Gør som tusindvis af andre bogelskere
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.Du kan altid afmelde dig igen.
Artikel fra temp - Tidsskrift for Historie nr. 27 udgivet december 2023.
Denne bog undersøger forestillingens kraft. På scenen og hos publikum. Ulla Kallenbach ser her nærmere på skuespil som fiktion, illusion og imagination. Hvordan teatret spejler virkeligheden, og hvordan vi som tilskuere er med til at skabe illusioner på scenen. Primært gennem dramatikeres egne refleksioner over det at skrive for scenen og publikum. Bogen handler om det at skue – og det at sætte i spil. Og om hvordan skuespil er skaberspil.Ulla Kallenbach er lektor i teatervidenskab ved Universitetet i Bergen, ph.d. fra Københavns Universitet, og præsident for Association of Nordic Theatre Scholars. Hun forsker aktivt indenfor blandt andet fantasi og dramaturgi, digital teatervidenskab, og leder et forskningsprojekt om kunstnerisk udveksling i Det Kgl. Teaters historie.
Tidens urolige sammenblanding af fakta og fiktion, historie og kunst, har igen gjort fortiden til en akademisk, politisk og kulturel kampplads.Det historiske blik undersøger spændet mellem genskabelse af fortiden, ”som den var,” og aktualisering af historien i kulturelle og politiske sammenhænge. Forfatterne beskriver, hvordan det historiske perspektiv kan bidrage til forståelsen af aktuelle konflikter og trends. Samtidig stiller de skarpt på det tilsyneladende modsætningsforhold mellem den historiske forsknings retrospektive blik på den moderne verden og den aktuelle fordring om at løse samfundsproblemer her og nu.Det historiske blik diskuterer historiebrug og historisk forskning på tværs af traditionelle fagskel. Bogen samler forskere fra fagfelter som antropologi, kunsthistorie, lingvistik, historie, jura, teologi og litteratur. Tilsammen giver de et bud på den historiske forsknings rolle og status – nu og i fremtiden.
This book is the first comprehensive analysis of the fascinating and strikingly diverse history of imagination in the context of theatre and drama. Key questions that the book explores are: How do spectators engage with the drama in performance, and how does the historical context influence the dramaturgy of imagination? In addition to offering a study of the cultural history and theory of imagination in a European context including its philosophical, physiological, cultural and political implications, the book examines the cultural enactment of imagination in the drama text and offers practical strategies for analyzing the aesthetic practice of imagination in drama texts. It covers the early modern to the late modernist period and includes three in-depth case studies: William Shakespeare's Macbeth (c.1606); Henrik Ibsen's A Doll's House (1879); and Eugène Ionesco's The Killer (1957).
This book is the first comprehensive analysis of the fascinating and strikingly diverse history of imagination in the context of theatre and drama. Key questions that the book explores are: How do spectators engage with the drama in performance, and how does the historical context influence the dramaturgy of imagination? In addition to offering a study of the cultural history and theory of imagination in a European context including its philosophical, physiological, cultural and political implications, the book examines the cultural enactment of imagination in the drama text and offers practical strategies for analyzing the aesthetic practice of imagination in drama texts. It covers the early modern to the late modernist period and includes three in-depth case studies: William Shakespeare¿s Macbeth (c.1606); Henrik Ibsen¿s A Doll¿s House (1879); and Eugène Ionescös The Killer (1957).
Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.
Ved tilmelding accepterer du vores persondatapolitik.