Udvidet returret til d. 31. januar 2023

Menneskeskabte objekter i kunst (bylandskaber, maskiner osv.)

Her finder du spændende bøger om Menneskeskabte objekter i kunst (bylandskaber, maskiner osv.). Nedenfor er et flot udvalg af over 33 bøger om emnet.
Vis mere
Filter
Filter
Sorter efterSorter Populære
  • - Tidsskrift for naturkritik
    af Joseph Roth, August Strindberg, Aksel Haaning, mfl.
    161,95 kr.

    Ny Jord – Tidsskrift for naturkritik er et multidisciplinært tidsskrift, der orienterer sig på tværs af århundreder og landegrænser og bringer videnskab, litteratur og kunst side om side i ønsket om at bidrage til en kvalificeret samtale om naturen i en tid, hvor vores forestillinger og idéer om den ændres markant.

  • - Tidsskrift for naturkritik
    af Joseph Roth, Vibeke Grønfeldt, Amalie Smith, mfl.
    198,95 kr.

    Ny Jord – Tidsskrift for naturkritik er et multidisciplinært tidsskrift, der orienterer sig på tværs af århundreder og landegrænser og bringer videnskab, litteratur og kunst side om side i ønsket om at bidrage til en kvalificeret samtale om naturen i en tid, hvor vores forestillinger og idéer om den ændres markant.

  • - Tidsskrift for naturkritik
    af Frans af Assisi, Amalie Smith, Jeppe Brixvold, mfl.
    161,95 kr.

    Ny Jord – Tidsskrift for naturkritik er et multidisciplinært tidsskrift, der orienterer sig på tværs af århundreder og landegrænser og bringer videnskab, litteratur og kunst side om side i ønsket om at bidrage til en kvalificeret samtale om naturen i en tid, hvor vores forestillinger og idéer om den ændres markant.

  • - Tæmmede dæmoner i menneskers tjeneste. Maskeansigter, grimer og hoveder til værn, skræk og advarsel
    af Mogens Møller
    213,95 - 272,95 kr.

    "Maskeansigtets hemmelighed. Tæmmede dæmoner i menneskers tjeneste. Maskeansigter, grimer og hoveder til værn, skræk og advarsel". Bogen sætter over 316 sider med 157 illustrationer fokus på brugen af billeder og skulpturer af masker, ansigter og hoveder som symboler anvendt til amuletter og styring af mennesker i de nordiske lande tilbage i tiden. Maske hedder på gammelnordisk og nutidig islandsk grima, som også betyder ansigtsbillede. Som en afledt form af ordet kaldtes Odin for Grimnir, når han færdedes maskeret for at skjule sin identitet. Maskeansigter blev typisk placeret på centrale steder, som det var af særlig betydning at værne mod overlast. Ordet grime blev anvendt om et ejermærke på et træ og Grim indgår i navne på træer, bakkedrag og vandløb, som markerer skel. Maskeansigterne kendes bedst fra runesten, som den fra Aarhus, som Moesgård Museum nu udstiller og bruger som sit logo. Men de kendes også som udsmykning – amuletter – på skibsåretolde, sværdhæfter, økseblade, stokkehåndtag og værdiskrin.Bogen henleder opmærksomheden på overleverede vidnesbyrd om åndemanere (shamaner) før kristendommens indførelse. Shamanerne fremtrådte med hjortegevir på hovedet samt tromme og trommestikker i hænderne. I Deres påkaldelse af guderne kunne indgå håndtering af slanger samt menneske- og dyreofringer.Skulpturer og billeder af hoveder af mennesker, dyr og fantasivæsener blev brugt som magt-, skræmme- og værnesymboler i lighed med maskeansigter. Krigsskibe fik f.eks. i vikingetiden under angreb påsat aftagelige dragehoveder. Sidenhen blev de udstyret med løvehoveder på kanonporte og andre strategisk velvalgte steder.For første gang gives her en samlet fremstilling af de formodede tanker bag brugen af sådanne symboler til magtdemonstration, forhånelse, værn, skræk og advarsel. Med beskrivelserne af disse forhold åbner bogen op for en verden, som der hidtil ikke har været lagt ret meget mærke til.

  • - Drømmen om det gode liv
    af Nan Dahlkild
    199,95 kr.

    Sommerlandets arkitektur. Drømmen om det gode liv handler om sommerarkitekturens historie fra Frederik 2.s lille lystslot Lundehave ved Kronborg til årtusindskiftets primitive overnatningssteder i naturen. Udviklingen afspejler forskellige perioders og samfundsgruppers forestillinger om "det gode liv". Bogen undersøger deres baggrund og formidling i debatter, bøger og tidsskrifter. Den uddyber den historiske udvikling i forskellige dele af landet og dokumenterer de mange typer af bygninger og bebyggelser - fra landsteder, sommervillaer og typehuse til feriebyer, kolonihaver og campingpladser. I sommerlandet findes væsentlig kulturarv.Den øgede fritid har skabt nye bebyggelser og landskaber. Her er der historisk og nutidigt opstået anderledes livsformer med friere kropskultur i mere naturlige omgivelser. Som en form for nære utopier er der muligheder for at nærme sig det gode liv, om ikke hele livet, så dog i ”den frie tid” om sommeren. Sommerlivet kan føre til gentagelse af hverdagen, men det kan også opleves som frirum for sociale, arkitektoniske og indretningsmæssige eksperimenter, som kan pege frem mod mere uformelle livsformer og en lettere og lysere boligkultur og større bæredygtighed.Margrethe Floryan skriver om 1700-tallets forfinede salonkultur på Sophienholm og andre landsteder og Peter Thule Kristensen om borgerskabets både rekreative og sundhedsorienterede ferieformer i Cottageparken ved Klampenborg fra midten af 1800-tallet. Nan Dahlkild uddyber den fortsatte udvikling af borgerskabets landliggerkultur med store farverige sommervillaer og hoteller omkring 1900, der blev efterfulgt af demokratisering af friluftslivet i form af kolonihaver, vandrebevægelse og Dansk Folkeferies feriebyer. Vibeke Andersson Møller fokuserer på modernismens feriehuse. Efter 2. Verdenskrig har sommerlandet fået sine egne typefritidshuse og sommerlige parcelhuskvarterer, som beskrives af Jørgen Hegner Christiansen og Nan Dahlkild.Flemming Skude formidler årtusindskiftets arkitektoniske eksperimenter.Bogen og udstillingen Sommerlandets arkitektur. Drømmen om det gode liv er realiseret med støtte fra: A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til almene FormaalBergiafondenKøbenhavns UniversitetRealdaniaTømmerhandler Johannes Fogs FondAage og Johanne Louis-Hansens Fond.

  • af Otto Hainzl
    186,95 kr.

  • af Danuta Karsten
    329,95 kr.

    Danuta Karsten arbeitet in großem architektonischen Maßstab und schafft ebenso monumentale wie filigrane Installationen, die intensive Arbeit und viele Wochen der Vorbereitung erfordern und meist nur kurze Zeit existieren. Was von ihnen bleibt, sind fotografische Dokumentationen, Notizen und Erinnerungen. Ihr natürliches Habitat sind Orte außerhalb jener Räume, die der Kunst traditionell vorbehalten sind: Fabriken, Kirchen, Katakomben, Bergwerke ...Danuta Karstens Kunst erschließt sich in ihrer Beziehung zur Architektur, wenn sich die Betrachtenden im Raum bewegen und sich so die Art, wie sie die Gebäude wahrnehmen, verändert. Das Buch dokumentiert Karstens Installation "Das Beständige im Flu¿chtigen", die im Sommer 2020 in der historischen Wola-Rotunde in Warschau zu sehen war und den historischen Gasbehälter in seiner Gesamtheit ausfüllte. Die Komposition aus luftgefüllten, transparenten Folienschläuchen folgte dabei Karstens künstlerischem Prinzip, das oftmals auf der Akkumulation von Materialien, auf Wiederholung und Serialität beruht. Die zarten, sich bewegenden Linien der Installation schufen ein Gegengewicht zur Schwere der Mauern und betonten so die massive Zylinderform des Backsteingebäudes.

  • af Mark Donnelly
    475,95 kr.

    A colorful look at our history, architecture, waterfront, and everything else that makes¿ Western New York an amazing place to live, work, and play from Dr. Mark Donnelly,¿ author of: The Fine Art of Capturing Buffalo, Frozen Assets, and Statuesque Buffalo.

  • af Phyllis Lambert
    280,95 kr.

    «Mein erster Gebrauch einer Kamera fand im Jahr 1954 statt, als ich darüber nachdachte, was ein neues Gebäude in New York - das Seagram Building - sein könnte. Als ich über Ostern in Rom war, begann ich, durch das Objektiv einer Kamera, die ich davor kaum benutzt hatte, die Qualität von Gebäuden zu beobachten: Wie sie auf dem Grundstück sassen, ihre Gliederung und wie architektonische Details mit dem Gebäude als Ganzes zusammenhingen.» - Phyllis LambertDiese Neugier ist eine Konstante in der Arbeit von Phyllis Lambert, die ihre Karriere dem Studium und der Auseinandersetzung mit den sich verändernden Bedingungen von Stadtlandschaften gewidmet hat. In dieser Sammlung persönlicher Fotografien, die sie über mehrere Jahrzehnte hinweg während ihrer täglichen Routine, auf Reisen oder bei der Arbeit aufgenommen hat, wird die Beobachtung zu einer Suche nach dem Verständnis und der Offenlegung dessen, was andernfalls übersehen werden könnte.

  • af Gabriele Engelhardt, Wiebke Elzel, Nándor Angstenberger, mfl.
    188,95 kr.

  • - Om antropocæn kunst
    af Ralph Sonne
    183,95 kr.

    Denne bog illustrerer, hvordan kunstnere verden over på hver deres måde forsøger at bidrage til løsningen af den globale økologiske krise. Ralph Sanne (f. 1946) er cand.scient. i biologi, geografi og geologi.

  •  
    143,95 kr.

    Opslagsbog hvor der sættes fokus på kunst og kunsthåndværk. Vi har samlet etablerede kunstnere, gallerier og museer fra Bornholm & småøerne i ét værk. Målet er at skabe overblik og gennemsigtighed. Vi ønsker at gøre afstanden mellem kunsten og den kunstinteresserede mindre. Formålet er at gøre det lettere at finde og opsøge kunsten i Danmark. Vi sætter med andre ord kunstperlerne på snor og samler dem i én smuk perlekæde.

  • af Klaus Kleine
    282,95 kr.

  • af Peter van Ham
    446,95 kr.

    Hailing from the cultural realm of India, the mandala signifies in its original sense a sacred circle. It serves as a meditation aidand at the same time reflects an ancient symbolism of strictly geometric basic forms accompanied by an interpretation of itssacred content. As an expression of the awareness of higher affinities, the symmetrically arranged geometry can be found ina variety of pictorial works and the architecture of various epochs and cultural realms, for example in medieval book illumination,the floor plan of the Blue Mosque in Istanbul, in Kazimir Malevich's Black Square, or in various objects of the indigenous peoples of Africa, Asia, Australia, and the Americas. Based on these and other masterpieces from renowned museums andprivate collections and illustrated in fascinating photographs of unique buildings and rituals, this publication offers an impressivefirst analysis of the phenomenon of sacred geometry in art and architecture and their underlying ideologies.

  • af Michael Wesely
    282,95 kr.

  • af Johannes Bendzulla
    329,95 kr.

    Johannes Bendzulla's murals and pictorial objects take viewers on a journey of visual experience in a complex dynamic of revealing and exposing. His visual spaces are marked by serial motifs and intricate representations overlaid by hyperreal objects that are vying for attention with elaborately curved lines, stains, splashes, blots, hairline cracks, and textures. Real-life, everyday things are turned into forms whose surfaces have been altered by applying graphic filters, effects, and shadows. It is an approach that integrates everyday objects into the frequently perspectival grids of the visual spaces.This book is the first comprehensive title dedicated to the artist's oeuvre and introduces works created over the last ten years.

  • af Jan Peter Kern
    135,95 kr.

  • af Gregor Jansen, Kunsthalle Düsseldorf & Alicia Holthausen
    215,95 kr.

    Rund 8.400 Japaner:innen leben aktuell in Düsseldorf - die größte japanische Gemeinschaft Deutschlands und nach London und Paris die drittgrößte Europas. Der japanische Einfluss findet sich auch in der Kunstszene der Stadt wieder: Seit den 1960er-Jahren haben insgesamt 316 japanischstämmige Künstler:innen ein Studium an der Kunstakademie Düsseldorf absolviert. Viele davon sind nach ihrem Abschluss geblieben und haben ihren Lebens- und Arbeitsmittelpunkt dauerhaft nach Düsseldorf oder Deutschland verlegt.2021 jährt sich die deutsch-japanische Freundschaft offiziell zum 160. Mal. Mit dem vorliegenden Katalog und der begleitenden Ausstellung feiert die Kunsthalle Düsseldorf eben jenes Jubiläum und hat dazu fünf japanischstämmige Freund:innen aus verschiedenen Generationen zu einer Gruppenausstellung eingeladen, wobei jede:r gebeten wurde, ebenfalls eine:n befreundete:n Künstler:in einzuladen. Das Spektrum reicht von dem minimalistischen Bildhauer Takeoka Yu¯ji, documenta-Teilnehmer und lange Jahre Professor in Bremen, über Popstars wie Nara Yoshitomo und eher leisere Künstler:innen wie die Malerin Murase Kyo¯ko und die Bildhauerin Ando¯ Yukako bis hin zu Jungstar Kinoshita Ryo¯. Auf ihre Einladungen kamen hinzu: Karin Sander aus Berlin, Nakahara Masao und Anca Muresan aus Düsseldorf, Magdalena Jetelovä aus München, die viele Jahre an der Kunstakademie Düsseldorf lehrte, und Arakawa Soya aus Düsseldorf.

  • af Thomas Köhler & Philipp Aumann
    161,95 kr.

    In Peenemünde starteten Großraketen als Prototypen für neuartige Terrorwaffen im Zweiten Weltkrieg. Auf viele von ihnen malte der Grafikdesigner der Heeresversuchsanstalt Gerd de Beek Bilder, die dem Flug Glück bringen oder die Macht der neuen Technik ausdrücken sollten. Die Peenemünder Projektspitze übernahm eine Tradition, Flugzeuge und anderes Kriegsgerät zu schmücken und zu individualisieren. In diesem Begleitband zur gleichnamigen Ausstellung im Historisch-Technischen Museum Peenemünde werden die 40 überlieferten Verzierungen der A4-Raketen aus Peenemünde und der Nachkriegszeit erstmals vorgestellt und historisch gedeutet. Kunst und Waffen - passt das?

  • af Marita Liebermann
    302,95 kr.

    Mehr als die kursierenden Vorstellungen vom Canal Grande, von prächtigen Palazzi, historischen Campi und Gassen ahnen lassen: Hier zeigt sich die Magie der unzähligen Schichten Venedigs in Bildern, die still und dynamisch zugleich sind.Diese Fotoexkursion erkundet überraschende Gesichter der alten Adriakönigin: Architektursituationen, Industriegelände,Transportmittel und -wege, Schilder, Markierungen und städtische Nutzungsspuren fügen sich zu neuen Perspektiven auf die einzigartige Infrastruktur Venedigs. Der Fotograf und Bildhauer Jost Wischnewski (geb. 1962) spürt mit analytischem Blick den vielfältigen Formen von Brücken in der legendären Lagunenstadt nach.

  • af Franziska Klose
    258,95 kr.

    Das Künstlerbuch Detroit zeigt die zeitgenössische Stadtlandschaft der deindustrialisierten Metropole Detroit als Überlagerung von Sozial- und Naturgeschichte. "Ruin Porn" und "Future City" sind Schlagwörter, unter denen die ehemalige Motor City aktuell medial gefasst wird. In den Fotografien und Texten beschreibt Franziska Klose sie als eine von der Industrie bedingungslos verbrauchte Landschaft, in deren Struktur sich, ungeachtet aller Beschwörungen einer kommenden Konjunktur, soziale Ungleichheit manifestiert. Die Erzählung vom "Comeback" wird kontrastiert durch Grundstücksspekulationen und Water Shutoffs aber auch durch das Entstehen einer möglichen Postwachstumsgesellschaft auf Basis urbaner Landwirtschaft und Selbstbestimmung. Franziska Klose ist Künstlerin und Fotografin. Seit 2010 arbeitet sie zu postindustriellen Landschaften.-The artist's book Detroit presents the contemporary urban landscape of this de- industrialized metropolis as an overlay of social and natural history. The catchwords "ruin porn" and "future city" are currently being used in the media to describe what was once celebrated as the "Motor City". In her photographs and texts, Franziska Klose describes a landscape absolutely consumed by industry, its structure a manifestation of social inequality, despite all the conjurations of an imminent economic boom. The story of the "comeback" is set against land speculation and water shut-offs and contrasts with the emergence of a potential post-growth society based on urban agriculture and individual autonomy. Franziska Klose is an artist and photographer. She has been working with post- industrial landscapes since 2010.

  • af Fay De Winter
    126,95 kr.

    Lufttrocknende Modelliermassen sind unglaublich vielseitig und wunderbar unkompliziert. In diesem Buch zeigen wir Ihnen, wie Sie damit Erinnerungsstücke, Perlen oder Schälchen und andere Dekostücke für zu Hause oder zum Verschenken in Windeseile herstellen können - und Sie benötigen weder einen teuren Brennofen noch spezielle Werkzeuge. Zunächst werden die unterschiedlichen Modellierverfahren und Möglichkeiten der Oberflächenbearbeitung und -dekoration vorgestellt, dann folgen zwanzig Projekte, an denen Sie Ihre Fertigkeiten ausprobieren können. Natürlich lassen sie sich problemlos nach Ihren eigenen Wünschen abwandeln. Wie wär's mit einem hübsch umrahmten Spiegel oder einem blütenförmigen Kerzenleuchter? Entdecken Sie die kreativen Möglichkeiten von lufttrocknendem Ton mit Fay De Winter.

  • af Andrea Jahn
    331,95 kr.

    Whether construction sites, parking lots, or a Baroque city palace as in the city of Saarbrücken-one might encounter the art of the New Yorker Russell Maltz anywhere. It is painting without a canvas, without boundaries, as an intervention in the outdoor space. By means of the fascinating combination of painting and sculpture, Maltz succeeds in setting poetic accents that develop their particular effect through reduction to basic forms and targeted use of day-glow paint. On the occasion of the exhibition in Saarbrücken, an extensive catalogue of works created over several decades is being published for the first time, from the architecture-related painting installations of the late nineteen-sixties to the neon assemblages of recent years.

  •  
    193,95 kr.

    Diese fotokünstlerische Bestandsaufnahme stillgelegter Industrieruinen und maroder Baudenkmäler fasziniert aufgrund eines fast archäologischen Blicks auf die sichtbaren Überreste vergangener Bau- und Industriekultur und konserviert so die architektonische Schönheit, die sich im Verfall offenbart. Der Verzicht auf künstliches Licht und die Reduzierung auf Schwarz-Weiß-Technik unterstreichen den grafischen Charakter der Fotografien und lenken die Betrachtung auf das Wesentliche.

  • af Edward B. Gordon
    207,95 kr.

    »Bilder einer Stadt« versammelt eine Auswahl des Werks von Edward B. Gordon - vom Künstler selbst zusammengestellt. Es handelt sich nicht ausschließlich um Tagesbilder, die er für seinen Blog »A Painting a Day« malt, sondern auch um größere Werke, deren Fertigstellung sich über Monate oder Jahre hinziehen kann. Durch seine außerordentliche Beobachtungsgabe gelingt es Edward B. Gordon, auf seinen Bildern die Atmosphäre Berlins in Alltagsszenen einzufangen. Das Licht ist seine größte Inspiration, sein Stil unverkennbar.

  • af Edward B. Gordon
    207,95 kr.

    »Tag und Nacht« versammelt eine neue Auswahl des Werks von Edward B. Gordon - wiederum vom Künstler selbst zusammengestellt. Seit er 2006 den Blog »A Painting a Day« startete sind über 2800 Tagesbilder entstanden, dieser Band enthält aber auch größere Werke, deren Fertigstellung sich über Monate oder Jahre hinziehen kann.

  • af Leo Seidel
    114,95 kr.

    Der Berliner Fotograf Leo Seidel zeigt dem Betrachter die deutsche Hauptstadt mit ihren Gegensätzen: touristische Attraktionen und stille Winkel, ausgedehnte Parks und winzige Schrebergärten, große Arenen und Kleinkunstbühnen, noble Cocktailbars und billige Imbissbuden. Auch abseits der Touristenmeilen entdeckt er verlassene Rummelplätze, Elefanten vor Hochhauskulisse, bunte Graffitis auf Hinterhöfen und immer wieder die blaue Stunde über den Dächern der Stadt. Ungewöhnliche Perspektiven und ein virtuoser Umgang mit den Stimmungen des Lichts machen zudem den besonderen Reiz seiner Fotografien aus.So hat der Betrachter Berlin, das er längst zu kennen glaubte, noch nicht gesehen.

  • af Mona Rasmussen
    186,95 kr.

    Med denne bog åbner vi døren til en næsten ukendt del af Nationalmuseets magasiner, en kulturhistorisk billedsamling med hundredvis af indrammede tegninger og malerier, som har prydet danske hjem gennem 300 år.Bogens godt 450 malerier og tegninger er øjebliksbilleder fra en svunden tid. De vidner bl.a. om nu forsvundne bygninger og om de forandringer, der er sket i byerne og på landet gennem århundreder.Værkerne er skabt af anerkendte kunstnere og entusiastiske amatører, men fælles for dem er, at hovedparten er indsamlet til museet med fokus på deres kulturhistoriske fortælling.Datering, stedsangivelse og en ofte stor detaljerigdom gør værkerne til en vigtig kilde til topografisk og arkitekturhistorisk forskning. Her er især Rachs og Eegbergs malerier fascinerende – i dem kan man næsten gå på byvandring i 1740’ernes København!I nogle få tilfælde er samme motiv skildret med års mellemrum og af forskellige kunstnere. Det giver en unik mulighed for at følge udviklingen.Alle typer hjem har bidraget med værker til samlingen, og personalhistoriske oplysninger og proveniens er angivet, hvor det har været muligt. Derfor tilbyder bogen ikke kun et kik ud i datidens byer og landskaber, men også et kik ind i danskernes hjem. DANSKERNES BILLEDSKAT. Landskab og Bebyggelse er på én gang et arbejdsredskab for forskere og en skatkiste for alle at gå på opdagelse i con amore.Katalogets forfatter Mona Rasmussen er fhv. registrator ved Nationalmuseet, Nyere Tid.

Gør som tusindvis af andre bogelskere

Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.