Bøger om Folk

Et enestående, nuanceret og indsigtsfuldt portræt af Bob Dylan – digteren, musikeren og mennesket. Den første store Bob Dylan-biografi i mange år. Den er både underholdende og meget velskrevet og fortæller historien om hvordan Bob Dylan blev formet at tidsånden i 60’erne, om hans kometagtige debut som tyveårig i New York i 1961, og om hvordan han påvirkede generationen der voksede op i de tumultariske 60’ere og 70’ere. Vi får et yderst engagerende indblik i tidens beatniks og bohemer på folkemusikscenen. Vægten er lagt på årene 1960-1983, men Epstein følger Dylan gennem 1990’erne hvor Dylan igen er på toppen kunstnerisk - frem til koncerten i Aberdeen i juli 2009.

The definitive biography of guitar icon and Grammy Award-winning artist Bill Frisell.FEATURING EXCLUSIVE LISTENING SESSIONS WITH: Paul Simon; Justin Vernon of Bon Iver; Gus Van Sant; Rhiannon Giddens; The Bad Plus; Gavin Bryars; Van Dyke Parks; Sam Amidon; Hal Willner; Jim Woodring; Martin Hayes & Dennis Cahill'A beautiful and long overdue portrait of one of America's true living cultural treasures . . . a brilliant book.'JOHN ZORN'Wonderful. It captures exactly the Bill I know.'GAVIN BRYARS'The perfect companion-piece to the music of its subject.'MOJOOver a period of forty-five years, Bill Frisell has established himself as one of the most innovative and influential musicians at work today.Growing up playing clarinet in orchestras and marching bands, Frisell has progressed through a remarkable range of musical personas - from devotee of jazz master Jim Hall to 'house guitarist' of estimable German label ECM, from edgy New York downtown experimentalist to plaintive country and bluegrass picker. He has been a pioneering bandleader and collaborator, a prolific composer and arranger and a celebrated Grammy Award winner.A quietly revolutionary guitar hero who has synthesised many disparate musical elements into one compellingly singular sound, Frisell connects to a diverse range of artists and admirers, including Paul Simon, Elvis Costello, Lucinda Williams, Gus Van Sant, Marianne Faithfull and Justin Vernon, many of whom feature in this book.Through unprecedented access to the guitarist and interviews with his close family, friends and associates, Philip Watson tells Frisell's story for the first time.'A revelatory, roots and branches portrait of one of America's greatest synthesisers of musical ideas.'IAN PATTERSON, ALL ABOUT JAZZ

Dansk debut forfatter springer ud internationalt med den første biografipå engelsk om den latinamerikanske legende, Mercedes Sosa.Som en hyldest til den legendariske argentinske folkesanger, aktivist, ogmenneskerettighedsforkæmper, Mercedes Sosa, i folkemunde også kaldt ”La Negra”,lancerer den danske forfatter, Anette Christensen, Mercedes Sosa - The Voice of Hope.Christensen hørte om Mercedes Sosa for førte gang den 4. oktober 2009, dagen hvorkunstnerens død blev annonceret i de danske nyheder. Alligevel ændrede mødet medMercedes Sosa forfatterens liv og Christensen har lige siden fordybet sig i MercedesSosa's musikalske og personlige univers.Udover at være den mest succesfulde argentinske sanger nogensinde er Mercedes Sosaogså kendt for budskabet om fred og solidaritet og blev ved hjemkomsten fra sit 3 årigeeksil i Europa Sydamerikas symbol på demokrati. For Christensen, er Mercedes Sosa ikkebare Latinamerikas ”Pachamama”, men Sydamerikas svar på Nelson Mandela. Da derikke fandtes en biografi om legenden på engelsk, valgte forfatteren at dedikere sig tilopgaven. "Sosa er en rollemodel, der bevidstgør os og revolutionerer vores hjerter ogvores samvittighed. Hun inspirerer os til at gøre verden til et bedre og mere retfærdigt stedfor alle," siger Christensen.Mercedes Sosa – The Voice of Hope, kortlægger Sosa's ekstraordinære liv og karriere ogtegner en psykologisk profil, der afslører, hvordan Sosa’s opdragelse i en fattigarbejderklassefamilie, det politiske miljø i Argentina under diktaturet i 70’erne samtpersonlige trængsler formede hende som menneske og som kunstner.Christensen lægger ikke skjul på at hun befandt sig i en større livskrise da hun hørte omMercedes Sosa første gang og at mødet med Sosa forandrede hendes liv. Som LeonardCohen synger i sangen, Anthem, ’There is a crack in everything, that is how the light getsin’, blev Mercedes Sosa det lys der fandt vej til forfatteren i en mørk tid. Christensensnysgerrighed efter at forstå hvorfor Mercedes Sosa gjorde så stort et indtryk på hende, harværet drivkraften til at skrive biografien. Med udgangspunkt i sit livsforvandlende mødemed Sosa udforsker Christensen, hvorledes vores dybeste relationer, kan have engenoprettende virkning på både krop og sjæl. Christensen har været i tæt samarbejdemed et hold af førende terapeuter på New Zealand for at få neurovidenskabelig belæg forteorien om at positive relationer kan sætte skub i vores personlige udvikling og medvirke tilat læge trauma, der går helt tilbage til barndommen. Mercedes Sosa – The Voice of Hopeer et direkte produkt af forfatterens personlige rejse. Den åbner en ny dør til selvudviklingsom er let tilgængelig for alle.Med sin ærlige og ligefremme fortællestil inspirerer Christensen læseren til at bevæge sigfremad på sin personlige rejse! Dette er en fortælling, der kalder på at få det bedste frem ios alle – den kalder på ægthed, empati og medfølelse. Du kan forandre verden ved atvære dig selv, det er Mercedes Sosa’s liv et eksempel på”, afslutter Christensen. Christensen har i de seneste år haft løbende kontakt til Mercedes Sosa’s familie ogMercedes Sosa Fonden i Argentina, som har givet bogen sine anbefalinger. MercedesSosa – The Voice of Hope, udkom på spansk i Latinamerika i december 2018.

This scarce antiquarian book is a facsimile reprint of the original. Due to its age, it may contain imperfections such as marks, notations, marginalia and flawed pages. Because we believe this work is culturally important, we have made it available as part of our commitment for protecting, preserving, and promoting the world's literature in affordable, high quality, modern editions that are true to the original work.

Dannelse er på alles læber, men begrebet er vanskeligt at definere. Lene Andersen har med bogen Dannelse – at blive et større menneske både gjort dannelsesbegrebet konkret og udviklet begrebet til at matche det 21. århundredes behov.Bogen udgives som en Report to the Club of Rome, hvor Lene Andersen p.t. er eneste danske medlem. Romklubbens to co-præsidenter, Sandrine Dixson-Declève og Mamphela Ramphele, skriver bl.a. i deres forord: ”Bogen er en eftertænksom og tankevækkende guide, der kan sætte menneskeheden i stand til atter at fokusere på det, som er vigtigt, og at forstå livslang læring, uddannelse og tænkning som en forenende kraft.”I første halvdel af bogen undersøger Lene Andersen dannelsesbegrebets tyske oprindelse, dets lighed med moderne udviklingspsykologi, samt hvordan Grundtvig og Kold demokratiserede dannelsen og gjorde den til folkedannelse gennem højskolerne. Dannelse blev fundamentet for Danmarks velstand og beskyttede os mod 1930’ernes autoritære og totalitære ideologier. I anden halvdel af bogen præsenterer Lene Andersen en ny analyse af, hvad det var, højskolerne og folkeoplysningen gjorde for Danmarks ungdom, vores land og vores selvforståelse. Endelig giver Lene Andersen konkrete bud på, hvordan vores dannelse er nødt til at blive opdateret i forhold til det 21. århundredes udfordringer som f.eks. klimaforandringer og overvågningskapitalisme. Dannelse og det tyske ord Bildung har ikke nogen præcis oversættelse på engelsk, men siden Lene Andersens og Tomas Björkmans bog The Nordic Secret udkom i 2017, har der været en stigende interesse internationalt for Bildung og for den danske folkeoplysning. Bl.a. i New York Times: https://www.nytimes.com/2020/02/13/opinion/scandinavia-education.html Dannelse – At blive et større menneske udgives af tænketanken Nordic Bildung, der står bag European Bildung Network og European Bildung Day.

2014 Reprint of 1926 Edition. Full facsimile of the original edition, not reproduced with Optical Recognition Software. "Negro Workaday Songs" is the third volume of a series of folk background studies of which "The Negro and His Song" was the first and "Folk-Beliefs of the Southern Negro" was the second. So far as Odum was aware, none of the songs in this collection had been published and the songs were all sung or repeated by actual Black workers or singers and much of their value lies in the exact transcription of natural lines, words and mixtures.Odum intended his study of Black music as a series of pictures of the Black American as portrayed through his workaday songs. He has taken the position that these workaday songs, crude and fragmentary, and often having only local or individual significance, provide a more accurate picture of Negro working life than do conventional folk songs. Odum's book is also an important contribution to the history of the blues in America and a collector's item in that field.

From the moment Joni Mitchell's career began — with coffee-house bookings, serendipitous encounters with established stars, and a recording contract that gave her full creative control over her music — the woman from the Canadian wheat fields has eluded industry cliches. When her peers were focused on feminism, Mitchell was plumbing the depths of her own human condition. When arena rock was king, she turned to jazz. When all others hailed Bob Dylan as a musical messiah, Mitchell saw a fraud burdened with halitosis. Unafraid to "write in her own blood," regardless of the cost, Mitchell has been vilified as a diva and embraced as a genius, but rarely has she been recognized as an artist and a thinker.This new portrait of the reclusive icon examines how significant life events — failed relationships, the surrender of her infant daughter, debilitating sickness — have influenced her creative expression. Author Katherine Monk captures the rich legacy of her multifaceted subject in this offbeat account, weaving in personal reflections and astute cultural observations, and revealing the Mitchell who remains misunderstood.

Carol and Tom Dean never believed that they could be artists. But all that changed when they started crafting together in their workshop-teaching themselves drawing, painting, and woodworking. We Met at the Dump is a celebration of how life changes. Though sometimes change is bittersweet, it can bring about some of the happiest experiences of our lives. Through their unique love story, Carol and Tom found happiness with each other and their newfound hobbies and interests, and hope to inspire others with their story.About the AuthorsCarol and Tom Dean have a combined 47 years in sanitation. They have seen many changes over the years, from incineration and landfilling of solid waste to the reuse/recycle movement.