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Hailed the Trumpet Bible for over 150 years, this complete pedagogical method contains hundreds of exercises for brass instruments, beginning with basics and progressing to advanced compositions, including the author's famous arrangement of "The Carnival in Venice."Sharing the knowledge he acquired from many years of experience as a performer and teacher, Arban discusses every aspect of playing with emphasis on articulation, tonguing, slurs, tone, and range. He offers an appreciation of all the instrument's inherent difficulties as well as instructive points that touch upon all possible musical questions.Whether you are a beginner or an old master, this is an essential asset to trumpet, French horn, and cornet players.
Lisbet Dahl og Ulf Pilgaard er blandt de sidste af de store folkekære skuespillere. Og selv om de to, i en menneskealder, har arbejdet sammen i Cirkusrevyen og i flere andre sammenhænge, har de aldrig set sig selv og hinanden som værende de bedste venner.Men i takt med, at Dirch, Rysse og mange af de andre er faldet bort, har Lisbet og Ulf indset, at de nok er blevet noget vigtigere for hinanden. De er blevet hinandens livsvidner.I bogen dykker de igennem samtaler ned i den samhørighed, som Lisbet Dahl og Ulf Pilgaard selv kalder for "et ægteskab … bare uden sex". Undervejs fortæller de to skuespillere både sjove og tankevækkende historier og anekdoter fra deres mangeårige karrierer, og om alle lige fra Dirch Passer til dronning Margrethe. Alt sammen med den lune, vid og sans for den skarpe bemærkning, der kendetegner dem begge.
About the Bagpipe Tutorial - first steps: Recommended by the best pipers in the world!Bruce Hitchings, Michael Grey, Robert Watt, Willie McCallum, Dixie Ingram, Rory Grossart and many more.The book includes all the finger techniques, and in contrast to other bagpipe books it has many exercises that you will need to learn the bagpipes successfully.The book is suitable for absolute beginners all the way to intermediate pipers. You can study on your own or use it as a classroom companion book. You will find crystal-clear instructions on how to play the bagpipes from scratch. This book is also used for training purposes by many professional bands and bagpipe schools.The Bagpipe Tutorial App, which is available from your app store, is perfectly matched to the Bagpipe Tutorial book. Besides the tunes in the book, it contains more than 250 exercise videos covering all the fingering techniques, embellishments and grace notes that you will need in bagpipe playing. The information is in soundtracks and visual displays, with close-ups of the chanter fingerings at different speeds to help you learn them more easily.You will also need a practice chanter to train your finger technique and your first songs. What you learn will only be transferred to the big set of bagpipes after a couple of months. The practice chanter will accompany you all through your life with the bagpipes. You will learn the fingering of new tunes on the chanter and continuously improve your fingering technique with it.This book, a milestone in the teaching of the Scottish bagpipes, will help beginners and intermediate players to achieve rapid success. It is a professional educational tool for playing and understanding the bagpipes.
Die schönsten irischen Tänze, Jig Reels, Hornpipes, Stücke von Carolan und Folksongs laden in die Welt der irischen Musik ein. Informationen über die einzelnen Stücke, zur Stilistik und dem kulturellen Hintergrund ergänzen die stilvollen Bearbeitungen. Passend zum "Irish Flute Book" mit Audio-Downloads gibt es ein Heft für Klavier, das in den Tonarten auf die Flötensätze abgestimmt ist. Beide Hefte eignen sich hervorragend für den Unterricht und das Spiel im Ensemble.Schwierigkeitsgrad: 2
Jon Harding nyder sin stille og trygge tilværelse i Gæringe, da han bliver kaldt til Kalundborg for at være en del af en drabsefterforskning. En læge er blevet myrdet på meget bestialsk vis i sit eget hjem og efterladt et organ fattigere. Jon bliver sat til at arbejde tæt sammen med Kalundborgs nyest ankomne efterforsker, Jonas Støvring, samt Fabian og Vistige.Da det viser sig, at mordet har noget til fælles med et fingeret selvmord på en forsikringsagent, begynder en frygtelig mistanke at brede sig i efterforskningsgruppen – en mistanke, som viser sig at være korrekt. I løbet af få dage finder Jon og hans kollegaer flere døde personer.Alle er de myrdet på en gruopvækkende måde og efterladt for at efterforskerne skal finde dem. Jon bliver sat på prøve, da det viser sig, at gerningsmanden har en særlig interesse for – Jon Harding.
Da man finder et lig af en ældre mand, ved politiet med det samme, at der er en seriemorder på spil. Morderen har allerede slået til to gange tidligere efter et bestemt mønster, og der er intet, der tyder på, at han har planer om at stoppe. Jon Harding bliver sendt til Nordjylland for at hjælpe den gruppe, der står for opklaringen. Sporene fører Jon tilbage til børnehjemmet Galstrupsminde, hvor forstanderinden blev fundet død under mystiske omstændigheder tilbage i 1967. Nu bliver andre af hjemmets tidligere beboere fundet dræbt, og Jon må forsøge at forstå, hvad det er, fortiden gemmer. Da morderen pludselig bryder sit mønster, går det op for Jon og hans nye kolleger, at de har travlt, hvis de skal forhindre morderen i at fuldbyrde sin plan. Meget travlt.
Die Reihe Easy Concert Pieces bietet eine abwechslungsreiche Sammlung von leichten Konzertstücken für Flöte und Klavier aus Renaissance, Barock und Klassik bis hin zur Moderne. Um eine Auswahl einzelner Stücke zu erleichtern, etwa für Vorspiele an Musikschulen, in Wettbewerben oder Prüfungen, werden die Stücke nach ihrem musikalischen und spieltechnischen Schwierigkeitsgrad in drei Bänden geordnet:Band 1 (ED 22925) enthält sehr leichte bis leichte Stücke im Tonumfang von bis zu zwei Oktaven. Die zumeist liedhafte und intuitiv fassbare Melodik ist auch atemtechnisch in der Regel leicht zu bewältigen. Die Umsetzung der Phrasierung wird unterstützt durch klare und schlichte Klaviersätze.Band 2 (ED 22926) enthält leichte bis mittelschwere Stücke mit deutlich lebhafterer Melodik und Dynamik. Mit dem größeren Tonumfang gewinnt das Thema Intonation zunehmend an Bedeutung. Rhythmisch kommen Punktierungen, Synkopen und erste einfache Verzierungen hinzu, die immer auch entsprechende Präzision erfordern.Band 3 (ED 22927) verlangt den vollen Tonumfang der Flöte. Neben den damit zunehmenden fingertechnischen Anforderungen tritt jetzt vor allem die gestalterische Fantasie in den Vordergrund, etwa durch einen differenzierten Gebrauch von Dynamik, Klangfarbe, Artikulation oder Agogik, und dies immer im aktiven Dialog mit dem Klavier.Alle Stücke stehen als Vollversion und als Playback (Klavierbegleitung) zum Download zur Verfügung.Schwierigkeitsgrad: 2-3
Tauchen Sie ein in die türkische Welt von Melodien, die hier vom Gesang oder der Ney, dem traditionellen türkischen Blasinstrument, auf die Blockflöte (Sopran und Alt) übertragen sind. Neben traditionellen Melodien stehen klassisch-osmanische und auch moderne Melodien. Spezialistin Valentina Bellanova führt grundlegend in das türkische Musiksystem und die Spielweise ein. So lernen Sie z.B. Vierteltöne spielen und sich in den wichtigsten melodischen und rhythmischen Modi auskennen. Bellanova liefert außerdem hochwertige Referenzaufnahmen für alle Stücke sowohl auf der Blockflöte als auch auf der Ney.Schwierigkeitsgrad: 2-3
Children at Play von Lajos Dudás liefert modale Variationen über ein Thema im Latin-Feeling. Die Solostimme (Altblockflöte, Flöte oder Oboe) schwebt über dem Groove der Klavierbegleitung. Ein wirkungsvolles Stück im mittleren Schwierigkeitsgrad - echter Jazz! Mit Vorwort und Hinweisen von Dagmar Wilgo.Schwierigkeitsgrad: 3
This book provides saxophone students and music teachers with a comprehensive overview of the instrument from its origin to its use and important facts not covered in traditional saxophone method books.
With this easy-to-follow guide, you can learn how to play the alto saxophone in just one week!This book is for people who have never played an instrument before and wants to learn how to play one of the most creative and flexible ones in the world of music. Our carefully planned program builds on the previous day, making sure that learning goes smoothly and is fun. This guide covers everything: how to put together and take care of your saxophone; playing your first notes; moving on to scales and simple tunes; and more. Forming a good embouchure, getting a good tone, and knowing basic music theory are all very important things to learn. The book also goes into rhythm and timing, expressive methods, and even improvisation, which will set you up for a musical journey that will last a lifetime. This book promises a fun and rewarding experience with useful exercises, clear directions, and ideas for continuing to learn. Accept your artistic goals and begin your path to becoming a confident saxophonist right now.
Für sein Saxophonquartett Grid hat sich der Österreicher Gerald Resch mit Rastern und dem Überlagen, Verschieben und Aushebeln klarer Regelmäßigkeiten beschäftigt. In dem aus sechs Sätzen bestehenden Werk setzt Resch bewusst auf einen ¿leichten¿ Ton, der entfernt an Schostakowitsch erinnern mag und in seiner beweglichen Dynamik immer wieder jazzige Momente aufleuchten lässt.Schwierigkeitsgrad: 4
Mit Easy Charts 14 erscheint eine Sammlung aktueller Hits, die Anfänger:innen an verschiedenen Instrumenten wie Flöte, Klarinette, Saxophon oder Trompete schon nach dem ersten Unterrichtsjahr spielen können. Dabei dürfen die großen Hits angesagter Popstars natürlich nicht fehlen: der einfühlsame Titelsong Eyes Closed von Ed Sheeran, der Ohrwurm-Hit Anti-Hero von Superstar Taylor Swift und der Chartstürmer Number 1 von Nico Santos. So machen das Üben und Spielen zuhause und vor Publikum gleich noch mehr Spaß!Besetzung:C/Eb/Bb-Instrument
Tradition and Creativity in Korean Taeg¿m Flute Performance describes the taeg¿m as a representation of Korean culture in the contemporary world. Through the development and performance of creative works, this horizontal bamboo flute reflects both tradition and contemporary creativity. The first part of the book outlines the historical background of the taeg¿m. The author illuminates the potential future of the Korean flute in a globalised world through the analyses of three musical works for taeg¿m. The second part of the book draws on approaches of Practice Research within ethnomusicology and sociology to examine the ways in which the taeg¿m tradition interacts with, and responds to, different genres in performance. Documenting collaborative encounters with musicians from three musical cultures: jazz, Western art and electroacoustic music, the result is an innovative exploration of the musical and social relationships between composers, performers and audiences in intercultural performances, contrasting traditional uses of the taeg¿m with perspectives on its use today.
Der vorliegende Band enthält 23 leichte Stücke für Trompete und Klavier aus Barock, Klassik und Romantik. Die kurzen Stücke sind für Trompetenschülerinnen und -schüler ab dem 2. bis 3. Unterrichtsjahr gut geeignet. Die Klavierbegleitungen sind so gestaltet, dass sie auch von Schülerinnen und Schülern ausführbar sind und somit das gemeinschaftliche Musizieren fördern. Die Stücke eignen sich damit bestens für Vorspiele in Schulen und Musikschulen sowie für Auftritte aller Art. Bei der Einspielung wurden bewusst gemäßigte Tempi gewählt, um den jungen Musikern das Mitspielen zum Klavierpart zu erleichtern.Neben einigen weniger bekannten Werken findet man viele bei Schülerinnen und Schülern beliebte Stücke, zum Beispiel Themen aus Vivaldis Vier Jahreszeiten, aus Händels Feuerwerksmusik, Mozarts Zauberflöte, Beethovens 6. Sinfonie oder Humperdincks Hänsel und Gretel. Es ist ein Anliegen dieses Heftes, mit solchen erleichterten Bearbeitungen einen neuen Zugang zu den klassischen Meisterwerken der Konzertliteratur zu ermöglichen und die Freude an klassischer Musik zu fördern.Schwierigkeitsgrad: 1-2
Das Seemannslied "The Wellerman" wurde über Nacht durch Nathan Evans zum Hit. Die Blockflötistin Sarah Jeffery greift es auf und liefert Variationen, die einfach Spaß machen zu spielen. Zwei alternative Versionen - auch in den Audios (Vollversion und Playbacks) - sind zugeschnitten auf einen mittleren und einen fortgeschrittenen Schwierigkeitsgrad. Sarah Jeffery ist selbstverständlich auch auf der Aufnahme zu hören und gibt Infos, Tipps und Tricks im Video. Für Sopran- oder Tenorblockflöte und Klavier, alternativ auch durch Akkordsymbole mit anderer Begleitung möglich.Schwierigkeitsgrad: 3-4
Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band is a complete curriculum for beginning band students to help them grow as ensemble musicians. The series complements any band method and supplements any performance music. It contains 167 exercises, including more than 100 chorales by some of today's most renowned young band composers. Various exercises at the grade 1/2, 1, and 1 1/2 levels are grouped by key, including: * Long Tones * Passing the Tonic * Pitch Matching * Scale Builders * Interval Builders * Expanding Intervals * Chord Builders * Moving Chord Tones* Diatonic Harmony * Rhythmic Subdivision * 5-Note Scales * Scale Canons (5-, 6-, or 8-Note Scales) * Scale Chorales (5-, 6-, and 8-Note Scales) >The compositions were written by Roland Barrett, Chris Bernotas, Jodie Blackshaw, Matt Conaway, Ralph Ford, Tyler S. Grant, Rob Grice, John O'Reilly, Robert Sheldon, Todd Stalter, Randall Standridge, Michael Story, and Scott Watson. Whether your students are progressing through exercises to better their technical facility, or improving their musicianship with beautiful chorales, we are confident your performers will be excited, motivated, and inspired by using Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band. The Ensemble Development Series is also available for Intermediate and Advanced Band. Learn more at www.alfred.com/SIED. This title is available in MakeMusic Cloud.
Anmerkung der Komponistin:¿Dieses Stück wurde 2006 (für Violoncello und Klavier) für eine Ausstellung geschrieben, die Künstlern gewidmet war, die an Schizophrenie leiden. Grundlage des Stücks ist eine Abfolge von vier Akkorden, sehr schlicht und minimalistisch. Ein Mensch mit Schizophrenie hört Stimmen, die sehr störend sein können; es gibt eine Sehnsucht nach Stille. Ich habe dieses Stück so geschrieben, dass mein Sohn Alex, der an der Krankheit leidet, Ruhe und Meditation daraus hören kann. Es heißt Blue Silence, weil Blau manchmal mit Heilung assoziiert wird.¿Elena Kats-CherninSchwierigkeitsgrad: 3
Anmerkung der Komponistin:"Dieses Stück wurde 2006 (für Violoncello und Klavier) für eine Ausstellung geschrieben, die Künstlern gewidmet war, die an Schizophrenie leiden. Grundlage des Stücks ist eine Abfolge von vier Akkorden, sehr schlicht und minimalistisch. Ein Mensch mit Schizophrenie hört Stimmen, die sehr störend sein können; es gibt eine Sehnsucht nach Stille. Ich habe dieses Stück so geschrieben, dass mein Sohn Alex, der an der Krankheit leidet, Ruhe und Meditation daraus hören kann. Es heißt Blue Silence, weil Blau manchmal mit Heilung assoziiert wird."Elena Kats-CherninSchwierigkeitsgrad: 3
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