Bøger af Ernesto Martinez

Bem-vindo ao emocionante mundo do Adobe Illustrator, uma poderosa ferramenta de 'design' vetorial usada por profissionais e entusiastas criativos em todo o mundo. Devido ao seu desempenho comprovado, tornou-se o padrão para projetar e criar gráficos vetoriais e ilustrações digitais, realizando desenhos, imagens, pinturas ou diagramas para uma ampla variedade de produtos.Este livro foi criado para ajudá-lo a conhecer, aprender e dominar o Adobe Illustrator, desde o básico até as técnicas avançadas, para que você possa dar vida às suas ideias e criar 'designs' impressionantes.Adobe Illustrator é amplamente reconhecido na indústria de 'design' gráfico como uma ferramenta essencial. Com a sua interface intuitiva, amplos recursos de edição e imenso conjunto de ferramentas, o Illustrator permite criar ilustrações, logotipos, gráficos e 'designs' vetoriais de alta qualidade com facilidade, elegância e precisão. Este livro irá guiá-lo mediante todos os principais aspetos deste poderoso aplicativo, fornecendo-lhe o conhecimento e as habilidades necessárias para usar o Illustrator de maneira eficaz.Quer você seja um iniciante ou já tenha experiência anterior com o Illustrator, este livro foi projetado para se adequar ao seu nível de habilidade. Começaremos do básico, nos familiarizando com a interface do Illustrator, explorando as ferramentas mais comuns e aprendendo como criar e editar formas simples. À medida que avançamos, você se aprofundará em técnicas mais avançadas, como uso de camadas, aplicação de efeitos e manipulação de caminhos, que lhe permitirão criar 'designs' mais complexos e sofisticados.Além de abordar os aspetos técnicos do Illustrator, este livro também fornecerá dicas práticas e exemplos inspiradores para ajudá-lo a desenvolver a sua criatividade e estilo único. Você aprenderá a trabalhar com eficiência, aproveitando ao máximo as ferramentas e recursos disponíveis no Illustrator, e obterá uma sólida compreensão dos princípios do 'design' gráfico que lhe permitirão criar obras de arte impactantes.Você aprenderá os conceitos fundamentais do 'design' gráfico como: cores, formas, texturas de imagens. Você aprenderá tudo sobre edição, transformação e construção de conteúdo gráfico de todos os tipos.O livro é uma síntese completa de todos os aspetos do programa, organizado por capítulos de estudo, onde abordamos elementos tão importantes como: 1. Introdução ao Illustrator e aos fundamentos de 'design', elementos visuais, teoria das cores e tipos de tipografia.2. Conhecendo a interface do Illustrator. Explicamos a interface do Illustrator e ensinamos como realizar ações básicas, como criar um novo documento, as funções da barra de ferramentas e salvar e/ou exportar um arquivo.3. O manuseio de objetos. Explicamos a ferramenta de seleção e PeakFinder, como trabalhar com camadas e como alinhar e bloquear objetos. As ferramentas para modificar objetos como: transformação livre, tesouras e facas, fusão, reflexão, entre outras.4. Ferramentas de desenho. Caneta, contorno, pincel, modelador, entre outras ferramentas. Você aprenderá a vetorizar e colorir um desenho feito à mão, criando amostras de cores, utilizando Temas, Gradientes e criando um objeto utilizando a malha de gradiente.5. A ferramenta de texto. Trabalho com Texto, propriedades de textos e exercícios práticos.

Bem-vindo à "Curso de Mestrado em Fotografia"! Neste livro, condensamos os elementos essenciais da fotografia para quem quer aprender e aprimorar suas habilidades no fascinante mundo da captura de imagens. Dos fundamentos aos conceitos mais avançados, este livro se aprofunda em todos os aspectos-chave que o ajudarão a dominar a arte da fotografia. Começaremos explorando os componentes fundamentais da câmera, desde a abertura e obturador, até o sensor de imagem e as configurações básicas de uma câmera SLR. Você aprenderá sobre os modos de câmera e medição de exposição, bem como modos de foco e equilíbrio de branco para captar imagens com eficácia em diversas situações. Mergulhe no fascinante mundo da cor, exposição e ajustes técnicos através do Triângulo de Exposição, profundidade de campo e aprenderá tudo sobre a distância focal das lentes. Também exploraremos conceitos avançados como distância hiperfocal, nitidez e esquemas básicos de iluminação fotográfica para adicionar profundidade e criatividade às suas fotografias. Além disso, iremos guiá-lo pelas principais regras de composição e conhecer as melhores opções de software para desenvolvimento de arquivos RAW, apresentando-lhe o domínio das poderosas ferramentas do Adobe Camera Raw e do Adobe Photoshop para levar suas fotografias ao próximo nível. "Curso de Mestrado em Fotografia" é o seu guia completo para entrar no emocionante mundo da fotografia e enriquecer sua compreensão técnica e criativa para obter imagens impressionantes e memoráveis. Pela sua estrutura e forma incrivelmente fácil de aprender fotografia, seu formato visual e prático o torna um dos manuais de fotografia mais simples que existe para aprender e praticar fotografia. Prepare-se para embarcar numa viagem de descoberta e criatividade fotográfica!

Benvenuti al "Corso Magistrale di Fotografia"! In questo libro abbiamo condensato gli elementi essenziali della fotografia per chi vuole imparare e affinare le proprie capacità nell'affascinante mondo della cattura delle immagini. Dai fondamenti di base ai concetti più avanzati, questo libro approfondisce tutti gli aspetti chiave che ti aiuteranno a padroneggiare l'arte della fotografia. Inizieremo esplorando i componenti fondamentali della fotocamera, dall'apertura e dall'otturatore, al sensore di immagine e alle impostazioni di base di una fotocamera reflex. Imparerai le modalità della fotocamera e la misurazione dell'esposizione, nonché le modalità di messa a fuoco e bilanciamento del bianco per catturare efficacemente le immagini in varie situazioni. Immergiti nell'affascinante mondo del colore, dell'esposizione e delle regolazioni tecniche attraverso il triangolo dell'esposizione, della profondità di campo e imparerai tutto sulla lunghezza focale degli obiettivi. Esploreremo anche concetti avanzati come la distanza iperfocale, la nitidezza e gli schemi di illuminazione fotografica di base per aggiungere profondità e creatività alle tue fotografie. Inoltre, ti guideremo attraverso le principali regole di composizione e impareremo le migliori opzioni software per lo sviluppo di file RAW, introducendoti alla padronanza dei potenti strumenti di Adobe Camera Raw e Adobe Photoshop per portare le tue fotografie a un livello superiore. "Corso Magistrale di Fotografia" è la tua guida completa per entrare nell'entusiasmante mondo della fotografia e arricchire la tua comprensione tecnica e creativa per ottenere immagini impressionanti e memorabili. Grazie alla sua struttura e al modo incredibilmente semplice di imparare la fotografia, il suo formato visivo e pratico lo rende uno dei manuali di fotografia più semplici che ci siano per imparare e praticare la fotografia. Preparatevi a intraprendere un viaggio di scoperta e creatività fotografica!

A prática da fotografia é uma jornada contínua de descoberta, criatividade e aprendizagem. À medida que exploramos o mundo através das lentes de uma câmera, encontramos inúmeras oportunidades para desenvolver nossas habilidades técnicas, melhorar nossa compreensão da composição visual e, o mais importante, capturar momentos significativos no tempo.Este livro não procura apenas melhorar as habilidades técnicas, mas também promover uma maior apreciação da beleza e da diversidade do mundo que nos rodeia. Alimente a sua paixão pela fotografia, comprometa-se com a prática e permita que cada exercício o aproxime um passo de se tornar um fotógrafo mais preparado e consciente.Obrigado por se juntar a nós nesta viagem de descoberta visual, onde cada imagem captada nos leva para além do comum e nos aproxima da magia da fotografia.Nesta viagem pela fotografia, exploramos a beleza na simplicidade, captando momentos que de outra forma passariam despercebidos. Cada exercício desafiou-nos a ver o mundo de uma nova perspetiva, a usar luz e composição para contar histórias visuais e encontrar o nosso artístico voz através da lente da câmara.À medida que completamos cada exercício, aprendemos a magia que surge ao captar a essência de um momento, a emoção de um olhar ou a serenidade de uma paisagem. Aprendemos a apreciar a beleza dos detalhes do dia a dia e a procurar a ligação emocional em cada imagem que captamos.Este livro não foi apenas um guia de exercícios, mas também um companheiro em nosso crescimento como fotógrafos. Isso nos lembrou da importância da prática, paciência e perseverança no caminho para o domínio fotográfico. Através dos nossos esforços, descobrimos a nossa capacidade de criar imagens poderosas e significativas que transcendem as palavras.Que este livro continue a ser uma fonte de inspiração e aprendizado em sua jornada fotográfica. Mantenha-se curioso, criativo e envolvido com sua arte. Continue a explorar, experimentar e contar histórias através de suas fotografias. A fotografia é muito mais que uma técnica, é uma forma de ver o mundo, uma expressão das nossas emoções e uma celebração da própria vida.

La pratica della fotografia è un viaggio continuo di scoperta, creatività e apprendimento. Mentre esploriamo il mondo attraverso l'obiettivo di una macchina fotografica, troviamo innumerevoli opportunità per sviluppare le nostre capacità tecniche, migliorare la nostra comprensione della composizione visiva e, soprattutto, catturare momenti significativi nel tempo.Questo libro non cerca solo di migliorare le competenze tecniche, ma anche di promuovere un maggiore apprezzamento per la bellezza e la diversità del mondo che ci circonda. Alimenta la tua passione per la fotografia, impegnati nella pratica e consenti che ogni esercizio ti porti un passo avanti verso il diventare un fotografo più preparato e consapevole.Grazie per esserti unito a noi in questo viaggio di scoperta visiva, dove ogni immagine catturata ci porta oltre l'ordinario e ci avvicina alla magia della fotografia."In questo viaggio attraverso la fotografia, abbiamo esplorato la bellezza nella semplicità, catturando momenti che altrimenti sarebbero passati inosservati. Ogni esercizio ci ha sfidato a vedere il mondo da una nuova prospettiva, a usare la luce e la composizione per raccontare storie visive e trovare la nostra creatività artistica. Voce attraverso l'obiettivo della telecamera.Completando ogni esercizio, abbiamo imparato la magia che deriva dal catturare l'essenza di un momento, l'emozione di uno sguardo o la serenità di un paesaggio. Abbiamo imparato ad apprezzare la bellezza nei dettagli di tutti i giorni e a cercare la connessione emotiva in ogni immagine che catturiamo.Questo libro non è stato solo una guida agli esercizi, ma anche un compagno nella nostra crescita come fotografi. Ci ha ricordato l'importanza della pratica, della pazienza e della perseveranza nel percorso verso la maestria fotografica. Attraverso i nostri sforzi, abbiamo scoperto la nostra capacità di creare immagini potenti e significative che trascendono le parole.Possa questo libro continuare a essere fonte di ispirazione e apprendimento nel tuo viaggio fotografico. Rimani curioso, creativo e coinvolto nella tua arte. Continua a esplorare, sperimentare e raccontare storie attraverso le tue fotografie. La fotografia è molto più di una tecnica, è un modo di vedere il mondo, un'espressione delle nostre emozioni e una celebrazione della vita stessa

Te presentamos CÁMARA OSCURA, nuestra nueva revista mensual de fotografía, una publicación dedicada a celebrar el arte y la pasión por la fotografía.¿Cuáles son los conceptos básicos de fotografía?, ¿Qué habilidades se necesitan para ser un buen fotógrafo? ¿Por qué es importante estudiar fotografía? ¿Qué programas necesito aprender para editar mis fotos? Todas estas dudas tendrán respuesta en nuestro magazín de fotografía. Nuestro objetivo es inspirarte, emocionarte y transmitir todas la herramientas para hacercrecer tu profesión y tu pasión por la fotografía. Somos un espacio de encuentro para la investigación, enseñanza y capacitación de nuevos fotógrafos, abordaremos diversos temas cada mes, sección de consejos, tutoriales y técnicas para ayudar a los lectores a mejorar sus habilidades fotográficas.Aquí encontrarás consejos de fotografía, tutoriales de Photoshop y lightroom. Guías de introducción a cada género fotográfico, curiosidades sobre la fotografía y datos importantes sobre nuevos productos y equipos de fotografía. Abordaremos en cada entrega todos los elementos del lenguaje fotográfico, te explicaremos todo sobre la exposición fotográfica, aprenderás a dominar la luz y todas las claves para entender mejor la fotografía y puedas seguir aprendiendo de los mejores.Nos enorgullece presentar esta nueva revista como una plataforma para compartir y apreciar la fotografía en todas sus formas. Únete a nosotros en este emocionante viaje y descubre el poder de contar historias a través de imágenes.

El proceso fotográfico no acaba tras pulsar el obturador. El ordenador, nuestro laboratorio de Revelado digital, es el "cuarto oscuro" en el que depositarás las fotos en bruto -los archivos RAW- y del que saldrán las imágenes en las que hemos trabajado y procesado con toda nuestra experiencia y creatividad. Es parte imprescindible del flujo de trabajo que no podemos eludir. Como fotógrafos tenemos el compromiso y la necesidad de Revelar nosotros mismos nuestras imágenes.De momento, hoy, un fotógrafo con cierta formación, debe saber Revelar sus fotos mucho mejor que el algoritmo de cualquier cámara fotográfica, con toda la "Inteligencia Artificial" que le incorporen. Y para ello, nada mejor que contar con un archivo original que contiene el 100% de la información que capturó el sensor de nuestra cámara, que nos brindará la calidad y flexibilidad que no podemos encontrar en un archivo JPEG.Además, los archivos RAW son por lo tanto una especie de negativo digital, una prueba de autenticidad de nuestra captura, un fichero fuente con el cual podemos demostrar que somos el autor de la fotografía.Cuando empezamos a transitar en este fascinante mundo de la fotografía, los tres primeros consejos que nos ofrecen los que saben son; Hazte con una cámara Réflex, dispara en Manual y graba tus fotos en RAW.Con este nuevo libro te invito a desentrañar todos los secretos y los innumerables beneficios de disparar nuestras fotos en formato RAW de imagen y cómo Revelarlos de forma profesional con Adobe Camera Raw. La guía definitiva para dominar el revelad digital con una poderosa y prestigiosa herramienta como es Adobe Camera Raw.Contenido: 1. ¿Qué es el Formato RAW?2. La gran superioridad de los archivos RAW3. ¿Cómo se construye la imagen digital?4. Ventajas e inconvenientes del formato RAW.5. RAW o JPG6. Primeros pasos para empezar a disparar en RAW.7. Diferencia entre Revelar, Retocar y Manipular.8. Es necesario un Software para Revelar un RAW.9. Flujo de Trabajo para Revelar un archivo RAW.10. Camera Raw para Revelar nuestros archivos RAW.11. La Nueva y Renovada Interfaz.12. Principales Herramientas para Revelar en Camera RAW.13. Objetos inteligentes14. Procesado Básico, fotografía de paisaje.15. Revelado Blanco y Negro con Camera Raw.

Bienvenidos a la Serie "Taller de Fotografía", un viaje completo a través de todo el flujo de trabajo de un fotógrafo, los fundamentos esenciales, las técnicas avanzadas y el arte de la edición en el mundo de la fotografía.En el primer libro "TALLER DE FOTOGRAFÍA 1", exploramos los aspectos básicos de la fotografía, proporcionando los conocimientos fundamentales que sientan las bases para tu desarrollo como fotógrafo. Dirigido especialmente para fotógrafos que no han tenido ninguna formación previa o que aún tienen algunas lagunas sobre conceptos y técnicas importantes. Con él aprenderás a sacar el máximo potencial a tu cámara en un tiempo récord. Aprenderás las bases técnicas de la fotografía y desarrollarás tu creatividad.El segundo libro "TALLER DE FOTOGRAFÍA 2", ofrece una guía detallada de la técnica fotográfica más avanzada, ayudándote a dominar las habilidades necesarias para destacar en el campo de la fotografía aficionada avanzada. Como ya sabes, la fotografía tiene su cimiento en una serie de conceptos que se conocen como la técnica fotográfica. Sin estos conocimientos, nadie puede aspirar a convertirse en fotógrafo, ya sea que pretenda fotografiar con cámaras profesionales o con la cámara de un teléfono.En el tercer libro, "TALLER DE FOTOGRAFÍA 3", nos sumergimos en el emocionante mundo de la composición de la imagen, explorando los aspectos creativos y subjetivos que dan vida a tus fotografías. Abordamos todo lo relacionado con la Composición de una imagen, las reglas básicas de la composición fotográfica y los factores estéticos y técnicos que conforman el lenguaje visual.Finalmente, el cuarto libro "TALLER DE FOTOGRAFÍA 4", se divide en 2 capítulos, el primero se centra en el revelado de nuestros archivos RAW en Lightroom, te enseñamos a trabajar con la aplicación y a descubrir las principales herramientas del programa y cómo desarrollar un flujo de trabajo eficiente. En el segundo capítulo te enseñaremos todos los secretos de Photoshop, desde los primeros pasos para conocer la aplicación, descubrir las principales herramientas de trabajo para la fotografía, cómo conseguir una edición de imágenes impecable en Photoshop, completando así tu formación integral como fotógrafo.Una fotografía ordinaria se puede transformar radicalmente a través del conocimiento y dominio de la técnica en el momento de la captura y con un buen revelado y posterior retoque digital, simplemente ajustando la exposición, contraste y color pueden lograrse cambios sorprendentes...Pero claro, aprenderlo no es tan sencillo.Esta serie está diseñada para llevarte de la mano a través de cada aspecto crucial de la fotografía, preparándote para expresarte de manera impactante a través de tus imágenes. Te preparará para enfrentar tus propios desafíos fotográficos, tales como sesiones, reportajes y eventos, tanto como aficionado, como para dar el salto a una formación profesional más completa.En realidad, no existe un atajo para aprender fotografía o para dominar un programa de edición de imagen tan completo como Photoshop o Lightroom, pero si existe un abordaje inteligente por medio del cual puedes formarte en un tiempo breve.Con un correcto procedimiento de estudio que logre enfocar y poner la lupa en aquellos conceptos y herramientas que realmente necesitas aprender, de manera que puedas lograr tus objetivos de manera correcta en el menor tiempo posible.He procurado con esta serie, incluir de forma concisa toda una recapitulación de los elementos de estudio que un fotógrafo debe dominar para transformar sus fotos cotidianas en fotos extraordinarias y así lograr que tus fotos destaquen del resto y logres conseguir un sello personal.¡Prepárate para ser inspirado, desafiado y transformado en tu viaje hacia la maestría fotográfica!

Las herramientas de licencia libre son cada vez más populares, útiles y probadamente eficientes, en especial cuando se está comenzando y necesitamos probar varias alternativas. Uno de los elementos claves en cualquier flujo de trabajo de un fotógrafo es el proceso del revelado digital, donde podemos organizar, catalogar, revelar y exportar nuestras colecciones de imágenes.Pensando en este propósito, Darktable ha lanzado su nueva versión 3.6 de 2021 que suma cada vez más seguidores, sin duda una gran contribución a la librería fotográfica de software libre. Este destacado programa ha sido posible gracias al esfuerzo de un prestigioso grupo de colaboradores que vuelcan su saber en un programa de código abierto cuyo único objetivo es procurar ofrecer el mejor revelador posible para la comunidad de usuarios.Al principio pude parecer abrumador, demasiado complejo. Pero solo es lo complejo que podemos necesitar. Tiene muchísimas opciones, como casi todo software de "revelado" que te permitirán hacer de todo y a nuestro gusto. Pero también puedes dar unos valores por defecto a los módulos más habituales (wb, ruido, enderezar, simulación de color/película, nitidez, formato de exportación, ...) con lo que con unos pocos clic, revelarás las fotos más habituales o más profesionales, de manera muy sencilla.Como si se tratara de Lightroom o Capture One, te puedes pasar muchas horas dándole forma a una fotografía, pero es sólo una herramienta que debes conocer y aprender a manejar.Con una interfaz elegante e intuitiva y con una comunidad de seguidores muy grande. Darktable es una muy buena alternativa a Lightroom, no solo por ser gratis, su diseño y funcionalidades ayudan a organizar imágenes y a procesar archivos sin formato con resultados muy profesionales, de igual manera, la edición realizada a las fotografías digitales mantienen un historial de cambio, por lo que volver a estados anteriores es sumamente sencillo.Su probado desempeño lo ha convertido en uno de los reveladores gratuitos más completos en el mercado, entre otras, por las siguientes razones: - Edición no destructiva en todo el flujo de trabajo, las imágenes originales nunca se modifican.- Avanzado y extenso soporte raw.- Excelente herramienta de filtrado y clasificación de las imágenes.- Soporte para múltiples formatos de imágenes como JPEG, CR2, NEF, HDR, PFM, RAF entre otros.- Tiene las mismas herramientas básicas que cualquier otro revelador, destinadas a trabajar las propiedades del píxel: luminosidad, tono, saturación.- Permite el revelado por zona, realizando selecciones avanzadas mediante máscaras manuales o paramétricas.- Tiene herramientas suficientes de corrección y mejora: reducción de ruido, enderezamiento, enfoque, etc.- La mayoría de módulos de color en Darktable trabajan en modo LAB. Esto conlleva una separación entre color y luminosidad que permite al fotógrafo editar ambos elementos con la seguridad de que no habrá interferencias entre ellos.- Funcionalidades para la corrección de las imágenes (difuminado, afilado, licuado y eliminación de manchas).- Efectos artísticos (producción de agua, procesamiento dividido y densidad gradual).- Gestiona los negativos digitales importados desde varias fuentes (incluso los capturados desde la cámara con conexión al ordenador).En este sentido, Darktable ("Cuarto Oscuro", donde revelábamos la fotografía analógica) está muy a la par de otros muchos programas de revelado digital en el universo del software pago; no obstante, no funciona igual, incluso tiene muchas más opciones de revelado. Tantas que nos podemos sentir abrumados.Es nuestro propósito en estas páginas, intentar descubrir todo su potencial.

Aujourd'hui, la technologie évolue à un rythme vertigineux, et il est incroyable que même avec un appareil photo de téléphone portable, nous puissions prendre des photos avec une qualité supérieure à ce que nous pouvions il y a quelques années avec nos appareils photo compacts. Même si vous achetez le dernier modèle d'appareil photo, la roue technologique continue de tourner, et il vous faudra très peu de temps pour dire que " vous êtes à jour ".Passer d' un appareil photo compact à un appareil photo reflex est sans aucun doute une étape importante dans notre développement en tant que photographe. Nous gagnons en polyvalence en pouvant utiliser différents types d'objectifs, une meilleure qualité d'image en utilisant un capteur plus grand et de nombreuses autres fonctionnalités que nous verrons dans ce livre.Mais utiliser un reflex , c'est "en savoir plus sur la photographie", devoir apprendre certains concepts, méthodes et techniques pour tirer parti de ces extraordinaires machines à photographier. Par conséquent, si vous avez été encouragé et que c'est votre premier appareil photo reflex, nous vous montrons les notions de base que vous devez connaître pour entrer petit à petit, mais d'un pas ferme, dans le monde merveilleux des appareils photo professionnels.Nous apprendrons à évaluer toutes les caractéristiques de notre caméra, à partir d'éléments de base tels que: Fabricants, Modèles, Types, Catégorie à laquelle appartient notre caméra, Date de mise sur le marché, Dimensions, Type de construction. Passons aux éléments transcendantaux tels que la résolution, le type de capteur, le type de processeur, les objectifs interchangeables ou fixes, la distance focale, l'ouverture maximale, le type de viseur et sa couverture, le type, la taille et la résolution de l'écran, la plage de sensibilité ISO, les types de mesure d'exposition, Type de mise au point, points de mise au point, modes scène ou de prise de vue, vitesse d'obturation minimale et maximale, prise de vue en continu, stabilisateur d'image, paramètres du mode couleur, balance des blancs, paramètres de qualité d'image, RAW, JPEG, histogramme, compteur d'exposition et autre chose.Connaître notre équipement photographique nous garantit de l'utiliser correctement pour chaque situation photographique à laquelle nous sommes confrontés. Il vous préparera à relever vos propres défis photographiques, tels que des séances, des reportages et des événements, à la fois en tant qu'amateur, et à faire le saut vers une formation professionnelle plus complète.Table des matières: RENCONTREZ L'APPAREIL PHOTOGRAPHIQUEHistoire courte.la camera obscuraDe la Première Chambre aux masses jusqu'à aujourd'hui.Création de l'image numérique.Architecture de l'appareil photo reflex.De quelle caméra ai-je besoin ?LA CAMÉRA À USAGE PROFESSIONNELAppareils photo SLR et CSC. La différence.Plein format ou APS-C ?Reflex plein format. Les caractéristiques.ÉLÉMENTS IMPORTANTS DANS UN APPAREIL PHOTOLes éléments les plus importantsLe diaphragme ou ouverture.L'obturateur de notre appareil photo.Vitesse d'obturation.Le capteur d'images.L' APPAREIL PHOTOGRAPHIQUETaille du capteur et facteur d'écrêtage.Paramètres qui caractérisent chaque capteur.mégapixel; son importance réelle.Bruit, ISO et sensibilité du capteur.Grand capteur vs petit capteur.Le processeur d'images.Traitement de l'image numérique.Réduction du bruit dans le processeur.Échelle de relation des ouvertures et des temps d'exposition.RÉGLAGES DE BASE DE LA CAMÉRAentre autres sujets...

Bienvenidos a "El Poder de Revelado Raw de Capture One: Una Guía Integral para la Edición Fotográfica", donde exploraremos paso a paso todo lo que necesitas saber para convertirte en un experto en el manejo de Capture One. Este libro ha sido meticulosamente diseñado para fotógrafos de todos los niveles, desde principiantes hasta profesionales experimentados, que desean aprovechar al máximo las capacidades de edición y organización de Capture One para mejorar sus imágenes.Comenzaremos desde cero, guiándote a través de la interfaz de usuario, las herramientas de importación y organización de imágenes, y nos sumergiremos de lleno en las complejidades de la edición de imágenes, desde el ajuste de colores y el manejo de capas, hasta la aplicación de estilos y mucho más. A lo largo de este viaje, aprenderás técnicas avanzadas de edición y flujo de trabajo que te permitirán transformar tus imágenes de manera creativa y profesional. Nuestro objetivo es que al final de este recorrido, te sientas seguro y capacitado para abordar cualquier desafío fotográfico que se te presente. Ya sea que seas un fotógrafo aficionado que busca mejorar tus habilidades de edición, o un profesional que busca perfeccionar tu flujo de trabajo, "El Poder de Revelado Raw de Capture One" te proporcionará los conocimientos y técnicas necesarios para llevar tus habilidades de edición al siguiente nivel.¿QUÉ HACE QUE CAPTURE ONE SEA DIFERENTE?Dispone de un Editor de Color Avanzado, Editor de Tono de Piel, Captura directa conectada al ordenador, Capture One Live, Espacio de trabajo personalizable, Catálogos y Sesiones, Estilos y Preajustes, Pinceles de Clonación y Corrección, Fórmulas de exportación, Simulación de grano de película, Enfocar al ojo, ReTether, Capas y Mascarado IA.Con este nuevo libro te invito a desentrañar todos los secretos y los innumerables beneficios de disparar nuestras fotos en formato RAW de imagen y todo el poder y flexibilidad que nos brinda el nuevo software de edición de Capture One. Te mostraremos cómo empezar a trabajar con Capture One desde cero. Desde los primeros pasos y configuraciones, la creación de espacios de trabajo y de un flujo de trabajo rápido y seguro, y una revisión detallada de todas las herramientas. Prepárate para sumergirte en el emocionante mundo de Capture One y descubrir un sinfín de posibilidades para perfeccionar tus imágenes fotográficas.¡Esperamos que disfrutes leyendo y, lo más importante, aplicando los conocimientos adquiridos en este libro!

Photoshop es un programa muy completo pero a la vez complejo, por eso nada más abrirlo puede llegar a ser abrumador dada la cantidad de Opciones, Herramientas, Paneles y Menús que tiene. No existen trucos ni atajos para aprender a utilizarlo, lo que debe primar es un método de estudio eficiente, que te garantice una correcta formación. El manejo de Photoshop puede aprenderse mucho más fácil, si tienes claro de antemano el motivo para el cual lo utilizarás. En nuestro caso, con este libro, nos enfocamos en el sector de la fotografía y el diseño gráfico. Cómo Revelar, Editar, Retocar y Componer imágenes digitales. El tipo de tratamiento digital que efectúa un ilustrador o un publicista no es el mismo que realiza un diseñador 3D, un editor de video multimedia, o para nuestro caso un fotógrafo. Si eres fotógrafo o diseñador no necesitas conocer funciones y herramientas que generalmente utilizan profesionales en otras carreras, como creativos publicitarios, animadores 3D, webmasters, arquitectos, productores visuales, por citar algunos. Sabiendo esto, el abanico de funciones y herramientas que realmente debes dominar se reduce significativamente. Lo cual no significa que será sencillo, pero nos ayudará para elaborar un plan de estudio inteligente y acelerado. Por ello, nuestro enfoque con esta entrega, estará dirigido a escudriñar ese grupo de funciones y herramientas especializadas que son las más usadas para desarrollar nuestra actividad de Edición fotografía. Esto nos enfocará en lo que nos interesa realmente; repotenciar nuestras imágenes, sacar de ella todo su potencial y ahorrarás mucho tiempo de estudio, alcanzando tus objetivos de manera directa en el menor tiempo posible. Este es propósito de nuestro libro escuela; "Taller de Photoshop" Módulo 1. Actualizado en Photoshop versión 22.0.1 (octubre 2020). Aprender a dominar Adobe Photoshop requiere de una curva de aprendizaje extensa y conviene ir paso a paso para conocer con más detalle sus principales conceptos y herramientas básicas para su correcto manejo. Por ello hemos dividido el libro en 3 módulos. Módulo I: Arquitectura general del programa, Conceptos básicos y cómo manejarnos dentro de la aplicación. Módulo II: Galería de Herramientas, Comandos, Filtros, Capas, Selecciones, Máscaras. Módulo III: Técnicas de Edición, Manipulación y Composición de Imágenes digitales. En esta primera entrega conocerás todo el Entorno de trabajo de la aplicación, su Arquitectura general, conocerás la ubicación y acceso a todas sus Herramientas, cómo gestionar las Opciones de las Herramientas, Barra de Menús, Menús emergentes y todos los Paneles de trabajo y sus características, cómo organizarlos, moverlos y personalizarlos. Aprenderás las diferentes formas de gestionar las imágenes y la gestión del color, estudiaremos los Modos de color en el tratamiento de las imágenes y los formatos de archivo gestionados por Photoshop. También aprenderás a automatizar las tareas creando acciones y conocerás las principales opciones del revelador de raw; Adobe Camera Raw en su nueva versión 13.0.2. En la actualidad Adobe Photoshop forma parte de la suite Adobe Creative Cloud, un conjunto de herramientas de creación y edición de todo tipo de contenido multimedia. Debes tener la licencia del software de Adobe Photoshop y asegurarse de que su equipo reúne las condiciones mínimas de rendimiento para su instalación. Es sin duda, una de las mejores aplicaciones de edición de imágenes profesional que podemos encontrar, aunque todavía hay mucha gente que nunca se ha atrevido a usarlo porque puede parecerle difícil su aprendizaje. Por no hablar de la utilidad que puede tener el conocimiento de esta herramienta a la hora de hacer carrera en alguna profesión digital.

La netteté en photographie est un aspect qui obsède tous les photographes, surtout à nos débuts, car il y a beaucoup de facteurs qui l'influencent et il n'est pas toujours facile de savoir comment les maîtriser. Atteindre une mise au point précise et adéquate dans vos photographies doit être l'un des points que vous devez maîtriser pour obtenir des photos de plus en plus spectaculaires. Identifier quels sont les aspects qui influencent le manque de netteté des photographies vous en fera prendre conscience et vous permettra d'anticiper l'erreur. Avec ce nouveau livre nous allons plonger dans tout l'univers lié à la " Focus et Netteté " de nos images et nous apprendrons à Photographier en Haute Résolution.La netteté n'est pas tout en photographie, mais la maîtriser est une étape importante pour tout photographe qui souhaite faire un bond en avant dans la qualité de ses photographies.Table des matièresCONCEPT DE NETTETÉDéfinition et concept.Résolution et contraste.NETTETÉ DE L'OPTIQUERésolution équivalente et résolution apparente de la cible.Le cercle de la confusion.Le Sweet Spot de la cible.Diffraction et comment elle affecte la netteté.Hyperfocal et sa relation avec la nettetéLa netteté et le nettoyage du matériel photographique.LE SYSTÈME DE MISE AU POINTLe mécanisme de mise au point automatique.Situations dans lesquelles l'A/F peut tomber en panne.Modes de mise au point automatique.Choisissez un mode de zone de mise au point (Zone).Choisissez votre point focal.Quel mode de mise au point utiliser ?Technique de verrouillage de la mise au point.CONTRÔLE DE LA CHAMBREComment tenir correctement votre appareil photoSystèmes de stabilisation d'imageDistance focale et gigueBRUIT NUMÉRIQUEISO, bruit et netteté.Facteurs qui augmentent le bruit dans vos photographies.TECHNIQUE POUR AUGMENTER LA NETTETÉ.Technique d'empilement de focus.Méthodes pour prendre des photos plus nettes.App pour calculer la distance hyperfocale.NETTETÉ DANS LE TRAITEMENTAmélioration de la netteté dans l'édition.Améliorer la netteté dans Photoshop.

La nitidez y el enfoque son aspectos cruciales de la fotografía que influyen directamente en la calidad y el impacto visual de nuestras imágenes. Desde la captura de detalles finos hasta la creación de composiciones visualmente impactantes, la comprensión y el dominio de estos conceptos son fundamentales para cualquier fotógrafo que aspire a perfeccionar su arte. Este libro "Enfoque y Nitidez" está diseñado como una guía exhaustiva que sumerge al lector en el fascinante mundo de la nitidez y el enfoque en la fotografía, desde sus fundamentos técnicos hasta sus aplicaciones creativas y artísticas. A lo largo de estas páginas, exploraremos en profundidad los elementos clave que afectan la nitidez de una imagen, desde la apertura del diafragma y la velocidad de obturación hasta el uso del enfoque automático y manual. También desentrañaremos los matices del enfoque selectivo, la profundidad de campo, y las técnicas avanzadas para lograr imágenes nítidas y bien enfocadas en una variedad de escenarios fotográficos.Además, este libro proporciona una visión integral de cómo la nitidez y el enfoque se entrelazan con otros aspectos de la composición y la creatividad fotográfica. A través de ejemplos visuales, consejos prácticos y ejercicios para desarrollar habilidades, los lectores descubrirán cómo utilizar eficazmente la nitidez y el enfoque para transmitir emociones, contar historias visuales y capturar la belleza en todas sus formas. Ya sea que estés dando tus primeros pasos en el mundo de la fotografía o que busques perfeccionar tu conocimiento técnico, este libro te brindará las herramientas y el conocimiento necesario para dominar los aspectos relacionados con la nitidez y el enfoque en la fotografía, llevando tus habilidades a un nivel totalmente nuevo. La Nitidez en fotografía es un aspecto que nos obsesiona a todos los fotógrafos, sobre todo en nuestros inicios, porque hay muchos factores que influyen en ella y no siempre resulta fácil saber controlarlos. Conseguir un enfoque preciso y adecuado en tus fotografías debe ser uno de los puntos que has de dominar para conseguir fotos cada vez más espectaculares. Identificar cuáles son los aspectos que influyen en la falta de nitidez de las fotografías te hará ser conscientes de ellos y te permitirá adelantarte al error. Con este nuevo libro vamos a adentrarnos en todo el universo relacionado con el "Enfoque y Nitidez" de nuestras imágenes y aprenderemos a Fotografiar en Alta Resolución. La nitidez no lo es todo en fotografía, pero dominarla, es un gran paso para que cualquier fotógrafo de un salto de calidad en sus fotografías.La Nitidez en fotografía es un aspecto que nos obsesiona a todos los fotógrafos, sobre todo en nuestros inicios, porque hay muchos factores que influyen en ella y no siempre resulta fácil saber controlarlos. Conseguir un enfoque preciso y adecuado en tus fotografías debe ser uno de los puntos que has de dominar para conseguir fotos cada vez más espectaculares. Identificar cuáles son los aspectos que influyen en la falta de nitidez de las fotografías te hará ser conscientes de ellos y te permitirá adelantarte al error. Con este nuevo libro vamos a adentrarnos en todo el universo relacionado con el "Enfoque y Nitidez" de nuestras imágenes y aprenderemos a Fotografiar en Alta Resolución.La nitidez no lo es todo en fotografía, pero dominarla, es un gran paso para que cualquier fotógrafo de un salto de calidad en sus fotografías.

Affinity Photo es el software de edición de fotos hecho a la medida, para aficionados y profesionales, potente y de alto rendimiento, que exige menos del usuario y de su hardware. Affinity Photo responde a todas nuestras exigencias. Su estructura reducida tiene todas las herramientas que realmente podríamos necesitar, con una velocidad de procesado y compatibilidad extraordinaria. Se trata de una de las mejores alternativas a Photoshop que existen en el mercado.Sus características más destacadas son: Rendimiento y potencia, Retoque impecable, Increíbles capas de filtro en tiempo real, Desarrollo completo en RAW, Composiciones impresionantes, Herramientas de pinceles, Unión de fotos panoramas impecable.Con este libro nos proponemos revisar y conocer todas sus herramientas y características principales.Tala de Contenido: Te Presentamos Affinity Photo.La Interfaz de Affinity Photo.La Barra de Herramientas de Affinity."Vista" Ventana de Documento de Affinity."Persona" el Espacio de Trabajo de Affinity Photo.Paneles de Affinity Foto.Trabajo con Capas en Affinity.Manejo y operaciones con Capas.Las Capas de Ajuste de Affinity Foto.Las Selecciones.Modo Máscara Rápida.Uso de Filtros en tiempo realImportar Imágenes en Affinity.Tamaño de Imagen y Transformación.Persona Foto: Herramientas y Paneles Básicos.Persona Licuar: Herramientas y Paneles Básicos.Persona Revelado: Herramientas y Paneles Básicos.Persona Asignación Tonal.Persona Exportación.Persona Panorama.Preferencias, Personalizar Affinity Photo.Gestión del color con Affinity Photo.Panel Herramientas de Affinity.Herramientas de Retoque Fotográfico.Edición Avanzada con Affinity Photo.Edición HDR de Affinity Foto.

Welcome to "Photography Master Class." In this book, we have condensed the essential elements of photography for those who want to learn and hone their skills in the fascinating world of image capture. From the basic fundamentals to the most advanced concepts, this book dives into all the key aspects that will help you master the art of photography.We'll start by exploring the fundamental components of the camera, from the aperture and shutter, to the image sensor and the basic settings of an SLR camera. You will learn about camera modes and exposure metering, as well as focus and white balance modes, to effectively capture images in various situations.Immerse yourself in the fascinating world of color, exposure and technical adjustments through the Exposure Triangle and depth of field, and you will learn everything about the focal length of lenses. We'll also explore advanced concepts such as hyperfocal distance, sharpness, and basic photographic lighting schemes to add depth and creativity to your photographs.In addition, we will guide you through the main composition rules and learn about the best software options for developing RAW files, introducing you to mastering the powerful tools of Adobe Camera Raw and Adobe Photoshop to take your photographs to the next level."Photography Master Class" is your complete guide to entering the exciting world of photography and enriching your technical and creative understanding to achieve impressive and memorable images. Due to its structure and incredibly easy way to learn photography, its visual and practical format makes it one of the simplest photography manuals there is to learn and practice photography.Get ready to embark on a journey of discovery and photographic creativity!

Sharpness in photography is an aspect that obsesses all photographers, especially in our beginnings, because there are many factors that influence it and it is not always easy to control them. Many of us consider sharpness as the base or the culmination of a good image. Identifying what are the aspects that influence the lack of sharpness of the photographs will make you aware of them and will allow you to anticipate the error. With this new book we are going to delve into the whole universe related to the " Focus and Sharpness " of our images and we will learn to Photograph in High Resolution.Sharpness is not everything in photography, but mastering it is a big step for any photographer to take a leap in quality in their photographs.The Book is part of the series [ Higher Training in Photography ], an encyclopedia that brings together all the subjects that a photographer must master in his professional training.The series includes the following titles: 1. Black and White Art2. Color and Photography3. The Exhibition4. Focus and Sharpness5. Photographic Lighting6. Composition and Photographic Language7. The Digital Camera8. Photographic Objectives9. Practical guide of Lifhtroom10. Photoshop for PhotographersContents: The Concept of SharpnessLens Ratio and SharpnessThe Focus MechanismMethods to Maximize SharpnessThe Sharpness: Good Focus and good grip of the CameraImage Stabilization SystemsThe Trepidation. Your hands also moveFocal Length and JitterISO, Noise and SharpnessLeveraging the Camera's Live View ModeEquivalent Resolution and Apparent Resolution of the ObjectiveMTF charts to measure the sharpness of a targetThe Target Sweet SpotDiffraction and How It Affects the Sharpness of Your PhotosHyperfocal and its Relationship with SharpnessApp's to Calculate the Hyperfocal DistanceThe Circle of ConfusionCamera Settings for Focus.Choose an Auto Focus Mode.Choose a Focus Area Mode.Choose a Focus Point.Which Focus Mode To Use In Which SituationLock Technique:

Bienvenidos al fascinante mundo de la iluminación fotográfica, donde la luz cobra vida para transformar nuestras imágenes en expresiones visualmente cautivadoras y emotivamente poderosas. En este libro, nos sumergimos en el dominio de la luz y exploramos cómo su comprensión y manipulación estratégica pueden revolucionar la forma en que capturamos el mundo a través de nuestras cámaras.La luz no solo ilumina nuestras escenas; moldea el estado de ánimo, resalta texturas, define formas y, en última instancia, da vida a nuestras visiones creativas. A medida que exploramos las múltiples facetas de la iluminación fotográfica, desde sus fundamentos sólidos hasta sus aplicaciones más avanzadas, nos adentramos en un viaje en el que descubrimos cómo la dirección, la calidad y la temperatura de la luz pueden convertirse en herramientas artísticas poderosas.No solo nos detenemos en el aspecto técnico de la iluminación, sino que también exploramos cómo la luz desempeña un papel crucial en la narración visual, permitiéndonos transmitir emociones, crear atmósferas y dar vida a historias a través de cada imagen que capturamos. Desde retratos íntimos hasta la fotografía de productos deslumbrantes, cada página de este libro está diseñada para ampliar tu comprensión de la interacción entre la luz y la fotografía.Dejando de lado las reglas convencionales, abrazamos la experimentación y la creatividad en el uso de la luz, desafiando los límites predefinidos y explorando nuevas posibilidades para ampliar nuestro propio lenguaje visual. A través de técnicas innovadoras y ejemplos inspiradores, nos sumergimos en un universo de posibilidades, donde la luz se convierte en la musa que impulsa nuestra imaginación y creatividad.Esperamos que este libro no solo te brinde conocimientos técnicos sólidos, sino que también te inspire a descubrir y dominar el arte de la iluminación fotográfica, llevando tus habilidades y tu sentido artístico a nuevas alturas. Que cada página encienda una chispa de creatividad y alimente tu pasión por dar forma a la luz.Bienvenidos a un viaje que iluminará tu comprensión, desafiará tus percepciones y ampliará tu mirada a través de la maravillosa danza entre la luz y la fotografía.La iluminación en fotografía es materia principal de estudio, es la disciplina que se encarga de aportar a una escena la cantidad y calidad de luz necesaria para conseguir el nivel de exposición correcto para la imagen y garantizando que el mensaje, emoción o historia que el fotógrafo desea transmitir se pueda conseguir.Tanto en fotografía, cine o televisión, la luz es el factor más importante en el arte fotográfico y su correcto control es determinante para garantizar el resultado final.Aparte de ser un factor físico imprescindible en el proceso fotográfico, la luz posee una función plástica de expresión y modelado que confiere un significado y un carácter tal, que muchas veces ella sola determina la calidad de una fotografía, aunque esto depende del gusto del fotógrafo y la técnica que emplee.Saber utilizarla, dirigirla y rebotarla hacia un objeto puede variar de acuerdo a la técnica y al estilo del fotógrafo. Para dominar la iluminación fotográfica es necesario saber cuáles son los elementos involucrados y algunos conceptos básicos y técnicas que en este nuevo libro te explicaremos.El estudio del comportamiento de la luz y el conocimiento de las bases por las que se forman las fotografías serán, sin duda, el primer pilar que deberemos asentar para mejorar nuestra formación como fotógrafos. Su importancia es tal, que sin ésta, sería imposible tomar una fotografía, del mismo modo que sin óleo no se puede pintar un lienzo.¡Esperamos que disfrutes este viaje con nosotros!

Bienvenidos a "La Exposición Fotográfica", una inmersión completa en el arte y la ciencia de capturar la luz de forma magistral a través del lente de nuestra cámara. En las páginas que siguen, nos aventuraremos en los intrincados aspectos técnicos y creativos que definen la exposición fotográfica, desvelando secretos, consejos y técnicas clave para lograr imágenes impactantes y visualmente cautivadoras.La Exposición es el corazón mismo de la fotografía; es el equilibrio perfecto entre la cantidad de luz que entra en la cámara, el tiempo durante el cual se permite que entre esta luz y la sensibilidad del medio fotosensible de captura (el sensor en cámaras digitales). Este libro está diseñado para ayudarte a comprender a fondo cada uno de estos importantes elementos y cómo se combinan para crear imágenes que cuentan historias, evocan emociones profundas y capturan la esencia misma de un momento.A lo largo de estas páginas, descubrirás cómo dominar la exposición en una amplia gama de situaciones fotográficas, desde retratos y paisajes hasta fotografía de acción y situaciones de iluminación desafiantes. Aprenderás no solo las bases técnicas y compositivas relacionadas con la exposición, sino también la importancia de la creatividad y la intuición en el proceso de exposición, permitiéndote desarrollar tu propio estilo distintivo y expresión artística a través de la luz y la sombra. A través de ejemplos prácticos, guías paso a paso y la orientación experta de profesionales de experiencia, este libro te equipará con las habilidades y conocimientos necesarios para aprovechar al máximo cada oportunidad fotográfica, capturando momentos que perdurarán en el tiempo y en la memoria.La fotografía, como muchas otras disciplinas, cuenta con expresiones, vocabulario específico, jerga, leyes que explican por qué y cómo lograr los mejores resultados a través de este maravilloso arte, etc. Exponer correctamente una fotografía no es algo sencillo. Ni mucho menos algo que pueda resolver automáticamente la mejor cámara del mercado. Precisamente porque la exposición es el cimiento de nuestra fotografía, es el método para equilibrar los parámetros entre la apertura de diafragma, el tiempo de exposición y la sensibilidad del sensor para captar correctamente la luz existente en la escena a fotografiar; "dibujar" nuestra imagen con la Luz correcta y no solo eso, es un factor creativo clave en fotografía. Por eso hemos querido poner a tu disposición nuestro nuevo libro "La Exposición" Técnica, Métodos y su Factor Creativo. Que forma parte de una serie [Formación Superior en Fotografía], dedicada al estudio de la fotografía en toda su profundidad, donde abordamos todos los elementos técnicos y compositivos relacionados con la carrera de fotografía de manera profesional.-Aprenderás qué es la exposición y cómo controlarla para distribuir el rango tonal de una escena a fotografiar. -Descubrirás la exposición como factor creativo, gracias a la cual, a partir de un mismo motivo podemos conseguir fotografías con mensajes diferentes. -Conocer y controlar a la perfección los 3 pilares básicos de la exposición: la velocidad de obturación, el diafragma y la ISO, es decir, el triángulo de la exposición. -La ley de reciprocidad, para manejar estos 3 parámetros básicos y conseguir la exposición adecuada en cada momento. -Aprenderás a interpretar el histograma y el Exposímetro, a utilizar todas las herramientas que nos proporciona la cámara para medir la luz. -Controlarás no solo el modo manual de tu cámara, sino también los modos semiautomáticos, para decidir por ti mismo cuál te conviene usar en cada momento. -Cómo utilizar los parámetros de la exposición de manera creativa en tus fotografías. -Conocerás las mejores técnicas para optimizar tus fotografías y sacarles el máximo partido mejorando su exposición en el proces

Knowing how to compose in photography is having more than halfway to becoming a good photographer. If you are interested, we are going to recapitulate the basic notions of photographic composition. Mastering composition is just as important as mastering lighting, or the parts and handling of your photographic equipment.It can make the difference between an ordinary photo and a great professional looking photo. In the following pages we will analyze various rules, tricks and tips to take the best photographs in terms of Composition. We will know the laws of perception, who are the Gestalt psychologists and what relationship they have with photography.We will study the law of figure and background, the law of proximity, the law of continuity, the law of closure, the law of similarity and the law of grouping, among others. All of them are rules of perception that help us understand why some photos are better than others and how the visual stimulus that the photographer captures in the image affects the viewer.We will explain in depth the basic laws of photographic composition: the law of the horizon, the law of the gaze and, of course, the famous rule of thirds. Nor will we forget the golden section, the Fibonacci sequence and its relationship with photographic composition. We will continue talking in detail about the elements that make up the design in an image, what they are, and how we can use them in our favor when composing a good photograph.Lines and points, shapes, textures and colors are all concepts that we will get to know in depth in this book and that will serve as a guide when taking out the camera and composing.Finally, we will review the types of framing, explaining what values the different ways of framing add to the image. We will review the photographic angle and the planes of the image and perspective, all of which are aspects to take into account in a good photographic composition.If you want to become a better photographer, get better photos, incredible photos, you don't need to wait for a better team. You can greatly improve your photography, climb a privileged level... by learning the laws and concepts of Composition and visual language . That is why we have created this new Book (ebook) " Photographic Composition and Language" From Good to Extraordinary Photos . It belongs to the Series: "Higher Training in Photography " where we address all matters related to this discipline, necessary for your training as a professional photographer.The series includes the following titles: 1. Black and White Art. 2. Color and Photography. 3. The Exposure . 4. Focus and Sharpness. 5. Photographic. Illumination. 6. Composition and Photographic Language. 7. The Digital Camera. 8. Photographic Lens. 9. Practical guide of Ligthroom. 10. Photoshop for PhotographersCONTENTS: Visual Language in Photography.Elements and Basic Tools of CompositionThe Framing in PhotographyLocation of Objects within the FrameFrame TypesOrientation, Proportion and ReframingThe Selective ApproachDepth of Field.Freeze Motion in your PhotographyMovement rule. The Path of our Gaze.types of perspectiveKnow how to look graphicallyThe Rule of the OddVisual PerceptionGestalt PerceptionThe Importance of the Optics UsedTriangles in Photography: The 7 Types of Plane According to the Scale in Portrait PhotographyThe Visual Weight in PhotographyAdd Visual Weight to an ImageHow to Express Ourselves with Visual WeightAngle and Frame.Types of AnglesIdentify the Center of InterestFill the Frame (Fil the frame)Work Flow and DirectionSimplicityHorizon LawBalance and SymmetryThe Golden Ratio and the Fibonacci sequence.

With this new book I invite you to unravel all the secrets and innumerable benefits of shooting our photos in RAW image format. We'll show you how to get started with Capture One from scratch. From the first steps and configurations, the creation of workspaces and a fast and safe flow, and a detailed review of all the tools.Table of Contents: FIRST STEPS IN CAPTURE ONE.Capture One Interface Tour .Organizing our files in Capture One .The Catalogs.Workflow with Catalogs.The sessions.To import.Export.THE C1 TOOLS MODULELibrary tab.Lens Correction tab.Exposure tab.Color tab.Details tab.Increasing the Sharpness in our RAW files.Settings, Output and Metadata tabs.CAPES AND MASKS.Adjustment Layers.The masks.RAW DEVELOPMENT WITH C1.Basic Edition.Example of a Basic Reveal.Black and White in Capture One .An example of developing with adjustment layers.Capture One and Photoshop.How to use Styles in Capture One .ABOUT THE RAW FILES.The Power of Raw Files .Color treatment in RAW files.

Exposing a photograph is not something simple, nor something that the best camera on the market can always solve automatically. Precisely because exposure is the foundation of our photography, It is the Method to balance the parameters between the diaphragm opening, the exposure time and the sensitivity of the sensor to correctly capture the existing light in the scene to be photographed; "Draw" our image with the correct Light and not only that, it is a key creative factor in the composition of our photographs.Surely it has happened to you, in some photos, the protagonist has been too dark (underexposed). Other times, in order to expose the subject correctly, you have burned elements of the background (overexposed). There are even times when neither the dark tones of your scene were as dark as you wanted nor the lights as bright, and that photo that you saw in your mind, in reality, was so dull!... All this happens because you do not dominate the Exposure.That is why we have prepared the book you need to learn to professionally control everything related to The Exhibition. Which is part of the series [Higher Training in Photography], an encyclopedia that brings together all the subjects that a photographer must master in his professional training.ContentsThe "Camera Obscura", History.Light; How we see and how we photographThe Camera Body and LensPath of the Light to Form the PhotographExposure ControlThe Exposure TriangleLaw of ReciprocityExposure value (EV)The Dynamic RangeThe Histogram and Exposure MeterExposure Measurement and CompensationMetering and Exposure Metering Modes.The Blocking of the ExposureThe HistogramDiaphragm OpeningSteps and RatiosPhotographic effects derived from the aperturethe shutterShutter Speed (Exposure Time)Photographic effects derived from the Shutter SpeedISO SensitivityThe ISO Scale, Sensor SensitivityDeveloped RAW vs. JPGReveal a RAW File.

The objective or lens of our camera is the most important and delicate part of your photographic equipment. One of the differences between a compact camera and a SLR is the possibility of using high quality and interchangeable lenses. These lenses are designed and built especially for professional use, they symbolize the high range in terms of optical quality and versatility since you can use a specific lens for each type of photography (or video).Once you have your first SLR camera, you will have to look for a lens other than the one that came in the kit. When we are starting out, it is perfectly understandable that we feel satisfied with our new SLR and a single lens, with a more or less wide zoom, and that it is enough to cover all our photographs.But as we progress, as we aspire to grow in our training, we think about what objective to put on our camera to replace, complement or expand the ones we already have. There are objectives that provide added value. They are a tool that you can use to expand your creativity or even give your images a more professional touch.That is why I intend to expose and explain everything you need to know about the different types of photographic lenses that exist, we will examine all their "hidden" characteristics and a detailed review of the existing lens offers for sale, their greater or lesser benefit, and its influence on the type of photos we take.Photography is an exciting world, an art that allows you to treasure unique moments. When you decide to take the leap and buy a reflex camera is when you begin to learn even more about the possibilities it offers, thanks mainly to the use of high-quality interchangeable lenses.The series includes the following titles: 1. Black and White Art2. Color and Photography3. The Exposure4. Focus and Sharpness5. Photographic Illumination6. Composition and Photographic Language7. The Digital Camera8. Photographic Lenses9. Practical guide of Lightroom10. Photoshop for PhotographersContents: The Importance of the Objective.The Lens Groups.The Target Mount.The Luminosity of a Target.The Diaphragm and the Numbers f.The Image Stabilizer.The Focus System.How Does Autofocus Work?Focus by phase detection or by contrast detection.Hybrid Focus and Dual Pixel.Minimum Focus Distance.Classification by Types of Objectives.Fixed Focal Objectives.Variable Focal Objectives.Special Objectives.The Focal Length of the Objective.Image Circle or Crop Factor.Identification Elements in the Objectives.Basic Terminology for Objectives.Acronyms in Canon, Nikon, Pentax, Tamron...MTF Charts to Measure the Sharpness of a Target.Objective Diffraction.Equivalent Resolution and Apparent Resolution.Choosing a Telephoto Lens.Choice of All Terrain Objectives.Choice of Wide Angle Objectives.Choice of Macro Objectives.

Exponer correctamente una fotografía en la noche no es algo sencillo. Ni mucho menos algo que pueda resolver automáticamente la mejor cámara del mercado. Precisamente porque la exposición es el origen de nuestra fotografía, es el Método para equilibrar los parámetros entre la apertura de diafragma, el tiempo de exposición y la sensibilidad del sensor para captar correctamente la luz existente en la escena a fotografiar; "dibujar" nuestra imagen con la Luz correcta y no solo eso, cuando la dominamos, resultará ser un factor creativo clave en la composición de nuestras fotografías.Seguro que te ha pasado, en algunas fotos nocturnas, el paisaje ha quedado bien expuesto pero el protagonista ha quedado demasiado oscuro (sub expuesto). Otras veces, para poder exponer correctamente al sujeto, se te quemaron elementos del fondo (sobre expuesto). Hay incluso ocasiones en las que ni los tonos oscuros de tu escena eran tan oscuros como querías ni las luces tan claras, y esa foto que veías en tu mente, en la realidad, te quedó ¡tan apagada!... Todo eso ocurre porque no dominas las técnicas para la fotografía nocturna, que no es más que saber controlar Exposición.Para ello hemos elaborado este nuevo libro que te ayudará a comprender y controlar Profesionalmente todo lo referente a La Fotografía Nocturna. Que forma parte de la serie [Claves Fotográficas], Una compendio que reúne todos los ingredientes que un fotógrafo debe dominar para enfrentar cada disciplina fotográfica en particular.

Both in Cinema and Photography, Color must be treated with notion and knowledge. Color has its own symbology and language, providing a primordial meaning in our photographic compositions. Color must be treated in the same way in its processing, to achieve faithful reproductions of the photographed scene. So much so, that proper use of it can transform the look of an image, capture the viewer's attention, directing their gaze to a specific point in the photo, and help create a connection between the viewer and your photos.That is why the importance of the study of Color for Photography, in all its dimensions; Artistic, Psychological and Compositional . It is one of the elements of visual language that has a stronger emotional impact, so knowing how to manage the power of color to transmit and enhance the "emotionality" of our images will be so important for our growth as photographers.You can greatly improve your photography... by learning the Art and psychology of Color. That is why we wanted to make our new ebook " Color and Photography " available to you. Which is part of the series [ Higher Education in Photography ], an encyclopedia that brings together all the subjects that a photographer must master in their professional training.ContentsThe origin of color photographyFull Color Digital ImageUsing Color to Reinforce the Message in Photography.Relationship Color and Emotion.Contrast and Color HarmonyThe Visual Weight of Color.The Psychology of Color.Tone and ColorProperties of Color and the Chromatic Circle.Color in Photographic Composition.The Meaning of Colors.Techniques for the Creative use of Color.Color temperature .The White Balance.Digital Color Management.Color Space and Color ProfilesColor Profiles in Post Processing.Color modes RGB, CMYK, LABColor in High Dynamic Range (HDR).Importance of Dynamic Range for a CameraThe Color Filters.Retouching in Post Processing, Real Alternative to FiltersColor Contrast to create Visual Impact.

Lighting techniques are used to conveniently illuminate a scene or subject, whether in photography, film or television. Light is the most important factor in photographic art and its correct control is decisive to guarantee the final result.It consists of directing and bouncing light towards an object with the intention that it can be recorded by the camera. Light is fundamental in photography since without it it is not possible to capture an image. Apart from being an essential physical factor in the photographic process, light has a plastic function of expression and modeling that confers such a meaning and character that many times it alone determines the quality of a photograph, although this depends on the taste of the photographer. and the technique you use.Light has the plastic function of expression and modeling that gives it a meaning and a character that in most cases determines the overall quality of the photograph. Knowing how to use it, direct it and bounce it towards an object can vary according to the technique and style of the photographer. To master photographic lighting, it is necessary to know what the elements involved are and some basic concepts and techniques that we present to you in this new book.The study of the behavior of light and the knowledge of the bases by which photographs are formed will undoubtedly be the first pillar that we must establish to improve our training as photographers.The importance of light is such that without it it would be impossible to take a photograph, just as without oil you cannot paint a canvas.This book is part of the series "Higher Education in Photography" dedicated to the study of photography where we will address all matters related to this discipline.The series includes the following titles: 1. Black and White Art 2. Color and Photography 3. The Exposure 4. Focus and Sharpness 5. Photographic Illumination6. Composition and Photographic Language 7. The Digital Camera 8. Photographic Lens 9. Practical guide of Lightroom 10. Photoshop for PhotographersContents: Optical Properties of Light.Color Temperature and White Balance.Factors involved in lighting.How to Measure Light.The photometer or exposure meter.Aesthetic Aspects of Lighting.Tips for Photographing with Natural Light.Take advantage of the Shadows in your Photos.The Zone System.Tonal Keys; High Key and Low Key.Technical Aspects of Lighting.Flash or Continuous Light.Flash features.External Flash (Compact).Flash lighting accessories.5 in 1 floodlight.Diffusers For Your External Flash.The Softbox and the Umbrella.The Camera Flash.Flash Synchronization Modes.The Professional Studio Flash.Basic Lighting Scheme.Scheme According to its Directionality.Types of Lighting according to its Aesthetics.Lighting Schemes Based on 5 in 1 Reflector.Lighting Schemes Natural Light from a Window.Backlit Lighting Basic Schemes.Lighting Schemes with 2 Light Sources.Lighting Schemes with 3 Light Sources.Lighting Schemes with 4 (or more) Light Sources.

Mejora tus habilidades en el campo de la edición, composición y manipulación de imágenes con este completo Curso de Adobe Photoshop, uno de los mejores programas de imagen y diseño gráfico del mundo. En este curso descubrirás cómo crear diseños espectaculares y mejorar tus fotos cotidianas, diseñar ilustraciones creativas para sitios web, aplicaciones móviles y mucho más.Photoshop es el núcleo de casi todos los proyectos creativos, desde la edición y composición de fotografías hasta la pintura digital, la animación y el diseño gráfico.Aprenderás a transformar fotografías cotidianas en verdaderas obras de arte. Carteles, empaques de productos, pancartas, sitios web: todos tus proyectos de diseño comienzan con Photoshop.Aprende a combinar fotos y texto para crear diseños completamente nuevos e impactantes. Te enseñaremos las ventajas de trabajar con capas y máscaras, y pintar con pinceles que controlarás con facilidad. Hoy puedes comenzar un proyecto en su iPad y terminarlo en su escritorio: su trabajo se guarda automáticamente en la nube y sus archivos PSD son los mismos, sin importar dónde te encuentre.Si eres nuevo en Photoshop, aquí prenderás los conceptos y características principales que necesitarás para aprender a dominar el programa. Las lecciones están diseñadas para que puedas aprender a tu propio ritmo, independientemente del conocimiento que ya tengas del programa, hemos abordado la mayor cantidad de conceptos y herramientas avanzadas necesarias para el trabajo del fotógrafo y el diseñador de imagen.Hemos estructurado el libro de manera que cada capítulo o lección proporcione ayuda y referencias para el uso de cada herramienta, comandos y métodos de trabajo con el programa, así como instrucciones paso a paso para crear proyectos específicos. Puedes estudiar el libro de principio a fin o consultar solo los capítulos que se ajusten a sus intereses y necesidades.Este libro no pretende reemplazar la documentación oficial de Adobe, ni ser una referencia completa de todo el programa Photoshop CC. Con este libro procuramos facilitar el uso de Photoshop en el área de trabajo de la fotografía y el diseño de imagen.Al final del libro incluimos un link de descarga con material de apoyo.

For those who have little or no experience with this type of program, this Book is intended. Nothing is difficult when we have desires and ambitions to learn. With this text we put at your disposal all the detailed theory, with practical applications, thickened with abundant descriptive images as an example and exercises that you can execute from Photoshop, while you advance in the study. To help and facilitate the understanding of the lessons, we provide you with a free downloadable package ( link at the end of this book ) with exercises and images that I recommend doing while reading this book. You must have a version of Photoshop installed to run the exercises while alternating with reading the book.Contents_INTRODUCTION_Knowing the Screen._Tools to Straighten and Crop the Image._How to Correct Tones and Colors, RGB and CMYK modes._The Selections and the Masks._Select by Color Tolerance with the "Magic Wand"_The Quick Mask, How to manually retouch a selection._Quick Mask to Create Selections with Gradient._Save Selections._Storing selections in channels - the "Channels" palette._The "Lasso" tools to make Selections._The Marquee tools for making Selections._The "Selection / Modify" and "Selection / Transform" menus_Move a Selection._How to Correct Red Eyes_Backgrounds and layers_Management and editing of layers, such as configuring the size of the image._Manipulating Images._The Layer Mask._The Adjustment Layers._The Fusions of Layers._The Fillings and the Filling Layers._The Paths._Geometric Vector Shapes._ The Tools to Erase._How to extract a part of the image._Select Subject command_The Cloning "Buffer" Tool._The Cloning of Motives_The "History Brush" Tool, touch up with history._The "Brush", "Eyedropper" and "Measurement" tools, paint and retouch._The "Burn, Dodge and Sponge" retouch tools_The "Blur / Sharpen / Finger" tools and the unsharp mask._The Text tool._Convert the text to a vector shape, distort the text._Artistic text, how to add effects._Distortion and effect filters.

Most of us are born into regular lives and grow up around average people. We have to train ourselves in the principles of success to become exceptional Most of the truly wealthy in the United States live next door. Not in Beverly Hills. Getting rich is a process of making consistently good decisions over a prolonged period; it's not one big decision or a home run. Even home run hitters have to train to be able to get that baseball over the fence. If you try to rush, you're more likely to make mistakes by taking shortcuts. You have to be methodical and follow a consistent plan of action. This book is a master plan on how an ordinary person can train themselves to become extraordinary and be able to live the life they've always wanted to live. By following this plan, you will learn some basics on how others have trained themselves to be exceptional, building wealth along the way. It includes forty-three secrets that can be utilized to help create wealth faster. The general assumption, and the idea propagated by social media, that millionaires live lavish lifestyles couldn't be further from the truth. The truth about most of my millionaire, or even billionaire friends, is that they live humble lifestyles and have built their money up slowly over time working jobs as a school teacher, a food safety inspector, or even as a janitor. A successful person believes there is no limit to the happiness you can have in your life, and that happiness consists of learning and growing as a person. Successful people believe that the ongoing acquisition of knowledge will make you happy versus the traditional belief that happiness is about who you are and where you are in life. The conventional understanding will lead you to an average life.Success is learnable, follow the strategies in this book, and open yourself to a new world of opportunities. "Dr. Ernesto Martinez offers a wealth of advice and information that any consumer would do well to follow and implement. I highly recommend this book for anyone interested in fixing their finances and generating new forms of income." Michael McClure, Real Estate Investor

La mayoría de nosotros hemos nacido en vidas normales y crecemos alrededor de personas promedio. Tenemos que entrenarnos en los principios del éxito para convertirnos en excepcionales La mayoría de los verdaderamente ricos en los Estados Unidos viven al lado, no en Beverly Hills.Hacerse rico es un proceso de tomar buenas decisiones durante un período prolongado; no es cuestión de tomar una gran decisión o de batear un jonrón. Incluso los bateadores de jonrones tienen que entrenar para poder conseguirlo. Si intenta apresurarse, es más probable que cometa errores al tomar atajos. Tiene que ser metódico y seguir un plan de acción consistente.Este libro es un plan maestro sobre cómo una persona común puede entrenarse para convertirse en extraordinaria y poder vivir la vida que siempre han querido vivir. Siguiendo este plan, aprenderá algunos conceptos básicos sobre cómo otros se han entrenado para ser excepcionales, construyendo riqueza en el camino. Incluye cuarenta y tres secretos que pueden utilizarse para ayudar a crear riqueza rápidamente.La suposición general, y la idea propagada por las redes sociales, ha generado la ilusión de que los millonarios viven espléndidamente. Esos estilos de vida no podrían estar más lejos de la realidad. La verdad sobre la mayoría de mis amigos millonarios, o incluso multimillonarios, es que viven estilos de vida humildes y han acumulado su dinero lentamente con trabajos como maestro de escuela, inspector de seguridad de alimentos, o incluso como conserje.Una persona exitosa cree que no hay límite para la felicidad que puede tener en su vida, y esa felicidad consiste en aprender y crecer como persona. La gente exitosa cree que la adquisición continua de conocimiento le hará feliz, frente a la creencia tradicional de que la felicidad es sobre quién eres y dónde estás en la vida. Ver la vida de forma convencional, le llevara a vivir una vida promedioEl éxito se aprende, siga las estrategias en este libro y ábrase a un nuevo mundo de oportunidades. "Dr. Ernesto Martínez ofrece una gran cantidad de consejos e información que cualquier consumidor debería tomar en cuenta y poner en práctica. Recomiendo este libro para cualquier persona interesada en arreglar sus finanzas y generar nuevas formas de ingresos." Michael McClure, Inversionista de Bienes Raíces