Bøger om 2000-2009

Tomas Espedal, f. 1961 i Bergen, debuterede i 1988 med En vill flukt av parfymer. Han er utdannet ved Universitetet i Bergen og har i en periode boet i København hvor han begynte at skrive for alvor. GÅ er hans tiende roman. Indstillet til Nordisk Råds Litteraturpris 2007.En anderledes, dybt personlig og original roman om at gå. Gå ind i sig selv. Gå ud i verden, søge friheden, krydse broer og grænser. Gå i Rimbauds fodspor. Men det er også en roman om at gå på druk eller gå i hundene og mest af alt ligne en vagabond eller landstryger. Således er bogen en hyldest til det frie liv og til kunstneren som outsider.Tomas Espedal starter med at gå der hvor han bor, han vandrer i Bergens gader, ud på landet, besøger venner, forfattere og litterater. Han går sammen med vennen Narve gennem de arabiske forstæder ind i Paris, og senere går han fra Grækenland til Tyrkiet. Overalt hvor han kommer frem er himlen hans tag, og mens han går fører han samtaler med filosoffer og digtere som Rousseau, Wordsworth, Hölderlin, Baudelaire, Kierkegaard og Nietzsche.De danske anmeldere var begejstret:»Smittende ...«- Jyllands-Posten.»En fantastisk gave ...«- Fyens Stiftstidende.»En fantastisk roman ... en af årets udgivelser.«- Citadel»... noget af det mest inspirerende jeg har læst i lang tid.«- Skopet»Charmerende og tankevækkende.«- Politiken

På sin femtenårs fødselsdag stikker Kafka Tamura af hjemmefra. Blandt de få ting, han tager med, er et fotografi af ham selv og hans storesøster fra dengang, han var tre år, og hun var ni. De sidder på en strand og ler lykkeligt. Men Kafka kan slet ikke huske, at han har været lykkelig. Han har hverken set sin mor eller sin søster siden dengang, og hans far, som han nu flygter fra, har plantet en sælsom spådom hos ham. Han stiger på natbussen i Tokyo og påbegynder sin rejse mod øen Shikoku, som han føler sig draget imod, og hvor ingen vil finde på at lede efter ham.

Sidste efterårs store litterære stjerneskud. Anmelderne skrev bl.a.:"Grib denne roman. For her er omsider en fortælling der bevæger overrasker udfordrer og engagerer sin læser langt ud over det sædvanlige. Så langt at man slet ikke kan se det sædvanlige for bar stjerner i øjnene når sidste side er vendt. Foers anden roman når virtuose højder... Foer skriver guddommelig litteratur fra det krinkelkrogede New York" - Politiken "Der er bøger der er så godt skrevet at man uden videre overgiver sig uanset hvor utroværdige de indimellem må være. Sådan forholder det sig med Jonathan Safran Foers fabulerende og fantastiske roman." - Berlingske Tidende * * * * * * seks stjerner

-

I over halvtreds år har Leonard Cohen været en markant skikkelse inden for musikken og litteraturen. Men trods de mange år i mediernes søgelys, har den blufærdige canadier altid værnet om sit privatliv og ladet digte, romaner og sange tale for sig selv.Med denne biografi, som Leonard Cohen selv har autoriseret, åbnes der endelig for mysteriet om manden bag rockens dybeste stemme. Bogen kommer omkring det hele: kvinderne, stofferne, depressionerne, Zenbuddhismen. Og hele tiden sammenflettes liv og værk, så vi ser hvordan det ene indvirker på det andet.“Fremragende biografi ... kan anbefales både for sin dybde og sit forbavsende letlæste sprog.”Gaffa“Er du (også) stor fan af crooneren, der har foræret os klassikere som ’Suzanne’ og ’I’m your man’, er bogen et must til boghylden.”Eurowoman

Den tyveårige ukrainer Alexander Perkhov bliver bestilt til at være oversætter og guide for en ung amerikaner ved navn Jonathan Safran Foer. Foer er kommet til Lvov med et gammelt fotografi i hånden for at søge efter byen Trachimbrod og den kvinde som reddede hans morfar fra nazisterne. I et vrag af en bil og med Alex´ halvblinde farfar som chauffør og dennes overerotiske hund Sammy Davis Junior Junior rejser de rundt i øde øststatslandskaber på sporet af den tabte tid. Rejsen beskrives af Alex på et gebrokkent engelsk som han har lært sig ved hjælp af en håbløst forældet synonymordbog. Parallelt hører vi Jonathans beretning om Trachimbrod en bykrønike som begynder i 1791 hvor byen får sit navn og ender i 1941 da nazisterne tilintetgør alt og alle. Disse to spor flettes til sidst sammen i et krydspunkt som får afgørende betydning for dem alle tre.

bogen er et samarbejde mellem forfatteren Majse Aymo-Boot og billedkunstneren Anna Fro Vodder.

I 1960´erne blev Skjern Å lagt i lænker. Åen blev ført over i en nygravet kanal, og 4.000 hektar ferske enge fra Borris til Ringkøbing Fjord blev omdannet til gule kornmarker. Den snorlige å viste sig imidlertid at være en katastrofe for store dele af plante- og dyrelivet, og i 2003, efter 15 års stående duel mellem miljø- og landbrugsinteresser, lå ådalen genskabt med snoede åløb, enge og sumpe, Nordeuropas største genopretningsprojekt var afsluttet.Genslyngningen af Skjern Å gav eksperter fra vidt forskellige fagområder en enestående anledning til at undersøge området: Hvad betyder de ændrede levevilkår for plante- og dyrelivet i området? Hvilken politisk og kulturel betydning har Skjern Å-deltaget haft historisk set? Hvordan kunne Folketinget træffe to så modsatrettede beslutninger med kun 26 års mellemrum?Disse spørgsmål er centrale i "Skjern Å i fortid, nutid og mellemtid", der giver et samlet billede af Skjern ådalen fra bornzealderen og frem til i dag. Arkæologiske fund af grave, hjulspor, velbevarede kongelige laksegårde og broer præsenteres, ligesom økosystemets struktur, funktion og fremtidige vækstmulighed fremlægges i artikler om bl.a. den sjældne vandplante vandranke og den rødlistede laks - der i øvrigt havde kolossal politisk slagkraft. Ikke mindst optrevler flere eksperter den ophedede debat, det politisk spin og de skjulte dagsordener omkring afvandings- og genopretningsprojekterne far 1960´erne frem til i dag.

Elsa Nielsen fødtes d. 21. september 1923. Som barnebarn af den berømte maler Lauritz Tuxen tilbragte hun sin barndoms bedste somre i familiens hus ´Villa Dagminne´ på Skagen i det sagnomspundne kunstnermiljø.Lige efter skolen begyndte hun at tegne på Glyptoteket med Viggo Brandt som lærer. Herefter kom hun ind på Erik Clemmesens tegneskole, og senere på Kunstakademiet i København på Vilhelm Lundstrøms malerskole. Elsa Nielsen har gennem tiden udstillet sine værker talrige steder i Danmark og i udlandet. Hun har modtaget adskillige legater og æresbevisninger, herunder den fineste, Eckersbergmedaillen, som hun modtog i 1985. Bogen afsluttes med en biografi over Elsa Nielsens liv, som hun delte med den kendte grafiker Palle Nielsen.Uddrag fra kunstneren Bodil Kaalunds forord: Denne bog er blevet til for at opsummere et efterhånden langt kunstnerlivs resultater, frembragt med stædig fordybelse og med daglig forundring over tingenes skønhed som igangsættende faktor. Men det var også en fornøjelse at trække en kunstner frem, som ikke har anstrengt sig for at følge ”moden” eller ”trenden”, men kun koncentreret sig om dette ene: at se. Iagttage, næsten indtil en ekstase, og give det sete udtryk i en kunstnerisk disciplin.Et forsøg på at vise en kunstner der nok udadtil har virket høfligt stille og tilbagetrukket, men indadtil foldet sig ud med en vedholdende temperamentsfuld alvor. Temperamentet bliver dagligt brugt på ”det, der trænger sig på”. Lyset i nogle glas, eller frugternes overdådighed kunne fængsle. I årevis. ”Det kunne ikke være anderledes” sagt med kunstnerens egne ord. Gipshovedet blev en besættelse, og nu, senere, blomsterne og deres stængler, pigerne og deres lange halse. Håret, der vikler sig ud af kunsthistoriens mesterværker hos Leonardo eller Botticelli, forener sig med træernes bladhang og springbalsaminens frøstand og bliver en del af Elsa Nielsens univers.Indhold: Forord af Bodil Kaalund - Bent Irve: Nænsomhed og dybde – Peter Michael Hornung: Når det at tegne ikke kan være anderledes – Torben Weirup: Det uudslukkelige – Biografi – Billedfortegnelse.Se også bogen om hendes mand: "Palle Nielsen - Temaer i hans værk" (EAN 9788772459615)

Poul Anker Bechs liv & billedunivers er emnet i journalisten og forfatteren Poul Blaks bog Fra baglokalet hos Poul Anker Bech, deneneste bog, der er lavet om den i dag 66-årige Bech fra Vrå. Bogen bygger på samtaler i Poul Anker Bechs atelier og hjem i det nordjyske, og bogen kredser om Poul Anker Bech og hans verden i almindelighed og hans liv som billedkunstner i særdeleshed.Bogen er fyldt med helsides-fotos fra Poul Anker Bechs atelier. Stort galleri med en lang række af kunstnerens hovedværker.

Fortællingerne i Permafrost tager afsæt i Svalbard, tæt på Nordpolen, så langt ud som man kan komme uden helt at forlade civilisationen. Et sted, hvor ingen rigtig har hjemme, og hvor de fleste er sæsonansatte eller turister, der har svært ved at agere og navigere i den barske og farlige natur. Et sted uden oprindelig befolkning, og som huser flere isbjørne end mennesker, og hvor alt foregår på naturens præmisser. Fortællingerne kredser alle om yderpunkter i verden, om stedet som undtagelsesstilstand; et sted, man flygter til eller fra. Teksterne viser mennesket som sin egen værste fjende – allerede fra det øjeblik,vi træder uden for vores dør. Bogen er støttet af Statens Kunstfond. Eva Botofte (f. 1960) er forfatter,oversætter og cand.mag. i kunsthistorie, litteraturvidenskab og sprog. Hun har skrevet en række digtsamlinger, som er oversat til italiensk, tysk og engelsk. Ud over at skrive er Eva Botofte også kunstner og har lavet de ni tuschtegninger i Permafrost.

En tour-de-force gennem fester, stoffer, sex, druk og musik i Københavns jetset, skildret af forfatteren Janus Warm, som er hyret at et forlag til at skrive om det heftige miljø

Der er sagt mange skarpe ord om danskerne i udenlandske medier. Det tyske Die Woche henviste til titlen på en nazistisk kampsang, når det skrev om en dansk "Die Fahne Hoch"- mentalitet og i The Guardian i London hed et, at i forhold til højrefløjens fremmarch i Danmark virkede nazismens fremmarch i Tyskland sløv. Dagsavisen i Oslo bragte i november 2001 et foto fra København af en nynazist med strakt arm med henvisning til, at den danske valgkamp var præget af fremmedhad. Er danskerne fremmedfjendske? følger den udenlandske omtale af den danske debat om indvandringen tilbage til 2000, og analysen giver en vigtig point: Billedet af Danmark som fremmedfjendsk var udbredt længe før regeringsskiftet. Udenlandske medier citerer igen ogigen forslag til stramninger i udlændingepolitikken og henvisningen til "Die Fahne Hoch" - mentaliteten er fra februar 2000.

Perlmanns fortielser er en sindsoprivende og oven i købet grotesk morsom roman om videnskab og lidenskab om eksistens og om erindring: Hvad er erindring? Hvad gør os til hvem vi er? Hvor længe kan vi fortie vores livsløgne? Men først og fremmest er historien om Perlmanns genvordigheder og fortielser en psykologisk kriminal- og eventyrroman der med sin raffinerede opbygning og store spændingskurve holder læseren åndeløs til sidste side.På et hotel i luksusklassen på den italienske Middelhavskyst venter Philipp Perlmann en internationalt højt anerkendt sprogforsker - på at en gruppe kolleger fra forskellige lande skal ankomme til en årligt tilbagevendende konference. Alle skal fremlægge deres seneste sprogvidenskabelige arbejde. Dagene går uden at Perlmann kommer i gang.Stillet overfor de andres høje forventninger til hans oplæg må han imidlertid erkende at han ikke rigtig har noget nyt at byde på. Han føler sig udbrændt har tilsyneladende mistet såvel motivation som evne til at producere. Denne indsigt går i tiltagende grad de andre forskere til truende modstandere.I stedet for at arbejde på sit eget oplæg forskanser Perlmann sig på sit hotelværelse og går med ildhu i gang med at oversætte en tekst af en russisk kollega som er forhindret i selv at deltage i konferencen. Oversættelsen er en flugt en nødløsning der ender med at bringe Perlmann i svære vanskeligheder. Situationen bliver for hver dag mere og mere uholdbar og håbløs. Efterhånden drives han ud i et spind af løgne og til kanten af mord.

Den unge Philippa Balfour er sporløst forsvundet i Edinburgh, og der er meget lidt for kriminalkommissær John Rebus at gå efter - bortset fra en stærk fornemmelse af, at sagen ikke er et af de sædvanlige ungdommelige forsvindingsnumre. To spor har han dog: En udskåret trædukke i en lille kiste, der er blevet fundet ved et vandfald på Balfour-familiens ejendom, og en kryptisk e-mail på Philippas pc fra en person, som kalder sig Quizmaster. Rebus koncentrerer sig om kisten, der i uhyggelig grad minder om seksten lignende kister, der i 1836 blev fundet på en bakkeskråning i Edinburgh, mens han lader kriminalassistent Siobhan Clarke om rejsen ind i cyberspace med den såkaldte Quizmaster. Clarke er måske god til at manøvrere rundt på Internettet, men hun har ikke den fornødne erfaring til at opdage faldgruberne i et spil, hvor fatale beslutninger skal træffes i et splitsekund. Og mens Rebus begraver sig i et to hundrede år gammelt mysterium, har kriminalassistent Clarke mere end nok at gøre med at redde skindet for dem begge – både professionelt og personligt … Ian Rankin er den mest solgte forfatter i Storbritannien (ti procent af alle solgte skønlitterære bøger er skrevet af Rankin). Hans bøger ligger konstant på de engelske og skotske bestsellerlister, og han er kommet i Guinness Rekordbog med hele to rekorder: Som den forfatter, der har haft flest titler på bestsellerlisten i England på én og samme tid, og som den forfatter, der har haft én titel placeret på listen i længst tid. Bøgerne er filmatiseret med John Hannah i rollen som kommissær Rebus. "Hvordan gradbøjer man fremragende? Eller hvordan undgår anmelderen at gentage sig selv? At repetere, at Ian Rankin skriver tidens mest interessante, inciterende og raffinerede krimier, som på sofistikeret og skotsk vis poder den nøgterne engelske politiroman med den hårdkogte amerikanske privatdetektivblues, alt med en socialkritisk vinkel på forbrydelsens elementer. 'I indviet jord' er bare fremragende, igen, igen." Bo Tao Michaëlis, Politiken Tolvte bog i serien om John Rebus.

I de senere år har der været en stigende interesse for det frugtbare grænseland mellem litteratur, filosofi og teologi. Det gælder i forskningen, og det gælder i kulturlivet generelt. Men emnet er mangelfuldt repræsenteret på det hjemlige bogmarked, og mange har efterspurgt flere bøger herom.Derfor lanceres nu Syv-Sind-Serien: en antologi-række, hvor et bestemt skønlitterært forfatterskab med forbindelseslinjer til filosofien eller teologien belyses af syv forskellige litterater, filosoffer og teologer.Serien henvender sig såvel til "den dannede lægmand"’ som til undervisningssektoren, hvor den vil kunne anvendes på f.eks. universiteter, højskoler og seminarier eller i studie- og læsekredse. Syv-Sind-Serien indledes med bogen Milan Kundera – i syv sind.Pressen skriver:★★★★★★- The Good Discussion

Bogen modstiller opslag for opslag et gammelt fotografi med et morderne modstykke, så man på overraskende vis får dokumenteret, hvordan danskerne og danskernesliv har ændret sig gennem de sidste godt hundrede år.F.eks. idealkvinden 1899 stillet over for idealkvinden 2001. På 400 sider afslører foto efter foto, hvordan danskerens liv og danskeren selv har ændret sig i de sidste 100 år.Næste 200 billedpar præsenteres.

Lysets Tjeneste - nye religiøse og spirituelle grupper i Danmark er den første bog på dansk, der gør status over det nye religiøse og spirituelle landskab i det nye årtusinde. Bogen beskriver detaljeret nogle af de mest fremtrædende nye grupper i Danmark i dag, og præsenterer centrale temaer, som har optaget forskere og pressen i de senere år. Er de nye grupper farlige for brugerne og for samfundet? Hvem knytter sig til de nye grupper, og hvorfor? Et blik i krystalkuglen spørger til de nye grupper i fremtiden; bliver der flere, bliver der færre? Bagest i bogen giver en liste oplysninger om de mere end 100 grupper, som er blevet interviewet og undersøgt i forbindelse med denne udgivelse.I Lysets Tjeneste - nye religiøse og spirituelle grupper i Danmark er Det Danske Pluralismeprojekts fjerde bog i serien om religioner i Danmark. Bogen formidler forskning men i en form og i et sprog, så den kan læses af alle med interesse for emnet.

De fleste alternative behandlere har en spirituel tilgang til deres praksis. Op mod halvdelen af alle voksne danskere har på et tidspunkt opsøgt en alternativ behandler. Alternativ behandling, hvoraf flere typer er statsstøttet, fungerer derfor som en kanal for spredning af spiritualitet.Hvad det mere præcist er for en spiritualitet, klienterne møder hos alternative behandlere, og hvordan den kommer til udtryk i de forskellige behandlingsformer, har religionssociologen Lars Ahlin sat sig for at afdække med Krop, sind - eller ånd. Det er den første bog herhjemme, som beskæftiger sig med et bredt spektrum af alternative behandlere i et religionssociologisk perspektiv. Den kaster dermed lys over et hidtil overset område, og flere af dens konklusioner lægger op til debat.Krop, sind - eller ånd? indgår i Det Danske Pluralismeprojekts anmelderroste serie om religioner i Danmark. I samme serie er hidtil udkommet Jørn Borup: Dansk dharma - buddhisme og buddhister i Danmark, Viggo Mortensen: Kristendom under forvandling, René Dybdal Pedersen: I Lysets Tjeneste og Lene Kühle: Moskeer i Danmark.

I denne bog vil du møde en række mennesker, der trods den rivende udvikling i samfundet, stadig er beskæftiget ved de gamle erhverv. Her er ikke kun beskrivelser af de gamle håndværk, forretninger og erhverv, men i lige så høj grad historier om mennesker , der fortæller om deres liv, eller hvad de fik at spise til frokost.Glæd dig til at møde rebslageren, kogekonen, skovkusken og alle de andre elskværdige mennesker, der medvirker i de 18 kapitler.

-

Erik Magnussen er i dag placeret internationalt som en af de betydeligste designere i vor tid. Når man beskæftiger sig med Erik Magnussens arbejde falder betegnelserne enkelhed, klarhed, tydeliggørelse lige for.Dansk design, når det er bedst.Erik Magnussen har til stadighed været optaget af materiale og teknik, uanset hvilket materiale, han har beskæftiget sig med.Denne bog er Henrik Sten Møllers hyldest til Erik Magnussen og hans design.Indbundet i shirtinghelbind, med smudsomslag. Bemærk, at bogen findes med to forskellige smudsomslag (Steltonkanden og stolen Plasma). HVIS du ønsker et bestemt smudsomslag, skal du bestille bogen direkte hos Forlaget Rhodos. Stort format: ca. 29 x 24 cm. 2007. Bogen er på 160 sider med mere en 130 illustrationer. Dansk og engelsk tekst.Today Erik Magnussen enjoys a position internationally as one of the most significant designers of our time. When one is dealing with Erik Magnussen’s work terms like simplicity, clarity, clarification spring to mind.Danish design at its best.Erik Magnussen has always been preoccupied with materials and technology, no matter which material he has worked with.This book is Henrik Sten Møller’s tribute to Erik Magnussen and his design.Bound, shirting canvas, with a dust jacket. Note: There are two different cover illustrations (The Stelton, and the Plasma chair). IF you prefer one cover illustration instead of the other, please order the book directly from the publishing house: Forlaget Rhodos. Large format: ca. 29 x 24 cm. 160 pages with more than 130 illustrations. Danish and English text.

Udgivet i forbindelse med udstillinger 1996-2000

Indiens historie gennem de seneste godt 250 år er en dramatisk og fascinerende fortælling, der på mange måder afspejler væsentlige omvæltninger i den store, globale historie.Ved indgangen til 1700-tallet var Indien blandt de mest udviklede og velstående områder i verden. Ved indgangen til 1800-tallet var Indien situation ændret dramatisk og i al væsentlighed under britisk kontrol. Indien blev imperiets juvel, verdens største koloni og på mange måder symbolet på imperialismens verdensorden.Ved indgangen til 1900-tallet indtog Indien en fremtrædende plads i afkoloniseringen. Uafhængighedskampen blev en af de første og mest spektakulære med Gandhi som den helt centrale skikkelse. Som en af de første kolonier fik Indien selvstændighed i 1947 og trådte ind i kredsen af suveræne stater som verdens største demokrati. I modsætning til de fleste andre nationer i de tidligere koloniområder har det indiske demokrati vist sig levedygtigt.Samtidig har Indien gennem hele 1900-tallet været et af verdens fattigste lande, og endnu i dag er der flere fattige mennesker i Indien end noget andet sted på jorden. Ved indgangen til dette århundrede og i lyset af globaliseringen har landet imidlertid oplevet en betydelig økonomisk vækst. Væksten kommer langt fra alle til gode men giver dog håb om, at også Indiens mange fattige på et tidspunkt går en bedre fremtid i møde.Indiens historie efter 1739 rummer centrale dele af det kernestof, som forudsættes dækket i faget historie på gymnasiet: kolonisering, imperialisme, afkolonisering og globalisering. Desuden vil store dele af bogen kunne bruges i faget samtidshistorie på HHX.Anden udgaven rummer mindre opdateringer om Indien og den nye globale verdensorden, en udvidet beskrivelse af den aktuelle politiske situation og samfundsudvikling omkring valgene i 2004 og 2009 samt et nyt kildesæt om Commonwealth Games 2010, Anna Hazare og Niels Holck sagen. Bogens øvrige kapitler er blot gennemgået for at rette op på mindre fejl og mangler, så 2. udgave med rimelighed kan bruges side om side med første udgaven.

"​Min mor sagde: Tiden er en elastik.Min bror sagde: Tiden er en illusion."Henrik ligger for døden på et privathospital i Thailand. Det er nu, der skal siges det, der skal siges. Det er nu, hans søster må se sin livsangst i øjnene.En moden og stærk roman om det største og det sværeste: liv, død, tilgivelse og accept."For sidste gang et menneske" er en autofiktiv fortælling om en livslang dans med angsten og modet og om et usædvanligt stærkt søskendeforhold. En på én og samme tid frygtløs og forskræmt udforskning af det, der gør os til dem, vi er.Landers stemme siger tingene ligeud: kærligt, ind i mellem rigtig morsomt, men altid ærligt og uden at pakke noget ind.Helen Vibe Lander er uddannet retoriker, journalist og arkitekt og desuden aktiv som musiker og sanger. Hun bor i Aarhus."For sidste gang et menneske" er hendes skønlitterære debut."For sidste gang et menneske" findes desuden som lydbog, indlæst af Iben Haaest.

Denne bog er en arbejdsbog bestående af ni kronologisk ordnede kapitler, der alle er bygget op omkring de centrale temaer og problemstillinger i den pågældende periode. Bogen beskæftiger sig med udviklingen fra det antikke Grækenland, Romerriget og den europæiske middelalder over renæssancen, reformationen og oplysningstiden til de store revolutioner og industrialiseringen i omkring århundredeskiftet mellem det 19. og det 20. århundrede. Kapitlerne i bogen indledes med en problematiserende introduktion til disse temaer, og efter hvert kapitel er der arbejdsspørgsmål, der kan bruges som hjælp til at arbejde sig ind i stoffet. Bogen anvender en lang række citater fra samtidige kilder og fra historikere. Disse citater indgår - ligesom de mange illustrationer - i et tæt samspil med teksten og kan bruges som udgangspunkt for arbejdet med bogens problemstillinger. Bogen henvender sig først og fremmest til historieundervisningen på stx.

'Mellem Færøerne og maleriet' er en storslået kunstbog skrevet af Nils Ohrt, kunsthistoriker og tidligere leder af Færøernes Kunstmuseum, Listasavn Føroya. Bogen omhandler de tre største færøske malere Samuel Joensen-Mikines (1906-79), Ruth Smith (1913-58) og Ingálvur av Reyni (1920-2005). Præsentationen af de tre malere sker gennem deres værker på Listasavn Føroya, der er i besiddelse af den mest omfattende samling af deres kunst. I forhold til det øvrige Norden kom Færøerne sent til kunsten, og de tre malere tilhører således den første generation af professionelle kunstnere på Færøerne, og det er især dem, der har gjort færøsk kunst til et begreb i hele verden. Den færøske kunsts identitet er forankret i den særlige motivverden, det færøske folkeliv og den storslåede natur. Uden disse motiver ingen færøsk kunst – men samtidig er dens billeder utænkelige uden inspirationen fra kunsten ude i den store verden. Bogen består af tolv kapitler, der alle tager udgangspunkt i ét bestemt værk, og som herefter refererer til beslægtede kunstværker i museets samling. Hertil inddrages også privatejede malerier, og hvert kapitel er en præsentation af et fælles motiv, et tema og den aktuelle periode i kunstnerens virke. Det er således kunstværkerne, der står i centrum i en fortælling, som dog også omfatter kunstnernes livsomstændigheder, de kultur- og idéhistoriske rammer og ikke mindst den kunsthistorie, de tre kunstneres værker indskriver sig i. 'Mellem Færøerne og maleriet' er rigt illustreret og forsynet med et stort antal mindre gengivelser af udenlandske kunstværker, som de færøske kunstnere har indgået i en frugtbar billedsamtale med. Omtale: “En velskrevet og imponerende bog med et væld af gode illustrationer.” Kunstavisen“Et væsentligt kapitel i kunsthistorien.” Magasinet Kunst“En ganske imponerende udgivelse.” Dansk BiblioteksCenter, materialevurdering“Sindets og psykens forløsning ... Bogen er bedst i de citater, hvor kunstnerne selv kommer til orde”Weekendavisen

Blake og Zelda er vokset op på en højskole sammen. Nu er de i starten af 20’erne og bor på Nørrebro med deres kat, Greta Thunberg. Barndomsminder og nutid væver sig ind og ud af hinanden, mens Blake forsøger at finde ud af, hvem hun er, og hvad hun skal med sit liv. 'Tavs disko' er en roman om et venskab i opløsning, om klimakrisen og om at undersøge sig selv og sin seksualitet i overgangen fra barndom til voksenlivet. Shosha Florrie Raymond er opvokset i København og debuterede i 2018 med romanen 'Stillezone', der høstede flotte anmeldelser og blev shortlistet til Munch-Christensens debutantpris.

Indstillet til Nordisk Råds Litteraturpris “Der er en intensitet og en dresseret vildskab i Elíassons prosa, som er uden sidestykke … Vi er nede i det ultrakorte format på ganske få sider, hvor der hverken er plads til løs tale eller floromvunden snak. Her er hverdagssitutioner trukket præcist op, og så lurer der et eller andet fælt i historierne.” – Anne Skov Thomsen, Nordjyske ★★★★★ FEM STJERNER “29 florlette noveller, der imidlertid med dybe sug af melankoli, stille simrende humor og poetisk nærvær, er en ubetinget og indgribende fornøjelse at læse.” – Henrik Wivel, Weekendavisen“… korte, minimalistiske og meget intense stykker bygget op omkring en situation, en stemning, et billede, der vider sig ud i fortættet betydning. Han skriver med en fantastisk ro om de mest dramatiske ting.” – May Schack, Politiken“… en beregnende dramatik-fuser, en leg med identifikation og marginale eksistenser. Bedst som læseren tror, at nu er der forløsning for alle pengene, ja, så sker der ikke noget … Og det er netop det fede!” – Bo Kampmann Walther, Kristeligt Dagblad“… en egen korthuggen antydningskunst, der lader visse handlingselementer stå som tegn, som sære emblemer i et univers, der til den ene side forekommer realistisk genkendeligt, men som til den anden side vider sig ud mod metafysikken.” – Erik Skyum-Nielsen, Information “… noget af det bedste jeg har læst i år. Hvis du kun skal læse en novellesamling i år, så vælg 'Det gule hus'.” – Anne Wehner, Bogblogger.dk“Meget flotte og stemningsmættede noveller i en minimalistisk stil. Der er en helt særlig nøgternhed over skrivestilen, der trækker på naturen og isolationen som inspirationskilde.” – Dansk BiblioteksCenter

“… vor tids mange bøger om mindreværd og selvhad får baghjul af en erfaren rytter på livets landevej”. ♥♥♥♥ Steffen Larsen, Politiken På Neptun regner det med diamanter er en roman, der fortæller en piges livshistorie fra barn til voksen. Historien starter i barndommen, og folder sig ud i ungdommen i København i 1980’erne med kunstnerdrømme, stoffer, sex, musik og håbløse forelskelser. Vi følger hovedpersonens søgen efter identitet, kærlighed, grænser og tilhørsforhold. Men den handler også om at have svært ved at lære af sine fejltagelser. At blive ved med at møde drenge og mænd, der ikke er gode for en. Men hvem ved hvordan det ender? I 2007 udgav Mikkeline sin første roman, Gajolmanifestet, og var i den forbindelse i TV2 Lorry morgen-tv for at fortælle om bogen, og Politiken gav den fire hjerter og skrev: ”En sjældent underholdende og tankevækkende bog", mens Jyllands-postens anmelder skrev: ”Der er rock i sproget”. Mikkeline W. Gudmand-Høyer er uddannet på Kunstakademiet i København og Academy of Art College i San Francisco. Hun har selv lavet illustrationen til omslaget på denne bog.