Biografier: kunst og underholdning

Englænderen George Orwell (1903-1950) er en af det tyvende århundredes mest skelsættende forfattere. Hans tidlige forfatterskab kredsede om undertrykkelse af racerne og udstødelse af de lavere sociale klasser, men med hans mest kendte værker, dyrefablen “Kammerat Napoleon” (1945) og “1984” (1949), slog Orwell også ind på en vej, der rettede en stærk kritik mod periodens totalitære styrer.Men Orwell var mere end forfatter; Pierre Christin og Sébastien Verdier fortæller her den fascinerende historie om journalisten, excentrikeren, socialisten, romantikeren og den visionære eneboer.Med bidrag af André Juillard, Olivier Balez, Manu Larcenet, Blutch, Juanjo Guarnido og Enki Bilal.

Hun er kendt verden over, hun er en enestående sanger og aktivist, hun er et modeikon, og hun har vokset sig til noget endnu større … Beyoncé er et fænomen! Denne gennemillustrerede bog fortæller i ord, billeder og grafik om Queen Beys rejse fra sang- og dansetalent til globalt ikon. Det er historien om en sort kvinde fra Texas, der fik sin debut i showbusiness allerede som otteårig og kæmpede, til hun nåede en hidtil uset stjernestatus. Om hendes karriere – fra Girls Time til ‘Lemonade’ – og om forholdet til familien – ikke mindst Jay-Z, Blue Ivy og tvillingerne. Undervejs hyldes Beyoncés imponerende bedrifter, mens det skildres, hvordan hun opnåede at blive den mest nominerede kvinde i Grammy-historien og en af verdens rigeste musikere, mens hun indtager en plads på Time Magazines liste over de mest indflydelsesrige mennesker i verden. Beyoncé har sprængt rammerne for, hvad det vil sige at være superstjerne.

I den gennemillustrerede Surrealisternes liv, med portrætter af kunstnerne og deres kendte kunstværker, giver Desmond Morris et personligt, rørende, humoristisk og først og fremmest vidende portræt af de 32 mest fremtrædende kunstnere i den surrealistiske kreds omkring André Breton i 20’erne, 30’erneog 40’erne. Wilhelm Freddie, Dalí, Man Ray, Max Ernst, Marcel Duchamp og Magritte er bare nogen af de kunstnere, som bliver portrætteret i bogen – en helt forrygende samling kunstnere, som var forenet om det samme projekt … at gøre hverdagen og kunsten lidt mere surrealistisk.Surrealismens kunst bliver mere og mere populær i disse år, og tusindvis af museumsgæster flokkes til udstillinger om Dalí, Magritte, Francis Bacon og Picasso. De syrede og smukke værker, som ofte har drømmeagtige landskaber, mærkelige væsener og bizarre sammensætninger, sælges for rekordbeløb verden over, og surrealismen indeholder formodentligt den mest intense samling kunstnere nogensinde i én isme.Kunstnere, der laver så syret kunst, har ofte en syret personlighed, og en stor del af bogen beskriver også surrealisternes outrerede seksuelle tilbøjeligheder, mærkelige happenings og generelt pudsige indfald. Surrealisternes liv – en meget, meget underholdende bog.

Et enestående, nuanceret og indsigtsfuldt portræt af Bob Dylan – digteren, musikeren og mennesket. Den første store Bob Dylan-biografi i mange år. Den er både underholdende og meget velskrevet og fortæller historien om hvordan Bob Dylan blev formet at tidsånden i 60’erne, om hans kometagtige debut som tyveårig i New York i 1961, og om hvordan han påvirkede generationen der voksede op i de tumultariske 60’ere og 70’ere. Vi får et yderst engagerende indblik i tidens beatniks og bohemer på folkemusikscenen. Vægten er lagt på årene 1960-1983, men Epstein følger Dylan gennem 1990’erne hvor Dylan igen er på toppen kunstnerisk - frem til koncerten i Aberdeen i juli 2009.

'There's never been a more honest or raw memoir ... and it may just save lives' Daily Mail'Funny, fascinating, compelling ... also a wonderful read for fans of Friends' The TimesThe beloved star of Friends takes us behind the scenes of the hit sitcom and his struggles with addiction in this candid, funny, and revelatory memoir that delivers a powerful message of hope and persistence.'Hi, my name is Matthew, although you may know me by another name. My friends call me Matty. And I should be dead.'So begins the riveting story of acclaimed actor Matthew Perry, taking us along on his journey from childhood ambition to fame to addiction and recovery in the aftermath of a life-threatening health scare. Before the frequent hospital visits and stints in rehab, there was five-year-old Matthew, who travelled from Montreal to Los Angeles, shuffling between his separated parents; fourteen-year-old Matthew, who was a nationally ranked tennis star in Canada; twenty-four-year-old Matthew, who nabbed a coveted role as a lead cast member on the talked-about pilot then called Friends Like Us. . . and so much more.In an extraordinary story that only he could tell - and in the heartfelt, hilarious, and warmly familiar way only he could tell it - Matthew Perry lays bare the fractured family that raised him (and also left him to his own devices), the desire for recognition that drove him to fame, and the void inside him that could not be filled even by his greatest dreams coming true. But he also details the peace he's found in sobriety and how he feels about the ubiquity of Friends, sharing stories about his castmates and other stars he met along the way. Frank, self-aware, and with his trademark humour, Perry vividly depicts his lifelong battle with addiction and what fuelled it despite seemingly having it all.Friends, Lovers, and the Big Terrible Thing is an unforgettable memoir that is both intimate and eye-opening - as well as a hand extended to anyone struggling with sobriety. Unflinchingly honest, moving, and uproariously funny, this is the book fans have been waiting for.'An unflinching and often harrowing must-read for 90s pop culture fans' Guardian'Written with Chandler's trademark sarcasm and self-deprecation' Telegraph'A hopeful read ... I started to think of [it] not as a celebrity memoir about addiction, but as an addiction memoir written by a man who understands his own history through the prism of showbiz' Independent

Beyond the Story, a captivating novel written by the acclaimed author Bts, is a must-read for every book lover. Published by Pan Macmillan in 2023, this book takes the reader on an unforgettable journey. The genre of the book is not easily defined, as it transcends the conventional boundaries of storytelling, blending elements of mystery, adventure, and deep introspection. It is a testament to Bts's unique storytelling ability that he is able to weave such a complex narrative with ease and elegance. Beyond the Story is more than just a book; it's an exploration of the human condition, a testament to the power of the written word, and a tribute to the enduring spirit of literature. Don't miss out on this literary masterpiece from one of the most innovative authors of our time.

Barbra Streisand is by any account a living legend, a woman who in a career spanning six decades has excelled in every area of entertainment. She is among the handful of EGOT winners (Emmy, Grammy, Oscar, and Tony) and has one of the greatest and most recognisable voices in popular music. Welcome to the long-awaited memoir by Barbra Streisand!

With this beautiful guide to his style trajectory, key looks and signature pieces, dive into the kooky, eccentric and utterly unique world of Harry Styles's style.

Med over 60 år i musik- og underholdningsbranchen er Birthe Kjær en af Danmarks mest garvede entertainere. Årene til trods er der intet støvet over hende. Tværtimod lyser Birthes stjerne klarere på himlen end nogensinde, og hun har opnået kultstatus landet over.I Danmarks dejligste Birthe har journalist Marianne Tofte fået lov til at kigge med på billeder fra barndommen i Århus, af sangerindens mange venner og mændene i hendes liv samt af herlige optagelser fra hendes private rejser.Professionelt er vi med på en billedrig rejse fra den spæde debut med Sunshine Trioen til gennembruddet en aften på La Cabana i Århus, der førte til succesfulde Melodi Grand Prix-deltagelser og medvirken i adskillige revyer og musicals. Vi følger også med den Birthe, der i flere omgange har arbejdet på et børnehjem i Thailand. Vidunderlige billeder, der fortæller noget om moderfølelse og tanken om de børn, hun selv aldrig fik.Om forfatterenMarianne Tofte har i mere end 30 år arbejdet som journalist, heraf de 25 inden for ugeblade, hvor hun har fulgt kendte og kongelige verden over. En af hendes allerførste opgaver som ugebladsjournalist var at tage til Hongkong for at interviewe den nyforlovede Alexandra Manleys mor, hendes venner, bekendte og skolekammerater for at give læserne et indtryk af den kommende prinsesses baggrund. Senere er det blevet til mange rejser med de kongelige, sideløbende med artikler hjemmefra om danske stjerner gennem interviews og portrætter samt via reportager fra premierer og bag kulisserne på teatre, ved revyer og filmoptagelser. Det har givet Marianne et stort kendskab til de kendte, som hun altid er gået tæt på, men med respekt, så de gode relationer er bibeholdt. Det er mennesket snarere end den berømtes facade, der interesserer Marianne, og som hun søger at vise læserne. Netop det er også hovedtemaet, når hun tager en række kendte danskere på en minderig tur gennem deres liv i de kommende billedbiografier fra Muusmann Forlag.

Karl Aage Rasmussen, født 1947, er en af de fremmeste repræsentanter for dansk moderne kompositionsmusik; men han har også fået et anseligt publikum til sine efterhånden mange bøger om klassisk musik gennem flere århundreder. - Nu er turen kommet til Georg Friedrich Händel, hvis liv og værk han i vanlig veloplagt stil beskriver, lige fra Händel i 1685 bliver født i Halle, allerede som syvårig begynder at få undervisning i orgelspil, i 1703 kommer til Hamburg, bliver violinist ved operaen og begynder at komponere, i første omgang arier og kantater. Han roder sig ud i en duel i 1704, den overlever han; i 1705 uropføres hans første opera, ALMIRA, den første af de ikke mindre end 45, han komponerede; i 1706 rejser han først til Firenze, dernæst til Venedig og Rom og rejser i de følgende år rundt i Europa på fastlandet. I 1710 rejser han til London, hvor han slog sig ned og boede indtil sin død i 1759. Her komponerede han operaer, oratorier, kammermusik, orgelkoncerter, marcher, concerti grossi, orkesterværker, fx de to suiter WATER MUSIC og MUSIC FOR THE ROYAL FIREWORKS, tilsammen en kolossal produktion, som for store deles vedkommende stadigvæk spilles og opføres og nyfortolkes verden over.

Man kan undre sig over det hysteri, der lammede det litterære Danmark dengang i 1987, hvor Jens Jørgensen første gang i bogform hævdede, at H.C. Andersen var frugten af et uægteskabeligt samkvem mellem kronprinsen, den senere Christian 8 og komtesse Elise Ahlefeldt Laurvig.Bortset fra Jyllandspostens Hans Andersen var der stort set enighed i kritikerlavet om at kanøfle rektoren fra H.C. Andersens gamle skole i Slagelse, Jens Jørgensen. Det er fristende at tilføje: På samme måde som H.C: Andersens kritikere i sin tid fældede dom over ham. Men kan det i grunden ikke være ligegyldigt, hvem der var H.C. Andersens biologiske forældre? Nej, egentlig ikke. Det var ikke litteraturkritikken, det litterære borgerskab, der anerkendte Andersen, hverken hans skuespil, hans romaner eller hans eventyr. Det var derimod den kongelige forbindelse der bevirkede, at Hans Christian blev økonomisk støttet og modtaget med åbne arme hos ”familierne” i København, på herregårde over hele landet og blandt hertuger og komtesser i det ganske Europa. Det var med andre ord Andersens oprindelse, der var baggrunden for den anerkendelse og respekt, han nød. Først langt, langt senere modtog han litterær anerkendelse fra ”blækmenneskene”, som Andersen kaldte litteraterne, men den kom bestemt ikke fra hjertet. Jens Jørgensens nye biografi om H.C: Andersens oprindelse er en stærkt dokumenteret gennemgang af kilder, personer og begivenheder, bogen er gennemillustreret i farver.

Selvbiografisk erindringsværk skrevet af skuespiller Helle Virkner om sin tid som statsministerfrue og hvad der hermed fulgte, hvilket blandt andet indebar en pause fra skuespilkarrieren.Helle Virkner (1925-2009) var en dansk skuespiller og forfatter, som er særligt kendt for sine forskellige roller i mange folkekære film og tv-serier, heriblandt Matador og Huset på Christianshavn. Virkner udgav to biografier om sit liv (blandt andet som statsministerfrue) og sin skuespillerkarriere.

Smith lukker os ind i det det magiske rum, hvor kunst – bøger, musik, billedkunst – bliver skabt.National Book Award-vinderen Patti Smith har fået et stort og begejstret publikum herhjemme. I denne smukke, lille bog lukker hun os med ind i det magiske rum, hvor kunst - bøger, musik, billedkunst - bliver skabt. Hvordan opnår en kunstner det enestående at forbinde sig dybt med et publikum, som hun eller han aldrig har mødt? Smith fortæller om, hvilken hengivenhed der driver hende som musiker og forfatter, og hun deler gavmildt sine inspirationer og tager os med i fodsporene til andre store kunstenere, der har været med til at forandre hendes, og tusindevis af menneskers, liv.

Musikeren og mennesket Johnny Hansen – kendt fra popgruppen Kandis og fra Dansk-toppen – fortæller i denne bog åbenhjertigt om sit liv og sin musik.I mere end 40 år har Johnny Hansen spillet og sunget over hele landet – hvilket har gjort ham foragtet i visse kredse og forgudet i andre. Hans fans elsker ham og stiller op igen og igen, mens den danske popbranche har set på hans musik med en vis overbærenhed.Dokumentarfilmen ”Kandis for livet” satte imidlertid Johnny Hansens musik og hans store engagement i sit publikum i et nyt lys. I bogen reflekterer Johnny Hansen selv over filmen, og hvad den har betydet for hans popularitet, og om statsminister Mette Frederiksens anerkendelse af hans betydning for rigtig mange danskere.Men først og fremmest er bogen et portræt af et usædvanligt varmt og engageret menneske. Om sit arbejde fortæller han blandt andet: ”Vi spillede fra klokken 22 til klokken 5 om morgenen, 7 gange 45 minutter. Det var fandme hårdt, men det var også en god læretid. Altså du holder ikke til det der, hvis ikke du kan lide det.” Og det kan han fortsat.Johnny Hansen løfter også sløret for det private menneske, og det, der betyder noget for ham. Han fortæller om kærligheden til sin hustru, Gitte, hende, der har lært ham at sætte ord på sine følelser og at passe bedre på sig selv. Om kærligheden til børn og børnebørn og om at finde tid med dem i erkendelsen af, at der sikkert ikke er al den tid efter karrieren, som han i mange år har troet. Om en barndom og nogle teenageår med rastløshed og mange drømme, om det første kys, om at ville være landmand, senere politibetjent og at ville leve af at spille musik. Fotografen Mingo bidrager med helt enestående stemningsmættede billeder fra Johnny Hansens koncerter og møder med publikum.

Ihan var ti år, da hun kom til Danmark og blev forenet med sin far, som var flygtet fra Irak tre år tidligere. Dengang lå det på ingen måde i kortene, at den lille pige skulle blive en dygtig og eftertragtet trommeslager. Forældrene ville have, at hun læste jura, men fra Ihan fik et sæt trommestikker i hånden første gang, vidste hun, at hun ville noget andet. Hun ville musikken.I denne bog fortæller hun, hvordan hun tog kampen op mod forældrenes mellemøstlige normer og fordomme for at forfølge sine drømme, skabe sig en karriere og et liv sammen med den mand, hun elsker. Men hun giver også et indblik i musikbranchens veje og vildveje, hvor successen kræver både held og hårdt arbejde, og hvor man indimellem må træffe svære beslutninger.Ihans fortælling er en bog om viljestyrke, vedholdenhed og evnen til at finde en udvej, men det er også en bog om stor kærlighed, sammenhold og accept.

Som Master Fatman var Morten Lindberg kendt fra tv-underholdning, reklamer, klummer og alt det andet, der skabte hans krøllede karriere. I virkeligheden anede kun ganske få, at der bag den muntre maske gemte sig et storsindet, filosofisk menneske, der som få havde taget konsekvenserne af verdens uretfærdighed. Morten Lindberg levede hver dag efter sin filosofi om, at varme, menneskelige relationer er det eneste, der betyder noget. Han havde venner overalt på kloden, fra fattige indere til amerikanske millionærer, og hans evne til at åbne sit hjerte for andre var svimlende.De seneste år brugte Morten Lindberg halvdelen af sin tid og det meste af sin formue på at hjælpe fattige, brasilianske børn i et sydamerikansk slumkvarter. Dér var han kendt af børn og voksne som “Gordo” - Tykke. Første gang han så kvarteret, var han gæst hos en brasiliansk pige. Men Morten Lindberg kunne ikke lukke øjnene for dem, der kunne bruge hans hjælp. I bogen fortæller Master Fatman om sin unikke karriere - fra det venstreaggressive punkmiljø i Odense til primetime-underholdning på tv. Som ingen andre favnede Master Fatman det brogede kulturliv i Danmark de sidste 20 år.

Katrine Wiedemann har skrevet en personlig bog om de store livstemaer, som teaterstykkerne, hun har instrueret igennem de seneste 23 år, vækker til live. Under opsætningen af "Farlige forbindelser" i München reflekterer hun over den kunstneriske proces og forholdet mellem liv og kunst: Hvordan de store historier om magt, angst, lidenskab, menneskelig fejlbarlighed, feminisme og kærlighed bliver nærværende i hendes liv, når hun arbejder konkret med dem på scenen. Og hvordan hun forsøger at gøre de store, klassiske fortællinger vedkommende for et moderne publikum. ”Ved gudernes bord” er en kunstners særegne forsøg på at komme rundt om alle livets store temaer og en fortælling om at slå sig på kunsten.

Stumfilmstjernen Asta Nielsen er den første og største diva, Danmark nogensinde har fostret. Den nulevende fortæller, Eva, tager i ”Astas skygge” afsæt i en række tilfældigheder, der binder den afdøde filmdiva sammen med hendes eget liv. Eva flytter ind i en lejlighed på Gammel Kongevej i København og opdager, at hun bor i det hus, hvor Asta Nielsen blev født. Asta Nielsen er navnesøster med fortællerens mor, og de to kvinder deler andet end navn, de er nemlig begge født d. 11. september. Nysgerrigheden vokser yderligere, da hun falder over et brev, Asta Nielsen skrev til en ukendt kvinde to år inden sin død. Asta Nielsen var en usædvanlig rollemodel. Hun var kendt for sine overbevisende skildringer af stærke, frigjorte kvinder og sit engagement i udviklingen af film som en seriøs kunstart. Hun forlod sin datter i Danmark for at arbejde i Berlin, hvor hun etablerede sit eget filmselskab i en tid, hvor kvinder kæmpede for stemmeret og ligestilling. Men mens verden hyldede hendes talent, betragtede mange danskere stadig hende som en afviger, der ikke fortjente dansk anerkendelse. Da hun vendte tilbage til Danmark på grund af Anden Verdenskrig, sluttede hendes filmkarriere brat. Hun levede de sidste 30 år uden kontakt med det danske kulturliv og kun omgivet af ganske få venner indtil sin død i 1972. En af disse venner, antikvarboghandleren Frede Smidth, optog uden Asta Nielsens viden 100 timers telefonsamtaler mellem hende og ham i perioden 1956-57. ”Astas skygge” er en usædvanlig biografi. Fortælleren Evas researcharbejde og selve præsentationen af Asta Nielsens liv løber i forskellige spor, der giver den polyfone biografi sin form; en vekslen mellem nutid og fortid, mellem Evas og Astas stemmer og noter, mellem indre dialoger og en ydre dokumentarisk virkelighed. ”Astas skygge” er derfor et dobbeltportræt af to kvinder og undersøger betydningen af dobbeltidentitet og køn, indre og ydre virkelighed, spejling og selviscenesættelse, overlevelses- og beskyttelsesmekanismer, fremmedhed og ensomhed.

Endelig kommer denne omfattende biografi om David Bowies liv og ikke mindst hans store kunstneriske produktion. Bogen tegner et portræt af musikeren, der træder ud af massekulturens skygge og bliver et stilikon i efterkrigstidens musik- og kunstmiljø. Vi hører om Bowies forhold til buddhismen og det okkulte, hans komplicerede familieliv og hans mange kærlighedsforhold. Marc Spitz fortæller spændende og med et enormt udsyn om Bowies baggrund i mod- og hippiescenen i 1960’ernes swinging London, om 1970’ernes sex, drug & glitter, der gav liv til Bowies alter-ego Ziggy Stardust. Og endelig hører vi om Bowies kanonisering til international superstjerne i 1980’erne og hans efterfølgende uomtvistelige status som den alternative kulturs grå eminence og hans kolossale indflydelse på de seneste generationers musik og kunst.Marc Spitz er rockjournalist ved bl.a. Spin, New York Times og Blender og har skrevet flere bøger, heriblandt om Green Day og den amerikanske punk. I 2012 udkommer hans store biografi om Mick Jagger, 'Jagger'.

Da DAD startede, var vi ikke andet end nogle store drenge, der tilfældigvis havde fundet opskriften på succes. Vi lænede os forover og satte farten op. Samtidig jagtede jeg et liv uden for reglerne. Rockverdenen dyrkede vildskaben gennem stoffer, druk og tilfældig sex, men jeg kom hurtigt til at længes efter noget andet. Når jeg kigger tilbage, er det ufatteligt, at vi ikke gik i flere fælder. Punk, ko-rock, hair-metal og radiohits kan bare ikke blandes i en og samme musikkarriere. Ligesom kunst og rockmytologi ikke kan mixes med et ordentligt familieliv. Eller hvad? DAD-forsanger Jesper Binzer fortæller hudløst ærligt om 30 år i rock’n’roll.

I 50 år har danskerne lyttet til Shu-biduas fængende popmelodier og originale tekster. Alle kender bandet, og de fleste har sunget med på sangene og gør det stadig. Shu-bi-dua har en snes plader på samvittigheden, mere end tusind koncerter og utallige hits fra 1973 og frem. For ethvert syng-med-super-hit som Stærk tobak, Hvalborg, Vuffeli-vov og Den røde tråd er der skæve perler som Generatorbouillon, Zeppe Deppe, Irene Mudder og Costa Kalundborg.På baggrund af godt 50 nye interviews med Shu-bi-duas mange medlemmer og folk omkring bandet fortælles nu for første gang nogen sinde den ucensurerede historie om alle tiders bedst sælgende band herhjemme. Som baggrund for fortællingen er også ”The Lost Tapes” med Michael Bundesen samt familiens scrapbøger.Du får hele historien om hits og skæverter, livet på landevejen, interne boksekampe, opture og nedture, og om hvordan Bundesen, Hardinger, Bosse, Jens Tage, Claus Asmussen, Kim Daugaard og alle de andre levede og åndede for den tossede tekst og den fede rock.

Beyond the Story is an intriguing novel written by the acclaimed author, Bts. Published by MACMILLAN USA in 2023, this book takes readers on a journey that transcends the traditional narrative. The genre of the book is hard to pin down, as it seamlessly blends elements of mystery, adventure, and drama in a way that is both refreshing and captivating. As the title suggests, Beyond the Story goes beyond the surface, delving deep into the complexities of life and human nature. The author, Bts, has a knack for creating vivid, relatable characters that readers can't help but root for. Despite being a relatively new release, the book has already garnered a significant amount of attention and praise. If you're looking for a book that will keep you on the edge of your seat and make you think, Beyond the Story is a must-read. Published by the reputable MACMILLAN USA, this book is a testament to Bts's storytelling prowess and creative genius.

Finally in paperback and featuring seven new song commentaries, the #1 New York Times bestseller celebrates the creative life and unparalleled musical genius of Paul McCartney.Spanning sixty-four years-from his early days in Liverpool, through the historic decade of The Beatles, to Wings and his solo career-Paul McCartney's The Lyrics revolutionized the way artists write about music. An unprecedented "triumph" (Times UK), this handsomely designed volume pairs the definitive texts of over 160 songs with first-person commentaries on McCartney's life, revealing the diverse circumstances in which songs were written; how they ultimately came to be; and the remarkable, yet often delightfully ordinary, people and places that inspired them. The Lyrics also includes:· A personal foreword by McCartney· An unprecedented range of songs, from beloved standards like "Band on the Run" to new additions "Day Tripper" and "Magical Mystery Tour"· Over 160 images from McCartney's own archivesEdited and introduced by Pulitzer Prize-winning poet Paul Muldoon, The Lyrics is the definitive literary and visual record of one of the greatest songwriters of all time.

Europa, 1929 og ti år frem: Mens de glade 20’ere går på hæld, og verden er på vej mod en ny krig, har tidens store kulturpersonligheder tilsyneladende andet at tænke på. Jean-Paul Sartre sidder på en café og venter utålmodigt på sin date Simone de Beauvoir. Marlene Dietrich flygter fra et kærlighedsløst ægteskab ind i Berlins natteliv. Far og søn, Thomas og Klaus, lægger arm med hinanden om, hvorvidt det er comme il faut at udleve homoseksualitet i familien Mann. Og Vladimir Nabokov placerer kærlighedsfuldt en sommerfugl for fodenden af sin Veras seng.Ingen af dem aner, at deres bøger snart brændes, og deres kunst vil blive kaldt degenereret.I ''Kærlighed i hadets tid'' folder Florian Illies nogle af tidens største, og skøreste, kærlighedshistorier ud på en mørk baggrund af Europas gryende fascisme. Han tager læseren på en fængslende rejse tilbage i tiden, i intimsfæren af et afgørende årti i Europas historie - som har flere lighedspunkter med vores tid, end vi måske ønsker os.Om forfatteren: Florian Illies (f. 1971) studerede kunsthistorie og nyere historie i Bonn og Oxford. Han var leder af kultursektionen af Frankfurter Allgemeine Zeitung og Die Zeit, forlægger på Rowohlt-forlag, leder af et auktionshus og medstifter af kunstmagasinet 'Monopol'. I dag er Florian Illies freelanceskribent. Han bor i Berlin. I 2012 udkom hans store, internationale succes '1913. Århundredets sommer', som lå over 70 uger på Spiegels bestsellerlisten og er udkommet på 28 sprog.

The long-awaited first work of nonfiction from the author of the #1 New York Times bestselling Once Upon a Time in Hollywood: a deliriously entertaining, wickedly intelligent cinema book as unique and creative as anything by Quentin Tarantino.In addition to being among the most celebrated of contemporary filmmakers, Quentin Tarantino is possibly the most joyously infectious movie lover alive. For years he has touted in interviews his eventual turn to writing books about films. Now, with Cinema Speculation, the time has come, and the results are everything his passionate fans?and all movie lovers?could have hoped for. Organized around key American films from the 1970s, all of which he first saw as a young moviegoer at the time, this book is as intellectually rigorous and insightful as it is rollicking and entertaining. At once film criticism, film theory, a feat of reporting, and wonderful personal history, it is all written in the singular voice recognizable immediately as QT's and with the rare perspective about cinema possible only from one of the greatest practitioners of the artform ever.