Bøger om Tidlige 21. århundrede

During the 2003 Iraq War invasion called Operation Iraqi Freedom, the 3D Infantry Division led the effort starting March 19, 2003. They pushed three days straight into the fight to take Baghdad with major combat operations lasting several months. 3D Infantry Division's 1st Brigade, the main effort, was supported by the 126th Forward Surgical Team known as "Phantom FaST". This is a story about a newly married bride and her husband, a young officer in "Phantom FaST", trying to make sense of war and separation. During the initial combat phase, there were no methods of communication other than good old letter writing like veterans of past wars. This book is a compilation of those letters and is a story about LOVE shared, the effects of WAR, and the FAITH to survive.

Thematically focused analaysis of modern architecture throughout Texas with gorgeous photographs illustrating works by famous and lesser-known architects.

"The group of artists known as the "Pictures Generation" are usually thought to have rebelled against abstract and minimalist art by bringing back figural techniques and borrowing liberally from the aesthetics of mass media and advertising. Challenging conventional interpretations of this group, Alexander Bigman argues that these artists-especially Robert Longo, Jack Goldstein, Sarah Charlesworth, Gretchen Bender, and Troy Brauntuch-deployed totalitarian and fascist iconography to pose new, politically loaded questions about what it means to perceive the world historically in a society saturated by images. Throughout, he also situates their work in the context of other developments taking place in New York City at the time, including music, fashion, cinema, and literature. This is a book about art, popular culture, and memory, and especially about how the specter of fascism loomed for these artists in the 1970s and 1980s, and the ways it still looms for us today"--

"Though widely recognized as the founder of the legendary Fluxus movement, George Maciunas has long been a puzzling figure in the history of twentieth-century art. Many have questioned whether he should be considered an artist at all. In Fluxus Administration, critic and art historian Colby Chamberlain reveals the consistent artistic practice hidden behind Maciunas's varied work in architecture, music, performance, publication, graphic design, film, and real estate as an attempt to create models for community through structures of bureaucracy. In this deeply researched study, Chamberlain traces how Maciunas's art insinuated itself into settings as unlikely as the routes of the postal service, the fine print of copyright law, the zoning strictures of urban planning, and the corridors of hospitals. These shifting frames of reference expand our understanding of where an artistic practice can operate and what forms it might assume. In particular, Chamberlain draws on media theory to highlight Maciunas's ingeniously crafted paperwork, much of which is beautifully reproduced here for the first time"--

102 Geschichten, bei denen der Alltag Pate stand.Überraschend heiter, nachdenklich, und oft böse enden die Erzählungen, sobald der lakonische Erzähler den Blick erweitert.Männer und Frauen stehen im Mittelpunkt, da und dort spielt die Technik eine eigenwillige Rolle und Kinder, der Osterhase sowie eine Hexe haben Gastauftritte.Hier zum Beispiel die Geschichte über "Perfekte Männer"Lorena schüttelte heftig den Kopf. Das Notebook blinkte und piepste - war das nicht komplett unwürdig einer Zauberin? Generationenlang hatten sie, wenn Not am Mann war, sie aus eigener Kraft geschaffen.Ihre Großmutter beherrschte noch die Kunst, sie wunschgemäß zu backen. Das halbe Dorf hatte sie versorgt. Und essen konnte man sie dann auch noch.Schon ihre Mutter durfte es nicht mehr - Ethikkommission und so; also nahm sie meist den Hübschesten von der nächsten Baustelle. Und sie? Lorena wollte kein Kind - nur auf Erfahrung war sie aus und so saß jetzt vor dem flirrenden Glas, konfigurierte Haar- und andere Längen und sollte sich schließlich entscheiden, ob er geliefert werden sollte - mit oder ohne künstliche Intelligenz.

The need for artificial intelligence systems that are not only capable of mastering complicated tasks but also of explaining their decisions has massively gained attention over the last years. This also seems to offer opportunities for further interconnecting different approaches to artificial intelligence, such as machine learning and knowledge representation.This work considers the task of learning knowledge bases from agent behavior, with a focus on human-readability, comprehensibility and applications in games. in this context, it will be presented how knowledge can be organized and processed on multiple levels of abstraction, allowing for efficient reasoning and revision. It will be investigated how learning agents can benefit from incorporating the approaches into their learning processes.Examples and applications are provided, e.g., in the context of general video game playing. The most essential approaches are implemented in the InteKRator toolbox and show potential for being applied in other domains (e.g., in medical informatics).

'The Susan Sontag of her generation' Deborah LevyThe story of two couples who live in the same apartment in north-east Paris almost fifty years apart.In 2019, Anna, a psychoanalyst, is processing a recent miscarriage. Her husband, David, takes a job in London so she spends days obsessing over renovating the kitchen while befriending a younger woman called Clémentine who has moved into the building and is part of a radical feminist collective called les colleuses.Meanwhile, in 1972, Florence and Henry are redoing their kitchen. Florence is finishing her degree in psychology while hoping to get pregnant. But Henry isn't sure he's ready for fatherhood...Both sets of couples face the challenges of marriage, fidelity, and pregnancy. The characters and their ghosts bump into and weave around each other, not knowing that they once all inhabited the same space.A novel in the key of Éric Rohmer, Scaffolding is about the bonds we create with people, and the difficulty of ever fully severing them; about the ways that people we've known live on in us; and about the way that the homes we make hold communal memories of the people who've lived in them and the stories that have been told there.'Atmospheric and evocative, the prose elegant and poised' Observer

Bettina Messner erzählt kurze Schwänke aus ihrem Leben.Zwischen Installateuren und "Urinellas", skurrilen Träumen und witzigen Reiseberichten, Gelsen und Klopapier, Eiscreme und natürlich Zitronen. Großteils äußerst heiter.Zu 97 Prozent seien es wahre Erlebnisse, behauptet die Autorin. DerRest bestehe aus Erinnerungsunschärfen und Dramatisierungen.Wer's glaubt.

Explore LGBTQ+ history with Queer Art, an intoxicating and energetic curation of iconic artworks that express queerness in all its forms, from the twentieth century to today.

If you think about it, we are all bees. You surely agree that we share many similarities with these wonderfully diverse insects. Sticking with that comparison like good honey, we can learn a lot about life from bees.For Carol the Bee, life is full of emotions, adventures, and ever-changing demands. Her supervisor, Dudley the Drone, continuously assigns more workload to Carol's stubborn and agreeable co-worker Bonnie and herself. However, during a trip to collect pollen, Carol decides that life can no longer consist of so much exploitation. Trying to change her life and the lives of every bee in the bee-hive of St. H. Comb, Carol sets out to experience adventures in her search for a less stressful, happier world. But change does not come peacefully, and Carol soon finds herself in direct conflict with Queen Bee Queerie, who wants to kill her.Will Carol succeed in helping Bonnie to change her attitude towards work, and will she be able to free St. H. Comb from exploitation?

Für die Kulturpolitiker der Ostblockstaaten war Musik in herrschaftspolitischer Hinsicht viel zu bedeutend, als dass sie die Entwicklungen auf diesem Gebiet dem Zufall überlassen wollten. Die Beiträge des von Rüdiger Ritter herausgegebenen Bandes fragen daher nach den gesellschaftlichen Auswirkungen musikalischer Dynamiken. Bekannte Beschreibungsmuster, wie etwa von Musik als Ausdruck eines Freiheitswillens, werden auf den Prüfstand gestellt und mit entsprechenden Entwicklungen beispielsweise in Westeuropa oder in den USA parallelisiert. Schließlich geht es um die Frage, ob und wie die staatssozialistischen Vergangenheiten die Bedeutung der Musik für gesellschaftliche Prozesse auch im Postsozialismus, d.¿h. seit 1989/91 und bis heute, bestimmten.Die Beiträge dokumentieren eine internationale Konferenz, die im Jahr 2019 am Johann-Gottfried-Herder-Institut in Marburg stattfand.

Im digitalen Zeitalter wird Kommunikation zu einer zentralen Ressource der Kriegsführung, wie der Russland-Ukraine-Konflikt zeigt: Die Kriegsparteien bedienen sich modernster Methoden strategischer Kommunikation, um den politischen und öffentlichen Diskurs in ihrem Sinne zu beeinflussen. In diesem "Krieg der Narrative" prallen widersprüchliche Sichtweisen aufeinander. Das stellt nicht nur das Publikum, sondern auch den qualitätsorientierten Journalismus vor besondere Herausforderungen - bei der Berichterstattung über die Kämpfe aus den Kriegsgebieten, bei der Faktenprüfung und beim Quellenabgleich ebenso wie bei der Visualisierung der Berichte und Reportagen. Nicht nur die Kriegsparteien, auch der Kriegs- und Krisenjournalismus rüsten daher kommunikativ auf - etwa im Hinblick auf den Einsatz von Systemen der Künstlichen Intelligenz oder der Virtuellen Realität. Expert/-innen aus Wissenschaft und Journalismus widmen sich in diesem Band ausführlich den Strategien und Methoden der Kriegskommunikation. Dabei analysieren sie das Vorgehen der ukrainischen und russischen Regierungen, aber auch die Kriegsberichterstattung und deren Wirkungen auf die Öffentlichkeit, die von Zweifeln an der journalistischen Objektivität oder einem nachlassenden Interesse geprägt sind.

"In a punchy collection of poetry packed with humor and grit, The Explosion Takes Both Legs, former U.S. Army infantry officer turned crime-fiction writer J.B. Stevens delivers both action and insight into how Americans go to war in the 21st century. Stevens is a two-time past finalist in the Col. Darron L. Wright Memorial Writing Awards, with one award each in prose (2022) and poetry (2021) categories. The annual awards are administered by the Chicago-based literary journal Line of Advance. A graduate of The Citadel, a military college in Charleston, South Carolina, Stevens now lives in the Southeastern United States with his wife and daughter"--

Chart the evolution of Wateridge's style from his earlier realism and complex multi-figure compositions to his more solitary and expressive works by exploring this book's 80 paintings and works on paper made between 2019 and 2022.Uncertain Swimmer is the second monograph on the work of British artist Jonathan Wateridge (b. 1972, Lusaka, Zambia), presenting around eighty paintings and works on paper made between 2019 and 2022. Following on from the bodies of work Enclave and Expatria (2016-18), Uncertain Swimmer develops the artist's interest in modes of representation and the legacies of twentieth-century modernist painting through a visual and social exploration of the motif of the pool, depicting swimmers and sunbathers, often by night. Far from being an escapist environment of aspiration and privilege, Wateridge imbues the pool with a disquieting atmosphere, creating a cumulative feeling of unease and ennui among those present, now seemingly unsure of their world.The publication charts a marked evolution in the artist's style from the realism of his earlier paintings with complex multi-figure compositions to more solitary, gestural, and expressive works. His masterly application of paint takes new forms in the beautiful, curious, and often haunting paintings and works on paper showcased here. Art historian and curator Marco Livingstone's essay considers the change from Wateridge's naturalistic paintings to the flattened, reduced shapes, forms, and lines of the modernism- and abstraction-infused pieces he is making today. Francis Bacon, Edvard Munch, and Paul Cézanne are among numerous art historical influences cited by Livingstone, who ruminates on the identity of the people in Wateridge's portraits and the mercurial spaces they occupy, examining how Wateridge's current critical preoccupations have transitioned from the autobiographical to more formal concerns.In the featured conversation between Wateridge and fellow painter Caroline Walker, the two artists discuss their overlapping experiences studying painting at Glasgow, as well as Wateridge's fourteen-year break from painting until 2005. He eventually returned to the medium when he realized it excited him more than anything else. Wateridge elaborates on his fascinating painting process, staging shoots in studios with hired actors and using elements from the photographs in the paintings, often over a period of years. On his canvases, he will scrape back the paint and reapply it, frequently taking pictures of the paintings in their various stages; he will then print the photographs and draw over them to continue working out what he will do with the final paintings. For Wateridge, a painting works when it stops failing, and he embraces unforeseen conclusions.

My Men Are My Heroes introduces its readers to a living standard of Marine Corps esprit de corps and military decorum. Sergeant Major Bradley Kasal, the pride of Iowa, is a small town boy who wanted to be a United States Marine even before a poster perfect Marine recruiter marched into his high school gym and offered him a challenge Kasal couldn't resist. Two decades later Kasal stood stiffly at attention, one leg literally shot in half, while the Navy Cross was pinned to his chest. Kasal is currently the Sergeant Major of the Infantry School at Camp Pendleton, CA until he retires in May, 2012. After a brief visit to his childhood Kasal's story quickly gathers steam, introducing the reader to his early Marine career; adventure filled years that earned him the name "Robo-Grunt" from men who don't offer accolades easily. Kasal uses his experience climbing the ranks to illustrate how Marines grow, and how they are shaped by the uncompromising attitudes of the officers and non-coms charged with turning young Marines into tigers. Kasal's adventures culminate in Iraq. By now he is 1st Sergeant Kasal, ramrodding Kilo Company, 3/1, a rifle company in 3rd Battalion, 1st Marines, the mighty "Thunder Third" that would cover itself with glory in 2004.Two days into Operation Iraqi Freedom in March 2003 Kilo is ordered to hold open a critical road between two bridges that Saddam's fierce Fedayeen Saddam were just as determined to take away. Kasal makes in his stand on that road, literally standing tall amidst fierce gunfire, demonstrating the kind of leadership Kilo Company needed to get the job done. Kilo's fight was part of the first big test of Marine Corps combat capabilities in the second Iraqi War and the only major engagement the Marine Corps fought during the heady days of the "Drive Up" to Baghdad. When it was over the so-called "Ninjas" of the Fedayeen Saddam were smashed. A week later Kasal was in Baghdad, welcomed with open arms by the exuberant population. A year later 3/1 was back to Iraq, in Anbar Province, the epicenter of the brutal war now raging in the former tribal stronghold of Saddam and his henchmen. The smiling faces that had greeted 3/1 the year before were gone. Kasal is the 1st Sergeant of Weapons Company, 3/1, the armored fist of a light infantry battalion.After four months of ambushes, IEDs, and deadly skirmishes 3/1 is ordered into Fallujah, to take the ancient city back from Al Qaeda and the foreign fighters who had turned the ancient "City of Mosques" into a fortress. It is there, in November, 2004 that the "Thundering Third" entered into Marine Corps legend and Kasal into the Pantheon of Heroes for his actions during the most savage battle the Marines fought in the Iraq War. At a non-descript house in a walled neighborhood in Fallujah Kasal, at the time accompanying a squad of Kilo's riflemen into a contested house, becomes involved in a close-quarter duel with fanatical Chechen fighters. The fight rages throughout the house, at times Marines and the foreign fighters were exchanging rifle fire and grenades at ranges of less than 10 feet. For almost two hours the squad is trapped inside the house. During the brawl Kasal is shot seven times, almost loses his leg when it is nearly severed from his body, and sustains 47 shrapnel wounds when he used his body to shield a wounded Marine laying next to him from an enemy grenade. In the skirmish, forever known as the "Hell House" fight, Kasal was awarded the Navy Cross, the nation's second highest award for heroism."

Explores the significance of postwar German representations of violence in other places and times.

Hast du schon einmal erlebt, wie sich Selbstzweifel in deinem Herzen verfangen und deine Liebe zu dir selbst in Frage stellen?Melody lebt ein Leben im Schatten ihrer Vergangenheit, geprägt von tief verwurzelten Überzeugungen über sich selbst. Doch als Alec in ihr Leben tritt, wird alles auf den Kopf gestellt.Alec unterscheidet sich von all den Männern, die Melody je kennengelernt hat. Mit seiner sanften Art und den liebevollen Gesten öffnet er ihr Herz. Doch auch Alec trägt seine eigenen Wunden aus der Vergangenheit in sich, die dazu führen, dass sie sich nicht aufeinander einlassen können.Glücklicherweise hat das Schicksal immer einen Plan B. Denn plötzlich sehen sich Melody und Alec gezwungen, sich ihrer Vergangenheit zu stellen und die Wahrheiten anzuerkennen, die sie beide so lange verdrängt haben.Werden sie den Mut finden, ihre Ängste zu überwinden und sich gegenseitig zu heilen? Oder werden sie weiterhin in den Fesseln ihrer Vergangenheit gefangen bleiben und die Chance auf wahre Liebe verlieren?"All In for the Second Chance" ist nicht nur eine Liebesgeschichte zwischen zwei Menschen, sondern vor allem eine Reise in das Innere des Herzens. Lass dich von der Kraft der Selbstliebe und der Schönheit der persönlichen Entwicklung verzaubern.Dieser New-Adult Roman ist der zweite Teil der All In - Reihe. Er kann jedoch unabhängig vom ersten Teil gelesen werden und ist eine in sich geschlossene Handlung.

Denken - Sprechen - Hören: Ein Werkporträt Das Hören bzw. der Klang der gesprochenen Sprache bildet einen fließenden, zuweilen auch gebrochenen Akt der Veränderung in der Zeit. Gleichzeitig nehmen Mündlichkeit bzw. menschliche Stimmen auch Raum ein, schaffen neue Orte und unterliegen somit einer Situiertheit. Die Publikation bringt den Aufführungscharakter der Stimme und die verbindende, räumliche Qualität von Klang im Medium Buch zur Darstellung und präsentiert Arbeiten der bildenden Künstlerin Ricarda Denzer aus den letzten zehn Jahren. Ausgangspunkt ist die These, dass das Denken eine Stimme und diese einen Körper hat. Das Hören als physischer, performativer Akt wird als kreativer Prozess der "Weltwerdung", als Teilhabe an der Welt, verstanden. Das Buch geht den Fragen nach, wie wir denken, wie wir erinnern, wie wir uns mit der Welt in Beziehung setzen. Künstlerische Praxis als situiertes Zuhören; experimentelle künstlerische Ansätze aus Sound und Voice Studies Mit Beiträgen von Fouad Asfour, Christa Benzer, Ricarda Denzer, Christiane Erharter, Christian Höller, Brandon LaBelle und Jaimini Patel

The Ukrainian response to the 2022 Russian invasion has inspired a new appreciation for their country both within and beyond Ukraine. The steadfastness of Ukrainians in the defense of their country has surprised many. The stories presented here highlight the ways in which Ukrainians have long explored the meaning of their country and culture through the arts; and the manner in which the arts and their creators have empowered Ukrainians to confront the Russian invaders. These developments also offer intriguing clues about the culture, society, and politics of a post-war Ukraine.

Du hast dich nicht genug gewehrt, Payton.Du hast die Gefahr gesucht.Und du hast sie gefunden.Ich bin Snyper.Ex-Militär, Scharfschütze, jetzt rechte Hand eines Drogenbarons.Menschen wie du kommen nicht zufällig in meine Welt ¿ ihr werdet hergebracht, vom Schicksal oder vielleicht von eurer eigenen dunklen Neugier.Gestern warst du noch naiv, in einer glücklichen Beziehung gefangen.Heute, betrogen und gebrochen, findest du dich sturzbetrunken in meinem Revier wieder.Du suchst Streit mit dem falschen Barkeeper und stürzt dich blindlings in die Arme des Unbekannten.Mich.Du glaubst, du könntest dich aus der Dunkelheit heraushalten, von Männern wie mir fernbleiben.Aber du liegst falsch, Payton.Jetzt, da du hier bist, werde ich dich nicht einfach ziehen lassen.Du bist mehr als nur ein hübsches Gesicht, du bist meine neue Herausforderung.Ich werde dich formen, dich zu meinem Meisterwerk machen.Wenn ich mit dir fertig bin, wird kein Spiegelbild der Welt deine wahre Schönheit erfassen können.Du bist nicht einfach in diese Bar gekommen ¿ du wurdest hergebracht, um deinem Meister zu begegnen.Und das bin ich.Bereit für die Dunkelheit, kleine Miss?In sich abgeschlossener DARK ROMANCE-Einzelband mit Happy End-Garantie!Es werden weitere Romane der Reihe folgen, doch diese handeln von anderen Personen.!Achtung!SNYPER ist eine Neuauflage mit neuem Layout durch die Autorin. Der Inhalt hat sich nicht geändert.Die Folgebände ADLER und CHASE werden ebenfalls ein vollkommen neues Layout erhalten.Die Reihe wird fortgeführt. Geplant sind insgesamt 6 Bände, eventuell auch ein Spin-off.Bitte die Triggerwarnung der Autorin beachten.

US-karibische Diasporaliteraturen der 2000er-Jahre konstituieren soziale Räume als Diasporaräume. An den literarischen Raumproduktionen in Werken von Ernesto Quiñónez, Achy Obejas, Edwidge Danticat und Junot Díaz lässt sich erkennen, so eine zentrale These, wie diese Literaturen im Spagat sich selbst, ihre Verfasserinnen und Verfasser sowie ihre ethnischen Gemeinschaften zwischen den USA und der Karibik verorten. Texte wie Bodega Dreams, Days of Awe, The Dew Breaker und The Brief Wondrous Life of Oscar Wao positionieren sich über ihre Erzählräume und erzählten Räume, ihre Raumsemantik und ihre Intertextualität im Spannungsfeld von De- und Reterritorialisierung. Sie setzen sich mit der Geschichte ihrer karibischen «Herkunftsländer» (Puerto Rico, Kuba, Haiti, Dominikanische Republik) und ihrer ethnischen Gruppen in den USA auseinander. Sie verhandeln, wie diese Geschichte aus der Perspektive der Postmemoria-Generation aufzuarbeiten ist, wie diese Perspektive das «Ursprungsland» erst als erlebt-erlittenen Raum produziert und in welchem Verhältnis im Heimatland verbliebene und in der Diaspora lebende Subjekte zueinanderstehen. Die Studie erarbeitet entlang der Leitkategorien von De- und Reterritorialisierung und in Verbindung mit Henri Lefebvres phänomenologischem Raumbegriff, Erkenntnissen aus Diaspora-, Intersektionalitäts-, Kolonialitäts- und Erzählforschung einen ausdifferenzierten und vielfach anschlussfähigen theoretischen Zugang zu postkolonialen literarischen Räumen. Durch ihre kulturwissenschaftliche Fundierung in einer plurilingualen Karibikforschung und gleichzeitig romanistische Ausrichtung eröffnet die Monographie neue Perspektiven auf das Phänomen der zeitgenössischen hispanokaribischen und haitianischen ethnischen Literaturen in der USA.

You Can Do Better: 12 Ways to be a Better You, is a unique children's motivational chapter book. This book helps your child be the best person they can be.

Two of the most important voices in art history discuss their intellectual foundations, the changing role of criticism, and the possibilities for artistic practice today.In Exit Interview, the prominent art critics and historians Hal Foster and Benjamin Buchloh discuss their intellectual foundations and the projects they've worked on together, from October magazine to Art Since 1900. Through three engaging conversations, Foster engages Buchloh on his early influences and aspirations, his formative years in Berlin, London, and Dusseldorf, and his career in North America, while exploring the impact of other art historians and critics. Buchloh candidly addresses his successes, critical significance, and unexplored avenues in art history, providing a unique window into his motivations and experiences. With a powerful postface by Buchloh, Exit Interview builds from biography and anecdote to important reflection on one’s critical life as a whole.

A layman's guide to understanding the medical science of knee pain