Gør som tusindvis af andre bogelskere
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.Du kan altid afmelde dig igen.
Det håndgribelige rum billedhuggeren Morten Stræde Skrevet af den amerikanske kunsthistoriker Courtney Martin, chefkurator og vicedirektør for DIA art Foundation i New York Det er den amerikanske kunsthistoriker Courtney J. Martin, der i monografien “Det håndgribelige rum”, fortæller om Morten Stræde som en af den danske kunstscenes mest anerkendte og produktive kunstnere. Martin skrev katalogteksten til Morten Strædes soloudstilling “Seven Sorrowful Songs” på Ny Carlsberg Glyptotek, og skriver i bogen Morten Stræde ind i en international kontekst og tradition i forhold til billedkunstnere som Bruce Nauman og Richard Serra. Morten Stræde fik sit gennembrud i 1980’erne, hvor det abstrakte formsprog var karakteristisk for den tids billedhuggere, der ligesom deres samtidige vilde malere inddrog elementer fra litteratur, semiotik og filosofi i deres kunst. Strædes skulpturer – der gennem de seneste 10-15 år fundet prominent plads i det offentlige rum – tilbyder mange muligheder for forståelse og fortolkning og har samtidig den tyngde, der er nødvendig, når et værk skal kunne blive stående år efter år og vedblive at kaste noget fra sig.
Skrevet af den amerikanske kunsthistoriker Courtney Martin, chefkurator og vicedirektør for DIA art Foundation i New York Det er den amerikanske kunsthistoriker Courtney J. Martin, der i monografien “Det håndgribelige rum”, fortæller om Morten Stræde som en af den danske kunstscenes mest anerkendte og produktive kunstnere. Martin skrev katalogteksten til Morten Strædes soloudstilling “Seven Sorrowful Songs” på Ny Carlsberg Glyptotek, og skriver i bogen Morten Stræde ind i en international kontekst og tradition i forhold til billedkunstnere som Bruce Nauman og Richard Serra. Morten Stræde fik sit gennembrud i 1980’erne, hvor det abstrakte formsprog var karakteristisk for den tids billedhuggere, der ligesom deres samtidige vilde malere inddrog elementer fra litteratur, semiotik og filosofi i deres kunst. Strædes skulpturer – der gennem de seneste 10-15 år fundet prominent plads i det offentlige rum – tilbyder mange muligheder for forståelse og fortolkning og har samtidig den tyngde, der er nødvendig, når et værk skal kunne blive stående år efter år og vedblive at kaste noget fra sig.
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.