Bøger om Baskerlandet

«Madame Récamier contracta, avec une femme bien autrement illustre que M. de Laharpe n'était célèbre, une amitié qui devint chaque jour plus intime et qui dure encore. «M. Necker, ayant été rayé de la liste des émigrés, chargea madame de Staël, sa fille, de vendre une maison qu'il avait à Paris. Madame Récamier l'acheta, et ce fut une occasion pour elle de voir madame de Staël. «La vue de cette femme célèbre la remplit d'abord d'une excessive timidité. La figure de madame de Staël a été fort discutée. Mais un superbe regard, un sourire doux, uneexpression habituelle de bienveillance, l'absence de toute affectation minutieuse et de toute réserve gênante; des mots flatteurs, des louanges un peu directes, mais qui semblent échapper à l'enthousiasme, une variété inépuisable de conversation, étonnent, attirent et lui concilient presque tous ceux qui l'approchent. Je ne connais aucune femme et même aucun homme qui soit plus convaincu de son immense supériorité sur tout le monde, et qui fasse moins peser cette conviction sur les autres.

"Sur l'Eau" est un roman de Guy de Maupassant publié en 1888. Ce récit s'articule autour de la vie des mariniers sur la Seine, offrant une plongée dans la vie fluviale et les interactions sociales au fil de l'eau.L'histoire suit la vie de différents personnages liés à la navigation fluviale, dévoilant leurs aventures, leurs conflits et leurs aspirations. Maupassant explore les réalités de la vie sur les péniches, les joies et les difficultés de ceux qui travaillent sur l'eau, ainsi que les contrastes entre la tranquillité des paysages fluviaux et les tourments humains."Sur l'Eau" témoigne du talent de Maupassant pour dépeindre la vie quotidienne, mettant en lumière les destins croisés de ces personnages naviguant sur la Seine. L'¿uvre offre également une réflexion sur les conditions sociales et le mode de vie des gens travaillant sur les bateaux fluviaux à cette époque.

Si jamais magister ressembla au personnage qu'on a coutume de peindre quand on veut représenter le chef de quelque pauvre petite école de campagne, ce fut sans contredit ce vieux M. Bidard, qui le premier eut la patience de me faire apprendre et réciter: «J'aime, tu aimes, il aime...¿deux fois deux quatre, trois fois trois neuf,» et qui le premier perdit son temps et sa peine à inaugurer chaque page neuve de mes cahiers par un bel exemple de coulée ou d'anglaise, que je prétendais avoir recopié quand j'avais outrageusement chamarré de traits diffus et informes le reste de la feuille.

Où vas-tu donc, cher petit livre, Si frais, si neuf, si pomponné? Pourquoi cette fièvre de vivre? ¿ Je vais rejoindre mon aîné. Mais demander à chaque porte Le pain de l¿hospitalité,Oh! sais-tu que c¿est dur? ¿ Qüimporte!Si l¿on me place à son côté.Ne crains-tu point l¿indifférence,Du barde l¿ordinaire écueil?¿ Grâce à l¿aîné, j¿ai l¿espéranceDe recevoir un bon accueil. Pourtant je crains que ton coeur saigne; Que tu me reviennes confus... ¿ En m¿adressant à bonne enseigneJ¿éviterai bien des refus,Car mon aîné, leçon de choses, M¿a dit, pour m¿épargner l¿affront,Les portes qui resteront closes Et celles-là qui s'ouvriront. Qüon me rebute ou qüon m¿acclame,Tout bas, je bénirai mon sort, Pourvu qüun noble coeur de femmeEn me lisant batte plus fort.

"Un Mort tout Neuf" est un roman d'Eugène Dabit, écrivain français du début du XXe siècle. Ce livre fait partie d'une trilogie romanesque comprenant également "L'Hôtel du Nord" et "Les Pauvres à Paris".L'¿uvre d'Eugène Dabit s'attache à dépeindre la vie quotidienne des classes populaires parisiennes. "Un Mort tout Neuf" explore la vie des habitants du quartier populaire de la rue de Lappe à Paris, leur routine, leurs aspirations, leurs luttes et leurs rêves.Ce roman est remarquable pour sa capacité à capturer l'authenticité de la vie dans ces milieux populaires, offrant un regard réaliste et empathique sur les personnages et leurs interactions au sein de ce quartier ouvrier de la capitale. Dabit présente une galerie de personnages variés et attachants, offrant ainsi un récit social profondément humain et émouvant.

"Un été dans le Sahara" est un récit de voyage écrit par Eugène Fromentin, un artiste et écrivain français du XIXe siècle. Dans ce livre, Fromentin relate son expérience lors d'un voyage qu'il entreprit en Algérie en 1846.L'ouvrage offre une description vivante et détaillée du Sahara ainsi que des rencontres et des expériences de l'auteur au cours de ce périple. Fromentin décrit les paysages désertiques, la culture des habitants, les tribus nomades, et livre ses réflexions sur la lumière, les couleurs et les contrastes saisissants du désert.À travers ce récit, Fromentin exprime son admiration pour la beauté et la grandeur du Sahara tout en dépeignant les coutumes et la vie des habitants de cette région. "Un été dans le Sahara" est salué pour sa prose descriptive et poétique, offrant aux lecteurs une immersion captivante dans le monde mystérieux et fascinant du désert.

"Trimardeur" est un terme qui fait référence à un vagabond, un voyageur errant ou un individu qui mène une vie nomade. Isabelle Eberhardt, écrivaine et exploratrice suisse, est souvent associée à ce mode de vie en raison de ses propres aventures et de sa vie non conventionnelle.Eberhardt était connue pour son exploration des territoires nord-africains au début du XXe siècle. Elle s'était immergée dans les cultures locales, adoptant souvent des vêtements masculins pour faciliter ses voyages et vivant une vie très libre par rapport aux conventions sociales de son époque.Bien qu'il n'y ait pas de publication spécifique intitulée "Trimardeur" attribuée à Isabelle Eberhardt, le terme pourrait être utilisé pour décrire son mode de vie nomade, son esprit d'aventure et ses voyages à travers le Sahara et d'autres régions d'Afrique du Nord. Elle a laissé derrière elle des journaux, des lettres et des récits de voyage qui dépeignent sa vie et ses expériences en tant qu'exploratrice intrépide.

On le connaissait à dix lieues aux environs le père Toine, le gros Toine, Toine-ma-Fine, Antoine Mâcheblé, dit Brûlot, le cabaretier de Tournevent. Il avait rendu célèbre le hameau enfoncé dans un pli du vallon qui descendait vers la mer, pauvre hameau paysan composé de dix maisons normandes entourées de fossés et d¿arbres.Elles étaient là, ces maisons, blotties dans ce ravin couvert d¿herbe et d¿ajonc, derrière la courbe qui avait fait nommer ce lieu Tournevent. Elles semblaient avoir cherché un abri dans ce trou comme les oiseaux qui se cachent dans les sillons les jours d¿ouragan, un abri contre le grand vent de mer, le vent du large, le vent dur et salé, qui ronge et brûle comme le feu, dessèche et détruit comme les gelées d¿hiver.

"Thérèse Aubert, Adèle" n'est pas une ¿uvre de Charles Nodier, mais plutôt deux titres distincts appartenant à deux romans différents. "Thérèse Aubert" est un roman écrit par Charles Nodier, tandis que "Adèle" est une ¿uvre distincte."Thérèse Aubert" est un roman gothique publié en 1803 par Charles Nodier. C'est une histoire sombre et mystérieuse se déroulant dans un contexte de château, pleine de mystères, d'amours contrariées et de phénomènes surnaturels typiques du genre gothique.Quant à "Adèle", il existe plusieurs ¿uvres avec ce titre et attribuées à différents auteurs. Il serait nécessaire d'avoir plus de détails pour fournir des informations précises sur l'¿uvre spécifique que tu souhaites connaître.

"Terre d'Espagne" de René Bazin est un roman qui explore les relations franco-espagnoles à travers une trame narrative riche en couleurs locales et en conflits politiques. Bazin, connu pour sa capacité à dépeindre les paysages et les atmosphères, plonge les lecteurs dans les intrigues et les différences culturelles entre la France et l'Espagne.Ce roman offre une vision panoramique de l'Espagne, dévoilant les traditions, la mentalité et les tensions sociales de ce pays. À travers les personnages et les événements du récit, Bazin explore les contrastes entre les deux nations et souligne les enjeux historiques et humains qui les séparent ou les rapprochent."Terre d'Espagne" est une ¿uvre qui transcende les frontières, offrant une immersion captivante dans l'âme espagnole tout en examinant les interactions complexes avec la France, offrant ainsi aux lecteurs une peinture vivante de cette terre et de ses habitants.

"Sur la Pierre Blanche" est un recueil de poèmes d'Anatole France. Ces poèmes reflètent la sensibilité et l'érudition de l'auteur, explorant des thèmes variés tels que l'amour, la nature, la philosophie et l'esthétique. Anatole France, connu pour sa prose subtile et sa capacité à capturer la profondeur des émotions, offre dans ce recueil des réflexions poétiques sur la condition humaine, la beauté de la vie et les mystères de l'existence.Les poèmes de "Sur la Pierre Blanche" dépeignent des paysages poétiques riches en images évocatrices, exprimant une vision lyrique du monde. Anatole France maîtrise l'art des mots, offrant des vers empreints d'une finesse artistique et d'une réflexion profonde, invitant les lecteurs à méditer sur la nature changeante de la réalité et sur la fugacité des instants de bonheur et de beauté.

Il était blanc et poli, un peu élastique, doux à l'oeil et au toucher, jeune et sain, un ventre de femme. Je ne pourrais l'affirmer cependant et à vrai dire je ne m'en préoccupais guère; mais ce dont je me souviens exactement, c'est du couteau, parce que longtemps après je l'ai gardé accroché à l'arçon de ma selle. Une bonne et solide lame large d'un demi pouce, longue de dix, effilée, légèrement recourbée vers la pointe avec une forte poignée de chêne que quelque chamelier de Flissa, artiste inconscient, avait orné de bizarres arabesques.

"Souvenirs de Voyage" d'Arthur de Gobineau est une ¿uvre qui relate les expériences et les observations de l'auteur lors de ses voyages à travers l'Europe, l'Afrique du Nord et le Moyen-Orient. Publié en plusieurs volumes, ce récit de voyage captivant offre une vision du monde extérieur à travers les yeux de Gobineau, célèbre pour ses idées sur la supériorité de la race aryenne et son influence sur le développement du concept de racisme scientifique.Dans ces souvenirs, Gobineau partage ses impressions, ses rencontres et ses réflexions sur les cultures, les coutumes et les peuples qu'il a rencontrés au cours de ses périples. Cependant, il est important de noter que ses idées et ses opinions, en particulier sur la hiérarchie raciale, ont suscité des controverses et ont été largement critiquées pour leur partialité et leur racisme.Bien que ces souvenirs de voyage puissent offrir des détails intéressants sur les régions qu'il a visitées, ils doivent être lus avec une conscience critique en raison des opinions controversées et des préjugés de l'auteur qui ont teinté son ¿uvre.

Dans un de mes derniers voyages de Genève, une jeune dame assez jolie, autant qu'il m'en souvient, occupait avec moi le même compartiment d'un train express; le hasard seul avait fait notre rencontre, comme celle de la petite Sonia avec Tartarin sur les Alpes.Il me fut facile de reconnaître que ce n'était pas le moins du monde une nihiliste russe, mais tout spirituellement une parisienne pur sang, dont la société ne m'exposait pas à faire connaissance avec les gendarmes, comme cela m'était une autre fois arrivé; j'aurai peut-être l'occasion de vous le dire. En traversant le tunnel du Credo, elle s'étonnait que partie de Genève à onze heures du matin, elle ne pouvait arriver à Paris... le même jour, qu'à onze heures du soir.

J'étais morte. Positivement et littéralement morte. La preuve, c'est que tante Germaine se mouchait avec bruit; or, elle ne se mouche que quand elle pleure, elle ne pleure que devant le trépas; tante Bertrande, elle, récitait des prières funèbres d'une voix entrecoupée de sanglots, et mon oncle Valère s'écriait en gémissant: "Ma pauvre petite pupille! Elle m'a fait enrager bien souvent, mais je la regrette quand même; et puis, s'en aller ainsi, à quinze ans, c'est trop tôt." Quant à moi, j'ai honte de l'avouer¿ j'avais envie de rire.Pourtant, je me disais: "Il paraît bien que je suis morte, puisqu'on me pleure et me regrette; mais alors, où donc est le bon Dieu?¿ Pourquoi ce jugement annoncé de mon vivant ne commence-t-il pas?"

Tu dois avoir reçu toutes mes lettres, Ernest: depuis que j'ai quitté Stockholm, je t'ai écrit plusieurs fois. Tu peux me suivre dans ce voyage, qui serait enchanteur s'il ne me séparait pas de toi. Oh! pourquoi n'avonsnous pu réaliser ces rêves délectables de notre jeune âge, quand notre imagination s'élançait dans ce grand univers, voyait couler d'autres cieux, entendait gronder de plus terribles orages! quand, assis ensemble sur ce rocher qui se séparait des autres, et qui nous donnait l'idée de l'indépendance et de la fierté, nos coeurs battaient tantôt de mille pressentiments confus, tantôt se rejetaient dans la sombre antiquité et voyaient sortir de ces ténèbres nos héros favoris! Où sontils, ces jours radieux de fortes et de douces émotions? Je t'ai quitté, aimable compagnon de ma jeunesse, sage ami qui réglais les mouvements trop désordonnés de mon coeur et endormais mes tumultueux désirs aux accents de ton âme ingénieuse et inspirée! Cependant, Ernest, je suis quelquefois presque heureux; il y a un charme enivrant dans ce voyage, qui souvent me ravit; tout s'accorde bien avec mon coeur et même avec mon imagination. Tu sais comme j'ai besoin de cette belle faculté, qui prend dans l'avenir de quoi augmenter encore la félicité présente; de cette enchanteresse, qui s'occupe de tous les âges et de toutes les conditions de la vie, qui a des hochets pour les enfants et donne aux génies supérieurs les clefs du ciel pour que leurs regards s'enivrent de hautes félicités¿ Mais où vaisje m'égarer? Je ne t'ai rien dit encore du comte.

"Vive la Vie!" d'Alphonse Allais est un recueil d'aphorismes, de jeux de mots et de pensées humoristiques qui reflètent l'esprit malicieux et ironique de l'auteur. Allais, célèbre pour son humour subtil et absurde, propose dans cet ouvrage une série de réflexions loufoques, de jeux de langage et de remarques satiriques sur la vie quotidienne, la société et l'absurdité du monde.À travers des phrases brèves et incisives, Allais provoque le rire en manipulant le sens des mots, en jouant avec les idées et en proposant des observations cocasses sur divers sujets. "Vive la Vie!" offre un condensé de l'esprit comique et décalé d'Alphonse Allais, où l'absurde côtoie l'intelligence et où le lecteur est invité à sourire devant l'étrangeté et la légèreté de la vie.

"Sixtine" de Remy de Gourmont est un recueil de poèmes en prose qui explore la fascination de l'auteur pour la beauté féminine et les mystères de l'amour. À travers des images poétiques et des descriptions évocatrices, Gourmont dépeint la figure de Sixtine, une muse mythique et intemporelle, symbole de grâce, de sensualité et de mystère.Les textes de "Sixtine" sont empreints d'une esthétique délicate et d'une sensibilité raffinée, où l'auteur exprime sa fascination pour la féminité, la spiritualité et la beauté énigmatique de cette muse fictive. Les poèmes en prose capturent l'essence même de la féminité à travers des métaphores riches et des émotions subtiles, offrant une expérience littéraire envoûtante et immersive.

"Six Mois Après" de Paul Bourget est un roman captivant explorant les intrications des relations humaines et les affres de la passion. L'histoire suit les péripéties d'un couple après six mois de mariage, dévoilant les tensions, les secrets et les émotions tumultueuses qui émergent au fil du temps. Bourget plonge le lecteur au c¿ur des tourments de cette union, explorant les fissures qui se forment dans cette relation en apparence parfaite. À travers des personnages complexes et des rebondissements émotionnels, l'auteur offre une introspection profonde sur l'amour, les désillusions et les dynamiques conjugales. "Six Mois Après" captive par son regard perspicace sur les affres de l'intimité et des aspirations individuelles au sein d'une relation, offrant une lecture où les complexités des sentiments humains sont habilement dépeintes.

"Romances sans Paroles" de Paul Verlaine est un recueil de poèmes emblématique, véritable hymne à la musicalité et à l'émotion. Verlaine, maître du symbolisme, invite les lecteurs dans un voyage poétique en dehors du temps et de l'espace.Ces poèmes, dépourvus de ponctuation et de structure traditionnelle, captivent par leur rythme envoûtant et leurs images évocatrices. Verlaine peint des tableaux verbaux, évoquant des paysages mélancoliques, des sentiments enivrants et des rêveries éthérées. "Romances sans Paroles" est une invitation à l'évasion, où les mots dansent dans une symphonie émotionnelle, offrant une expérience poétique d'une rare intensité où l'âme du lecteur s'unit à celle du poète.

"Socrate et sa Femme" de Théodore Faullain de Banville est une pièce de théâtre qui propose une vision comique et satirique de la vie conjugale de Socrate. L'auteur s'amuse à dépeindre les relations tumultueuses entre le célèbre philosophe et sa femme Xanthippe. À travers des dialogues vifs et des situations burlesques, Banville offre une perspective humoristique sur le quotidien de ce couple atypique. Entre disputes, quiproquos et scènes cocasses, la pièce explore avec malice les différences de tempérament entre Socrate et Xanthippe, tout en introduisant des réflexions sur la condition humaine et les dynamiques des relations conjugales. Cette comédie théâtrale divertissante et fantaisiste ravit les spectateurs en offrant une vision ludique et exagérée des épisodes domestiques de l'un des plus célèbres philosophes de l'histoire.

"Sonyeuse" de Jean Lorrain est un roman captivant et sulfureux qui plonge les lecteurs dans les recoins sombres et mystérieux de Paris. L'histoire suit Sonyeuse, une femme fascinante et énigmatique, évoluant dans les cercles mondains de la Ville Lumière. À travers ce récit, Lorrain explore les subtilités des relations humaines, les intrigues sociales et la dualité de la passion et de la désillusion. Sonyeuse, personnage énigmatique et charismatique, devient le symbole d'une époque marquée par les excès et les tourments de l'âme. Entre luxure, ambition et fascination, ce roman transporte les lecteurs dans un univers où l'artifice et la réalité se mêlent, offrant une plongée envoûtante dans les méandres de la nature humaine.

"Rose et Vert-Pomme" est une nouvelle d'Alphonse Allais, offrant une satire savoureuse de la société et de ses conventions. Allais déploie son humour subtil et décalé à travers des personnages hauts en couleur. Dans cette histoire, le contraste entre Rose et Vert-Pomme, évoqué à travers des situations loufoques et des dialogues savamment orchestrés, offre une réflexion humoristique sur les relations humaines et les normes sociales. Allais, maître de l'absurde et de l'ironie, entraîne les lecteurs dans un univers cocasse et déjanté, où les jeux de mots et les situations loufoques se conjuguent pour offrir un divertissement piquant et délicieusement farfelu.