Bøger om Design

Farverig og inspirerende strikkebog! Den norske designer Ingunn Birkeland er kendt for at skabe eksklusive kjoler til den røde løber, og hendes kreationer er blevet båret af både norske kulturpersonligheder og medlemmer af det norske kongehus. Nu har hun fortolket sine designs ind i en række strikkeopskrifter, så du nu også kan iføre dig Birkelands designs. I bogen finder du 29 opskrifter til både børn og voksne, og der er opskrifter på både jakker, kjoler, sweatre, huer og tørklæder. Udsøgte detaljer, tidsopslugende teknikker og et kunstnerisk udtryk er kendetegnende for Birkelands stil – i kombination med hendes helt egen farvepalette bestående af pasteller og pangfarver. Alle designs er strikket i garn fra Rauma Garn, og der er designs i både forskellige typer af uld og sommerlige bomuldsvarianter. Birkeland gør det enkelt at lege med forskellige farver, mønstre og faconer, og til alle opskrifterne kan du vælge mellem flere forskellige farvekombinationer. Hele hendes farveunivers er nøje sammensat og balancerer mellem mørke og lyse, kolde og varme toner. Sværhedsgraden på opskrifterne varierer, og der findes noget for enhver strikker uanset smag, niveau og tålmodighed.

Mesterværker er en hyldest til en meget vigtig periode i dansk arkitektur - og i særdeleshed til de danske arkitekter i verdensklasse, som gav os nogle helt nye bud på, hvordan et moderne enfamiliehus kan udformes. Bogens forfatter er den amerikanske arkitekt Michael Sheridan. Med den særlige faglige indsigt, der er en følge af forfatterens mangeårige kærlighed til dansk bygningskunst og design, beskriver Michael Sheridan 14 arkitektoniske mesterværker fra perioden 1950-1962.I bogen fortæller han den fascinerende historie om en særlig dansk fortolkning af det moderne i arkitekturen - en historie, der peger frem mod en ny guldalder i arkitekturen. Husene er tegnet af 11 store danske arkitekter, heriblandt Jørn Utzon, Arne Jacobsen, Jørgen Bo og Vilhelm Wohlert, Hanne Kjærholm, Erik Christian Sørensen og Halldor Gunnløgsson. De bliver alle portrætteret i bogens tredje og sidste del.

WEGNER. Bare een god stol Møbelarkitekten Hans J. Wegner (1914-2007) banede vejen for Danish Designs internationale gennembrud i årene efter anden verdenskrig, hvor han blev en hovedskikkelse inden for den organiske modernisme. Wegner var en af verdenshistoriens mest produktive designere. I 1949 tegnede han den stol, som amerikanerne døbte The Chair, men han blev ved med at søge efter den perfekte stols form. De omkring 500 stole han tegnede, gav ham tilnavnet ’stolekongen’. I denne bog fortæller udstillings- og samlingschef på Designmuseum Danmark, Christian Holmsted Olesen, historien om Wegners karriere og den enorme betydning mødet med skoler, institutioner, virksomheder og personer havde for hans udvikling fra genial snedker til international ikondesigner. Bogen kortlægger de temaer og designprincipper, som optog Wegner, den analyserer og beskriver tilblivelsen af hans hovedværker og den fortæller historien om, hvordan den danske møbelskole blev et internationalt designbrand.Monografien er baseret på interview, skriftlige kilder, film, skitser, tegninger og originalfotos fra Wegners tegnestue.

I Danmark har vi en lang tradition for design og håndværk. En tradition, hvor kompetente håndværkere, enten selv eller i et samarbejde med designere og arkitekter, har udviklet og produceret. Møbelbranchen er et godt eksempel. Den har taget udgangspunkt i lige dele håndværksmæssig kunnen og lige dele formsans. Et lykkeligt og respektfuldt parløb om at skabe det perfekte. En tradition, som de fleste forbinder med dansk møbelkunsts storhedstid og med de ikoniske og eftertragtede møbler fra 50’erne og 60’erne. Siden 1960’erne har der været mere fokus på formgivning end på håndværk, og det har i en lang periode været mere prestigefuldt at være designer end at være snedker. For en periode blev håndværksfagene fravalgt af de kreative og visionære, men sådan er det ikke længere. Håndværk er en hyldest til den udvikling. Bogen portrætterer 15 unge og deres virksomheder. Rigetta Klint har over en længere periode fulgt håndværkerne og deres familier. Hun har besøgt deres hjem og deres arbejdsplads. Håndværk handler om faglig stolthed. Bogen fokuserer ikke kun på slutprodukterne, men lige så meget på proces, materialer, værktøj og på de mennesker, som står bag, og de livsstilsvalg, de har truffet. I få, men velvalgte, ord og i mange mange billeder beskriver hun deres passion, deres produkt og deres tanker om livet. Derudover taler hun med håndværkerne om, hvad de tænker om fremtiden for deres egen virksomhed og for deres fag. Mange af de portrætterede håndværkere håndterer hele deres produktion selv, andre bruger deres håndværk til at kunne lave prototyper, som siden hen produceres hel- eller halvindustrielt. Fælles for dem er passionen. Selv om mange af dem arbejder langt mere end 40 timer om ugen, oplever de stor frihed, og de oplever at have et sammenhængende liv. Om forfatteren Rigetta Klint har i mere end 30 år arbejdet med kunsthåndværk og design som sit udgangspunkt. Tidligere som designer og nu, de seneste 10 år, som stylist, fotograf, skribent og branding--ekspert. Rigetta er en passioneret historiefortæller, og hendes stil er ”ro for øjet”, hvad enten hun formidler mennesker, mad, mode eller interiør.

Nu tilgængelig i en kompakt og prisvenlig ny udgave.Den første samlede fortælling om dansk lampedesign.Lampedesign fejres nu med rette som den hjørnesten i Danish Design, som den er. Gamle lamper købes til høje priser, ældre modeller relanceres som designikoner – og rigtig mange læsere savner en god introduktion til lampernes særlige designhistorie.Denne bog er den første udgivelse, der udelukkende fokuserer på dansk lampedesign. Med afsæt i Poul Henningsens ikoniske ’PH-lampe’ udfolder bogen 100 fortællinger om dansk lampedesign, der gennem tekst og billeder udbreder historierne bag de enkelte designs. Bogen introducerer læseren for de opfindelser, der skabte grundlaget for de første revolutionerende lyskilder: fra udviklingen af olie- og gaslamper frem til kulminationen sidst i 1800-tallet, de elektriske glødepærer, der kom med funktionalismens indtog i Skandinavien, for til sidst at præsentere sin læser for LED lys- og lampedesign i dag.Det enestående for dansk belysningskultur er, at belysning og hygge er tæt forbundet. Dansk lampedesign handler ikke kun om form. Dermed er formålet for den moderne danske lampe ikke blot at give lys, men fortsat skabte smukke designobjekter, at både pryde og give et hyggeligt lys i de danske hjem.

Arkitekten og møbeldesigneren Finn Juhl (1912-89) tilhører kernen af danske designere i det, der er blevet kaldt ”dansk designs guldalder”. Hans møbler, indretninger og udstillingsdesigns blev tidligt internationalt anerkendt. I en årrække, især i 1950’erne, var han den centrale skikkelse i skabelsen af begrebet Danish Design, som kom til at betegne både en eksportsucces, og det bidrag til den særlige udgave af modernismen inden for arkitektur, design og kunst, der blev et af det skandinaviske velfærdssamfunds markante træk.Finn Juhls møbler regnes i dag for klassikere, og står på museer verden over. Hans ”Høvdingestol” og sofaen ”Poeten” er berømte som udtryk for foreningen af det nyttige, det skønne og det særegent prægnante. Også hans eget hus i Ordrup nord for København er i dag et museum, der demonstrerer hans særlige sans for helheden af funktion, rum, genstand, farver, lys og atmosfære. Hans indretning af Formynderskabsrådets sal i FN i New York er et internationalt eksempel på den gennemførte formgivning og sans for tingenes poesi, der måske er Finn Juhls egentlige livsværk.

Dansk design nu er den første samlede fremstilling af dansk design i det 21. århundrede. Gennem 40 rigt illustrerede temaartikler og 20 interviews kaster bogen lys over den komplekse udvikling inden for de seneste 15 års design i Danmark. Fra opbruddet i 1980’erne og 1990’erne til nutidens mangfoldighed, retrotendenser og det vide spektrum af nye designere og arkitekter.Bogen kommer bredt rundt om begrebet design med ikoniske eksempler fra beklædning, legetøj, møbler, køkkendesign, grafisk design, lyddesign, kunsthåndværk, industrielt design og arkitektur, ligesom den også forholder sig til designpolitik, bæredygtighed og velfærdsdesign.Dansk design nu er redigeret af forskningschef på Designmuseum Danmark Lars Dybdahl og indeholder bidrag af en række af landets førende designeksperter.

Findes i en ny dansk udgave – 101 danske designikoner, 2. udgave (isbn: 9788794418089)Alle tiders største og bredest formidlede bog for alle med interesse for dansk design – et designobjekt i sig selv. 101 danske designikoner samler 101 kendte eksempler på dansk design når det er bedst. Bogen indeholder 101 velskrevne artikler om ikoner fra alle hjørner af danskernes dagligdag: både de kendte møbelklassikere fra 50’erne og keramik, tekstil, industrielt design og grafisk kommunikation. Fra Margretheskålen over PH-lampen til ’Atomkraft Nej tak’-logoet og Post Danmarks røde postkasser. Alle har de fået status af ikoner, fordi de er blevet kendt, købt og elsket af et bredt udsnit af befolkningen. De 101 artikler er skrevet af en række fagspecialister, som alle er eksponenter for den nyeste forskning i dansk designhistorie. Bogens hovedredaktør er Designmuseum Danmarks biblioteks- og forskningschef, Lars Dybdahl, der også har skrevet bogens forord og efterskrift. Bogen er rigt illustreret med over 325 illustrationer.

SIDSTE ÅRS HELT STORE NORSKE JULESENSATION, med over 37.000 solgte eksemplarer i hjemlandet - NU PÅ DANSK - Et stensikkert gave-hit til alle strikkeglade danskere...

En bog om højbede i private parcelhushaver, i byhaver og byzoner. Gennemgang af 7 forskellige, moderne højbeds-haver. Inspiration, design, anvendelse, materialer, konstruktioner, behandling, jordforhold, og beplantning.Alt om højbede fra A – Z. Nyttige links og adresser. Litteraturhenvisninger.Illustreret med godt ca. 210 inspirerende fotos fra ind- og udland samt en lang række instruktive tegninger.

Finn Juhls akvarellerFindes i en engelsk udgave: Watercolors by Finn Juhl (9788792949394)De fleste ved, at han designede nogle af de største danske møbelklassikere og sit legendariske hus i Ordrup, der nu tilhører Ordrupgaard. Eller Rådssalen i FN-bygningen i New York. Men de færreste ved, at han havde en eminent evne til at tegne akvareller – af huse, møbler, interiører. Disse akvareller er netop blevet restaureret med Støtte fra Kulturarvstyrelsen og udgives nu i bogform med tekst af Designmuseum Danmarks nye direktør, Anne-Louise Sommer I begyndelsen af 90’erne modtog Designmuseum Danmark Arkiv for Dansk Design som testamentarisk gave ca. 3500 tegninger og akvareller af arkitekten Finn Juhl. Samlingen dokumenterer hovedsageligt Finn Juhls store møbelproduktion, men indeholder også tegninger til private huse (heriblandt Finn Juhls eget hus, nu en del af Ordrupgaard) og sommerhuse og industriel design samt arkitektens arbejder til FN bygningen i New York. Finn Juhls tegninger fremvises ofte på forespørgsler fra bl.a. studerende og designere, både nationalt og internationalt. Nu udgives Finn Juhls akvareller i en bog med tekst af museets direktør Anne-Louise Sommer. Bogen vil blive i smukt udstyr i stil med ATLAS. Arne Jacobsens akvareller (2002) af Louisianas direktør Poul Erik Tøjner, som udgivelsen lægger sig i forlængelse af.

Innovative studerende præsenterer en metode til at designe projekter, som gør en forskel i velfærdssamfundet, det vil sige skaber merværdi i virkelighedens verden. Undervejs trænes studerendes innovative kompetencer til at nytænke ydelser, produkter og processer, som skaber værdi for borgerne i samfundet.Metoden er bygget op om modellen FIRE-Designs fire faser: ForståIdeudvikleRealisereEvaluere Første del af bogen beskriver modellens faser og forklarer begreber som kreativitet, innovation, entreprenørskab, intraprenørskab og iværksætteri. Anden del giver undervisere og studerende en række konkrete metoder og redskaber til de fire faser.Bogen er henvendt til studerende og til praksis - pædagoger, lærere, sygeplejersker, socialrådgivere og andre faggrupper fra professionsuddannelserne. FIRE-Design er oplagt i både undervisning og selvstyrede læreprocesser samt til større opgaver som for eksempel bacheloropgaven.

The most exquisite modern single-family houses and vacation houses from Scandinavia. Architecture & design in a harmony with unique, Nordic nature. Build in the period from the 30’ties and up till today by the best architects: Lund Hagem, Jørn Schütze, Wingårdh, Arrak, Bertel Udsen, Studio Granda, Knud Holscher, Reimar Pietilä, Pekka Helin.

The most exquisite modern single-family houses and vacation houses from Scandinavia. Architecture & design in a harmony with unique, Nordic nature. Build in the period from the 30’ties and up till today by the best architects:Pekka Helin, Gehrdt Bornebusch, Lund Hagem, Terje Moe, Erik Korshagen, Knud Holscher, Olle Andrin, Alvar Aalto, Knut Knutsen, Wingårdh.

En lys og lykkelig fremtid - Historien om FDB-MøblerEn lys og lykkelig fremtid – historien om FDB møbler For første gang nogensinde fortælles hele historien om FDB-møbler, de folkelige designmøbler, der er en del af vores fælles baggrund. Bogen indeholder unikt arkivmateriale og 50 nyoptagne fotos af FDB-møbler af bl.a. Børge Mogensen, Hans Wegner m.fl.Bogen tager udgangspunkt i de fem perioder, der har været afgørende for udviklingen af FDB-møbler som dansk kulturfænomen. Fra oprettelsen af FDB Møbler i 1942 med arkitekten Børge Mogensen som drivende kraft – over FDB-møblernes storhedstid fra ca. 1950 til midten af 1960’erne – frem til den begyndende nedgangstid fra 1965 til 1980, som bl.a. var forårsaget af IKEAs åbning i Danmark i 1969. Femte og sidste kapitel handler om FDB’s satsning med relanceringen i 2013 af en håndfuld FDB-klassikere (fire stole og et bordsystem) – og den modtagelse, de fik hos forbrugere og offentlighed.Flettet ind i den kronologiske fortælling fokuserer bogen på forskellige aspekter af møblernes, møbelarkitekternes og forbrugernes rolle. I storhedstiden rykkede FDB-møblerne ind i de nye parcelhuse hos lærere, sygeplejersker og bibliotekarer. Men de vandt også indpas i offentlige institutioner som kollegier, skoler og sygehuse og medvirkede på den måde til at møblere velfærdssamfundet. Bogen peger også på de ændringer i livsstil, materialepræferencer og produktionsmetoder, som senere var med til at gøre FDB-møbler umoderne igen. Nu er møblerne som bekendt blevet moderne igen, og det har også fået betydning for FDB-møblerne, der nu er eftertragtede vintagefund hos marskandisere og på Lauritz.com.En lys og lykkelig fremtid er skrevet af professor ved CBS, historikeren Per H. Hansen, der tidligere har beskæftiget sig med dansk møbelarkitektur, bl.a. i Da danske møbler blev moderne og Moderne dansk møbeldesign (med Klaus Petersen).

The most exquisite modern single-family houses and vacation houses from Scandinavia. Architecture & design in a harmony with unique, Nordic nature. Build in the period from the 30’ties and up till today by the best architects:Gehrdt Bornebusch, Bengt Espen Knutsen, Arne Carlsen, Yrjö Kukkapuro, Bjarne Hammer, Wingårdh, Jacob Kornum, Tormod Olesen, Mogens Lassen, Lund Hagem, Pekka Helin.

The most exquisite modern single-family houses and vacation houses from Scandinavia. Architecture & design in a harmony with unique, Nordic nature. Build in the period from the 30’ties and up till today by the best architects: Lund Hagem, Finn Juhl, Olavi Koponen, Bengt Espen Knutsen, Högna Sigurdardottir, Studio Granda, Mogens Lassen, Schmidt Hammer Lassen, Arne Korsmo, Sverre Fehn, Pekka Helin.

Boligens tekstiler - sengetøj, gardiner, gulvtæpper, polstermøbler, dækketøj, puder og pyntetekstiler - bærer på en lang og perspektivrig historie om tidligere tiders levemåde, stil, mode og traditioner. Tekstilerne tjener både praktiske funktioner og kommunikerer status, smag og værdinormer. Bogen trækker de lange udviklingslinjer. Det er en bred bolig- og kulturhistorisk skildring med over 300 illustrationer.

Nu tilgængelig i en kompakt og prisvenlig ny udgave.Den første samlede fortælling om dansk lampedesign.Lampedesign fejres nu med rette som den hjørnesten i Danish Design, som den er. Gamle lamper købes til høje priser, ældre modeller relanceres som designikoner – og rigtig mange læsere savner en god introduktion til lampernes særlige designhistorie.Denne bog er den første udgivelse, der udelukkende fokuserer på dansk lampedesign. Med afsæt i Poul Henningsens ikoniske ’PH-lampe’ udfolder bogen 100 fortællinger om dansk lampedesign, der gennem tekst og billeder udbreder historierne bag de enkelte designs. Bogen introducerer læseren for de opfindelser, der skabte grundlaget for de første revolutionerende lyskilder: fra udviklingen af olie- og gaslamper frem til kulminationen sidst i 1800-tallet, de elektriske glødepærer, der kom med funktionalismens indtog i Skandinavien, for til sidst at præsentere sin læser for LED lys- og lampedesign i dag.Det enestående for dansk belysningskultur er, at belysning og hygge er tæt forbundet. Dansk lampedesign handler ikke kun om form. Dermed er formålet for den moderne danske lampe ikke blot at give lys, men fortsat skabte smukke designobjekter, at både pryde og give et hyggeligt lys i de danske hjem.

Nu kan du lære at tegne flotte og personlige bogstaver og skrifter. Bogen viser med enkle trin-for-trin øvelser, hvordan du selv kan lave plakater, menutavler, postkort og T-shirts med udgangspunkt i dine yndlingscitater eller sætninger. Du lærer at tegne dine skrifter med pen og blæk, tush, markere og kridt. Bogen gennemgår også, hvordan du kan lave dine egne tavler, og skrive på dem, og du lærer at digitalisere dine bogstaver og arbejde videre med dem på computerskærmen. Siderne er fyldt med fotos af værker, produceret af bogens forfattere, som du kan bruge til inspiration. Velkommen til en kreativ verden af bogstaver og skrifter. Det gælder om at bryde en masse typografiske regler. Du kan redesigne bogstaver og ord og opfinde dine egne regler. Slip fantasien løs. Dine bogstaver kan være fantasifulde, skøre, elegante og finurlige – det er dig, der bestemmer. Men som med al anden kunst kræver det træning at mestre faget. Bogens forfattere Moderne kalligrafi med Laura Lavender. Tegnede bogstaver med Gabri Joy Kirkendall. Skriv med kridt med Shauna Lynn Panczyszyn. Bogstaverne og håndværket med Julie Manwaring. Med hjælp fra bogens fire forfattere, som selv er kunstnere, lærer du at skabe kunst og gaver ud af dine håndtegnede bogstaver

Christmas is without doubt the highlight of the year, and the festive part of the winter season, filled with celebration, gathering friends and family alike on numerous occasions. Some of us go all in with decorations from the first Sunday of Advent. Others decorate gradually, so that more and more indoor and outdoor decorations sneak in throughout the Christmas period. We have lights, stars, wreaths, angels, ribbons, pinecones, and flowers, and to top it all, the Christmas tree in all its ornamental glory. Within these pages, you are privileged to be invited into the private universe of twelve creative and gifted Scandinavians. This book will inspire you, and perhaps even help you evolve some Christmas ideas and techniques of your own. You will see how to make beautiful and imaginative décor by bringing nature into your winter living space, or cutting and pasting using paper, wallpaper, and textiles. There will be a variety of table settings, gift wrapping, inspirational decorating ideas for sustainability, and numerous recipes for traditional Christmas temptations. You are provided with a brief introduction to the Scandinavian Christmas. Along the way, Danish interior designer Katrine Martensen-Larsen delves deeper into a variety of Nordic Christmas traditions. There are stories behind Advent, Decorations, Gifts, Lucia, Light, Calendars, typical foods and beverages during December, and of course the Christmas tree. All themes are beautifully illustrated by Sofia Lynggaard Normann and all the inspirational images are brought to life by the renowned photographer Mikkel Adsbøl.

This is the only book featuring all these remarkablehouses with their original interiors.Photographed from 1974-1998.Extraordinary modern and unconventional – even today.Anexquisite selection of private houses from 1937-1997, designed by thearchitects who created the Scandinavian Modern movement.

Mangler du inspiration til dit næste strikkeprojekt?Kit Coutures strik er elegant, moderne og tidløst. Alle designs er gennemarbejdede og kombinerer et hav af farver med smukke detaljer. Du får 21 opskrifter på alt fra strikkede sweatre, bluser, t-shirts, huer, vanter og puder – til en håndfuld hæklede og broderede clutches, mobiletuier og tasker.Bogen er fuld af smukke fotos af teknikker, mønstre og lækkert garn, som vil inspirere dig til at sætte gang i strikkepindene, hvad enten du er en let øvet eller mere erfaren strikker.Til hver opskrift kan man købe færdige kits med garn i de rigtige farver og mængder i Kit Coutures webshop.

Design blev det kulturelle fænomen, som satte Danmark på verdenskortet midt i det 20. århundrede. Brandet Danish Design opstod i 1949, da amerikanske journalister begyndte at skrive om danske møbler fra Snedkerlaugets møbeludstilling i København. Hans J. Wegners ”Den runde stol” kaldte de ”The Chair” – ”Stolen”. Det blev ikke kun starten på et stort eksporteventyr, men også en udfordring for de danske designere, som blev verdenskendte for deres besættelse af at skabe den perfekte stol.Stolen er designernes prøvesten og designhistorikernes yndlingsobjekt. Den berører og spejler den krop, den skal bære med arme, ben, sæde og ryg. Og så er stolen et af vores mest kulturbærende designobjekter, og fortæller om den tid og det samfund, den er skabt i. Bogens særlige greb er, at den i ord, tegninger og billeder vil vise, at danske stole bygger på historiske møbeltyper, som forfines og raffineres i det uendelige. Budskabet og forklaringen på dansk møbelkunsts succes internationalt er, at dansk møbelkunst er baseret på fremme-de kulturer og på ældre tiders bedste frembringelser.

Et grundlæggende kursus for grafiske designere, der arbejder med tryk, levende billeder eller digitale medier. Bogen er en international bestseller indenfor grafisk design og bruges på højere læreanstalter over hele jorden. Det er bogen for den internationalt orienterede designer, som vil have såvel praktiske råd som relevante teorier indenfor alle aspekter af grafisk design. Her er internationale eksempler fra alle medier - websites, aviser, TV, bøger, magasiner og corporate brand identitet. Alle områder følges op med forslag til projekter, som bogens læsere selv kan træne med.

Danmark er en af verdens førende designnationer. Dansk design er kendetegnet ved høj kvalitet, en tydelig æstetisk profil og et socialt engagement. De produkter og løsninger, der omgiver os, er udtryk for en unik designkultur, der har bidraget væsentligt til velfærdsudviklingen og placeret Danmark centralt som en innovativ og kreativ region. “Quick guide to design thinking” er den første bog i den nye ambitiøse “Danish design series“. I et kort og indbydende format formidler serien historiske og aktuelle designemner, der er relevante for læsere i Danmark og resten af verden. Bogen præsenterer up to date-researchmodeller og -metodebeskrivelser, der gør det let at få overblik over den aktuelle debat om designtænkning.Design i dag kendetegner ikke kun genstande, men også en tilgang til udviklingsprocesser, hvor designgreb som fx tegning og udarbejdelse af prototyper spiller en rolle. Der har udviklet sig en disciplin af designtænkning, hvor ånd og hånd på nye måder bidrager til hinanden. I “Quick guide to design thinking” går professor ved Kunstakademiets Designskole Ida Engholm helt tæt på begrebet designtænkning og viser det fra et dansk perspektiv.Ida Engholm har tidligere udgivet ‘Panton – Miljøer, farver, systemer, mønstre’ (2017), og i samarbejde med Lars Dybdahl ‘Dansk design nu’ (2016) og ‘101 Danske designikoner’ (2014).

"Hjem" er titlen på tredje nummer af HÅNDVÆRK bookazine. I bookazinet har Rigetta Klint fordybet sig i fænomenet hjemme, som kan have så mange betydninger og individuelle kendetegn. Det handler om at føle sig hjemme, hvad enten det drejer sig om et hjem i bogstavelig forstand eller om i overført betydning at have hjemme i et håndværk, et materiale eller et landskab. HÅNDVÆRK bookazine no. 3 byder dig velkommen hjem!

I 2018 ville den verdenskendte arkitekt Jørn Utzon være fyldt 100 år, og det markerer Strandberg Publishing med en smuk og nytænkende bog henvendt til børn om den store danske kulturpersonlighed. Med Jørn Utzon som guide inviteres børn – og deres forældre – til at gå på opdagelse i arkitektens legende og eksperimenterende univers og til selv at prøve kræfter med at formgive og bygge. Jørn Utzon er et oplagt valg som guide for børn ind i arkitekturens verden, fordi hans arbejdsmetode minder så meget om børns tilgang til verden og deres måde at opleve og tilegne sig erfaringer på: åbenhed over for nye og på papiret tilsyneladende umulige idéer, udforskning og eksperimenterne og ikke mindst nysgerrighed. Gennem 15 udvalgte værker formidles arkitekturen og dens fagtermer og redskaber samt Utzons inspirationskilder. Til hvert kapitel er knyttet letforståelige vejledninger til bygge- og konstruktionsopgaver, som børnene enten alene eller sammen med deres forældre kan bruge til at udforske Utzons univers med.

En unik kro i Danmark- et billed-epos 245 farvebillederSprog: dansk, engelsk, tysk. Tekster af: Jørgen Leth, Søren Ryge Pedersen, Hans Edvard Nørregård-Nielsen, Erland Porsmose, Christel Wiinblad, Andrea Bak. - Gastronomi på højt internationalt plan - Smukke gamle bygninger, nænsomt restaureret - Moderne bygninger føjet fint ind i helheden - Eksklusiv indretning med det bedste skandinaviske og internationale design - Kunstværker af højeste karat - Enestående naturskildring

BETON - En kunsthåndværkers guide er en bog for dig, der gerne vil se, hvordan jeg fremstiller mine betongenstande. Gennem bogens fire hoveddele: Beton, Form, Støbning og Finish gennemgår jeg mine arbejdsmetoder. Jeg deler ud af egne erfaringer og gode råd, jeg har opsamlet gennem flere års arbejde med beton. Der er eksempelvis vejledning i blanding af egen beton, fremstilling af forme i silikone osv. Altså praktiske råd der kan spare en nybegynder for megen besvær.