Bøger om Surrealisme

Beautifully illustrated with images of Dorothea Tanning's artwork and more, the first--and definitive--study of this important artist's life and creative output. Dorothea Tanning (1910-2012) has for decades been known primarily as a Surrealist, but Exquisite Dreams shows how the work of this passionate, dynamic, and voraciously curious artist is impossible to categorize. Tanning's lesser-known but equally powerful sculptures, abstract paintings, and films are explored here, and her writings, biography, and art are examined in the contexts of twentieth-century developments in advertising, fashion, popular culture, and art in New York and Paris. Using new archival sources and analyses of Tanning's work in a variety of media, Amy Lyford broadens our understanding of the artist and illuminates her stunning diversity and achievement. This richly illustrated book is an important contribution to the history of women artists, gender, and sexuality studies, as well as the history of Surrealism.

Lusine in der fliegenden TeetasseSie wollte in die Lüfte!Und nicht nur bis zur Hüfte.Traurig aber entschieden, ersann die Nixe einen Plan, Damit sie die Feder in der Luft treffen kann. undDie FederprüfungMein lieber Schwan.Was wird aus Liebe nicht getan.Die Märchen handeln von der Liebe, davon das erste in Reimen.Beide sollen erfreuen, die Grossen und die Kleinen.

Pensées fulgurantes, surréalistes, absurdes et profondes à la fois... Retrouvez dans ce recueil les élucubrations poétiques et humoristiques de l'auteur - que n'auraient pas reniées Alphonse Allais, Pierre Desproges, Pierre Dac, Chamfort (Nicolas, pas Alain...), ou Oscar Wilde (si, si !). www.miguelsydruiz.jimdo.comMiguel 'Sÿd' Ruiz est l'auteur de nombreux ouvrages - humoristiques ("Les fins mots de la fin", "Apprenez l'anglais entre faux-amis", "500 celebrities who look alike"), de photographies ("Paysages/Visages/Voyages : un tour du monde en 100 photos", "Le Père-Lachaise, un cimetière bien vivant", "Gargouilles et marmousets") ou autres ("Dictionnaire de la guerre civile espagnole et de ses prémices", "Mon Paris insolite", "Dictionnaire des rues de Paris", "Dark Syd of the Floyd : les deux vies de Roger K. Barrett"). "Je suis un être délicat" est un Best Of / compilation de ses célèbres "Aphorismes, paradoxes et autres..." : "A., p. et autres billevesées" (2016), "A., p. et autres calembredaines" (2018), "A., p. et autres carabistouilles" (2020), "A., p. et autres fariboles" (2021), "A., p. et autres fumisteries" (2022).

This exhibition catalogue presents around a hundred original works by Joan Miró (paintings, gouaches, drawings, ceramics, sculptures, etc.), from prestigious international public and private collections.

A collection of essays examining surrealism's cultural adaptations and genealogical descendants from the 1960s through the late 1980s. Explores surrealism's interactions with radical politics, protest movements, the sexual revolution, psychedelic subcultures, and other engaged and subcultural trends around the globe.

A revisionist history of Duchamp's legacy and impact on modern art. In 1917, Marcel Duchamp sent out a 'telegram' in the guise of a urinal signed R. Mutt. When it arrived at its destination a good forty years later it was both celebrated and vilified as proclaiming that anything could be art; from that point on, the whole Western art world reconfigured itself as 'post-Duchamp'. This book offers a reading of Duchamp's telegram that sheds new light on its first reception, corrects some historical mistakes and reveals that Duchamp's urinal in fact heralded the demise of the fine arts system and the advent of what Thierry de Duve calls the 'Art-in-General' system. Further, the author shows that this new system does not date from the 1960s but rather from the 1880s. Duchamp was neither its author nor its agent, but rather its brilliant messenger.

When a war ends provisionally, the agreement is called a ceasefire. But when peace ends, there is only war. War and peace are co-dependent. Perhaps it is now time for a "Peacefire."  In Maintenant 17: A Journal of Contemporary Dada Writing and Art, nearly 250 artists from more than 40 countries explore the concept of the end of both war and peace, exploring provocative outsider ideas as dada has done since its inception. With searing cover art by Uta Kaxniashvili, this issue of the renowned journal elaborates on dada's original premise as an antiwar movement. The Maintenant series, established in 2008, explores themes of politics, humanity, philosophy, and current concerns from an antiwar, anarchic (and often eye-opening) perspective. Past issues include work by artists Mark Kostabi, Raymond Pettibon, Joel Hubaut, Heide Hatry, Avelino de Araujo, Pawel Kuczynski, Inas Al-Soqi, Giovanni Fontana, Nicole Eisenmann, Syporca Whandal, and Kazunori Murakami; past writers have included Gerard Malanga, Charles Plymell, Andrei Codrescu, Harry E. Northup, Malik Crumpler, Maw Shein Win, and more, with a strong contingent of artist-writers from the world of punk rock, including Thurston Moore, Mike Watt, Bibbe Hanson and more. Critics have praised the series since its inception. Seattle Book Review calls Maintenant, "A smorgasbord for those who are sick and tired of it." Tribe LA dubs the journal, "A compilation of leading Dada-influenced artists from around the world that is timely and relevant." Serbia's Madjan Magazine proclaims that the Maintenant series proves "Dada is not dead." The Maintenant series is archived in leading institutions worldwide, including Museum of Modern Art New York. Contributors to Maintenant 17 include: Derek Adams ¿ Mariam Ahmed ¿ Jamika Ajalon ¿ Youssef Alaoui ¿ Linda J. Albertano ¿ Austin Alexis ¿ Joel Allegretti ¿ Daina Almario-Kopp ¿ Hala Alyan ¿ Jim Andrews ¿ Wayne Atherton ¿ Liz Axelrod ¿ Mahnaz Badihian ¿ David Barnes ¿ Amy Barone ¿ Vittore Baroni ¿ Tchello d' Barros ¿ Gaby Bedetti ¿ Regina Lafay Bellamy ¿ C. Mehrl Bennett ¿ Volodymyr Bilyk ¿ Mark Blickley ¿ Clemente Botelho ¿ Gedley Belchior Braga ¿ Michael Georg Bregel ¿ Kathy A. Bruce ¿ Imanol Buisan ¿ Fork Burke ¿ Billy Cancel ¿ Peter Carlaftes ¿ Wendy Cascade ¿ Nick Cash ¿ Mutes César ¿ Sarah M. Chen ¿ Nguy?n Bá Chung ¿ Hal Citron ¿ Lynette Clennell ¿ Andrei Codrescu ¿ William Cody ¿ Chuck Connelley ¿ Roger Conover ¿ Anothony Cox ¿ Malik Ameer Crumpler ¿ Raf Cruz ¿ Tchello d'Barros ¿ Wer Da ¿ Steve Dalachinsky ¿ Allison A. Davis ¿ Holly Day ¿ Avelino De Araujo ¿ Francesca Dharmakan-Bremner ¿ Natalie DiFusco ¿ Dario Roberto Dioli ¿ Rachel Dixon ¿ Sam Dodson ¿ Carol Dorf ¿ Eric Drooker ¿ Robert Duncan ¿ Salvatore Esposito ¿ Fong Fai ¿ Agenta Falk ¿ Massimo Fantuzzi ¿ Jeff Farr ¿ Becky Fawcett ¿ Rich Ferguson ¿ Maria Filek ¿ Cheryl J. Fish ¿ Kathleen Florence ¿ Robert C. Ford ¿ Dorothy Friedman ¿ Thomas Fucaloro ¿ Ignacio Galilea ¿ Sandra Gea ¿ Kat Georges ¿ Christian Georgescu ¿ Robert Gibbons ¿ Gordon Gilbert ¿ James J. Gleeson ¿ Mark Glista ¿ Ed Go ¿ Gemma Goette ¿ John Goodby ¿ Odeon Grace ¿ S.A. Griffin ¿ Fausto Grossi ¿ Meghan Grupposo ¿ Egon Guenther ¿ Genco Gülan ¿ Ana Maria Guta ¿ Bibbe Hansen ¿ Jesper Hasseltoft ¿ Heide Hatry ¿ Jeffrey Hecker ¿ László 2 Hegedus ¿ Aimee Herman ¿ Robert Hieger ¿ Karen Hildebrand ¿ Mark Hoefer ¿ Juleigh Howard-Hobson ¿ Matthew Hupert ¿ Frie J. Jacobs ¿ Annaliese Jakimides ¿ Marta Janik ¿ Mathias Jansson ¿ Lisa Marie Jarlborn ¿ Debra Jenks ¿ Dale Jensen ¿ Jerry Johnson ¿ Boni Joi ¿ Milana Juventa ¿ Jerry Kamstra ¿ Suzi Kaplan Olmsted ¿ Christine Karapetian ¿ Adeena Karasick ¿ Uta Kaxniashvili ¿ Marina Kazakova ¿ Oladipo Kehinde ¿ Tr?n Ðang Khoa ¿ Doug Knott ¿ Kollasch ¿ Daniel Kolm ¿ Gregory Kolm ¿ Ron Kolm ¿ Daina Kopp ¿ Mark Kostabi ¿ Paul Kostabi ¿ Inna Krasnoper ¿ Pawel Kuczynski ¿ Béné Kusendila ¿ Wang Lan ¿ Gary Lawless ¿ Mercedes Lawry ¿ David Lawton ¿ Jane LeCroy ¿ Sarah Legow ¿ Patricia Leonard ¿ Linda Lerner ¿ Martin H. Levinson ¿ Alexander Limarev ¿ Frédéric Lipczynski ¿ Richard Loranger ¿ Mina Loy ¿ Ruggero Maggi ¿ Sara Maino ¿ Gerald Malanga ¿ Jaan Malin ¿ Jessica Manack ¿ Fred Marchant ¿ Marronage ¿ Bronwyn Mauldin ¿ Jesse McCloskey ¿ Pierre Merejkowsky ¿ Ashley Miller ¿ Lois Kagan Mingus ¿ Charles Mingus III ¿ Richard Modiano ¿ Mike M. Mollett ¿ Thurston Moore ¿ Luiz Morgadinho ¿ Karen Neuberg ¿ James B. Nicola ¿ Gerald Nicosia ¿ Lance Nizami ¿ Harry E. Northup ¿ Anna O'Meara ¿ Ruth Oisteanu ¿ Valery Oisteanu ¿ Marc Olmsted ¿ John Olson ¿ Jane Ormerod ¿ Yuko Otomo ¿ Bibiana Padilla Maltos ¿ Csaba Pál ¿ Erzsébet Palásti ¿ Lisa Panepinto ¿ Gay Pasley ¿ John S. Paul ¿ Giorgia Pavlidou ¿ James Penha ¿ Puma Perl ¿ Robert Petrick ¿ Raymond Pettibon ¿ Charles Plymell ¿ Kai Pohl ¿ Leslie Prosterman ¿ Renaat Ramon ¿ Nicca Ray ¿ Mado Reznik ¿ D.M. Rice ¿ Travis Richardson ¿ Wes Rickert ¿ Benjamin Robinson ¿ Bruce Robinson ¿ Edel Rodriguez ¿ Mykyta Ryzhykh ¿ Martina Salisbury ¿ Paulo Sanches ¿ Kellie Scott-Reed ¿ Beatriz Seelaender ¿ Jack Seiei ¿ Silvio Severino ¿ Sheree Shatsky ¿ Susan Shup ¿ Jeff Shutt ¿ Bertholdus Sibum ¿ Denise Silk-Martelli ¿ Zoltán Simon ¿ Angela Sloan ¿ Katherine R. Sloan ¿ Phil Demise Smith ¿ Valerie Sofranko ¿ Paul Sohar ¿ J. R. Solonche ¿ Pere Sousa ¿ Orchid Spangiafora ¿ Dd. Spungin ¿ Marilyn Stablein ¿ Alex Starr ¿ Laurie Steelink ¿ Eva Helene Stern*** ¿ Christine Stoddard ¿ Thomas Stolmar ¿ Rich Stone ¿ W.K. Stratton ¿ Belinda Subraman ¿ Neal Skooter Taylor ¿ Robin Tomens ¿ Zev Torres ¿ John J. Trause ¿ Ann Firestone Ungar ¿ Yrik Max Valentonis ¿ Anoek Van Praag ¿ Nico Vassilakis ¿ Maggs Vibo ¿ Lynnea Villanova ¿ Voxx Voltair ¿ Barbara Vos ¿ Silvia Wagensberg ¿ George Wallace ¿ Scott Wannberg ¿ Mike Watt ¿ Poul R. Weile ¿ Ingrid Wendt ¿ Benjamin B. White ¿ Brenda Whiteway ¿ A. D. Winans ¿ Francine Witte ¿ Yaryan ¿ Gerald Yelle ¿ Andrena Zawinski ¿ Larry Zdeb ¿ Nina Zivancevic ¿ Lorene Zarou-Zouzounis ¿ Joanie HF Zosike

This book provides a conceptual and global overview of the field of Surrealist studies.

78 vibrant colored illustrations jump off the page, stimulating the visual senses. To conclude the book, the reader counts globes scattered on each page, a coloring activity (Hardback ONLY), and journaling which is a form of self-expression!

Pensées fulgurantes, surréalistes, absurdes et profondes à la fois... Retrouvez dans ce recueil les élucubrations poétiques et humoristiques de l'auteur - que n'auraient pas reniées Alphonse Allais, Pierre Desproges, Oscar Wilde (si, si...), Pierre Dac et Chamfort (Nicolas, pas Alain !). Vous nous en direz des nouvelles... www.miguelsydruiz.jimdo.com "Aphorismes, paradoxes et autres fumisteries" est la suite de "A, P et autres billevesées" (2016), "A, P et autres calembredaines" (2018), "A, P et autres carabistouilles" (2020) et "A, P et autres fariboles" (2021), du même auteur. Accessoirement Miguel S. Ruiz est aussi coupable d'une vingtaine d'ouvrages sur des sujets divers et variés (Histoire, poésie, photographie).

Unser Held, genannt DER WANDERER wird von dem Zeitmacher, einem Dämon, verflucht. Der Dämon beraubt ihn seines Verstandes und Willen, ergreift mehr und mehr die Kontrolle über den Wanderer. Er verändert sich, und seine Geliebte kämpft um ihn und kämpft für ihn, doch er verliert mehr und mehr die Kontrolle über sich und er droht, die Liebe zu ihr zu verlieren.Bis der Wanderer alleine dem Zeitmacher gegenübersteht.

This revelatory examination of the Surrealist master updates prevailing theories about Magritte's life and beliefs, and offers a surprising new assessment of an artist who strived for anonymity rather than fame. Throughout his career, Magritte subverted expectations about artists in the world by disguising himself as an unremarkable member of the bourgeoisie. While the public mined his work for symbolism and deep meaning, the truth is, that with Magritte, what you see is what you get. What readers will get with this gorgeous volume is a deeply engaging overview of Magritte's entire career, and an eloquent argument that his Surrealist masterpieces were simply an extension of the Romantic tradition. Chronologically arranged, this volume features fullpage reproductions of thirty-five works, each paired with a concise text that highlights its significance in Magritte's catalog. In addition to greatest hits, such as Time Transfixed , 1938; The Treachery of Images , 1929; and The Lov ers, 1928, the inclusion of several lesser-known works provides an overview of the range and character of Magritte's art. Readers will become acquainted with the main figures in the artist's life, including relatives, colleagues, rivals, and they will see how Magritte's relationships with collectors and dealers led to the production of particular works, as well as how his theories about painting evolved over the years. Across this compact but utterly satisfying book, Magritte's exquisite use of color, his grasp of collage and composition, and his superb gifts for invention and mood are luminously and thrillingly in evidence.

Studienarbeit aus dem Jahr 2017 im Fachbereich Filmwissenschaft, Note: 2,0, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, Sprache: Deutsch, Abstract: Ziel dieser Hausarbeit ist es, zu untersuchen wie sich der Surrealismus in verschiedenen Werken Buñuels zeigt und wie sich diese Darstellung möglicherweise über die Jahre verändert hatDer Surrealismus ist eine künstlerische Bewegung, welche in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Frankreich entstand und sich besonders in Europa und den USA rasch verbreitet. War der Surrealismus zu Beginn eher ein Phänomen der Literatur, so ging er bald auch auf die Malerei und andere Kunstformen, unter anderem den Film, über. Einer der bekanntesten Vertreter des filmischen Surrealismus ist ohne Zweifel der spanische Regisseur Luis Buñuel, darum soll in folgender Hausarbeit untersucht werden, wie sich der Surrealismus durch dessen Lebenswerk zieht. Dazu werden drei Filme miteinander verglichen, zum einen Un Chien andalou (Ein andalusischer Hund, FR 1929), eines seiner ersten und gleichzeitig bekanntesten Werke, zum anderen Él (Er, MX 1953), ein Film, welcher in seiner eher realistisch geprägten Schaffenszeit in Mexiko entstand. Zu guter letzt wird noch eines seiner letzten Werke betrachtet, welches wieder in Europa entstand, nämlich Le Charme discret de la Bourgeoisie (Der diskrete Charme der Bourgeoisie, FR/ES 1972). Auf die Einleitung folgt ein Kapitel über den Surrealismus generell und anschließend speziell im Film mit Bezug auf die Manifeste des französischen Surrealisten André Breton. Das darauffolgende Kapitel wird mit einem kurzen biografischen Einblick in das Leben Buñuels eingeleitet und widmet sich anschließend den drei oben genannten Filmen. Diese werden zunächst inhaltlich skizziert, bevor sie auf ihre surrealistischen Aspekte hin untersucht werden.

Dada magazines made Dada what it was: diverse, non-hierarchical, transnational, and defiant of the most fundamental artistic conventions. This book, the first of its kind to critically examine the place of Dada periodicals within the art movement, redefines the story of Dada by demonstrating the centrality of these graphically inventive, provocative periodicals: Dada, New York Dada, Dada Jok, and dozens more that began crossing enemy lines during World War I. Including magazines from the well-known Dada cities of New York and Paris, as well as the lesser-known cities of Zagreb and Bucharest, the book reveals that Dada continued to inspire art journals well into the 1920s. Anchored in close material analysis within a historical and theoretical framework, Dada Magazines models a novel, multifaceted methodology for assessing many kinds of periodicals. The book traces how the Dadaists-Marcel Duchamp, Tristan Tzara, Dragan Aleksic, Hannah Höch, and many others-compiled, printed, distributed, and exchanged these publications. At the same time, it recognizes the journals as active agents that engendered the Dada network, and its thematic, chronological structure captures the constant exchanges that took place in this network. With in-depth scrutiny of these magazines-and 1970s "Dadazines" inspired by them-Dada Magazines is a vital source in the histories of art and design, periodical studies, and modernist studies.

Ars Vult o acerca de como maltrechar el cadáver, es un pequeño compendio de poemas de Nicolás de Casimiro y Moya.