Bøger om Per Kirkeby

Billedkunstneren Per Kirkeby (1938-2018) regnes for sin generations betydeligste danske maler efter Asger Jorn og Richard Mortensen. Kunsthistorikeren Ane Hejlskov Larsen har siden sin studietid i 1980’erne på Aarhus Universitet registreret og fortolket Per Kirkebys malerier. Resultatet er foreløbigt to bind. I bind I af Per Kirkeby tegnes et billede af de kunstneriske og historiske forudsætninger for Per Kirkebys malerier fra 1957 til 1977 inklusiv kridttavler og overmalinger. Kirkebys malerier analyseres i sammenhæng med hans eksperimenter i andre medier som happenings, digtning og film.

Billedkunstneren Per Kirkeby (1938-2018) regnes for sin generations betydeligste danske maler efter Asger Jorn og Richard Mortensen. Kunsthistorikeren Ane Hejlskov Larsen har siden sin studietid i 1980’erne på Aarhus Universitet registreret og fortolket Per Kirkebys malerier. Resultatet er foreløbigt to bind. Bind II dækker perioden 1978 til 1989, hvor Kirkeby bryder igennem på den europæiske kunstscene. Bogen handler om den mest centrale periode i Per Kirkebys produktion, hvor han bliver en del af kunstnermiljøet omkring det vigtige tyske galleri Galerie Michael Werner i Køln.

10 nekrologer, tidligere offentliggjort i POV International. Muhammad Ali, Leonard Cohen, Per Kirkeby.

I 1996 udkom den første større samlede gennemgang af maleren Per Kirkebys murstensskulpturer og bygningsværker, fortalt af idéhistorikeren Lars Morell og arkitekturfotografen Jens Lindhe.”En mand, der har fulgt Kirkebys arbejde med dem på tæt hold over nogle år er Lars Morell, som i denne pragtbog om skulpturerne leverer en medlevende og indforstået redegørelse for de tematiske sammenhænge, som også er trofast over Kirkebys egne tilgange og forklaringer. (…) Aristo/Jens Bertelsen har givet os en både vigtig og mageløst smuk introduktion til den måske vanskeligst tilgængelige del af Per Kirkebys værk. Vi er blevet meget klogere på, hvad det er, han laver med de mursten. Bogen er i alle henseender en tungvægter, selv noget af en mursten, men den er tilrettelagt med en forbilledlig omhu for helhed og detaljer som bør få de store forlag til at kigge godt på resultatet. Den er en imponerende præstation.”- Øystein Hjort, 26. Juli 1996, Politiken.”Per Kirkeby udtrykte en gang utilfredshed med fotografier af sine murstensskulpturer, der ’så så dumme ud på fotografier.’ Det er der nu rådet bod på af den svenske arkitekt og fotograf jens Lindhe, der har set, valgt synsvinkler og knipset med en sjælden sikker forståelse. Bogen om Per Kirkebys murstensskulpturer er altså begyndt som en udfordring, der udløste et billedmateriale, der dokumenterer værkernes udseende og egenart. Hver af de 35 skulpturer er således skildret gennem et antal fotografier fra 2 til 8. Og man har desuden fundet frem til skitser og ide´-kradserier fra kunstnerens notesbøger, ligesom man har trykt hans udsagn om de respektive værker.”- Bent Irve, 4. juni 1996, Morgenavisen Jyllands-Posten.

Historien om hverdagens kunst i Højrisparken i Ikast. 14 lodsejere stifter et konsortium, der etablerer en privat udstykning med 214 parcelhusgrunde i starten af 1970'erne med monumental kunst på villavejene. Nye familier flytter til Ikast med fornyet liv og udvikling af den midtjyske by til følge. Veletablerede Ikast-familier rykker til området, noget nyt er skabt, asfalt og fortove er lagt, ligusterhækkene vokser, sammenholdet glipper, hverdagen tog fart og rammer villavejene. Koblingen til tidens happenings fra den eksperimenterende kunstskole, der er etableret i København af Troels Andersen og Poul Gernes i starten af 1960'erne, med kollektive materiale-afprøvninger, det fri samfund og den første sommer i Thy-lejren og kollektiver til kunstproduktion og afprøvninger af familieformer til hverdagen på de søndagstomme villaveje i Ikast, når det lokale divisionshold kæmper foran tusindvis af entusiastiske og lokalpatriotiske tilskuere på Ikast Stadion. Cigarfabrikanten og kunsthandleren Svend Hansen, der har næse for samtidens og fremtidens kunstnere, de rigtige kontakter og frækheden til at få kunsten ud til de midtjyske hjem, får kunstnere på gadeskilte og monumental kunst på villavejene. Kampen i filmbranchen, filmproducent, den forsvundne fuldmægtig, det maniske handelstalent med kunst - og tekstil, venner og fjender i Ikast og Herning, talrige lunkne øl på Hotel Eyde og foregangsmand for udstykningskonsortiets kamp for at få alle fem værker på sokkel i Ikast. Nybyggernes manglende kunstbog – og kommunens manglende ejerskab til kunsten på de grønne områder i parcelhuskvarteret. Børnenes farlige legeredskaber, de unges rygeskur, den sidste cigaret, forfaldet, den lokalpolitiske kamp om retten til skulpturerne og borgmesterposten. Borgmester Thomas Poulsens egenrådige kamp for den nye skulpturpark i Frisenborg. Grundejerforeningens opståen, kunstnernes bidrag i sejren på 4-1 og opløsningen med tilbagevenden til hverdagslivet og hverdagens kunst. Et arkitektoniske element rigere. De farverige kunstcirkler i Ikast giver plads til kunsten i privaten hos det bedre borgerskab. Interessen og engagementet for kunst til fællesskabet spredes fra Kunstforeningen med cirkulære overlap. Danske og internationale i Rådhuskælderen, de private gallerier, i Kedelhallen på Sieferts Plads inden Kunstpakhusets smukke røde banebygning bliver hjemsted for udstillinger, der griber fat i hverdagens kunst og fortæller nye historier for midtjyderne.

Kærlighed, tab, tid, og kunst og kunstnere, er bare nogle af de nærmest klassiske emner, som kommer under behandling i denne skarptskårne samling af tekster. Og vil man støde sig på et skarpt hjørne, så kan man også det, for selv om sproget er både nøgternt og smukt på samme tid, så er det på ingen måde uden bid og vid. Poet, anmelder, litteraturforkæmper, litterat mm.Asger Schnack, har denne gang begået en digtsamling, hvor der både kigges frem, tilbage og op i himlen. Tonen er nærmest klassisk, men ofte med et meget nutidigt glimt i øjet og med et skarpt blik på sproget; både digtenes og digterens eget, men også sproget i den verden vi sammen skaber ved at bruge det hver dag. Digtsamlingen er dedikeret Asger Schnacks mangeårige samarbejdspartner og ven, Per Kirkeby, hvis smukke akvarel også præger forsiden på “Fra gud til måne.