Smykker og perler

Discover the fascinating world of gems and precious stones with this detailed, comprehensive guide. Learn about the occurrence, value, history, and archeology of North America's most precious stones, and gain insights into some of the remarkable collections they inhabit. If you're a gem enthusiast, this book is an absolute must-read.This work has been selected by scholars as being culturally important, and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the "public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.

Dyk ned i en fortryllende verden af perler, og skab din egen magiske vinterbyNår sludet danser udenfor, og vinterens kulde strejfer træerne, venter en helt særlig oplevelse indenfor i varmen. Saml familie og venner omkring bordet, og lad perlerne og kreativiteten flyde frit med Vinterbyperler af Betina Houlind Kruse.Denne perlebog tager dig med på en rejse gennem 3D-perlemagi, hvor hyggelige huse og snedækkede træer tager form under dine fingerspidser og forvandler sig til en stemningsfyldt vinterby. Uanset om du er en erfaren perler eller nybegynder, vil denne bog fylde vinterens grå dage med varme, hygge og kreativitet.Vinterbyperler er Betinas sjette perlebog og indeholder 21 mønstre.

Velkommen til en verden af heste. Store heste, små heste, nuttede heste, vilde heste. Kort sagt: Heste i alle afskygninger, som du selv kan lave.Perlestunder med heste er bogen til dig, der bare ikke kan få nok af de imponerende flotte dyr. Lav fine perleplader til værelset, til skoletasken og til gaver. Bogen er beregnet fra ca. 5 år+.Bogen er lavet af Thea Rytter i samarbejde med hendes to børn Kajsa og Eivind. Sammen har de udvalgt, hvilke mønstre der var flotte nok til at komme med. THEA RYTTER står bag den populære instagram-profil @thea.rytter med mere end 30.000 følgere. Hun har udgivet flere bøger og arbejder til dagligt hos Aller. Tidligere udgivelser: Strikket legemad (Turbine 2022), SY til børn (Turbine 2022), SY (Turbine 2021), Strikket halloween (Turbine 2021), Strikket påskepynt (Turbine 2021), Strikket julepynt (Turbine 2020), Ingen Strikkedarer (People’s press 2018) og LUN (i samarbejde med Jeanette Bøgelund Bentzen, Forlaget Bøgelund 2018).

Temaet er indretning, du inviteres derfor indenfor på studios og værksteder hvor det vi indretter os i og med, tager form. Du introduceres til glaspuster Alexander Kirkeby, som få år efter han har afsluttet sin uddannelse er etableret på den internationale designscene, til den ligeledes nyuddannede keramiker Heidi Lillevang, som eksperimenterer med stuk og til stukkatør Peter Funder, som har 35 års erfaring i branchen. Arkitekt Desislava Lynge udtaler i artiklen ”I fællesskab”, ”det kan være magisk både at bo minimalistisk og kaotisk eller med bøger og kunst fra gulv til loft, bare indretningen spejler beboerne” hun tilføjer, at hvis hun skal pege på noget, så er lysindfaldet det vigtigste bortset fra livet i husene. Lys er også omdrejningspunktet for belysningsdesigner Fie Paarup, som har stor succes med sine unikke gardiner syet af vintage- og overskudstekstiler. Med hende har jeg talt om både gardiner og livet i huset. Tekstil er også det naturlige materialevalg for Sia Hurtigkarl og Tanja Kirst, på hver sin måde, fra hvert sit udgangspunkt og i helt forskellige udtryk, er de begge optaget af det vævede tæppe som medie. Bookazinet har, samtidig med at det handler om rum, møbler, gardiner og tæpper, stuk, keramik og glas, insisteret på et eget parallelt spor som handler om hvordan vi dannes, omgås og taler om os selv og hinanden og det vi beskæftiger os med.Du inviteres med til Öland til en helt særlig skole. Skolen blev etableret af Carl Malmsten og dennes hustru Siv Malmsten i 1957. På skolen undervises nu, som den gang i keramik, tekstil, træ og havekunst, og for at blive ved Malmsten, har jeg haft inspirerende samtaler med professor Andreas Nobel. Han er er møbelsnedker og formgiver og underviser på Sveriges fineste møbelsnedkeruddannelse på Malmstens i Stockholm (en campus under Linköping Universitet). Andreas Nobel argumenterer: ”Man undervurderer et hvert fagområde, når man tilgår alle felter på samme måde frem for at anerkende, at det kræver mange års træning at kunne sit fag.For eksempel kræver det en livslang gerning at opnå et højt niveau i filosofi.På samme måde kræves års arbejde for at opnå et højt niveau i håndværk, design eller kunst”.Han stiller sig tvivlende overfor om man i samme liv kan opnå så tilstrækkeligt højt niveau på begge felter, til at filosoffen kan tilføre noget til kunst og design og vice versa. Ikke desto mindre ser man mange akademiske faggrupper udtale sig med vægt om både kunst, design og håndværk.”Hører og læser man den slags skal man vide at det ikke er det faglige forfatteren forholder sig til men filosofien”, argumenterer han. For filosoffen er kunsten et filosofisk problem, for kunstneren er kunsten en mulighed. Designeren og håndværkeren søger løsninger”. Foruden ovenstående mødes du i bookazinet blandt andre af keramiker Louise Gaarmann, guldsmed Sarah Hurtigkarl og arkitekt Erik Brandt Dam

This HÅNDVÆRK bookazine no. 9 has interiors as its theme and invites you inside the studios and workshops where the things in our homes take shape. In the bookazine, you will meet glassblower Alexander Kirkeby, who graduated just a few years ago and has already made a name for himself in the international design scene. You will also meet another recent graduate, ceramic artist Heidi Lillevang, who experiments with stucco, and stucco worker Peter Funder, who has 35 years’ experience. In the bookazine, in the article titled ‘In collaboration’, architect Desislava Lynge says, ‘An interior can be magical, whether it is minimalist or chaotic or has books and art from floor to ceiling, as long as it reflects the people who live there.’ She adds that if she were to point to a single key feature, apart from the life inside a house, it would be the influx of daylight. Light is also a key topic for lighting designer Fie Paarup, who has launched a successful production of unique curtains sewn from vintage and surplus textiles. I met with her to talk about curtains and the life inside a house. Textile is also the natural choice of material for Sia Hurtigkarl and Tanja Kirst. Each in their way, from their respective points of view and with very different expressions, they both work with woven rugs as their medium. In addition to rooms, furniture, curtains and rugs, stucco, ceramics and glass, the upcoming issue of the bookazine maintains a parallel focus on how we become who we are and how we engage with and speak about ourselves, each other and our practices. You are invited to join me on a trip to Öland to visit a very special school founded in 1957 by Carl Malmsten and his wife, Siv Malmsten. Now, as then, the school teaches ceramics, textile, wood and landscape architecture. I had some inspiring talks with Professor Andreas Nobel about Carl Malmsten. Nobel, who is a cabinetmaker and designer, teaches in Sweden’s finest cabinetmaker’s programme at Malmstens in Stockholm (a campus at Linköping University). Andreas Nobel says, ‘You will underestimate any subject area if you approach every field in the same way and if you fail to acknowledge that mastering a given field takes many years of training. For example, it takes lifelong practice to attain a high-level mastery of philosophy. Similarly, it takes many years of practice to attain a high-level mastery of craft, design or art.’He questions whether it is possible in a single lifetime to attain a sufficient grasp of both areas to have philosophy inform art or design, and vice versa. And yet, it is common to see scholars from a wide range of academic fields speak with great authority about art, design and crafts.‘When you hear and read these comments, you need to bear in mind that what they are addressing is not the subject matter itself but the philosophy of it,’ he argues. ‘To a philosopher, art is a philosophical problem; to the artist, art is a possibility, while designers and craftspersons look for solutions.’ In the bookazine, you will also meet ceramicist Louise Gaarmann, golds applied artist Sarah Hurtigkarl and architect Erik Brandt Dam, among others.

Velkommen til en verden af hunde. Søde hunde. Bløde hunde. Frække hunde. Sjove hunde. Men først og fremmest: meganuttede hunde i alle afskygninger, som du helt selv kan lave.Perlestunder med søde hunde er bogen til dig, der bare ikke kan få nok af cute og legesyge hunde. Lav fine perleplader til værelset, til skoletasken og ikke mindst – lav fine smykker og søde 3D-perlesæt med de bløde dyr. Bogen er beregnet fra ca. 5 år+.Bogen er lavet af Thea Rytter i samarbejde med hendes datter Kajsa på syv år. Sammen har de udvalgt, hvilke mønstre der skulle med i bogen – for kun de sødeste hunde er søde nok.THEA RYTTER står bag den populære instagram-profil @thea.rytter med mere end 30.000 følgere. Hun har udgivet flere bøger og arbejder til dagligt hos Aller. Tidligere udgivelser: Strikket legemad (Turbine 2022), SY til børn (Turbine 2022), SY (Turbine 2021), Strikket halloween (Turbine 2021), Strikket påskepynt (Turbine 2021), Strikket julepynt (Turbine 2020), Ingen Strikkedarer (People’s press 2018) og LUN (i samarbejde med Jeanette Bøgelund Bentzen, Forlaget Bøgelund 2018).

""Silver Treasures from the Land of Sheba documents a disappearing artistic and cultural tradition with over three hundred photographs showing individual pieces, rare images of women wearing their jewelry with traditional dress, and the various regions in Yemen where the author did her field research. Ransom's descriptions of the people she met and befriended, and her exploration of the significance of a woman's handmade jewelry with its attributes of power, protection, beauty, and personal identity, will appeal to ethnic jewelry fans, ethnographers, jewelry designers, and art historians. Amulet cases, hair ornaments, bridal headdresses, earrings, necklaces, ankle and wrist bracelets are all beautifully photographed in intricate detail, interspersed with the author's own photographs of the women who shared their stories and their hospitality with her. A chapter on the history of silversmithing in Yemen tells the surprising story of the famed Jewish Yemeni silversmiths, many of whom left Yemen in the late 1940s. This is the first in-depth study of Yemeni silver, uniquely illustrated with photographs of a world that is transforming before our eyes, and animated with the portraits of a precious legacy.""--

An illustrated anthology of one of the greatest independent jewelers of the 21st century

Part of a well-known book series on contemporary art jewellery by jeweller Nicolás Estrada, this completely new edition of New Earrings (not a single piece from the 2013 edition has been included) highlights the work of some of the most exciting and innovative international jewellery artists working today. The more than 550 pieces featured by 198 jewellers from all over the world break away from the traditional notion of jewellery making to stake out new terrain. They represent a variety of creative approaches and methods, from more traditional to strikingly avant-garde creations, that speak and inspire, embodying all the ingenuity, flair, eloquence, sensitivity and individual freedom of their diverse creators. Some of the earrings are made using unconventional materials like porcelain or plastic while others use classical materials such as gold in ways that provocatively go against the grain of convention, reflecting the artists' personal identity and tastes or containing a subtle commentary on contemporary concerns. Aimed at students, professionals and jewellery lovers, this second edition of the book published in 2013, has a new layout and concludes with a brief description of the careers and webpages of the featured artists.

This issue of HÅNDVÆRK takes you on a fashion-themed tour of Denmark. We start out in Randers with a visit at the RHANDERS glove factory. On the way from Randers to Copenhagen, you will meet Søren Nikolaj Skyt, who runs the knitwear company S. N. S. Herning, founded by his grandfather in 1919, and you get a front-row seat as I meet the next generation of designers at DESIGN SCHOOL KOLDING.In the southern part of the island of Funen, you will meet weaver and textile designer STINE SKYTTE, and in the island’s main city, Odense, we talk fashion history at the museum TIDENS SAMLING.In Copenhagen, we have a chat with designer JAN MACHENHAUER and cap-maker WILGART, among others, and visit designer and shoe manufacturer EVA BARTELS. Shoes are also the topic of my talk with Alain Leber, the former head designer for Louis Vuitton and Burberry, who recently launched his own shoe brand, MONSIEUR L.Our tour ends in Scania in southern Sweden, where you will meet KARL BERGLUND, who traded in a career in fashion for life as a saffron farmer.Topics: crafts and designContents: interviews, feature articles, inspirationPublished twice a yearLanguages: EnglishSize: 215 x 280 mm (softback) 160 pagesPaper: 150 gHÅNDVÆRK takes you behind the scene of crafts, artisanal production, architecture and design in respectful and in-depth interviews accompanied by beautiful photographs and complemented by top-quality printing and paper.HÅNDVÆRK bookazine is an independent publication with an associated digital platform.HÅNDVÆRK believes that the nearest shortcut to a sustainable and durable practice goes through knowledge of and respect for materials and craftsmanship.HÅNDVÆRK bookazine promotes the living, changing practice of arts and crafts.HÅNDVÆRK is about food, fashion and interiors – but most of all, it is about people.

Rejs verden rundt med perler, og bliv klogere, mens du laver de sjoveste, flotteste og vildeste monumenter og turistattraktioner, store verdenskort, din favoritdestinations flag, eller lær at sige hej på over 10 sprog. Det hele med perleplader, der kan pynte på værelset, på skoletasken og vække minder om dejlige ferier eller skabe drømme om nye.Perlestunder verden rundt indeholder over 50 forskellige mønstre på alt fra flag til kort, bygninger, monumenter og ord – alt det, der vækker din indre globetrotter. Bogen er beregnet fra ca. 7 år+.Bogen er lavet af Thea Rytter i samarbejde med hendes to drenge Harald og Eivind på 12 og 10 år. Sammen har de udvalgt, hvilke mønstre der var seje nok til at komme med.Thea Rytter står bag den populære instagram-profil @theavaskavulla med mere end 30.000 følgere. Hun har udgivet flere bøger og arbejder til dagligt hos Aller. Tidligere udgivelser: Strikket legemad (Turbine 2022), SY til børn (Turbine 2022), SY (Turbine 2021), Strikket halloween (Turbine 2021), Strikket påskepynt (Turbine 2021), Strikket julepynt (Turbine 2020), Ingen Strikkedarer (People’s press 2018) og LUN (i samarbejde med Jeanette Bøgelund Bentzen, Forlaget Bøgelund 2018).

Velkommen til en verden af katte. Søde katte. Bløde katte. Frække katte. Farlige katte. Men først og fremmest: meganuttede katte i alle afskygninger, som du helt selv kan lave.Perlestunder med nuttede katte er bogen til dig, der bare ikke kan få nok af cute og legesyge katte. Lav fine perleplader til værelset, til skoletasken og ikke mindst – lav fine smykker og søde 3D-perlesæt med de bløde dyr. Bogen er beregnet fra ca. 5 år+.Bogen er lavet af Thea Rytter i samarbejde med hendes datter Kajsa på syv år. Sammen har de udvalgt, hvilke mønstre der skulle med i bogen – for kun de sødeste katte er søde nok.Thea Rytter står bag den populære instagram-profil @theavaskavulla med mere end 30.000 følgere. Hun har udgivet flere bøger og arbejder til dagligt hos Aller. Tidligere udgivelser: Strikket legemad (Turbine 2022), SY til børn (Turbine 2022), SY (Turbine 2021), Strikket halloween (Turbine 2021), Strikket påskepynt (Turbine 2021), Strikket julepynt (Turbine 2020), Ingen Strikkedarer (People’s press 2018) og LUN (i samarbejde med Jeanette Bøgelund Bentzen, Forlaget Bøgelund 2018).

Hvorfor ikke lave en personlig gave til en, du holder af – eller lave et armbånd, der matcher dit outfit til aftenens fest? Kun få ting føles bedre end at gå med noget, man selv har designet og lavet. Du får endda også tips til, hvordan du kan lave fine gaveæsker.I denne bog lærer du at lave smukke armbånd ved hjælp af knytning, fletning og perler. Til hvert projekt gives der grundig vejledning, uanset om teknikken er enkel eller mere indviklet. Du får også praktisk information om materialer og inspirerende eksempler på farvesammensætninger. På den måde bliver det nemt for at dig at komme i gang med din nye yndlingshobby.Karin Schaefer er grafisk designer, og sammen med sin datter Freja står hun bag Pysselbolaget.se – en svensk blog med krea-projekter for børn og voksne.

The traditional Japanese art of cord braiding--known as kumihimo--is primarily used to make beautiful, color-drenched cords for jewelry and other decorative items. This book provides readers with everything they need to get started, including a mini braiding loom! 400 full-color photographs.

(back cover) This is a complete course in designing and making jewelry. Carefully structured tutorials guide you through every stage of the process, revealing how to translate inspired ideas into workable, wearable designs. You'll also find professional advice on presenting and selling your work. Learn about tools, equipment, and safe working practices; build an inspiration file; understand how to select suitable materials and transfer your designs; find out how to work with precious and semi-precious stones, metals, glass, plastic, resin, and wood. Clear, step-by-step photographs demonstrate all the techniques you'll need, from manipulating materials by heating, hammering, and casting to methods of soldering, riveting, polishing, finishing, and adding surface decoration. At-a-glance panels explain the effect that different techniques have on a variety of metals, and practical exercises provide guidance in tricky skills--with ideas for tryping them out on inexpensive substitutes before using your chosen materials. Jinks McGrath is a jeweler and teacher whose designs have been exhibited and collected for many years. She is the author of several previously published books on jewelry making. She lives and works in East Sussex, England.

Flexible shaft and hand-held motor tools are a tremendous help to those who make jewelry, improving both the productivity and the quality of work. But with such a bewildering array of different tool bits to choose from, and new ones coming out every year, it's difficult to figure out which is the best bit to use for a particular task. This book examines the wide range of tool bits available and discusses the merits of each. Discover the best drill bits to use, the three most useful cutting burs, six different types of sanding bits, five ways to polish your work with the Foredom(R) or Dremel(R), and five bits that can be used to add texture to your jewelry pieces.In each category, Brad Smith shares his experience on which tool bits save the most time, bench tips for getting the best results, and cautions for safe use.