Gør som tusindvis af andre bogelskere
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.Du kan altid afmelde dig igen.
Dopo aver ricevuto nel corso degli anni, e soprattutto negli ultimi mesi, moltissime richieste da parte di colleghi bassisti, su come regolo i miei bassi, come eseguo i vari setup, come li assemblo, e molto molto altro ancora, ho deciso di creare questa guida (completa di video allegati) nella quale mostre tutto quello che so, riguardo a tutti gli elementi e tutte le parti che compongono il nostro strumento!!Argomenti:- "Anatomia" del BassoIl corpo (legni, taglio ecc)pickupspotenziometricondensatoriIl ponteManico e tastieraIl radiusIl truss rodLe meccaniche- Setup e regolazioniSmontaggio cordePulizia della tastieraPulizia del ponte e delle meccanichePulizia delle parti elettricheCambio cordeRegolazione Truss rodRegolazione dell'actionZeppatura del manicoIntonazione del bassoRegolazione altezza pickup¿La schermaturaCome creare il circuito elettrico da zero
Historien om trolden Mogens, der bare ønsker sig at få mos på maven. Introduktion til ny orkestermusik gennem fortælling og 9 nye sange. Trolden Mogens har ét ønske: At få mos på maven, så han kan blive ligesom de andre trolde i skoven og være med i de årlige Mosterskaber. Heldigvis møder Mogens pigen Alva, der kan hjælpe ham med at blive mosbefængt. Men noget går galt, for en nat er mosset pludselig væk … Hvem har taget mosset? Og hvad skal troldene nu gøre? Fortællingen om trolden Mogens inviterer børn indenfor i ny orkestermusik. Her får børnene på legende vis skærpet deres lyttelapper og forståelse for symfoniorkesteret og dets mange instrumenter. På bogens digitale ressourceside kan hele fortællingen høres til eventyrlig musik sammen med 9 nye iørefaldende sange. Sangene findes med og uden vokal, så det er let at synge med.
Set your Little Musician Up for Success with the Little Performers Collection of Pre-notation Piano Books!This book has it all: a cute little musical story with prompts to play and retell over and over again! Amongst the colorful illustrations there's pattern playing, repetition, silly songs, and more opportunities to play hands together!This book is sure to engage and inspire even the youngest musicians ages 3 and up as we the piano keyboard, learn high and low notes, melody and beat ~ all on the black keys! This is the final Black Key song book in the series so watch out - the White Keys are NEXT!No experience with music? No worries! Every book in the Tiny Tinkles Little Musicians Series includes instructions! BONUS resources come with each book to help you along in your journey.¿
An Introduction to Scholarship in Music introduces students to methods and materials of musical scholarship as they are practiced in the United States today. The text exposes readers to diverse research methodologies in music, laying a foundation for their understanding of historical, philosophical, ethnomusicological, qualitative, descriptive, experimental, and behavior research modes of inquiry.Opening chapters examine the use of the library and other sources to gain bibliographical control and evaluate sources; major questions and techniques of philosophical inquiry; and traditional techniques of discovering, editing, compiling, documenting, and annotating the music, composers, performers, and musical artifacts of the past. Additional chapters discuss current methods of ethnomusicology and qualitative research in music education; techniques for the systematic observation of musical events and behavior; and basic statistical concepts to help students better understand quantitative research reports. The closing chapter analyzes the process of isolating cause and effect relationships in music and presents applications of statistical and behavioral designs.Designed to familiarize students with various modes of inquiry and research, An Introduction to Scholarship in Music is an exemplary resource for graduate-level courses and programs in music.
Once a year, Abuelo comes from Mexico to visit his family. He brings his guitar, his music-and his memories. In this story inspired by the life of Apolinar Navarrete Diaz-author Angela Dominguez's grandfather and a successful mariachi musician-Abuelo and his grandchildren sing through the bad times and the good. Lifting their voices and their spirits, they realize that true happiness comes from singing together.
Enslaved African Americans longed for freedom, and that longing took many forms-including music. Drawing on biblical imagery, slave songs both expressed the sorrow of life in bondage and offered a rallying cry for the spirit. Like a Bird brings together text, music, and illustrations by Coretta Scott King Award-winning illustrator Michele Wood to convey the rich meaning behind thirteen of these powerful songs.
Travel through time with the maestros as they explore the amazing history of timekeeping!Did you know that there is more than one calendar? While the most commonly used calendar was on the year 2000, the Jewish calendar said it was the year 5760, while the Muslim calendar said 1420 and the Chinese calendar said 4698. Why do these differences exist? How did ancient civilizations keep track of time? When and how were clocks first invented?Find answers to all these questions and more in this incredible trip through history.
David Kherdian re-creates his mother's voice in telling the true story of a childhood interrupted by one of the most devastating holocausts of our century. Vernon Dumehjian Kherdian was born into a loving and prosperous family. Then, in the year 1915, the Turkish government began the systematic destruction of its Armenian population.
Sie möchten stilsicher Lieder und Songs nach Akkordsymbolen begleiten?Sie wollen auch ohne Akkordsymbole Melodien passend harmonisieren?Sie möchten sich von fixierter Notation lösen und kreativ über Akkordfolgen improvisieren?Dieses neuartige Lehr- und Arbeitsbuch hilft Ihnen zu entdecken, wie man improvisiert und wie man dies Schritt für Schritt konkret und strukturiert üben kann. Dabei werden wesentliche Grundelemente der Liedbegleitung erlernt: Verschiedene Rhythmus- und Stil-Patterns, Akkordsymbole, Melodieharmonisation und schließlich das Zusammenführen von Melodiespiel und Begleitung. Neue musiktheoretische Inhalte, die in jedem Kapitel auftauchen, werden sogleich in die Praxis umgesetzt.Der Lehrgang eignet sich sowohl zum Selbststudium als auch für den Gruppen- und Einzelunterricht. Er richtet sich an Klavierspieler, die das improvisierende Begleiten erlernen wollen und kann ebenso für den Unterricht im Schulpraktischen Klavierspiel wie für Gruppenkurse in Musikschule und -hochschule eingesetzt werden. Sowohl Amateure als auch professionell ausgebildete Musiker erhalten wertvolle Impulse. Grundkenntnisse im Klavierspiel und in der Musiktheorie sollten vorhanden sein, um den größten Nutzen aus diesem Lehrbuch zu ziehen.Auf der beigefügten CD sind alle Übungen und Begleitpatterns eingespielt, teils mit Klavier, teils mit Band - so erhalten Sie einen präzisen und anschaulichen Eindruck vom jeweiligen Stil. Die motivierenden Band-Playbacks eignen sich zum improvisierenden Mitspielen und unterstützen den Lernprozess.Aus dem Inhalt:- Übungen für Rhythmus und Unabhängigkeit der Hände- Akkorde und Kadenzen- Begleitpatterns und Akkordverbindungen- Improvisieren über Akkordfolgen- Begleitstile (Tango, Country, Cha-Cha- Cha, Swing, Slow Rock, Disco, Bossa Nova, Samba, Blues u.a.)- Harmonisieren von Melodien
Rhythmusspiele und Bodypercussion-Spielstücke auf Englisch bieten eine tolle Möglichkeit, in einer Gruppe über Spiel und Spaß Rhythmus und englische Sprache zu lernen. Mit witzigen Texten und kleinen Geschichten setzen Sie Akzente in jedem Musik- und Englischunterricht für Kinder ab der zweiten Klasse bis in die Mittelstufe. Auch für Englischkurse und Rhythmusgruppen mit Erwachsenen sind die Groove Games geeignet. Im Zusammenwirken von Bewegung und Sprache werden auf spielerische Weise Vokabeln, Aussprache und Satzbau, Sprachrhythmik und Sprachmelodik geübt und mit nachhaltigem Erfolg im Gedächtnis verankert.In musikalischer Hinsicht ermöglicht das rhythmuspädagogische Konzept eine kontinuierliche Entwicklung rhythmischer Grundfähigkeiten: gemeinsamer Puls und Groove und die rhythmische Synchronisation werden trainiert, ein Gefühl für Takt und Phrasen entsteht, Beat und Offbeat, Solo- und Tutti-Spiel werden geübt, rhythmische Sicherheit und Kreativität nehmen zu. Insgesamt werden Aufmerksamkeit, Konzentrations- und Koordinationsfähigkeit gesteigert. Vor allem aber macht das rhythmische Spiel in der Gruppe jede Menge Spaß, fördert die Gemeinschaft und schult den Teamgeist - nicht nur beim Musizieren!Groove Games bietet: einstimmige Warm-ups und Kreisspiele, Imitations- und Partnerspiele mehrstimmige Rhythmuskanons, Rhythmicals und Performance-Stücke eine progressive Anordnung der Stücke: Kennzeichnung mit Schwierigkeitsgraden von 1 bis 5 methodische TippsDie Videos auf der beiliegenden DVD vermitteln einen lebendigen Eindruck aller Spiele und ermöglichen ein müheloses Erlernen der Rhythmen und Arrangements.
The definitive book on beatboxing by the renowned beatbox performers and coaches Indra Tedjasukmana and Andreas Kuch.Need a bite-size drum kit and percussion section? No instruments are required to achieve stylistic fluency with this book! It offers an easy and hands-on approach to the basics of beatboxing and is the ideal tool for classroom practice and self-study. All important beatbox sounds are explained with examples from various music styles, stretching from rock and ballads to hip-hop and Latin music.ContentsBasic beatboxing techniques and soundsPatterns and fills in four styles: rock, ballads, hip-hop, and Latin musicTandem beatboxing: patterns for two or more beatboxersBeatbox solo works: demanding solo pieces for impressive performancesA special chapter on microphonesA chapter devoted to optimizing your practicing routines and finding new soundsThe enclosed DVD contains 93 video clips, which explain the beatbox sounds and patterns. Demonstrations by the authors teach sounds, rhythms, and styles. Performances of the solo pieces offer authentic examples and creative impulses for your own interpretations.The audio part of the DVD contains 32 audio loops and play-alongs in different styles, which act as groovy soundtracks to practice beatboxing and will help you develop a varied beatbox repertoire.This book is ideal forTeachers who want to inspire their students, and vice versaChoir directors, choirs, and vocal ensembles who want to add a new dimension to their musicDrummers, singers, beatmakers, DJs, MCs, and all other fans of groove
KINDERTANZ - beweg dich ganz! 24 Kindertänze fürs ganze Jahr: Das Liederbuch mit allen Texten, Noten und Gitarrengriffen zum Mitsingen und Mitspielen. 24 Kindertänze fürs ganze Jahr, zwei für jeden Monat. Da sind alle Jahreszeiten, Feste und Themen vertreten - also eine perfekte Lieder-Sammlung für das ganze Jahr zum Mitmachen und Bewegen. ... Und ob Kindertanz, Party, Disco, unterwegs im Urlaub oder zu Hause: Diese Lieder machen einfach gute Laune! Alle im Buch enthaltenen Lieder: 1. Zähl mit uns die Jahreskinder 2. Tip tap tiddel ... ich laufe durch den Schnee 3. Wenn alle Indianer jetzt reiten 4. Ägypter-Tanz 5. Der Oster-Rock'n'Roll 6. Riesen und Zwerge 7. Max der kleine Zauberhund 8. Hix-hex, Hexe 9. Ki-Ka-Kuchentanz 10. Bruderherz - komm, tanz mit mir! 11. Ich treibe Sport 12. In meiner Bi-Ba-Badewanne 13. Arriba! (Sommertanz) 14. Disco-Peppo 15. Ich liege auf der Wiese 16. Kleine Mücken tanzen 17. Vogelscheuchen-Schrotti 18. An meiner Schule ist es schön 19. Hand in Hand 20. Hi-Ha-Halloween 21. Laterne, Laterne, komm leuchte für mich 22. Der Kleine-Engel-Tanz 23. Wer hat dem Weihnachtsmann den Mantel geklaut? 24. Schnee, Schnee, Schnee - Teils mit Spielanregungen und pädagogischen Hinweisen. Zum Liederbuch ist separat eine CD erschienen, interpretiert von dem bekannten Kinderliedermacher Stephen Janetzko (ISBN 978-3-95722-056-1, SEEBÄR-Musik, Verlag Stephen Janetzko).
Alle 8 sange fra børnenes MGP 2022 på DR samt fællessangen. Sangene er gengivet med tekst, melodi og becifring. De fleste sange er i original toneart, mens enkelte sange er sat lidt op eller ned, så de bliver lettere at spille på f.eks. klaver og guitar. Brug materialet i undervisningen, eller spil sangene derhjemme, hvor bogen er oplagt at have stående på klaveret eller foran guitaren. Sangene kan spilles af både børn, forældre eller bedsteforældre, der interesserer sig for børnebørnenes musik i tiden.
Tegneserie om musikteori for børn. Sammen med uglen Ozzy og en masse andre dyr som fx Alligator og Hr. Bæver føres børn ind i musikkens verden. Anden bog i serien Ozzy er Ny i Musikken. På en humoristisk og banebrydende måde introduceres den unge læser for klaviatur, rytme og noder. Hvad hedder de sorte toner på klaveret? Hvad er en ottendedelsnode? Læringen drives af tegneseriens fortælling og farverige illustrationer. Bagerst i bogen findes 21 sider med enkle musikopgaver, som børnene selv kan arbejde med. Bogen giver adgang til en digital ressourceside med endnu flere printvenlige træningsopgaver i basale musikfaglige regler, tegn og symboler.
Otte sange og danse om Villy, der aldrig tør prøve noget nyt. En billedbog for børnene med noder og noter til de voksne. Heldigvis møder Villy regnbuen, som overbeviser ham om, at det er fedt at fantasere og improvisere. Den gennemillustrerede tilgang gør det oplagt at samtale med børnene om sangenes indhold. Til dansene er der idéer til forskellige enkle kostumer og rekvisitter, som let kan anskaffes – kulørte vifter, vanter, sko osv. Historien kædes sammen af små rim. Oplagt som mini-musical for indskolingen – let at gå til. På bogens digitale ressourceside er der videoer med alle dansene samt instrumentale syng-med-versioner af sangene både med og uden kor. På ressourcesiden kan man også vælge at få hele bogens tekst sunget og rappet.
Takket være fremsynethed og virkelyst hos Christian IV blev Danmark et af de lande uden for klokkespillenes fædrelande – Holland, Belgien og Nordfrankrig – der tidligst fik et klokkespil. Det var i 1621, hvor orgelbyggeren Johann Heckelaur fra Nordhausen leverede et sangværk (klokkespil) med 16 små klokker, som kan slaa 100 underskedlige [forskellige] Psalmer. Klokkespillenes ældre historie er dybt forbundet med danmarkshistoriske begivenheder såsom krige og brandkatastrofer, og dramatikken er ofte på et højdepunkt, som det var tilfældet ved Københavns bombardement i 1807, hvor Vor Frue Kirkes højtelskede sangværk fra 1736 spillede sin egen dødssang, mens det 125 m høje spir slingrede og faldt ned over kirken. Efter Frederiksborg Slots brand i 1859, hvor klokkespillet fra Christian IV’s tid blev luernes bytte, stod landet helt uden klokkespil, men i 1889 fik Frederiksborg Slot landets første klokkespil i nyere tid. Det var bekostet af brygger I.C. Jacobsen. Siden er det gået slag i slag, således at Danmark med sine 105 klokkespil indtager en 3. plads blandt verdens lande målt på klokkespil pr. indbygger. Klokkespil i Danmark fortæller historien om alle landets klokkespil fra 1621-2021 og indeholder desuden afsnit om klokkestøbning og klokkespillenes tekniske indretning.
Sigurd Barrett har skrevet 13 sange om Fyn – om øens byer og historier. Sangene, som hver især hylder én af Fyns kommuner, er nye bud på fynske by-sange, som både kan synges af børn og voksne. Emnerne er kommet fra børn på Fyn, og projektet er kommet i stand i anledning af Odense Symfoniorkesters 75-års jubilæum. Sangbogen er rigt illustreret af Jørgen Eivind Hansen, og der er links til indspilninger af alle sangene.
Forfatteren og filosoffen Søren Kierkegaards (1813-1855) elskede essay om tre af Mozarts mest kendte operaer “Figaros Bryllup”, “Tryllefløjten” og “Don Juan” er hentet fra hans hovedværk, dobbeltværket “Enten-Eller”, der udkom i foråret 1843.I det verdensberømte musik-filosofiske essay analyserer Søren Kierkegaard de tre operafigurer Cherubino, Papageno og Don Juan.Han ser dem som symboler på tre umiddelbare erotiske stadier, der karakteriseres som henholdsvis “drømmende”, “søgende” og “begærende”.Det er mag.art. Jens Staubrand der har redigeret denne udgave af Søren Kierkegaards “Don Juan – analysen”.Han har tillige skrevet indledningen til essayet.
Sang skaber fællesskab, nærvær og glæde, både hos store og små! I Carlsens store sangbog finder du fagtesange, godnatsange, julesange, gamle sange og nye sange, så generationer bindes sammen – 100 børnesange med noder og becifringer. Værsgo’ og syng! Carlsens store sangbog indeholder både gamle klassikere som: 'Solen er så rød mor', 'Mariehønen Evigglad' og 'Hjulene på bussen' samt nyere sange, som børnene bl.a. møder i daginstitutionen eller derhjemme, fx 'Under stjernerne på himlen', 'Fem små aber sad på en gren' og 'Her bor jeg'. Bogen er varmt og stemningsfuldt illustreret af Lea Letén og er en oplagt dåbsgave til det lille barn. Fra ca. 12 mdr.
Anton Bruckners symfonier har altid været forfulgt af fordomme. De omtales for det meste som “Wagner-eftersnakken”, som omstændelige og usammenhængende, og Richard Strauss konkluderede engang på en turne til en bekendt: “Sådan komponerer bønderne hjemme hos os”. Denne bog afviser disse fordomme som overfladiske. Gennem grundige analyser placerer den Bruckner som en ægte viderefører (ligesom Brahms) af den beethovenske symfoni, men da den gængse musikopfattelse og musikforskning altid har overset, at selve rytmen er af fundamental betydning for både form og udtryk i musikken, og at dette i høj grad også gælder Bruckners musik, er han blevet misforstået. Dog skrev Carl Nielsen engang (i en “selvbiografisk skizze”), at Bruckner ”sikkert er en af dem fremtiden har brug for”, og bogen påviser derfor også nogle væsentlige sammenhænge mellem Bruckners og Carl Nielsens symfonier og visse overensstemmelser mellem deres syn på sig selv i forhold til samtiden
Bogen beskriver Mozarts barndom og hans vej ind i musikken. Bogen er letlæst og illustreret med s/h tegninger.
Bogen beskriver Carl Nielsen barndom og hans vej ind i musikken. Bogen er letlæst og illustreret med s/h tegninger.
Bogen beskriver Beethovens barndom og hans vej ind i musikken. Bogen er letlæst og illustreret med s/h tegninger.
Udover de praktiske retningslinjer for kompositionen af pop og rock giver bogen en teoretisk bevidsthed om de to musikgenrers musikalske virkemidler. Bogen arbejder både med rytmegruppens rolle og med vokalarrangementer.Bogens kapitler arbejder med forskellige aspekter ved et arrangement, f.eks. medstemmer, modstemmer, rytmiserede flydestemmer, bas, trommer og ikke mindst det rytmiske sammenspil mellem instrumenterne - groove.Bogens metoder og anvisninger er blevet til på baggrund af indgående studier af store mængder pop- og rockmusik, og alt er dokumenteret med talrige eksempler fra det virkelige liv. Alle teknikker, der omtales i bogen, er eksemplificeret med Bobby Darins sang Dream Lover.Bogen indeholder også en række øvelsesopgaver, der kan bruges til træning af bogens metoder, og nogle praktiske øvelser, som kan styrke både rytmefornemmelsen og opfindsomheden.Bogen er skrevet til musikundervisningen på højt niveau i gymnasiet og kræver et vist kendskab til elementær musikteori. Den henvender sig i øvrigt til enhver, der synger eller spiller f.eks. i et band, og som gerne vil vide mere om, hvordan man kan få sammenspillet til at fungere godt.
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.