Litteraturstudier: skønlitteratur og forfattere

Rechtsgeschichte ist ein Teil der Kulturgeschichte. Rechtsentwicklungen werden in Kunstwerken reflektiert, mitunter auch vorweggenommen. Umgekehrt vermogen juristisches Handwerk und juristische Reflexion haufig bei der Erschlieung literarischer Werke Hilfestellung zu leisten. Die Abteilung Recht in der Kunst"e; bietet diese Hilfestellung an. Sie enthalt neben sekundarwissenschaftlichen Textsammlungen und Abhandlungen vor allem Textausgaben literarischer Werke, in deren Mittelpunkt Fragen des Rechts stehen und die mit je einem Kommentar aus literaturwissenschaftlicher Sicht und aus rechtlicher und / oder rechtshistorischer Sicht versehen werden.

In the genre of horror, elderly people are often used as a trope to evoke both a fear of death and a fear of aging. Old age is therefore equated with bodily, mental, or social decline. The contributors of this book investigate what exactly we are afraid of when we posit old age as a source of horror. The aim is to harness the thrills and pleasures of horror to think about how quality of life can be improved in old age and how elderly people can be better integrated in our ever fearful and suspicious societies.

The working hypothesis of the book is that, since the 1990s, an increasing number of Anglophone fictions are responding to the new ethical and political demands arising out of the facts of war, exclusion, climate change, contagion, posthumanism and other central issues of our post-trauma age by adapting the conventions of traditional forms of expressing grievability, such as elegy, testimony or (pseudo-)autobiography. Situating themselves in the wake of Judith Butler's work on (un-)grievablability, the essays collected in this volume seek to cast new light on these issues by delving into the socio-cultural constructions of grievability and other types of vulnerabilities, invisibilities and inaudibilities linked with the neglect and/or abuse of non-normative individuals and submerged groups that have been framed as disposable, exploitable and/or unmournable by such determinant factors as sex, gender, ethnic origin, health, etc., thereby refining and displacing the category of subalternity associated with the poetics of postmodernism.

The working hypothesis of the book is that, since the 1990s, an increasing number of Anglophone fictions are responding to the new ethical and political demands arising out of the facts of war, exclusion, climate change, contagion, posthumanism and other central issues of our post-trauma age by adapting the conventions of traditional forms of expressing grievability, such as elegy, testimony or (pseudo-)autobiography. Situating themselves in the wake of Judith Butler's work on (un-)grievablability, the essays collected in this volume seek to cast new light on these issues by delving into the socio-cultural constructions of grievability and other types of vulnerabilities, invisibilities and inaudibilities linked with the neglect and/or abuse of non-normative individuals and submerged groups that have been framed as disposable, exploitable and/or unmournable by such determinant factors as sex, gender, ethnic origin, health, etc., thereby refining and displacing the category of subalternity associated with the poetics of postmodernism.

A book on the experience of reading Ursula Le Guin's Earthsea novels that celebrates Le Guin's monumental worldbuilding achievement recaptures the glories of childhood reading.

A witty, refreshing, and fun book on the experience of reading Marcel Proust that allows author and reader to meet and perhaps quarrel, perhaps agree, to go wherever their collaboration leads them, with language itself acting as a conduit.

A chapter-by-chapter guide to seven volumes, the four-volume Book of the Long Sun and the three-volume Book of the Short Sun, two series by Gene Wolfe. Each chapter has a brief synopsis followed by commentary on such topics as Technology, Unusual Terms and Phrases, Biblical References, et cetera. Each volume has an appendix, giving Timelines and sometimes essays. Both series have an appendix as well, giving combined Timelines and additional essays.

Von der Forschung kaum beachtet, hat sich im 17. Jahrhundert eine florierende literarische Praxis auerhalb des gelehrten Milieus positioniert. Poeten und Leser verweigerten sich den neuen asthetischen Normen und orientierten sich weiterhin an althergebrachten Vorbildern. Einer der popularsten und bestdokumentierten Vertreter dieser nichtakademischen Poesie war der Nurnberger Spruchsprecher"e; Wilhelm Weber (1602-1661). Er wirkte nicht nur als Autor und Verleger, sondern auch als Auftragsdichter und popularer Vortragskunstler. Ausfuhrlich thematisiert werden Vita, Wirken und Wahrnehmung des Handwerkerdichters in den lebensweltlichen, sozialen und kulturellen Kontexten seiner Wirkungsstatte. Dabei wird das Augenmerk nicht nur auf die Bedingungen einer freischaffenden Dichterexistenz gelegt, sondern werden auch die Wissens-, Erfahrungs- und Werthorizonte des Autors und die Spielraume seines literarischen Schaffens analysiert. Nachgegangen wird weiter der Rezeption Webers in Literaturkritik und Literaturgeschichtsschreibung seit dem spaten 17. Jahrhundert. Der Editionsteil enthalt die rund 60 uberlieferten Texte Webers, die erstmals nach kritischen Mastaben und ausfuhrlich kommentiert herausgegeben werden.

Trotz sehr spezifischer Themen, poetologischer Strukturen und narrativer Strategien sind Tagebuchromane bislang noch nicht als eigenstandige Gattung bestimmt worden - im Gegensatz zur Nachbargattung des Briefromans.Die Arbeit entwickelt eine systematische Gattungsbestimmung des Tagebuchromans. Anhand detaillierter Textanalysen von Raabes Chronik der Sperlingsgasse, Rilkes Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge und Torbergs Und glauben, es ware die Liebe... werden einerseits gattungssystematische Gemeinsamkeiten, andererseits literarhistorische Entwicklungen aufgezeigt. Die sich anschlieende Gattungsdefinition fokussiert erstens die spezifische Konstitution des schreibenden Subjekts im Tagebuchroman, zweitens die eingesetzten narrativen Strategien und drittens die fiktionslogische Besonderheit einer Faktualitatsfiktion'. Tagebuchromane erweisen sich als metanarrative Gattung, die illusionsbestarkende Elemente mit Fiktionsmarkern kombiniert und damit bereits seit 300 Jahren mit textuell-narrativen Verfahren experimentiert, die in der Gegenwartsliteratur als innovativ wahrgenommen werden.

Figurationen des Polnischen sind im Werk Fontanes auffallend vertreten, fanden jedoch bislang nur in Teilaspekten Beachtung. Die Studie widmet sich erstmals systematisch und gattungsubergreifend der textuellen Modellierung des Polnischen bei Fontane, geht diachronen Verschiebungen nach, aber auch thematischen und narrativen Konstanten. Zum einen konfliktreich mit Preuen verzahnt (seit den polnischen Teilungen stellen die Polen dort die grote und widerstandigste Minderheit), zum anderen uber ein nationalstereotyp gepragtes Attraktionspotential verfugend, erweist sich Polen als ambivalentes politisch-asthetisches Phanomen von hoher Produktivitat und Funktionalisierbarkeit in nichtfiktionalen wie autobiographischen Texten, in der Lyrik und im erzahlerischen Werk. Die Untersuchung befasst sich mit Figuren, die polnischer Herkunft sind oder sich als Polen ausweisen, mit abstrakten Textgroen wie polnischen Orten und Raumen, popularen Polenliedern und stereotypen Mustern. Ausfuhrliche Analysen zu Vor dem Sturm"e;, Unterm Birnbaum"e;, Cecile"e; und Mathilde Mohring"e; zeigen, wie vielstimmig Fontanes Narrative auf das spannungsgeladene preuisch-polnische Verhaltnis als resistentes Dauerproblem fur Preuen(-Deutschland) rekurrieren.

In spite of recession, austerity and pandemics, Ireland has demonstrated an extraordinary degree of resilience, becoming one of the most successful economies in Europe and developing into a society remarkably at ease with itself. This book argues that the seeds of this achievement were sown between the mid-1950s and 1960s, when a Second Irish Revival took place which was comparable to the earlier Celtic Revival of the late nineteenth and early twentieth century.At the heart of this revival were three men: T. K. Whitaker, the youthful Secretary of the Department of Finance, Seán Ó Riada, musician and composer, and Thomas Kinsella, poet, translator and academic. Ó Riada and Kinsella were close friends in Dublin¿s emerging artistic world of the 1950s but Kinsella was also Whitaker¿s private secretary in the Department of Finance.The three men, although very different in background and personality, shared a deep knowledge and love of Irish culture, heritage, history and language, but they were also determined to study and absorb the best of what the world could offer in their respective fields of endeavour and it is argued that this combination was a critical factor in their contribution to Irish society.The book will review the arguments of the sceptics who disagreed with Ireland¿s embrace of globalisation and will conclude with a speculative account of how the Mandarin, the Musician and the Mage might like to see Ireland develop in the 2020s.

This volume offers a fresh perspective on teaching, re-reading, and expanding the Romantic canon by shedding light on the period from a distinctively Cultural Studies point of view. The discourses reflected in this range of contributions open a window into the social inequalities of the late 18th and early 19th centuries, be they in generational, class, gender, sexual or ethnic terms, as well as intersections thereof.We see a significant parallel between the ethics and literary activism of Romantic writers and the 'wokeness' of activists in Western contemporary cultures, especially given the criticism surrounding their works which either celebrates their progressive impetus or unveils the underlying shortcomings of their performative activism and intrinsic close-mindedness. The essays reveal that Romantic ideas echo into contemporary controversies surrounding questions of white privilege, gender and sexual inequalities, human rights, and the increasing marginalisation of vulnerable groups in the face of global crises.

Günter Grass wird in der Forschung und Öffentlichkeit primär als Schriftsteller wahrgenommen. Er war aber auch ein einflussreicher politischer Akteur. Sein politisches Engagement beschränkte sich nicht auf die Ära Brandt, sondern bestimmte auch die Berliner Republik. Mit seiner kommunikativen Macht prägte er als Intellektueller öffentliche Diskurse und beriet Spitzenpolitiker, wie unveröffentlichte Quellen und Hintergrundgespräche belegen.

This book, first published in 1959, contains passages with commentary from 12 of the most important Soviet authors. They are lively and typical passages, written in varying styles, depicting historical events such as the 1917 Revolution, collectivisation and the death of Stalin, as well as the everyday side of Soviet life. They are a key introduction to the Russian language used in the Soviet period, an analysis of the language used by its leading writers, and a snapshot of life in Russia at the time.

This book, first published in 1979, presents a portrait of science fiction as a distinct form of serious and creative literature. Contributors are drawn from Britain, America and Europe, and range from well-known academic critics to young novelists. The essays establish the common properties of science fiction writing, and assess the history and significance of a field in which critical judgements have often been unreliable. The material ranges from the earliest imaginative journeys to the moon, to later developments of British, American and European science fiction.