Tegnekunst og tegninger

Denne bog indeholder tegneøvelser og tegnelege, som både gør dig dygtigere til at tegne, men som især også gør dig mere kreativt tænkende. Derudover vil du opleve en afstressende effekt. Både øvede og nye tegnere kommer let til at tegne det samme igen og igen. At tegne det samme hele tiden gør, at folk ikke rigtig rykker sig tegnefagligt. Derfor er der mange opgaver i denne bog, som omhandler at trække dig væk fra det vante og ind i at tænke nyt. Bogen kan bruges af både børn og voksne, som gerne vil arbejde med deres kreativitet. Den kan også bruges af børn og voksne til at styrke deres tegnefærdigheder på en spændende og fabulerende måde. Øvelserne kan laves fra 7 år til 100+ år

Med den rette sten og en smule fantasi kan du med hjælp fra denne bog lære at kreere alt fra brocher til bordkort. Når du har fundet den helt rigtige sten, kan du spørge dig selv, hvad du kan bruge den til. Og derefter er det kun fantasien, der sætter grænserne. Har stenen form som en mariehøne eller måske en fisk, er den stor nok til at være en bogstøtte eller uformelig som et monster? Mal, sammensæt og brug din stenkunst i hverdagen. Bogen er skrevet af Denise Scicluna, der er en freelance visuel kunstner, der specialiserer sig inden for fotografi, malerkunst og håndværk.

I sine erindringer tager en af Danmarks mest kendte og elskede bladtegnere, der gennem flere årtier har spiddet politikere og andet godtfolk med sin skarpe tegnepen, os med helt ind i skrive- og tegneværkstedet. Håndtegner er Roald Als’ personlige og muntre tilbageblik på et langt liv som tegner – først på magasinerne Hovedbladet og Levende Billeder, siden på Weekendavisen og senest på Politiken, hvor han i 25 år i samarbejde med idémanden Poul Einer har leveret uforglemmelige tegninger og kommentarer til den aktuelle debat. I bogen fortæller han, hvorfor han blev tegner, og hvorfor han blev en god socialdemokrat. Han tager os med ind i skriveværkstedet og underholder om avistegnerens arbejde, om dræbermåger over Skotland og den barske whiskytur med The Potterton Team. Der er fine historier fra reportagerejser – også de alvorlige som dengang i Paris, hvor tegneren var Charlie. Roald Als fortæller om de sjoveste begivenheder og om de mennesker, der har krydset hans vej. Desuden beretter han om det hårde arbejde med at vælte regeringer, der ikke er gode socialdemokrater, og i det hele taget sørge for, at det ikke går helt galt for landet. Bogen er nedslag i det sjoveste og det bedste fra tegnerens liv – og den er rigt illustreret med hans egne tegninger.

I denne bog beskriver naturkunstneren Jens Gregersen i tekst og billeder Vadehavets natur og kultur, fra hollandske Den Helder i syd til Blåvands Huk i nord.I Vadehavet samles millioner af fugle hvert år, og her møder man for alvor den uafklarede overgang mellem hav og land. Hele denne vestkyst er en fugleflugtslinje og et landskab præget af vand, lys og luft. Det er en helhed, der aldrig er i ro, og som til stadighed formes af strømme, brænding og tidevand med det overordnede kendetegn, at størsteparten tørlægges to gange daglig.Vadehavet og vandets enorme kræfter har man til alle tider forsøgt at beherske, og kulturhistorien har fulgt naturhistorien i et samspil, som var tæt på at ødelægge Vadehavet. I vore dage er området på mange måder under kontrol, forstået på den måde, at man har sikret lavtliggende land med diger og inddæmmet store områder. Men særligt i Danmark er meget af det oprindelige Vadehav intakt og beskyttet af fredninger, udråbt til nationalpark og en del af UNESCO’s verdensarv

Martin Bigums "Min personlige kunsthistorie" er en lystvandring gennem det at være billedkunstner, og byder på et kig ind bag scenetæppet; om bag malerierne. Han fortæller om ideérne og processerne undervejs. Hvordan opstår et kunstværk hos ham? Hvordan griber han det an? Hvor lang tid tager det, og hvilke materialer eller udtryksformer er de rigtige for ham? Rigt illustreret med egne og andre kunstværker.

I Papirarbejde har kunstneren HuskMitNavn har krøllet, bøjet, revet i og tegnet på helt almindeligt A4-papir. Han har sat papiret på arbejde, og ud af det er kommet en række sjove, tankevækkende og inspirerende billeder.

2019 er 500-året for Leonardo da Vincis død og interessen for renæssancegeniet er vakt på ny. Videnskabshistorikeren Carl Henrik Koch har tidligere skrevet roste biografier om tænkere som Pascal og Spinoza, og dette er kronen på et livslangt værk. Renæssancemennesket Leonardo da Vinci er til stadighed en gåde og inspirationskilde for mange. I én og samme person forenede han et virke som kunstner, som videnskabsmand og som filosof. Han efterlod sig værker som Mona Lisa og Den sidste nadver, banebrydende studier i den menneskelige anatomi og skitser til nogle af det 19. og 20. århundredes store opfindelser såsom cyklen og flyvemaskinen. Carl Henrik Koch, som har forsket i filosofiens og videnskabens historie gennem en menneskesalder, giver i Leonardos univers et stærkt portræt af universalgeniet Leonardo da Vinci. Således føjes endnu en perle til rækken af anmelderroste biografier om store europæiske tænkere fra Kochs hånd. Leonardos univers udkommer som et rigt illustreret pragtværk med en billedside, der bringer alsidigheden af Leonardo da Vincis virke til live for læseren.

Med bare 10 simple trin lærer du, hvordan du tegner 75 forskellige dyr med et overbevisende og detaljeret resultat.Bogen er inddelt i kapitlerne Vilde dyr, Vanddyr, Skovdyr og Husdyr & kæledyr. Du lærer altså at tegne alt fra springende geparder og majestætiske blåhvaler til søde egern og sovende katte. Tegneteknikkerne er nemme at følge, og de indledende trin bruger simple grundskabeloner. Desuden viser bogen altid stiplede linjer, som man kan tegne efter, men frit viske ud igen. På de sidste trin bliver der også plads til de små, fine detaljer som skyggeeffekter og dybdeskabende farvelægning.Heather Kilgour er illustrator med speciale i børnetegninger. Hun har blandt andet lavet illustrationer til magasinet Words & Pictures.

Axel Salto – på papir er den første bog nogensinde om billedkunstneren og kunsthåndværkeren Axel Saltos vidtspændende arbejde med papiret som medium.Den danske kunstner Axel Salto (1889-1961) er verdensberømt for sin keramik i den riflede, knoppede stil. Hans værk oplever netop nu en velfortjent revival med store udstillinger rundt om i landet, senest den retrospektive Stentøjsmesteren, som lige nu vises på Øregaard Museum.Bogen rummer både gengivelser af Saltos mange ’færdige’ papirværker, såsom litografier til bøger og kunstnertidsskriftet Klingen og en stor mængde helt unikke Salto-skitser til keramiske værker og dekorationsopgaver – hvoraf kun en meget begrænset del er kendt og har været publiceret tidligere.Axel Salto – på papir skrives af Danmarks førende designhistoriker Lars Dybdahl, som står bag utallige publikationer om design og kunsthåndværk, senest Det danske møbelboom 1945-1975 og Dansk design nu.

Kunstmaleren Erik A. Frandsen begav sig i 2014 sammen med vennen og forfatteren Thomas Boberg ud på en vandring fra Schweiz til Italien, fra Gran San Bernardo i nord til Rom i syd, en tur på i alt 35 dage og 1.050 km, i sol og regn, vindstille og orkan. Der var ikke planlagt noget kunstnerisk projekt på turen; men Erik A. Frandsen fotograferede undervejs, og han begyndte at tegne, med pen og tusch, en disciplin, Frandsen aldrig tidligere har dyrket. Tegningerne blev til i små hæfter, tegnede landskaber, byer, træer, floder, huse, gader, torve, marker, i en hurtig, på én gang præcis og ekspressiv streg, der indfangede både steder og stemninger og fastholdt dem i en overrumplende umiddelbarhed og friskhed.Erik A. Frandsens tegninger og fotografier fra vandreturen kan nu oplevelse i kunstbogen VIA FRANCIGENA, der er med efterord af Thomas Boberg.

En slags malebog til børn og barnlige sjæle, hvor det ikke nødvendigvis gælder om at male inden for stregerne!Chris Riddells kreative tegnekalender udfordrer fantasien hos både børn og voksne - mal, tegn og skriv sammen med en af verdens allerbedste illustratorer, og få din helt personlige kalender som resultat. Du skal fx tegne din yndlingskage, skrive et postkort i vrede versaler eller tegne et familiemedlem blive angrebet af et husholdningsprodukt! Eller du skal farvelægge nogle af Riddells fantastiske illustrationer, hjælpe ham med at tegne dem færdig - eller skrive starten på en historie, som en af hans tegninger lægger op til. 365 muligheder for at udfolde din kreativitet!Tegn, mal eller skriv: Der er en kreativ opgave til hver dato i året. Hvilket år, du bruger kalenderen, er ligegyldigt, for datoerne har ikke ugedage. Pressen skriver:»Nogle gange er der ting, som sker for os, som gør det svært at komme igennem dagene. Andre dage flyver afsted, fordi vi ikke kan stoppe med at smile, takket være dem vi er sammen med […] Chris Riddell har med En krusedulle om dagen skabt en lidt sjovere hverdag for os. Rent faktisk gør han hele vores år sjovere, da det kreative krusedulle-eventyr starter 1. januar og slutter 31. december […] Man føler sig nysgerrig og eventyrlysten, når man griber tuschen og kaster sig over Chris Riddells bog.«– Eva, Bookeater »Chris Riddell er sådan en virkelig dygtig illustrator. Jeg elsker hans stil, der både er sjov, skør, finurlig, eventyrlig og forunderlig på en og samme tid […] MEN jeg kan ikke tegne. Altså virkelig ikke tegne. Men jeg kan da lave kruseduller. Og mine kruseduller vil komme i et virkelig godt selskab i den her bog […] For hold da op sikke de illustrationer dog kan sætte fantasien i gang. Det er jo lige til at blive inspireret af.« – Karin Hald, Skrivepulten

Bursting with humor, sweetness, and imagination, How to Draw Super Cute Things with Bobbie Goods shows you how to draw and color everything adorable! Get cozy, grab a pencil and your markers, and draw your own super cute world.

From bestselling author Johanna Basford - a new pocket-sized colouring book of mini masterpieces.We don't always have a whole afternoon or even an hour to dedicate to our creative practice. Small Victories is the perfect book for when you want to pick up a pencil and complete a colouring page in a single sitting. Choose from pages of multiple individual drawings and select a few to colour, or little vignettes and smaller motifs that are easier to complete in one creative moment - all featuring Johanna Basford's trademark whimsical illustrations.From tiny toadstools, dinky cakes to celestial and floral miniscapes, this book guarantees more of those feel-good vibes you get from finishing a creative project.

Tag med til Harry Potters fortryllende verden!Magisk malebog fyldt med mere end 90 fantastiske motiver fra alle otte Harry Potter-film. Lige fra Harrys allerførste besøg i Diagonalstræde til Quidditch-turneringer, fordelingshatten og selvfølgelig Harrys bedste venner, Ron og Hermione. Brug din fantasi, og bring det forunderlige univers til live. Lad magien begynde!

Dette er 11. udgave af kunstårbogen – 101 kunstnere – der præsenterer værker af danske kunstnere på et højt kvalitetsniveau og dermed illustrerer, hvor udbredt billedkunsten er i dagens Danmark.Et af bogens formål er at vise den vibrerende danske kunstscene, som er andet og mere end det, vi kan opleve på storbyernes kunstmuseer og fancy gallerier. Kunsten lever over hele landet, og 101 kunstnere er et vidne herom.Som det hedder i bogens forord, er vi ikke hele mennesker uden noget æstetisk, noget åndeligt og kulturelt. Vi har brug for kultur til at vise os en anden måde at tænke og sanse på. Til at demonstrere den fantasi uden hvilken vi ikke kan klare dagligdagens hårde virkelighed.Denne årlige udgivelse gør det muligt for læseren, hvad enten hun er galleri­ejer, bestyrelsesmedlem i en kunstforening eller blot en almindelig kunst­­interesseret borger, at lære kunsttalenter i alle aldre og fra alle dele af landet at kende og se, om der er et eller andet, der fanger. Bogens redaktør, Tom Jørgensen, er kunsthistoriker, anmelder ved Jyllands-Posten og redaktør af Kunstavisen samt kunstformidler, forfatter og foredragsholder.

Med bare 10 simple trin lærer du, hvordan du tegner 75 forskellige blomsterillustrationer med et overbevisende og detaljeret resultat.Bogen er inddelt i kapitlerne Blomster, Træblomster, Planter og Dekorationer. Du lærer at mestre kronblade, bladstammer, blomsterklynger og støvfangere i alle mulige afskygninger.Tegneteknikkerne er nemme at følge, og de indledende trin bruger simple grundskabeloner. Desuden viser bogen altid stiplede linjer, som man kan tegne efter, men frit viske ud igen. På de sidste trin bliver der også plads til de små, fine detaljer som skyggeeffekter og dybdeskabende farvelægning.Mary Woodin er kunstner og illustrator med speciale i at male naturlige objekter på alt fra papir til keramik. Hendes interesse for naturen skinner tydeligt igennem i hendes illustrationer.

Tegning med farveblyant kræver ikke megen plads og ikke meget materiale, men giver alligevel rig mulighed for kunstnerisk udfoldelse.I denne lærebog forklarer Elisabeth Hockauf trin for trin, hvordan lang række teknikker kan dygtiggøre såvel begyndere som øvede, der tegner med farveblyanter, og alle teknikker uddybes med både forklarende tekst og illustrationer.

Sproget vækster hele tiden, nye ord dukker op, og hvis man ikke er woke, må man spørge sig selv: Hvad fanden betyder det?50 danske bladtegnere forsøger at fremme forståelsen ved at tegne de nye ord. Måske bliver du klogere, når du kigger denne regnbuefamilie af visuelle ord igennem, måske bliver du mere forvirret. Det kan også være, at du hurtigt når et glasloft eller kommer til at lide af hudsult. Måske er bogen i virkeligheden blasfemi eller for meget mansplaining, eller måske er du for privilegieblind eller føler dig for bemægtiget af mikroaggresivitet til at kunne forstå den. Måske udspringer denne bog af postkoloniale strukturer, eller også er den for politisk korrekt. Eller er der simpelthen tale om hyggeracisme eller kulturel appropriation, eller er vi ovre i overvågningskapitalisme, rematerialisering eller mangel på retsfølelse, når man sådan tegner sproget? Eller symbolpolitik? toksisk maskulinitet? For mange personlige pronominer eller mangel på safe space? Tænker du: Sikke en sølvpapirshat – eller tænker du bare spurgt?Bogen er produceret i samarbejde med DANSKE BLADTEGNERE.

Denne bog er skrevet til dig, som nyder at se på blomster og malerier - til dig, som selv har pensler og blyanter i hånden - til dig som higer efter ny inspiration og viden, som kan udvikle dit eget maleri.Mal med kunstner Christina Kjelsmark fra ArtAcademy.dk

Natteræd. Når dit mareridt er så levende at du ikke længere kan skelne drøm fra virkelighed. John Kenn Mortensen har samlet sine mest ekstreme monstertegninger; tegninger, der handler om mareridtet, dets væsen og væsner. I ledtog med Peter Adolphsen har han komponeret en nattesymfoni, hvor en stakkels læser kan dvæle rædselsslagen i uhyggens nådesløse skær. John Kenn Mortensen er international anerkendt monsterskaber og illustrator. Herudover har han skrevet blandt andre De utilpassede og Små onde svin. Om den sidste skrev Information: “megauhyggelig socialrealisme.“ Peter Adolphsen havde i 1996 sit gennembrud med Små historier; filosofiske og mystiske kortprosatekster der parrer det hverdagslige med det mystiske. Små historier 3 udkom i år og nu kan du også læse en spritny af slagsen i Natteræd.

BLÅ OG MØRKE SPOR er en bog, der skaber forbindelser - mellem digte og billeder, menneske og natur, kærlighed og død, det voldsomme og det sarte. Bogen er blevet til i et tiårigt samarbejde mellem digteren Naja Marie Aidt og billedkunstneren Cathrine Raben Davidsen.BLÅ OG MØRKE SPOR samler og reviderer for første gang de to mindre kunstudgivelser Voice of the Shuttle (Schäfer Grafisk Værksted, 2007) og Blå spor (CRD Studio og Officin, 2018). Bogen afsluttes med en brevveksling fra september 2018 mellem Naja Marie Aidt og Cathrine Raben Davidsen - illustreret med nye værker.

Lær at tegne dyr med farveblyanter. Elisabeth Hockauf viser dig – trin for trin – hvordan du tegner en række populære dyr; marsvin, kaniner, katte, hunde og heste. Byg din tegning op fra dyrets grundform til de små detaljer i pels, øjne og ører, så du gør dyret levende på papiret. Det kan være en udfordring at tegne levende dyr – men det er sjovt, når det lykkes.Fra cirka 11 år og opefter.Om Elisabeth Hockauf. Født i Odense 1933, har gået Det Fynske Kunstakademis aftenskole og været freelancetegner for Østfyns Avis i fire år. Hun har desuden udstillet i diverse kunstforeninger, undervist i tegning med farveblyant på AOF og er optaget på Fyns Grafiske Værksted i 2008. Har tidligere udgivet bogen Tegn med farveblyanter i 2016.

This glorious, authoritative, and unprecedented retrospective of Doré's prints and paintings, drawn from an oeuvre of more than 10,000 works, comes in a spectacularly ornate package that reflects the artist's own dramatic style. If you were a consumer of literature in the nineteenth century, chances are the volumes in your library featured the illustrations of Gustave Doré. From the Bible to Shakespeare, Balzac to Milton, Cervantes to Poe, Doré's intricate, romantic, and exuberant drawings brought great works to life, and were as treasured as the stories and poetry they depicted. Furthermore, as this magnificent book reveals, he was also a skilled sculptor, painter, and cartoonist. This book spans Doré's entire career, with chapters dedicated to specific works such as The Divine Comedy , Don Quixote , Tennyson's Idylls of the King , and medieval fairy tales-each featuring exquisite full-page reproductions that allow Doré's genius for line, shading, and texture to shine through. The authors also provide a background on the techniques that Doré employed to achieve his exquisite works. Fans of Doré will appreciate this volume's spectacular production, which features quarter binding, gold foil stamping, embossing on the cover and spine, a belly band, and silkscreen printing on three edges. Filled with incisive analysis and expert historical perspectives, this book is the consummate collector's item-a volume as expansive and sensational as the artist himself. Ausstattung: Mit 3D-Prägung und drei verschiedenen Folienprägungen auf der Covervorderseite und Rücken; Banderole mit Prägungen; Farbschnitt mit Buchtitel

Inspirerende guide fyldt med praktiske tegnetips og trin-for-trin vejledninger. Her kan man lære at tegne alt fra mennesker, kæledyr og dinosaurer til huse og rumskibe.

Ny fortællende malebog Brug skattekortet i bogen og find de spændende steder fra byens historie, arkitektur, kunst og kultur. Læs inspirerende beskrivelser af kendte aarhusianere og kunstnere – oplev skattene i byen og fordyb dig i dem i din farvelægning af tegningerne.Opnå en ekstra dimension af mindfulness.

Billedhuggeren Bertel Thorvaldsen (1770-1844) er en af Danmarks mest hædrede og hyldede kunstnere gennem tiden. Som barn viste Bertel naturtalent for at tegne, og allerede tidligt fik han bestillinger på store prestigefyldte værker fra hele Europa. Hanboede det meste af sin karriere i Rom, hvor kunstnere og mæcener flokkedes i slutningen af 1700-tallet og op igennem 1800-tallet. Men Thorvaldsen bevarede gennem hele sit virke tilknytningen til hjemlandet Danmark, hvor han blandt andet stod for udsmykningsprojekter til konge, adel. borgerskab – og ikke mindst kirker. En af grundene til Bertels vedvarende succes var, at han havde mange facetter som menneske og kunstner. Han lod sig aldrig binde eller fastholde i statiske roller – hverken privat eller professionelt. Kunsthistoriker og overinspektør ved Thorvaldsens Museum Margrethe Floryan kortlægger i bogen "BERTEL. Thorvaldsens kunst i Danmark" for første gang samlet billedkunstnerens værker i Danmark og deres store kunstneriske betydning. Blandt de mest kendte er Kristusstatuen og apostelstatuerne i Vor Frue Kirke i København, men forfatteren behandler også kunstnerens bidrag til Christiansborg og Amalienborg samt mindre kendte værker på herregårde rundtomkring i landet og relieffer på husfacader i storbyer. Flere af Thorvaldsens statuer var så populære, at små kopier senere blev udbredt i det pæne borgerskabs stuer. Som kunstner og menneske forstod Thorvaldsen som få at gebærde sig i den politisk og samfundsmæssigt urolige periode mellem Enevælde og indførelsen af demokrati. Tiden var også præget af store visioner om forandringer og reformer. Visioner, som Thorvaldsen med sin kunst bidrog til at udbrede og udødeliggøre for eftertiden.

At tegne er en af de ældste hobbyer i verden, og særligt fascinerende er det at tegne dyr. Dyrene har et uanet antal interessante former og anatomiske variationer, og selv erfarne kunstnere bliver ved med at vende tilbage til at tegne dyr.Denne bog indeholder hundredevis af sort/hvide-illustrationer med trin for trin-illustrationer, der guider dig, så du kan tegne smukke dyr.Indledningsvist beskriver bogen, hvad man har brug for af udstyr for at komme i gang med at tegne dyr og de mest basale teknikker – samt hvordan man bør observere dyr gennem kunstnerens øje for at være i stand til at tegne dem. Bogen indeholder illustrationer, så du kan tegne både vilde dyr og kæledyr, ligesom der også er en lang række tegninger af forskellige katte- og hunderacer i bogen. Sidst, men ikke mindst kan du også lære at tegne dyrekarakterer fra kendte tegneserier og lignende.

AKA HØEGH har sit helt særegne udtryk inden for grønlandsk og nordisk kunst – dybt forankret i Grønlands vældige natur og dramatiske sagnverden. Hun fastholder sit fokus på almenmenneskelige følelser og naturens ukrænkelighed i en tid med store samfundsmæssige omvæltninger. Hun skildrer mytiske landskaber, drømme og fremtidsvisioner i lyset af global opvarmning. Hun arbejder med vidt forskellige udtryk og materialer – fra pensel og akvarelblok til skulpturer i granit, fra stålnålens rids i zinken til malerier og store udsmykningsarbejder. Hun har udsmykket Folketingets Grønlandsværelse, udhugget en skulpturgruppe ved Rigshospitalet og illustreret Prins Henriks digtsamling Blå mærker i sjælen … blandt meget andet. AKA HØEGH indfanger Grønlands sjæl og deler den gavmildt med beskueren. Bogen om AKA HØEGH er gennemillustreret med et bredt udvalg af kunstnerens værker. Med sit store format, smukke og luftige grafiske design, lækre papir og høje kvalitet i tryk og bogbind er det en unik gavebog for alle, der interesserer sig for kunst og Grønland! Mai Misfeldt, cand.mag. i litteratur og kunsthistorie, er forfatter og billedredaktør.

Den danske kunstscene er mangfoldig, og kvaliteten er som altid høj. Det vidner årbogen 101 kunstnere om, når den på tværs af landet præsenterer os for det, der rør sig i kunst-Danmark anno 2021-2022.Kunstanmelder og -redaktør Tom Jørgensen har igen rejst land og rige rundt for at finde de danske kunstnere, der skal med i den populære årbog. Som altid har det været vigtigt at præsentere kunst fra hele landet, så læserne får et udsyn, der rækker ud over storbyernes lukkede kunstmiljøer. For som Tom Jørgensen skriver i bogens forord:»En af hensigterne med 101 kunstnere er at give glimrende kunstnere en platform over for læserne til at vise, hvad de dur til, for et publikum, der er ligeglade med cv’et, men som bare vil se noget god kunst. 101 kunstnere 2021/22 er som de andre årgange skabt med præcis dette formål.«I årbogen møder du alt fra malerier og akvareller over fotografier og keramik til installationer og skulpturer. De medvirkende kunstnere kommer fra alle dele af Danmark, er unge, midaldrende og ældre, og de er ofte etablerede som markante kunstnere i deres lokalmiljø. Nu bliver de præsenteret for et større publikum – hele Danmark – i folkets kunstbog: 101 kunstnere 2021/22.