Bøger om Lyrik

Sygkiatri er flere ting. Det er et litterært projekt. Et aktivistisk opråb. Et forsøg på at sige det med følelser, der lyder fattigt i fagjargon. Det er en kritisk-poetisk undersøgelse af det system, der behandler psykisk lidelse i Danmark: Psykiatrien. Bogen er en samling af digte, noveller og essays, der alle undersøger de dystre og skadelige aspekter af psykiatriseringen af menneskets tanker og følelser. Hvad er forskellen på den, der lider psykisk, og den, der ikke gør? Er den ene gal og den anden normal? Den ene syg, den anden rask? Eller er det systemet,der er sygt? En syg psykiatri. En Sygkiatri.

Den færøske digter Beinir Bergssons digtsamling Solhaven er en skelsættende begivenhed i den færøske litteratur. De smukke tekster planter en fortælling om begær og kærlighed mellem mænd midt i det færøske landskab: Sengen er en solhave midt på fjeldet, græsset vokser både som hår på brystet og udenfor vinduet. Digtene er intime. Fulde af ømhed og sanselighed, men også af drømme om fællesskab: Med slægten, med bygden og med planter og dyr. Solhaven er en skildring af queer kærlighed og dens vidtrækkende og samtidig helt lokale forgreninger, ligesom digtene er et tydeligt modsvar til Færøernes udtalt homofobiske kultur. Beinir Bergssons Solhaven (Sólgarðurin) var i 2022 nomineret til Nordisk Råds Litteraturpris fra Færøerne og udkommer på dansk i Erik Skyum-Nielsens oversættelse.

Den norsk-islandske skjaldedigtning af Finnur Jónsson er trods sin alder stadig standardværket indenfor tidlig norrøn digtning. Værket består af to afdelinger. Første del (A) indeholder den præcise oldislandske tekst med alle håndskrifter-nes varianter. I anden del (B) er den oldislandske tekst blevet tilrettet og ledsages af en dansk oversættelse/parafrase. Dette er første bind af den tilrettede tekst (B), som dækker perioden 800-1200. Heri har Finnur Jónsson samlet alt, som er bevaret af skjaldedigtning fra dette tidsrum. Denne udgave er en fotografisk gengivelse af førsteudgaven.

ensomtale udgår fra Ann Jäderlunds læsning af brevvekslingen mellem forfatterne Paul Celan og Ingeborg Bachmann. Bestiarium er en bogserie med kærlighed til litterære kortformer, skitser, poetikker og laboratorier af enhver art. Tekster, hvor den største forestillingskraft og tænkning rummes på nogle få sider. Fra bogens omslag: »På den ø, hvor vi er født, er alle som os. Men ingen som jeg. Hvordan kan et jeg sige du til et andet jeg? Røgen går ind i søjlen. Søjlen i røgen. Ordet for mørke skjuler så mange lyde. Kan vi lytte? Alting er lige fremmed.« Ann Jäderlund (f. 1955), svensk digter og oversætter.«

Den norsk-islandske skjaldedigtning af Finnur Jónsson er trods sin alder stadig standardværket indenfor tidlig norrøn digtning. Værket består af to afdelinger. Første del (A) indeholder den præcise oldislandske tekst med alle håndskrifter-nes varianter. I anden del (B) er den oldislandske tekst blevet tilrettet og ledsages af en dansk oversættelse/parafrase. Dette er første bind af den tilrettede tekst (B), som dækker perioden 800-1200. Heri har Finnur Jónsson samlet alt, som er bevaret af skjaldedigtning fra dette tidsrum. Denne udgave er en fotografisk gengivelse af førsteudgaven.

"Skæbner i et s-tog" er en novellesamling på 68 sider og indeholder 25 noveller. Forfatteren beskriver skæbner lige fra overklassefruen i Holte til den arbejdsløse unge mand, der bor Her og Der. Utilpassede drenge, der intet kender til, hvordan man opfører sig overfor andre mennesker. Den omsorgsfulde og hjælpsomme unge mand, der hjælper andre togpassagerer. Vi oplever et møde med en tidligere barnestjerne og kommer tæt på den smukke 90 årige skuespillerinder, og mange flere, alle får et ord med på vejen.Fortællingerne bliver fortalt med en varme og indlevelse i personernes liv. Vi er i S-toget og oplever det samme som fortælleren. Anmeldelse ved Hjørdi Winther Christensen

De foreliggende digte har været undervejs i mange år.Dette er et lille udvalg af mange hundrede digte.Jeg har et muntert sind med mørke undertoner.Håber digtene bliver modtagetmed åbne øjne og sanser.Kjeld Erik Schaub

Lasse Rydberg begyndte først at skrive digte da han var 78 år. Da skrev han i en raptus 34 digte på fem sommeruger. 28 af digtene blev til hans debutdigtsamling BARNEVOGNSCAFEEN og andre digte om alderdom. En åben og også humoristisk fortælling om at være gammel. Udgivet i 2019.Lasse Rydberg har aldrig drømt om at se sig selv som digter. Da han blev ramt af Parkinsonsygdommen oplevede han, at hans veltalenhed og velformulering tabte pusten. Han opdagede, at når han skrev på computeren (han kunne ikke mere skrive læseligt med en pen) så kom der ord og tekster ud af fingrene, han ikke synes at have dikteret. Der voksede en sproglig verden op i skriveprocessen, der var ved at forlade ham i talen. Hans nye vej til at finde sproget blev i fingrenes kluntede rystende vej over tasterne. Der mødte han en uset evne til at udtrykke sig i digtning.ER DET LIDT FORBUDT AT DØ Digte skrev Lasse Rydberg en stor del af digtene på vej mod de 80 år under Coronakrisens karantæne.Digtsamlingen handler om at blive ældre, livet som gammel, mødet med døden – en fortælling om livsglæde, om at leve nært med livet, tilfreds og udfordrende men først og fremmest at møde sig selv og alderdommen med humor. Der er mange smil i bogen og sød eftertænksomhed.Lasse Rydberg har arbejdet som lærer, forsker, universitetslærer, skoleinspektør og skribent og redaktør. Han er født i 1940. Bor på Østerbro med sin kone Ellen Georg der er billedkunstner.

Metamorfose betyder forvandling. "De Syv Vise" er forvandlingstekster. De har været en del af forfatterens egen forvandling og udgives, så andre kan mærke, hvordan de rammer dybe lag, som ikke skal forstås mentalt. De kan læses langsomt, mange gange, til eftertanke, fordybelse, meditation.Metamorfoserne er dukket op i løbet af en uge, som en indre inspiration. De kan være med til at skabe et nyt og udvidet verdensbillede og ny forståelse af livet og af os selv.Metamorfoserne har baggrund i et indre bevidsthedsarbejde, hvor forfatteren har udforsket den menneskelige bevidsthed som et multidimensionelt rum. Det er en transcendens af opdelingen i videnskab og religion. En udfoldelse af et sjælsunivers og et åndsunivers. En åbning mod det guddommelige som en indre kraft i mennesket.

Genudgivelse af Jonas Gülstorff's lyriske debut fra 2005.

Teksterne i denne samling er både indgange i klassisk forstand og linksamlinger i den moderne internetbetydning af “portal”. Teksterne er indgange til små verdener, der er konstrueret af sprog, ofte sprog, der er helt umuligt, skønt digteren får det til at klinge med en sær og smuk selvfølgelighed. Det, der siges, er som regel ganske ubestemt, men det betyder ikke, at det er vagt. Der er tale om unikke ’engangslys’, der giver glimt ukendte steder i læserens hjerne.

Der sker noget, når man læser et digt. Det kan føles som en rislen ned ad rygsøjlen, som noget lynende eller ildnende, det kan virke ufatteligt og ubestemmeligt, i et øjeblik kan tiden pludselig gå i stå. Det kan beskrives som et sus eller et brus, som WAUW eller wusjh – og det kan kaldes intensitet. Intensitet er netop, hvad den tyske litterat Karl Heinz Bohrer kalder det. I løbet af sit forfatterskab forsøger han at vise og beskrive, hvad det er, og hvornår det opstår i litteraturen og kunsten. Og det er med udgangspunkt i Bohrers beskrivelser og overvejelser over intensitetens væsen, at der i bogen her foreslås en indkredsning af hvad intensiteten egentlig er, og desuden hvordan man kan læse med og efter intensitet – og, vigtigst af alt, uden at overse den. For er litteraturens mening og meningen med litteraturen ikke egentlig dens intensitet? Hvorfor ikke – i stedet for at lede efter en mening, der skulle ligge skjult et sted – bare lade digtet virke og forføre i dets umiddelbare og overvældene intensitet. I stedet for at tage den intense oplevelse for givet, eller måske helt glemme den, følge ordenes vandren i digtet; i farverige sammenstød, i metaforers og metonymiers sammenslyngninger og forskydninger, i billeder der bliver til og flyder ind over hinanden, i betydninger der farer vild, og i al den musik, som får lyd i læsningen. Det er med en opmærksomhed for den slags oplevelser, og med udgangspunkt i Bohrers intensitetsforståelse, at en række danske digte fra Johs. V. Jensen til Henrik Nordbrandt og Signe Gjessing her genlæses.

Mere lys er en samling digte, der falder i fire dele: Gaderne, Nætterne, Dagene og Døden. Fra Gaderne, hvor poesien kredser om mødet med det andet køn, til Døden, der udfolder sig som en gåtur alene, får vi oplevelsen af digterens langsomme fald gennem de sidste tyve år, hvor digtene er blevet til. Mere lys er en bog om ikke at være ung mere, en afrapportering om aftagende udødelighed. Mere lys er Torben Munksgaards debut som digter.

Kære lille mig,se mig nu.Hvordan endte du her?Blev slået så meget itu?Luftbobler er digtsamling, der skildrer en rejse ind i depressionens mørke og ned i angstens dyb. Det er en fortælling om at leve med angstens konstante ønske om at slå en ihjel og om hver dag at skulle vælge livet til igen og igen. Digtene tager dig med ind, hvor livet gør allermest ondt. Så ondt at alternativet frister. Men de lader dig også blive båret med op til overfladen igen, hvor refleksionen af solens klare stråler får en til at glemme, hvor meget smerte, der gemte sig under spejlbilledet.Om forfatterenLaura Mikkelsen (f. 2000) voksede op på Ærø, indtil hun i sommeren 2016 flyttede hjemmefra for at starte på gymnasium. Efter mange år i angstens jerngreb har hun valgt at udgive sine private digte som en opfordring til at tale om, når livet er svært – og i endnu højere grad som en opfordring til at lytte for bedre at kunne forstå, selv når det gør ondt.www.forfatterskabet.dk

Lyriske linjer fokuserer på fem poetiske tendenser og værker af 40 danske og udenlandske digtere. ”Dansk identitet” diskuterer nationalfølelse og fremmedhad fra Klaus Rifbjergs kulturradikale satirer til Eva Tinds autofiktion om racisme og stigmatisering. ”Det økokritiske” behandler forholdet mellem menne­ske og natur fra Pia Tafdrups holistiske visioner til Tor Ulvens nihilistiske verdenssyn. ”Det apokalyptiske” tematiserer civilisationens under­gang fra Georg Trakls ekspressionistiske febersyner til Ursula Andkjær Olsens polyfonier om angst og isolation. ”De lange former” undersøger langdigte fra Paal Brekkes poetiske sekvenser til UKONs serielle lyrik. ”Det konceptuelle” reflekterer over ready­mades, montager, det metafiktive og det socialt-politiske i konceptuelle værker fra Vanes­sa Place til Pejk Malinovski. Lyriske linjer afdækker nye og øjenåbnende forbindelser mellem poetiske værker, forfatterskaber, genera­tioner, nationaliteter, temaer og traditioner.

Rasmus Lund har tidligere haft digte i Hvedekorn, moder vækst er hans prosadebut. Uddrag fra bogen: ”kom, kære væsen, kom og vis mig det vækstropocentriske, kom og vis mig de unge vækster og lad mig gøde deres udvikling. lad mig se dem vokse op som mellemstore vækster og sige: vi er private vækstsomheder, kom og spejl jer i vores runde glasfacader! kom og styrk vores brand og plej vores image, kom og gå vores ærinder og begå vores ærinder! kom og vær en del af vækstskabet. sprøjt talvæksten så den muterer på bundlinjen, smag væksticiderne når de fester i grundvæksten. forvækst dig i mine vækstgrå øjne og den vækstblå himmel. tro på vækstligheden, elsk din vækste.”

Ramsalte tegner portrætter med blyant og laver akvareller med farver lavet af krydderier. Han maler med akryl på lærred og med akryl på sten fra strandkanten slebet runde af bølgerne. Han laver sine egne voodoo-dukker og tegner mennesker og scener fra turene op af floderne og ind i junglen fra de år, han tilbragte ude i Sydøstasien i Brunei Sabah og Sarawak på Borneo, øen i det Sydkinesiske Hav. HVAD ER KUNST OG HVAD ER KLAT HVAD ER DIT OG HVAD ER DAT KUNST ER DET MAN SER OG HVAD MAN GØR DET TIL DEN STØRSTE KUNST ER AT VÆRE SIGSELV OG IKKE BLIVE EN DEL AF KUNSTEN.

Gamle ordsprog og sunde talemåder krydret med en god portion humor og med lidt sund fornuft kan vi alle nikke genkendende til og de kendte fraser kan få os til at trække lidt på smilebåndet ved tanken om de levende billeder som de belyste episoder kalder frem for vores indre i en blød blanding af selvironi og med et moderat islæt af en løftet pegefinger.

Digtsamlingen handler om vores følelsesmæssige livssituationer, hvor vores hjerne kæmper med vores indre følelser, som ingen andre har kendskab til - Usynlige. Følelser som frustrerer os. Følelser som giver tårer på kinderne, smil på læben. Følelser som ingen andre er herre over, kun du kan sætte dem på plads, ignorerer eller tage imod dem. Følelser fuld af funderinger over den tilværelse der omgiver én, hvor man mest har lyst til at give op. Følelser fuld af tanker over selve livet. Mit og dit. Illustrerende tegninger udfolder sig løbende gennem siderne.

HVAD ER KUNST OG HVAD ER KLAT HVAD ER DIT OG HVAD ER DAT KUNST ER DET MAN SER OG HVAD MAN GØR DET TIL DEN STØRSTE KUNST HER I LIVET ER AT VÆRE SIG SELV OG IKKE BLIVE TIL EN DEL AF KUNSTEN. "Vrøvlevers og ævlerim" er baseret på en række af de løse tanker man går og tænker grebet i luften og fanget på papir til evig skue uden bagtanke eller nogen større mening, men blot tænkt som en kilde til læserens egen lyst og fortolkning. Den billedlige illustration er en adskillelse imellem digtene og fotomanipulerede kopier af forfatterens egen kunst.

En nøgtern og melankolsk digtsuite, præget af længsel og en følelse af at være udenfor, at være hensat til langsomt, men uafværgeligt forfald. Beskrivelserne er præget af en gennemgribende fornemmelse af fremmedhed, selv i forhold til det kendte. Tiden, landskabet og vejret registreres minutiøst af digterjeget, der tørt og selvironisk bemærker, at hun er blevet en kvinde, der undersøger vejrudsigterne flere gange om dagen. Nomineret til Nordisk Råds Litteraturpris 2017. “Denne meget smukke digtsamling beskriver hverdagens trivielle gøremål og tanker på en både basal og alligevel supernærværende og reflekteret måde. Jeg var opslugt til sidste side.” – Modspor.dk

Den 5. september fylder den chilenske digter og matematiker Nicanor Parra 102 år. Han har haft stor indflydelse på spansksproget poesi og har modtaget de største priser der findes i spansk litteratur og været kandidat til Nobelprisen. Denne bog indeholder et fyldigt udvalg af hans store og spredte værk, for første gang på dansk. Med noteapparat og introduktionstekst, med illustrationer, af Gloria Galindo.

Grafik af Eleanor Havsteen-Franklin, fotos af Line Esbjørn, tekst af Tomas Thøfner. En sammenfiltret masse.

Temaet i Anne Voels anden haikusamling er vandring,hvori hun lader sig inspirere af japansk wabi-sabi æstetik. Anne Voels enkle haiku akkompagnerer hendes enestående billeder, som giver anledning til at stå stille.

'Broer af sultne ord' kredser om erindring og stærke sansninger af erotik, politik og død – samtidigt skrøbelige og eksistentielt hårdtslående i deres tone. Sprogligt er der noget materielt over digtene. Der er som om Jóanes’ bøger udkommer med en indbygget duft af tjære, smedje og hammerslag, af lort og duft af fisse – kort sagt virkeligheden uden smag af sødemidler, farvestoffer og e-numre. En verden hinsides livsstilsanalyser, samtalekøkkener og Facebook. “Jóanes Nielsen er digteren med de sultne ord. (…) God appetit!” – Jørgen Johansen i Berlingske Tidende, 5 STJERNER “Jóanes Nielsen er en meget morsom og meget stor poet. Og hans sultne ord er fremragende oversat af Erik Skyum-Nielsen.” – Thomas Bredsdorff i Politiken, 5 HJERTER “En nævefuld skønhed. (…) Få skriver smukkere og mere virkelighedsnær og vedkommende poesi.” – Henrik Wivel i Weekendavisen

Beat-poeten og performeren Claus Høxbroe har begået sin niende digtsamling.

Jeg registrerer kærlighedens bevægelser, men vægrer mig ved at fremstille dem for direkte. Det degraderer mystikken. Hvis jeg bliver for kontant i meldingen, vil poesien ende jordslået. Jeg kan bedst forklare forelskelsens inderste kræfter i en kodet meddelelse. Hvis de afsløres for tydeligt, mister de deres styrke. Og der er stærke kræfter i spil på de private linjer. Det kan jeg godt afsløre. Det skal ikke være en hemmelighed. Det skal frem i verden. Kærligheden er lynlevende. Lyslevende!Uddrag af bogen Hun er sommersko og natsyn. Hun er højsang og underskrift.Hun er himmelseng og viadukter. Hun kan smertestille havet. Stillehavet. Om forfatteren Thomas Wivel har helliget sig lyrikken som et udtryk, han finder stadig mere glæde i. Han er ihærdig poet, der til stadighed omsætter sin inspiration fra kærligheden til kæresten Anja. Han er også omrejsende komiker og foredragsholder. Og så har han i 2022 fået en datter, Isabell, med sin Anja.

Vitalogier er 75 digte inspireret af et rigtigt eventyr om en dreng, der møder sig selv som mand. Og vice versa. Vitalogier har sit udspring i såvel det kroniske som det kosmiske. Digtene handler om forandring og forbliven, efterglød og tidsånd. Om at grave en finger dybt ned i sit navlefnuller – og derpå pege samme finger op mod det gabende verdensrum. Om tidens nådesløse acceleration, som mærkes allermest i de øjeblikke, hvor livet føles smukkest. Og efter alt det: en slags lykkelig slutning. Uddrag af bogen Der var engang en dreng der mødte sig selv som mand. Ham var der ikke noget særligt ved ingen rigtig regnede ham for noget og drengen talte man slet ikke om. Men at møde sig selv som manddet var så sandelig noget særligt. Og han måtte til verdens ende … … hvor bjerge gør dværge og afgrunde større afgrund … … hvor drengebørn opsluges af deltakrokodiller afgår ved vuggedød og vold … … hvor det der blåner sortner normalperspektivet glipper og slipper … … hvor tankerne flyverafsted med en gåseflok blæser med blade i kulingen … … hvor det der er menneskets lyserog mennesket selver usynliggjort.Om forfatterenOliver Holm (f. 1981) er cand.mag. i dansk og engelsk, far til snart tre og bosat i en lille by uden for Roskilde. Han har i en årrække arbejdet som musikjournalist og udgav i efteråret 2020 sprogbogen Korrekt‽ på sit eget forlag. Vitalogier er hans første digtsamling.

Solen som sover - Nordens Allerbedste Pensumløse Poesi 2023 indeholder digte af bl.a. Signe Gjessing, Caspar Eric, Nicolaj Stochholm og Luka Holmegaard.Solen som sover er nr 4 i serien af nordiske lyrik antologier, med samtidspoesi, udvalgt af unge-redaktioner i Danmark, Sverige, Norge og Island. Nordens Allerbedste Pensumløse Poesi (NAPP) er en årlig nordisk lyrik antologi: I Danmark, Sverige, Norge og Island har redaktioner af unge poesi-entusiaster læst alle de digtsamlinger, der er udkommet i et givent kaldender år, hér 2023, og valgt de digte ud, der berørte dem og lyste klarest for dem. Det er blevet til denne anden udgave af den årlige antologi med Nordens Allerbedste Pensumløse Poesi. Alle digte er trykt på originalsprog og i engelsk oversættelse. Nordens Allerbedste Pensumløse Poesi antologier udgives i tæt samarbejde mellem det tværnordiske nonprofitforlag Ordskælv (DK) / Ordskalv (SE) / Ordskjelv (NO) / Orðskjálfti (IS) og Poesiens Hus .De unge redaktioner har læst, diskuteret, lyttet og delt, og fundet de digte, de følte stærkest for.I Solen som sover finder du digte udgivet i 2023 af:DANMARK: Nicolaj Stochholm, Victor Lange, Luka Holmegaard, Liv Ea, Caspar Eric, Signe Gjessing, Duncan Wiese, Anna Rieder & Birgit Bundesen, Nath Krause, Cæcilie Højberg Poulsen, Maja Mittag,Bobbi-Johanne Østervang.SVERIGE: Lena Sjöberg, Sara Nyman, Rebecca Sand, Eva-Stina Byggmästar, Hanna Granlund, Linnea Swedenmark, Emilia Aalto, Elis Monteverde Burrau, Channa Riedel.

NORGE: Rune Christiansen, Sondre H. Bjørgum, Helge Torvund, Unnveig Aas, M. Seppola Simonsen, Øyvind Rimbereid, Mona Høvring, Nora Aschim, Kirsti Blom. ISLAND: Hanna Óladóttir, Magnea J. Matthíasdóttir, Fríða Þorkelsdóttir, Halla Gunnarsdóttir, Helen Cova, Sigurbjörg Þrastardóttir, Birgitta Björg Guðmarsdóttir, Símon Jón Jóhannsson, Áslaug Jónsdóttir, Harpa Rún Kristjánsdóttir, Finnur Torfi Hjörleifsson, Karl Ólafur Hallbjörnsson, Gyrðir Elíasson, Sigríður Hagalín, Matthías Johannessen, Brynja Hjálmsdóttir.