Bøger om Elfenben

Jim Lyngvild, Kongernes Samling og Koustrup & Co. lancerer hermed en ny bog i storformat om kronjuvelerne og de fornemmeste skatte i Kongernes Samling. Aldrig før i historien er det sket, at en kunstner har fået lov til at gå på opdagelse i Danmarks fornemmeste skatkammer - og med frie tøjler har valgt de genstande ud, som hjertet begærer. Selv kronjuvelerne, som ved festlige lejligheder bæres af rigets dronning, har Jim Lyngvild som den eneste fået tilladelse til at få ud af montrerne ved tilblivelsen af denne bog. Jim Lyngvild har med sin sans for skønhed og dramatik iscenesat de mest betagende fotografier med blomster, frugter, strandskaller og naturligvis kunstskattene, inspireret af datidens svulmende, detaljerige malerier. Hertil garneret med Jim Lyngvilds personlige anekdoter og ægte kærlighedserklæringer til genstandene og uddybende tekster fra museets hånd. Vildt, blodigt, erotisk og eksotisk - sådan ønsker Jim Lyngvild at vise og hylde de nærmest mytiske genstande på en helt ny måde, men med respekt for objekternes ophøjede karakter og den poesi, der omgiver mange af dem. Her er tale om genstande skabt til magt, pragt og beundring, og det er i sandhed lykkedes at skabe et historisk billedpragtværk ud over det sædvanlige. Kongernes Samling på Rosenborg Slot rummer en helt enestående samling af genstande med tilknytning til danske konger og dronninger, og bogen giver appetit på at se og fordybe sig meget mere i samlingen, selv om bogen Kongelige Skatte og Kronjuveler efterlader læseren både mæt, beriget og nysgerrig. Fotografier, styling, idé samt citater – Jim Lyngvild Historisk tekst af Kongernes Samling – Jesper Munk Andersen Forlag og grafisk tilrettelæggelse – Koustrup & Co. "Resultatet er enestående. De enkelte fotografier formår med deres iscenesættelse at pirre vores nysgerrighed og slippe vores fantasi løs," skriver museumsdirektør for Kongernes Samling, Thomas C. Thulstrup. Et værk, der henvender sig til alle, der interesserer sig for fornemt design, smykker, håndværk, er historieinteresserede - eller bare elsker smukke genstande. Format: 24,5 x 34,0 cm

Fra tid til anden har der været forskellige udstillinger af grønlandsk kunst i Danmark. Kun i ringe grad har det ført til en forståelse og accept af noget ekstraordinært. Måske en introduktion af noget, der kvalificerer sig som verdenskunst, burde have fundet sted. Bodil Kålund har forsøgt og også Birthe Hagen og H C Petersen. Adskillige kunstnere har fundet inspiration i afrikansk kunst. Træskærerarbejde specielt, hvor helt enkelte snit har ført til an forståelse af noget universelt i den menneskelige fysiognomi. Matisse fik engang forevist portrætfotografier af inuitter. Det førte til at han lavede tuschtegninger af ansigter, hvor han fangede det alment menneskelige i få streger. Der ligger en inspirationskilde i grønlandsk kunst, som er uforløst udenfor Grønland, hvorimod inuitkunst er udbredt i hele Canada. Men i Grønland er grønlandsk kunst udbredt. I offentlige institutioner og kontorer er kunst og kunsthåndværk hyppigt forekommende. Også i private hjem er grønlandske værker almindelige, hvilket måske er et udslag af identitetsfølelse og national bevidsthed. Der er inspiration at hente i den grønlandske natur, den grønlandske befolkning og i den grønlandske kunst.