Maling og kunsthåndbøger

Wreck This Journal er en unik bog skrevet af den talentfulde forfatter Keri Smith. Udgivet af Gyldendal i 2015, er denne bog en sand skat for læsere, der elsker at udforske og udfordre deres kreative grænser. Bogen falder inden for genren af interaktive bøger, der inviterer læseren til at deltage aktivt i læseprocessen. Wreck This Journal er ikke bare en bog, det er en rejse, der opmuntrer til destruktion: prik huller i siderne, tilføj fotos og mal dem, kast bogen ud fra en højde, kort sagt - gør noget for at ødelægge den! Keri Smith har skabt en bog, der ikke kun skal læses, men opleves. Med sin innovative tilgang til læsning og skrivning, har Wreck This Journal inspireret millioner af læsere rundt om i verden til at tænke ud af boksen. Udgivet af Gyldendal, en af de mest anerkendte forlag i Danmark, er Wreck This Journal en bog, du simpelthen ikke kan tillade dig at gå glip af.

Bursting with humor, sweetness, and imagination, How to Draw Super Cute Things with Bobbie Goods shows you how to draw and color everything adorable! Get cozy, grab a pencil and your markers, and draw your own super cute world.

Hand Lettering 1.000 dekorative idéer er for alle - fra nybegyndere til øvede. Bogen er fuld af overskuelige vejledninger, så man nemt lærer de grundlæggende teknikker. Du får masser DIY's, øvelser og tips, så du selv som nybegynder kan være med. Bogen indeholder masser af inspirerende eksempler, som bl.a. kan bruges i bullet journals. Denne bog er både et opslagsværk, en inspirationskilde med masser af idéer og en guldgrube af dekorative elementer. Hand Lettering er håndtegnede og smukt dekorerede ord og statements. Skab selv unikke og personlige fødselsdagskort og indbydelser, lav fine mærkater og skilte eller sæt dit eget præg på alt fra t-shirts, tasker, porcelæn og glas til billeder og tavler.Bogen er trykt i Danmark på papir fra bæredygtigt skovbrug.

En slags malebog til børn og barnlige sjæle, hvor det ikke nødvendigvis gælder om at male inden for stregerne!Chris Riddells kreative tegnekalender udfordrer fantasien hos både børn og voksne - mal, tegn og skriv sammen med en af verdens allerbedste illustratorer, og få din helt personlige kalender som resultat. Du skal fx tegne din yndlingskage, skrive et postkort i vrede versaler eller tegne et familiemedlem blive angrebet af et husholdningsprodukt! Eller du skal farvelægge nogle af Riddells fantastiske illustrationer, hjælpe ham med at tegne dem færdig - eller skrive starten på en historie, som en af hans tegninger lægger op til. 365 muligheder for at udfolde din kreativitet!Tegn, mal eller skriv: Der er en kreativ opgave til hver dato i året. Hvilket år, du bruger kalenderen, er ligegyldigt, for datoerne har ikke ugedage. Pressen skriver:»Nogle gange er der ting, som sker for os, som gør det svært at komme igennem dagene. Andre dage flyver afsted, fordi vi ikke kan stoppe med at smile, takket være dem vi er sammen med […] Chris Riddell har med En krusedulle om dagen skabt en lidt sjovere hverdag for os. Rent faktisk gør han hele vores år sjovere, da det kreative krusedulle-eventyr starter 1. januar og slutter 31. december […] Man føler sig nysgerrig og eventyrlysten, når man griber tuschen og kaster sig over Chris Riddells bog.«– Eva, Bookeater »Chris Riddell er sådan en virkelig dygtig illustrator. Jeg elsker hans stil, der både er sjov, skør, finurlig, eventyrlig og forunderlig på en og samme tid […] MEN jeg kan ikke tegne. Altså virkelig ikke tegne. Men jeg kan da lave kruseduller. Og mine kruseduller vil komme i et virkelig godt selskab i den her bog […] For hold da op sikke de illustrationer dog kan sætte fantasien i gang. Det er jo lige til at blive inspireret af.« – Karin Hald, Skrivepulten

Ny bog af forfatteren bag fænomenet Wreck This Journal. Endnu et oplagt hit til alle dem, der elsker det kreative univers.Dette er ikke en bog, men hvad er det så? I hvert fald en form for publikation, der helt igennem er skør og appellerende og i den grad sætter spørgsmålstegn ved, hvad en bog er og ikke er.Tegn, skriv, riv, hop, fold, farv, klip, lim - gør hvad som helst. Det er dig, der bestemmer, hvordan indholdet skal være. Ingen vil nogen sinde lave noget magen til. Fantasien skal på turbotur, alle tøjler kan slippes - i jagten på at give den indestængte kreative kraft frit spil.

From bestselling author Johanna Basford - a new pocket-sized colouring book of mini masterpieces.We don't always have a whole afternoon or even an hour to dedicate to our creative practice. Small Victories is the perfect book for when you want to pick up a pencil and complete a colouring page in a single sitting. Choose from pages of multiple individual drawings and select a few to colour, or little vignettes and smaller motifs that are easier to complete in one creative moment - all featuring Johanna Basford's trademark whimsical illustrations.From tiny toadstools, dinky cakes to celestial and floral miniscapes, this book guarantees more of those feel-good vibes you get from finishing a creative project.

HuskMitNavn har skabt den perfekte gave til hele familien. En æske med 40 sjove og finurlige motiver, der skal tegnes færdige og farvelægges. Grib farveladen og lad børn og voksne samle sig ved bordet og tegne videre på alt fra spåkoner til rummænd og tatovører med HuskMitNavns nye tegnesæt ”Out of the box drawings”. Ud over at tegningerne, som titlen antyder, kommer i en boks, sætter de skæve og humoristiske motiver fantasien i gang hos store og små. Og det er netop, hvad vi har brug for i en tid, hvor Corona sætter en kæp i hjulet på mange af de aktiviteter, vi plejer at lave sammen, mener kunstneren, HuskMitNavn.”Jeg begyndte projektet i foråret under lock down, hvor alle sad derhjemme. Nogle gange er det jo svært at finde på, hvad man skal give sig til sammen med ungerne. At tegne er fedt for både voksne og børn,” siger han og påpeger, at motiverne også godt må have lidt kant.”Det gør jo ikke noget, at onklerne og tanterne eller far og mor også synes, det er sjovt at tegne med, og hvis de så samtidig bliver glade for de motiver, de får af ungerne, når de er færdige, så er det jo helt perfekt,” siger han. Motiverne er trykt på lækkert, tykt papir, så de kan sættes i rammer, når de er færdigtegnede.

Den udsøgte kunst at lave papirblomster har eksisteret i århundreder og har sin oprindelse i Kina længe år før vores tidsregning. Denne smukke, fotoillustrerede bog indeholder tyve projekter i forskellige sværhedsgrader. Trin for trin-vejledninger og inspirerende billeder guider dig gennem processen fra start til slut. Du bliver opmærksom på naturens farver, strukturer og detaljerigdom, mens du lærer at skabe dine egne livagtige blomsterdekorationer.Sophie Longhurst driver den bæredygtige blomsterhandel Ginger & Flynn i North Yorkshire i England med fokus på økologisk dyrkede blomster fra England uden brug af plastic – og så skaber hun de smukkeste papirblomster.

”Tegn det du ser” giver via teori, metode, øvelser og proces et solidt fundament til at komme i gang med iagttagelsestegning. Begyndere får en vej til at se omgivelserne på en anden måde, og fortsættere kan genoptage, hvor de slap tidligere studier i tegnekunsten.Med udgangspunkt i klassiske og nyere værker gives glæde, ny viden og lyst til at tegne videre, og læseren opfordres til at fordybe sig i tegningens sprog. Med inspiration fra store mestres værker føres læseren gennem studier i iagttagelsestegning frem mod form og billede gennem en mere fri tegning.Der er ikke i mange år udgivet en troværdig dansk bog, som giver indføring i at tegne med et seriøst ambitionsniveau og med værker, der er værdige som eksempler og forbilleder. Neel Dich Abrahamsen har den faglige viden til at undervise i de klassiske øvelser og teknikker og har i bogen kombineret dem med nyere og ældre værker, som kan danne inspiration og forlæg, for den som gerne vil i gang med (eller forbedre) tegnearbejdet.

Linocut, a masterpiece by Sam Marshall, is a must-read for all art enthusiasts. Published in 2023, this book takes you on a journey through the intriguing world of linocut printmaking. The genre of this book is art, specifically printmaking, and it's a treasure trove of knowledge, techniques, and inspiration for both beginners and experienced artists. Marshall's expertise and passion for the subject are evident throughout the book, making it an engaging and informative read. The book is published by the renowned Bloomsbury Publishing PLC, known for their commitment to high-quality publications. Written in English, 'Linocut' by Sam Marshall is a valuable addition to any art lover's collection.

Teknikker, inspiration og redskaber til at arbejde kreativt med akvarel»AKVAREL« er ikke til at komme uden om, hvis du vil i gang med at male akvarel. Bogen forklarer alt, hvad du har brug for at vide, om redskaber, farver, papir og pensler. Med trin for trin-tegninger og enkle øvelser bliver du introduceret til akvarelmaleriets forskellige teknikker, processer og virkemidler. Bogen gennemgår begreber som kontrast, komposition, perspektiv, transparens, proportioner og meget mere. Der er mange tilgange til at male akvarel, fra det forfinede og sarte til det ekspressive med masser af kolorit, og fra det konkrete til det fabulerende. Karen Borch mestrer dem alle, og i bogen viser hun eksempler på forskellige malemåder, du kan have glæde af at udforske, og som kan bringe dig på sporet af dit eget personlige udtryk. Karen Borch er uddannet fra Danmarks Designskole og arbejder som illustrator, udstiller og underviser i akvarel.

Innovative techniques in painting woodlands from renowned artist Ann Blockley. Watercolourist Ann Blockley is known for her striking and intriguing paintings of natural landscapes. In this beautiful guide she explores woodlands in a variety of interpretations, from tangled groves and ancient trees to fiery leaves and springtime orchards. With simple instructions and easy-to-follow demonstrations throughout, the book draws inspiration from forest poetry, birdsong and folklore. There's practical advice on working outside, experimenting with mixing colours (especially greens), playing with water effects, using salt and granulation, mark-making and spattering with found objects such as leaves and twigs, creating texture with gesso and working with collage. Other techniques include working with oak gall ink and charcoal, and how to incorporate words, text and photo transfer. The book is illustrated throughout with stunning examples of Blockley's colourful, expressive work, including a case study of her own woodland garden. Also showcased are works by fellow artists from The Arborealist group, the Royal Institute, and the Pastel Society to inspire you further. Pushing the boundaries of watercolour and other mixed media, this delightful wander through the woods is the ideal companion for both beginners and the more experienced landscape painter who wishes to take their painting to the next level.

Techniques and projects for using a gel plate--inexpensive and simple--to elevate collage, art journaling, and mixed-media works.

Painting Calm teaches you to find your inner artist, connect to soothing nature (and your feelings), and embrace the tranquility of painting in this earthy, watercolour instruction book from nature lover, teacher and artist Inga Buividavice.

A master class in a book, this volume offers a comprehensive, contemporary, and accessible foundation of color theory and advanced techniques every oil painter at every skill level needs in their toolbox.Written by well-known artist, expert teacher, and successful art-instruction author Todd M. Casey, The Oil Painter's Color Handbook provides everything the oil painter needs to understand all aspects of color. Beginning with an in-depth look at the use of color throughout art history, Casey then breaks down the process of understanding color into easily digestible lessons - each clearly explained and richly illustrated with both historic and contemporary paintings - so that the reader can learn progressively and layer more complex ideas as each skill is mastered. Through clear instruction, step-by-step demonstrations, and challenging exercises, the readers will learn to apply these techniques and concepts to their own painting.

Drawing the Natural World is a practical and comprehensive guide for artists of all abilities to celebrate through art the beauty of the flora and fauna that make up our planet.

Create over 50 adorable kawaii characters in 10 simple steps! If you love the Kawaii style but don't know where to start, this is the book for you! Both novices and advanced artists can greatly benefit from this title filled with whimsical and adorable Kawaii drawings.- Library Journal Get past that blank page by turning simple shapes into cute drawings in this popular style in just 10 easy steps! Create over 50 different characters from a cuddly penguin to a cheeky bubble tea, or a princess to a unicorn, by following the instructions inside. It even includes handy color palettes for getting the right shades in your drawing. Packed with handy hints and prompts, learning to draw has never been so simple!

Smukke postkort, dekoreret med velkendte motiver fra Århus by! Tag din ven i hånden og udforsk kortet over Århus og find vej til Århusianernes yndlingssteder og -stræder.En kombination af postkort med håndtegnede motiver og en turistguide til dig, som ønsker at sende en personlig hilsen eller at få en anderledes souvenir med hjem. Motiverne er velegnede til både til børn og voksne, da sværhedsgraden varierer mellem de mange sjove motiver. Her støder du på alt fra anerkendt arkitektur til godsbanens pulserende liv. På bagsiden af de store postkort, finder du et sort-hvid fotografi fra stedet, som vil give dig lyst til at besøge det eller gemme det, som nu er et kært minde. Derudover kan du læse lidt om lokationen, som selvfølgelig både er på dansk og engelsk. Nu mangler illustrationerne blot at blive farvelagt, så vi kan få lidt mindful hygge – så farv løs!

From fruits and fish to flowers, animals and patterns, illustrator Jola Sopek encourages you to explore this popular craft in a relaxing, free and fun way. Each project can be completed in no more than six steps and includes practice pages, colour swatches and helpful hints to make light work of your artworks.

Presented in four chapters that each present a specific technique, palette, and set of projects, Watercolor Your Way meets artists at their current level so they can enjoy the process as they build skills.

Kan du godt lide at tegne, men mangler inspiration og hjælp til at løfte dine tegninger til et nyt niveau? Så er dette bogen for dig, for her lærer du at skabe tegninger, der ser helt realistiske ud. I denne bog får du en grundig gennemgang af nyttige redskaber, materialer og teknikker, efterfulgt af en trin for trin-guide til at skabe et udvalg af hyperrealistiske tegninger af dyr, mennesker og genstande. Lær, hvordan du gengiver forskellige overflader og materialer, blandt andet metal, glas og stof, så du opnår nogle fantastiske fotorealistiske resultater.Kunstner Amie Howard forklarer, hvordan du tackler forskellige teksturer som pels og fjersåvel som naturmaterialer som græs, bark og sten på en måde, så du får de helt små detaljer med og bringer dit motiv til live.Med denne bog får du en udførlig vejledning i, hvordan du kan skabe flotte fotorealistisketegninger - blot ved hjælp af blyanter.

Lær at male er en praktisk manual, der viser alt, hvad du behøver at vide for at opnå imponerende resultater hurtigt med dine malerier.Billedkunstner Mia-Nelle Drøschler gennemgår fem afgørende trin til at forberede og udføre et godt maleri. Tilgangen til maleri er her så enkel, at selv en nybegynder med bogen i hånden kan give sig i kast med originale og spændende malerier.Hvert kapitel har praktisk information om teknik og udstyr og inkluderer et rigt billedgalleri med professionelt arbejde for at vække din kreativitet. Bogen indeholder 40 spændende maleøvelser med udgangspunkt i enten fotografi, virkelighed, erindring eller fantasi. Motiverne dækker alle typer emner, fx landskaber, stilleben, mennesker, blomster, dyr, møbler, træer og bygninger.Denne unikke bog giver dig mulighed for at finde din helt egen personlige stil ved at følge trin-for-trin-manualen.Om forfatterMia-Nelle Drøschler er en etableret billedkunstner og underviser. Hendes semi-abstrakte og narrative motiver er blevet udstillet i Danmark og resten af Europa og er repræsenteret i private samlinger. Ud over at have ledet flere hundrede maleworkshops i Danmark og Spanien underviser hun også på højskoler og online. Hun har holdt foredrag om maleriets kunsthistorie på kunstudstillingsstedet Sophienholm som medlem af kunstnersammenslutningen Corner. Fra 2016 til 2022 har hun været tilknyttet Det Danske Institut i Rom, hvor hun har studeret og researchet det arkitektoniske vægmaleri. Se og læs mere på www.mianelle.com.E-bogen er lavet i fixed format

The world's best creature designers and concept artists provide a groundbreaking and unique insight into their creative processes and practices.

New Surrealism: The Uncanny in Contemporary Painting by Robert Zeller offers a sweeping exposition of both historical Surrealism and its legacy in the world of contemporary art. It demonstrates the many ways in which the most significant art movement of the last century continues to be relevant today, featuring an international selection of contemporary artists whose compositions and studio practice reveal its influence. There are many modalities of historical Surrealism that still maintain contemporary currency: presenting the familiar as unfamiliar and uncanny, the juxtaposition of seemingly unrelated imagery, the use of absurdity to critique political or social issues, and the use of erotic imagery in an irrational, non-linear context. Not all the artists brought together in this book self-identify as Surrealist, per se, but each uses some variation of Surrealism in a personal manner. The book begins with a study of the origins, leadership, participating artists, and major milestones of historical Surrealism. Zeller chronicles the movement starting at the end of World War I and the birth of Dada. The most important players and events emerge throughout the timeline of events-including World War II, and such notable artists as Max Ernst, Marcel Duchamp, Leonora Carrington, and many others-up until the death of its leader Andre Breton in 1966. Zeller then explores how elements of New Surrealism are being put into practice in the contemporary art world. Section Two offers a survey of 29 contemporary artists who engage in New Surrealism's seemingly unlimited variations of the movement's original themes, including Rosa Loy, Glenn Brown, and Arghavan Khosravi. Section Three features 14 artists, including important contemporary artists such as Inka Essenhigh, Ginny Casey and Anna Weyant, who speak to Surrealism's influence on their studio practice, detailing in their own words how they create a composition from start to finish.

I denne malebog vil du møde en hel række af velkendte verdener tegnet vertikalt. Tegneren Abi Dakers har en særlig evne til at fange stemninger – hvad enten det er den travle  by, det farverige tivoli eller det fredfyldte botaniske drivhus.Du får 27 skønne steder at farvelægge lige fra togstationen til det naturhistoriske museum, fra det private palæ til krydstogtskibet.

Build your watercolor skills with confidence with these 25 beautiful and beginner-friendly new projects on premium watercolor paper! From artist Sarah Simon, author of the bestselling Watercolor Workbook series, comes 25 new projects that will let you take an artistic journey through cozy cafés and blooming gardens.This easy-to-use watercolor workbook is filled with unique and beautiful illustrations of flowers, nature, and café scenes that are ready for you to watercolor—no drawing skills required! Each page is specially designed with simple step-by-step instructions so you can easily and confidently paint each project and create artwork that matches the quality of the author's example. Watercolor Workbook: Café in Bloom features:• An introduction to fundamental watercolor techniques• 25 beginner-friendly projects on thick, 200 gsm premium watercolor art paper—no color bleed-through!• Beautiful artwork inspired by quaint cafés and blooming botanicals• Easy-to-follow instructions, including suggested paint and paintbrush materials, so you can start painting todayArtist and author Sarah Simon, a.k.a. @themintgardener, has taught thousands of people how to paint with watercolor. Her first book Modern Watercolor Botanicals provides everything you need to know about the art of watercolor and, now in this new workbook in her bestselling Watercolor Workbook series, Simon offers 25 new watercolor projects that you can sit down and enjoy painting today!

Brug kunsten at tegne som en afslappende øvelse i mindfulness. Tegning handler ikke altid om resultatet, det perfekte billede eller dygtighed. I Tegning for sjælen lærer du, hvordan du bruger tegning til at berolige din sjæl. Bogen giver dig en frisk tilgang til tegneprocessen, der ser den som et middel til at stresse af og slappe af. Mange mennesker elsker at tegne eller elsker idéen om at tegne, men de holder sig selv tilbage fra starten, fordi de er bekymrede for ikke at være gode nok. I denne bog får du som absolut nybegynder hjælp og vejledning til bare at tegne meget enkle linjer og former, og kunstneren Zoë Ingram viser dig, hvordan disse kan have en stærk meditativ effekt, og samtidig skabe smuk kunst, du kan være stolt af. Målet med teknikkerne og projekterne i denne bog er at kreere kunst, der afspænder både kunstneren og beskueren af det færdige værk. Projekterne spænder fra simple bogmærker, kort og små tegninger til at hænge på væggene til større kunstværker, som, du aldrig ville have troet, var mulige – alt sammen udført med fokus på afslapning – hvilket er så vigtigt i dag med vores hurtige og stadig mere digitale verden. Lær, hvorfor tegning kan være så afslappende, hvilke materialer du kan bruge, forskellige måder at tegne på, og hvilke motiver du kan tegne. Skab så smukke kunstværker, der løfter humøret både under tegneprocessen og videre, som færdige kunstværker. Forfatteren Zoë Ingram er en etableret og talentfuld kunstner, der brænder for at bruge kunst til at slappe af. Hendes blide lektioner og nærende tryghed vil guide selv nybegyndere gennem processen med at lave beroligende, sjælfulde moderne tegninger.

From popular artist, author, and online art instructor Ana Victoria Calderón, Watercolor Textures for Artists teaches how to paint simple watercolor textures and use them to create beautiful artworks that help cultivate relaxation and mindfulness.