Bøger om 1990-1999

»Telefonen ringede, mens jeg var ved at koge spaghetti ude i køkkenet. Jeg havde stillet ind på FM og fløjtede med på ouverturen til Rossinis ‘Den tyvagtige Skade’, den perfekte musik at koge pasta til.«Så tilforladeligt og hverdagsagtigt starter denne fortælling. Men da fortælleren, den unge og for tiden arbejdsløse, nærmest hyper­almindelige fyr, Toru Okada, tager telefonen, hører han en stemme, der tilhører en kvinde, han ikke kender. Hun lader dog til at vide alt om ham, og herfra er det ende­gyldigt forbi med hans ret uopfindsomme hverdagsrutiner.”TRÆKOPFUGLENS KRØNIKE startede min store Murakami-begejstring, som ikke har lagt sig siden! Han skriver på samme tid utrolig enkelt og meget komplekst. Nemt forståeligt og totalt absurd. Hans sprog er som poesi, og hans fortællinger er både uhyggelige, smukke og morsomme.”Ane Cortzen, Femina

Ude i verden er Per Petterson det største nordiske navn siden Peter Høeg. Per Petterson har fået flere store udenlandske priser, bl.a. IMPAC-prisen (2007), verdens største litteraturpris for en enkelt bog, og Nordisk Råds Litteraturpris (2009). Anmelderne kaldte Ud og stjæle heste ´et mirakel´ og skrev bl.a.: »Petterson beskriver så fuldkomment, at man ser landskabet, føler vinden, lugter jorden. Det er hverdagsliv forvandlet til magi.« Bogen var på listen over årets fem bedste romaner i 2007 i New York Times Book Review og Time Magazine. Bogen er oversat til 50 sprog og har solgt i mere end 1 million eksemplarer. En roman om de store eksistentielle spørgsmål - om kærlighed og svig, sandhed og død, men fortalt i et glasklart sprog fuld af poesi, livsvisdom og humor.

"Toru Okada er et meget almindeligt menneske; men mystiske begivenheder og mennesker tårner sig op omkring ham, da han hvirvles ind i trækopfuglens krønike."Denne store roman er Murakamis hovedværk. Den leger ubesværet med sprog og genre, veksler elegant mellem realisme og mystik og fører læseren ind i den japanske historie. Og som underlægningsmusik hører vi sære fugleskrig og kanebjælder i cyberspace.

Bogen er en samling historier med jordskælvet i Kobe i 1995 som grundtema. Men det er ikke katastrofehistorier - meget langt fra. De seks fint skårne fortællinger foregår alle sammen på samme tid - omkring en måned efter det voldsomme skælv - men de udspiller sig vidt forskellige steder, og de handler om vidt forskellige mennesker. Det er mennesker, hvis hverdag tilsyneladende ikke er blevet berørt, men inden i dem er der opstået sprækker og revner. Deres liv har fået en ny alvor, og der er kommet en særlig uro over dem, som fører dem fremmede og helt uventede steder hen.

___________________________________________”Yacoubians Hus er en roman, som ingen elsker af romaner vil kunne lægge fra sig uden at elske romaner endnu højere […]. Aswany skriver på et niveau, som hæver ham op i verdenslitteraturen. Denne egypter er en Balzac med sans for den store menneskelige komedie. Yacoubians Hus er en af de mest solgte romaner i Mellemøsten nogensinde […]. Nu er den her, og ingen bliver skuffet. Sikken et hus, Yacoubinas hus.”– PolitikenEn sprudlende roman om sex, religion, politik, penge, magt, afmagt – og kærlighed.Aswany tegner et enestående, farverigt og kompromisløst portræt af livet i det moderne Kairo – et modsætningsfuldt sted, hvor de rige og magtfulde udnytter deres position, og hvor bestikkelse og korruption er en del af hverdagen.Romanen er elegant komponeret med Yacoubians Hus som samlingspunktet. Yacoubians hus er en smuk, gammel bygning i det centrale Kairo, hjemsted for en blandet skare af mennesker, fra rige forretningsfolk og fornemme aristokrater til fattige arbejdere, som har indtaget værelserne på bygningens tag. Skæbner væves sammen på kryds og tværs til en farverig mosaik.Det er barsk, smukt, fortvivlende, rørende og sindsoprivende, men alt imens ligger hverdagens rytme som en beroligende puls under denne usædvanlig charmerende og intense roman.Yacoubians Hus har tryllebundet den arabiske verden og har ligget på bestsellerlisterne i Egypten siden udgivelsen i 2002.“En charmerende og forrykt blanding af folkekomedie og samfundsskildring, hvinende satire og hårdhændet alvor, latterbrøl og knugende forfærdelse.”- Jyllands-Posten 5 af 6 stjerner

Der er gået næsten tredive år, siden de tre Chadwick-børn ankom fra Kenya til The Keep i Devon for at bo hos deres bedstemor Frederica. Og selv om meget har ændret sig i deres liv siden da, er The Keep stadig den samme varme og trygge rede for hele familien.Nu er Fliss det nye overhoved på The Keep, og hun har svært ved at udfylde rollen efter sin elskede bedstemor. Mole er faldet godt til i sin nye familie, den engelske flåde, og Susanna er gift og mor til et lille barn.Uanset hvilke problemer, de tre støder på på deres vej gennem tilværelsen, ved de, at The Keep altid vil være rede til at byde dem velkommen.Nye Mål er tredje og afsluttende del af Marcia Willetts trilogi om Chadwick-familien.»Fortællestilen og de følelsesladede undertoner er udsprunget af den klassiske engelske romantradition og kan minde om Rosamunde Pilchers Konkyliesamlerne«, skrev Femina.

‘I hate Myself and Want to Die’. Det var arbejdstitlen på Nirvanas sidste album. Et halvt år efter udgivelsen begik Kurt Cobain selvmord, 27 år gammel.‘Kurt Cobain’ følger Kurt Cobain fra hans omtumlede barndom, til han står på berømmelsens tinder. Det var her, den unge rockstjerne altid havde ønsket sig op – men han hadede berømmelsen og skruede sig langsomt ned i et heroinhelvede, som end ikke hans nyfødte baby kunne trække ham ud af. Den garvede New York Times-rockjournalist Charles R. Cross – kendt på dansk grund for den anmelderroste Hendrix-biografi ‘Room Full of Mirrors’ – har til denne bog haft adgang til Kurt Cobains upublicerede dagbøger, og han giver et hidtil uset indblik i en stor kunstners liv og den smerte, der tilintetgjorde det. ”... det lykkes på beundringsværdig vis Cross at vise, hvad der sker, når berømmelsen hiver og slider i en sart sjæl, der gerne vil anerkendes bredt og være den troværdige outsider.”Weekendavisen“… spændende og veldokumenteret ... fortæller sobert, forstående og medrivende om grungeprofetens 27 lange år."Tjeck"Cross giver en grundig, nøgtern og usentimental fremstilling af, hvorfor det nærmest måtte gå Cobain, som det gik. Og det er trods den usympatiske hovedperson ganske enkelt medrivende læsning."Fyens Stifstidende"Bogen føjer nye sider til historien om Kurt Cobain ... fascinerende"Gaffa"En af de mest bevægende og afslørende bøger, der nogensinde er skrevet om en rockstjerne."The Los Angeles Times“… vil formentlig blive stående for altid som den definitive Kurt Cobain-biografi"Aberdeen Daily World

Harry Bosch er upopulær blandt sine kollegaer og er blevet degraderet til Station Hollywood, hvor han har fået en ny partner ved navn Jerry Edgar. Bosch farver ikke altid inden for linjerne, og det giver problemer.Da et lig bliver fundet i et kloakrør ved Mulholland-dæmningen, viser det sig hurtigt at være en soldaterkammerat fra Bosch’ tid i Vietnam – en tunnelrotte, som er trænet i at bevæge sig under jorden. Problemerne hober sig op. Bosch må vælge mellem retfærdighed og hævn, han skal opklare et mord, og utilfredse kollegaer ånder ham i nakken.Bosch konfronteres med sine værste krigsmareridt, som et sort ekko, der runger i L.A.’s gader – og under dem. ‘Det sorte ekko’ er den første bog i serien om Harry Bosch og vinder af en Edgar Award for bedste bog.

Poul Anker Bechs liv & billedunivers er emnet i journalisten og forfatteren Poul Blaks bog Fra baglokalet hos Poul Anker Bech, deneneste bog, der er lavet om den i dag 66-årige Bech fra Vrå. Bogen bygger på samtaler i Poul Anker Bechs atelier og hjem i det nordjyske, og bogen kredser om Poul Anker Bech og hans verden i almindelighed og hans liv som billedkunstner i særdeleshed.Bogen er fyldt med helsides-fotos fra Poul Anker Bechs atelier. Stort galleri med en lang række af kunstnerens hovedværker.

“Miraklernes Tid er en sjældent smukt skrevet bog” ★★★★★★ Merete Reinholdt, Berlingske Tidende Miraklernes Tid er en utrolig historie om at være på flugt, om løgne, sandhed og søgen efter lykken i et nyt land. Den er oversat til en række sprog og vandt The Batchelder Award i USA, samt blev nomineret til Deutcher Jugendliteraturpreis. "Jeg var tolv år gammel, den dag tolderne fandt mig ved den franske grænse. Jeg havde sneget mig ind bag i lastbilen og havde gemt mig mellem alle svinene. Jeg vidste ikke, at mit pas var falsk, og på nær et par få ord talte jeg kun russisk. Jeg kunne ikke forklare, hvordan jeg var kommet hele vejen fra Kaukasus og her til Frankrig, hvor menneskerettighederne og Charles Baudelaire blev født. Jeg havde mistet Gloria. Gloria Boheme havde passet på mig, lige siden min mor forsvandt. Vi var på flugt og levede i konstant frygt, men jeg havde følt mig hjemme sammen med Gloria. Jeg savner hende forfærdeligt meget, men jeg har stadig et håb om at finde hende igen, kvinden med det store hjerte, der fortryllede mit liv."

Erik Magnussen er i dag placeret internationalt som en af de betydeligste designere i vor tid. Når man beskæftiger sig med Erik Magnussens arbejde falder betegnelserne enkelhed, klarhed, tydeliggørelse lige for. Dansk design, når det er bedst.Erik Magnussen har til stadighed været optaget af materiale og teknik, uanset hvilket materiale, han har beskæftiget sig med.Denne bog er Henrik Sten Møllers hyldest til Erik Magnussen og hans design.Indbundet i shirtinghelbind, med smudsomslag. Bemærk, at bogen findes med to forskellige smudsomslag (Steltonkanden og stolen Plasma). HVIS du ønsker et bestemt smudsomslag, skal du bestille bogen direkte hos Forlaget Rhodos. Stort format: ca. 29 x 24 cm. 2007. Bogen er på 160 sider med mere en 130 illustrationer. Dansk og engelsk tekst.Today Erik Magnussen enjoys a position internationally as one of the most significant designers of our time. When one is dealing with Erik Magnussen’s work terms like simplicity, clarity, clarification spring to mind.Danish design at its best.Erik Magnussen has always been preoccupied with materials and technology, no matter which material he has worked with.This book is Henrik Sten Møller’s tribute to Erik Magnussen and his design.Bound, shirting canvas, with a dust jacket. Note: There are two different cover illustrations (The Stelton, and the Plasma chair). IF you prefer one cover illustration instead of the other, please order the book directly from the publishing house: Forlaget Rhodos. Large format: ca. 29 x 24 cm. 160 pages with more than 130 illustrations. Danish and English text.

Fotografisk billedværk, der blander indtryk og øjeblikke af tider og steder fra fotografens mange rejser

"Forestil dig et bjerg. Hvis min fortælling var et stort maleri ville jeg starte med at lægge bjergets konturer som et grundrids i brede blå strøg. Jeg ville lægge erindringer som gennemsigtige kulørte kvadrater hen over hinanden, så bjerget var tydeligt men dunkelt. Stemninger og skikkelser ville jeg stikke ind med legende penselstrøg i stærke farver."Cora Berg er en ung norsk kunstner, der flytter til Århus for at slå igennem på den danske kunstscene. Rundt omkring på cafeerne og i kunstnerkredsene oplever hun meget mere end hvad der kan males på et lærred. Med et satirisk glimt i øjet føres vi med gennem hendes seksuelle oplevelser og rundt i det samfund, hun bliver en del af. "Englemageren" tegner et humoristisk, farverigt og kritisk billede af kunstnermiljøet i Århus i 1990’erne.Bogen udkom første gang i 1993.idden /title /head body center h1 403 Forbidden /h1 /center /body /htmlErik Kjær Larsen (1960-2014) var en dansk journalist og forfatter, der både skrev noveller og romaner. Han var uddannet på Danmarks Journalisthøjskole og arbejdede i en årrække som rejsereporter på Jyllands-Posten og senere som kultur- og it-reporter for Dagbladet Information.

Efter at have drevet omkring i mange år på forskellige caribiske øer modtager Daniel et brev fra ungdomsvennen Thomas i Danmark, som han ikke har set i årevis. Tonen i brevet er så desperat og ulykkelig, at Daniel beslutter sig for at vende tilbage til Danmark for at finde Thomas. Men gensynet med Danmark sætter gang i en masse gamle følelser, erindringer og hemmeligheder, der ikke så let lader sig begrave igen. Et længe tiltrængt opgør med fortiden og med 1960’er generationens idealer kan ikke længere udsættes.Jan Gustafsson (f. 1955) er en dansk forfatter og lektor i latinamerikanske studier ved Københavns Universitet. Han har boet på Cuba, hvor flere af hans romaner udspiller sig.

“… vor tids mange bøger om mindreværd og selvhad får baghjul af en erfaren rytter på livets landevej”. ♥♥♥♥ Steffen Larsen, Politiken På Neptun regner det med diamanter er en roman, der fortæller en piges livshistorie fra barn til voksen. Historien starter i barndommen, og folder sig ud i ungdommen i København i 1980’erne med kunstnerdrømme, stoffer, sex, musik og håbløse forelskelser. Vi følger hovedpersonens søgen efter identitet, kærlighed, grænser og tilhørsforhold. Men den handler også om at have svært ved at lære af sine fejltagelser. At blive ved med at møde drenge og mænd, der ikke er gode for en. Men hvem ved hvordan det ender? I 2007 udgav Mikkeline sin første roman, Gajolmanifestet, og var i den forbindelse i TV2 Lorry morgen-tv for at fortælle om bogen, og Politiken gav den fire hjerter og skrev: ”En sjældent underholdende og tankevækkende bog", mens Jyllands-postens anmelder skrev: ”Der er rock i sproget”. Mikkeline W. Gudmand-Høyer er uddannet på Kunstakademiet i København og Academy of Art College i San Francisco. Hun har selv lavet illustrationen til omslaget på denne bog.

Svend Åge Madsens forfatterskab er stort, skævt, skarpsindigt, sjovt - og svimlende. Lige siden debuten i 1962 har Svend Åge Madsen spillet sin helt egen rolle i dansk litteratur; han er på én og samme tid filosofisk filur og sprælsk sprogekvilibrist.Madsens meditationer er en vidtfavnende - og omkringfarende - præsentation og læsning af Svend Åge Madsens samlede (livs)værk, fra de tidlige "vanvidstekster" og frem til novellesamlingen Manden der opdagede at han ikke eksisterede (2007). Karakteristikken af forfatterskabet viser, at Svend Åge Madsen igennem alle årene vedholdende har formuleret en fornuftskritisk livsfilosofi - i hidsig dialog med rationalismens fader, filosoffen René Descartes, og dennes berømte værk Meditationer. Og ikke mindst sættes der med denne bog fokus på Madsen som en international forfatter, der må krydslæses med nogle af de største navne i litteraturhistorien: Kafka, Poe, Beckett og Joyce.

Alle går rundt og forelsker sig. Ikke mindst den romantiske tølper, troløse slambert og verdensmand in spe, der er romanens hovedperson. Overalt. Hele tiden. Til alle tider.Som et oldebarn af Ole Jastrau eller en efterkommer af den unge Werther forsøger fortælleren i Mads Holgers delvist selvbiografiske roman at genskabe rammer og indhold i en verden, der efter forældregenerationens bundløse fest er tørlagt for værdier og traditioner.Samtidig er romanen et idéhistorisk stormridt fra oldtid til en nutid, der kunne være slutningen på alt. Hver forelskelse og hver pige rummer, foruden deres egne fortrin, en hel periodes dyder eller fatale mangel på samme. Således er alt i Mads Holgers roman både et billede, der ligner, og et mønster, der gentager sig selv.

Victor B. Andersen´s maskinfabrik er først og fremmest et legendarisk tidsskrift, en særpræget læse- og billedbog, som er udkommet 34 gange siden 1975 - med Kenn André Stilling som hovedredaktør og ankermand.Men maskinfabrikken er meget mere end et tidsskrift. Gennem årene har maskinfabrikken drevet bogforlag, foredragsvirksomhed og startet cafékulturen i Danmark - med søsætningen af bl.a. Café Victor og Café Sommersko i København. "Skulpturer med personale på", som Kenn André Stilling har tænkt caféerne. Maskinfabrikken har tiltrukket det bedste fra en eksperimenterende kunstscene og været bevidst om inddragelsen af erhvervslivet og det merkantile element. Således har annoncerne i tidsskriftet altid været en del af tidsskriftets billedstof på lige fod med kunstfotografier, digte og breve.Nærværende bog er et kalejdoskop af mangfoldige udtryk, indtryk, værker, historier og episoder fra Victor B. Andersen´s maskinfabrik kombineret med en række nyskrevne tekster, der beskriver og analyserer maskinfabrikkens virke og betydning gennem tiden - om tidsskrift, café og omegn, skrevet af: Helge Krarup, Peter Laugesen, Morten Søndergaard, Oliver Stilling, Martin Zerlang, Jens Juul Nielsen, Frederik Preisler, Ole Albæk, Christian Skovbjerg Jensen, Mikkel Bolt, Morten Søndergaard. Desuden udførlig navneliste over bidragydere samt kronologi over maskinfabrikkens udgivelser, initiativer, projekter og produktioner.Sperme Anonyme er den poetiske betydningstilvækst, der finder sted, uden at nogen egentlig kan sige, hvordan eller hvorfor: et mylder af idéer og aktiviteter, tekst og billede.

Jeg er en anden. Det var Rimbauds berømte formel, som Kertész bruger som ét af flere mottoer til den selvbiografiske roman Jeg - en anden fra 1997, hvor dagbogsnotater fra perioden 1991- 95 går hånd i hånd med filosofiske overvejelser over hvad det vil sige at være menneske. Hvem er jeg? Forstår jeg mit liv? spørger han sig selv. Alt taler imod det: det fremmede jeg, den selvretfærdige moralist, den løgnagtige fabelfabrikant. "Så smukt, løgnagtigt og fabelagtigt." DR "Det er en stor æstetisk nydelse at dele Kertész' fabelagtig skrevne dysfori." InformationImre Kertész er ungarer med jødisk baggrund, født i Budapest i 1929. Kertész fik i 2002 Nobelprisen i litteratur for et "forfatterskab som hævder den enkeltes skrøbelige erfaring over for historiens barbariske vilkårlighed". I 2002 udsendte BATZER & CO Kaddish for et ufødt barn, som Weekendavisen kaldte "den væsentligste bog der er udkommet på dansk i flere år", og en ny udgave af De skæbneløse, skrevet af en "stor, stor forfatter", som Information skrev i sin anmeldelse. De tre titler er nu trykt i nærmere 10.000 eksemplarer.Jeg er en anden. Det var Rimbauds berømte formel, som Kertész bruger som ét af flere mottoer til den selvbiografiske roman Jeg - en anden fra 1997, hvor dagbogsnotater fra perioden 1991- 95 går hånd i hånd med filosofiske overvejelser over: hvem er jeg? Jeg er den jeg fremstiller, skrev Montaigne. Jeg har ikke eksisteret, jeg har været en anden ... I dag er jeg med ét vendt tilbage til den jeg er eller drømmer om at være, skrev Pessoa. "Jeg" er en fiktion, som vi højst kan være medforfattere til, skriver Kertész. Og kan man overhovedet mere tale om gyldige sindbilleder eller symboler? Den moderne mytologi starter jo med et negativum: Gud skabte verden, menneskene skabte Auschwitz.Efter årene under det kommunistiske diktatur da Kertész befandt sig i en slags indre eksil, da hans bøger ikke måtte udkomme og han måtte leve fra hånden i munden, blæser nye vinde. Bogen starter i Budapest i efteråret 1991, det er koldt, det regner. De gamle partiledere optræder undskyldende i fjernsynet; de "troede" på partiet, at "Stalin ikke vidste noget" om alle fejltagelserne. Alt mens antisemitismen blomstrer. Hvor blind kan man blive, og hvor meget kan man korrumpere sproget? Han rejser til Wien, for at søge efter sporene af Wittgenstein, som han har oversat, men finder ingen. Ikke at forstå verden, bare fordi den er uforståelig, er dilettantisk. Når man tænker for meget bliver man enten ulykkelig eller mystiker, som Wittgenstein og Kafka blev det, skriver Kertész. Hans bøger udkommer i udlandet, og han har frihed til at rejse. Det er som om han trækker vejret dybt og ånder lettet op. Med Murens fald har der åbnet sig en ny verden, og han kan ikke lade være med at tage del i dens stormløb, tager på oplæsningsturné i Tyskland, besøger bogmessen i Frankfurt. Opholder sig kun i Budapest nogle måneder om året og føler sig næsten "som en flygtning" når han er hjemme. I 1953 havde han fireogtyve år gammel mødt en ti år ældre kvinde på en kaffebar. Deres næsten livslange ægteskab blev ulykkeligt, som når man holder hinanden fanget i et skæbnens fængsel. Vor kærlighed var som et døvstumt barn, skriver han. Men nu er hun død, og han oplever den store lykke - i en moden alder - at have mødt M. som har den evne - den usædvanligste af alle evner - at gøre andre lykkelige. En dag besøger han og M. det sted i Østrig hvor faren døde og finder en spøgelsesagtig by med værtshuse og lystig operettemusik, en stenørken hvor ingen synes at kende noget til dengang i 1944 da det marcherende tog af jøder blev overladt til nazisternes forgodtbefindende. Ingen steder kan de finde bare skyggen af et mindesmærke.Jeg - en anden er en slags road movie, som fører læseren vidt omkring, ikke bare i geogra

Denne bog fortæller om dagligdagen på Aarhus Universitet i de sidste 25 år. Fra dag til dag synes man måske ikke, der sker de store ændringer, men når man pludselig får et spand på 25 år, kan man se, at intet - næsten - er som det var dengang. På de store linjer er det mærkbart, at universiteternes rolle i samfundet er blevet en anden. I den første del af 1900-tallet, hvor Aarhus Universitet kom til, blev det både geografisk og i overført betydning placeret "oppe på bjerget". Men i begyn­del­sen af 2000-tallet eksisterer denne noget ophøjede status ikke længere. I dag spiller universiteterne med i samfundslivet, erhvervs­livet, kulturlivet - ja, alle de liv, der udfolder sig i et moderne samfund.Igennem 900 år har universiteternes kerneydelser været uddannelse og forsk­ning. Nu stilles der flere forventninger til, hvad de kan præstere, og i Danmark er det også blevet universiteternes forpligtelse at sørge for, at forskningen kan bidrage til at støtte det danske erhvervsliv i en stadig mere omfattende global konkurrence.

"Et billede uden intellektuel overbygning er intet", skrev maleren Per Kirkeby i en programartikel i tidsskriftet Hvedekorn i 1964. Derfor analyserer idéhistorikeren Lars Morell i denne bog Kirkebys billeder ved at kombinere en kunsthistorisk vinkel med en idéhistorisk. Bogen går på tværs gennem hele Kirkebys værk, fra debuten omkring 1963 til de seneste værker. Fra malerier og bronzeskulpturer over arkitektur og film til litteratur.Men den går også på tværs gennem mange fag.

I 1960´erne blev Skjern Å lagt i lænker. Åen blev ført over i en nygravet kanal, og 4.000 hektar ferske enge fra Borris til Ringkøbing Fjord blev omdannet til gule kornmarker. Den snorlige å viste sig imidlertid at være en katastrofe for store dele af plante- og dyrelivet, og i 2003, efter 15 års stående duel mellem miljø- og landbrugsinteresser, lå ådalen genskabt med snoede åløb, enge og sumpe, Nordeuropas største genopretningsprojekt var afsluttet.Genslyngningen af Skjern Å gav eksperter fra vidt forskellige fagområder en enestående anledning til at undersøge området: Hvad betyder de ændrede levevilkår for plante- og dyrelivet i området? Hvilken politisk og kulturel betydning har Skjern Å-deltaget haft historisk set? Hvordan kunne Folketinget træffe to så modsatrettede beslutninger med kun 26 års mellemrum?Disse spørgsmål er centrale i "Skjern Å i fortid, nutid og mellemtid", der giver et samlet billede af Skjern ådalen fra bornzealderen og frem til i dag. Arkæologiske fund af grave, hjulspor, velbevarede kongelige laksegårde og broer præsenteres, ligesom økosystemets struktur, funktion og fremtidige vækstmulighed fremlægges i artikler om bl.a. den sjældne vandplante vandranke og den rødlistede laks - der i øvrigt havde kolossal politisk slagkraft. Ikke mindst optrevler flere eksperter den ophedede debat, det politisk spin og de skjulte dagsordener omkring afvandings- og genopretningsprojekterne far 1960´erne frem til i dag.

Henrik Nordbrandt digter som en drøm: Undervejs i digtet er alting klart, men mærkeligt, og bagefter ved man ikke helt, hvad der skete. Digtene virker mere som tilstande end indsigter, eller måske som indsigter i tilstande, der hele tiden forandrer sig. Intet er, hvad det ser ud til, skønt hver sansning er nøjagtig og hvert ord det rigtige. Denne bog er et forsøg på at beskrive og forstå Nordbrandts digte. Hvordan tilvejebringer de disse tilstande og indsigter? Og hvad går de ud på?Der gives ikke ét svar på disse spørgsmål, og derfor har bogen heller ikke nogen overgribende idé om Henrik Nordbrandts digte. Hvert kapitel tager et centralt emne i forfatterskabet op, eksempelvis stedet, nihilismen, glemsel og erindring, billedet, drømmen, musikken, Orienten, stemmen, melankolien, lyset. På den måde lægges en mosaik over et af de mest elskede og centrale forfatterskaber i moderne dansk litteratur.

Den østtyske sikkerhedstjeneste, Stasi, og de vesttyske røde terrorister havde fra ca. 1970 forskellige former for kontakt og samarbejde. Med baggrund i kildemateriale fra især Stasi-arkivet fortæller bogen historien om, hvordan og hvorfor de oprørske røde terrorister og de regimetro østtyske Stasi-ansatte mødtes, og den giver et tidsbillede af en epoke med et splittet studenteroprør, en terrorisme, der nu er fortid, den kolde krig, det delte Tyskland og stormagtspolitikkens konsekvenser for både enkeltpersoner og politiske systemer.

´Der var noget, der tydede på, at jeg var blevet født ind i en blindgyde.´ Den konklusion kommer Rebecca frem til allerede som 4-årig, mens hun står på fliserne foran huset. Her ser hun måbende, at hendes far bakker ud af indkørslen for sidste gang, mens hendes mor prøver at ramme bilen med en mælkeflaske.Og følelsen af at være drejet forkert forfølger Rebecca op gennem hendes barndom og ungdom. Hun er vidne til vold, alkoholisme og arbejdsløshed, og som om det ikke er nok, kan hun ikke nøjes med at være tilskuer til pædofili. Hun mærker det. Så Rebecca gør alt for at finde en vej ud. Ud af sin krop, ud af familien og ud af blindgyden.Ned i akvariet og op igen er en historie om alt det, intet menneske fortjener at opleve. Og det er en historie om, hvordan en pige kaster sig ud i stoffer, flygter hjemmefra og på vejen ramler ind i den store kærlighed. Med bidende realisme beskriver Rachel Trezise, hvordan hun oplevede sin barndom. Der er ingen selvmedlidenhed, men til gengæld masser af sort humor og ukuelig vilje til livet.

Høns i pluralis og på flugt er befolket af en række på en gang sjove tragiske og absurde og skikkelser. Kunstmaleren i bogens titelnovelle maler monomant høns. Altid flere ad gangen og altid på flugt. Denne stærke tematiske loyalitet skyldes dog ingen form for chauvinisme. Han er ikke anti-pattedyr og har heller ikke noget udestående med klodens øvrige æglæggere. Høns får bare sagt det hele på så raffineret en måde. I beretningen om Vladimirs våde bukser må hovedpersonen en hel dag grubbe sin våde buksebag mod plasticsædet i kontrolbåsen på metrostationen i Moskva hvor han arbejder. Tankerne finder tilbage til barndommen og forældrene. Mens Vladimirs far omkom i et drabeligt luftslag under Anden Verdenskrig forsvandt hans mor under en heroisk bedrift der senere skulle gøre hendes stolte kontrafej til yndlingsmotiv for en hel generation af sovjetiske plakatkunstnere.

I Danmark er medierne folks primære kilde til information om minoriteter integration og indvandring. Men hvad er det egentlig for en formidling vi får fra vores medier? Der er et yndigt land kortlægger de danske nyhedsmediers (aviser og tv) formidling om etniske minoriteter. Som den første forsker nogen sinde har Rikke Andreassen fået ubegrænset adgang til både DR og TV2´s arkiver. Gennem analyser af mere end 300 avisartikler og 300 nyhedsindslag fra 1980´erne til i dag kortlægger hun hvordan danske medier har beskrevet - og beskriver - etniske minoriteter.

Den bredere offentlighed i Danmark kender Martin Bigum som en af sin generations mest markante billedkunstnere, men han er også digter, med tre digtsamlinger bag sig, alle udgivet i 90'erne.Nærværende bog er ikke om forfatterens billedkunstneriske virke, men om hans forhold til poesi, både egen og andres, og et indblik i hans værksted som digter.Den består af tre afdelinger: Dels det indledende essay Poet-etik (en alternativ guide til 90'er-digtningen), der foretager et snit op gennem Martin Bigums barne- og ungdomsår i et forsøg på, i grove træk, at afdække hvad der formede hans egen poesi og dens underlæggende poetik. Men også for at give et signalement af den samtid Martin Bigum - og hans digtergeneration - udgjorde og var en del af. Set fra forfatterens privilegerede sted i deltaet mellem 90'ernes digte- og billedkunst.Dels af Martin Bigums egentlige poetik, nemlig Poetik (mellem hverdag og evighed), som er bygget på de af digterens erfaringer med sin poesi der kan skrives ned.En, ikke overraskende, meget visuelt båret poetik.Der afrundes med forfatterens fjerde digtsamling Den første dag.

Portrætfotos af en række forskellige udenlandske kunstnere, taget af Lars Schwander.

Gennem 60 fotografier og enkelte digte skildres barndommens univers med udgangspunkt i drømmen og øjeblikket