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Meistere mühelos die flüssige, anspruchsvolle Technik der Stimmführung auf der GitarreStimmführung auf der Jazzgitarre lehrt dich die wichtigsten Prinzipien der Stimmführung, Substitution, Sekundärdominanten und Tritonussubstitution, um deine Jazz-Rhythmus-Gitarren-Parts schnell musikalisch und reichhaltig zu machen. Anhand von realen Musikbeispielen, die du sehen und hören kannst, wirst du schnell lernen, das Griffbrett zu beherrschen und tiefe Einblicke in Akkorde und Harmonie zu gewinnen.Standardnotation, Tabulatur, Diagramme und AudioMit über 80 notierten Audiobeispielen und Hunderten von Diagrammen zeigt dir Stimmführung auf der Jazzgitarre Schritt für Schritt, wie du dich auf die geschmeidigste Weise zwischen Jazz-Akkorden bewegen kannst. Bewege dich weg von den „normalen" Akkorden in Grundposition und lerne das Griffbrett in Form von Intervallen und schönen Erweiterungen zu sehen. Weg vom Herumspringen auf dem Hals und lerne, nur ein oder zwei Noten in einem Akkord zu ändern, um atemberaubende Klangflächen zu bilden.Baue reichhaltige, musikalische Jazz-Rhythmus-GitarrenpartsStimmführung auf der Jazzgitarre konzentriert sich auf den Aufbau kreativer Akkord-Voicings nach echten Jazzstandards. Dies ist kein Buch voller langweiliger Übungen. Jedes Beispiel bezieht sich auf gängige Jazz-Akkordfolgen, um Kontext und Einblick in die verwendeten Techniken zu geben.Löse dich von vorhersehbaren Akkordformen und Pfaden durch Songs. Fühlst du dich auf Akkord-Voicings mit Grundtönen auf der 6., 5. oder 4. Saite beschränkt? Hast du nur ein oder zwei „Routen" durch eine Jazz Akkordfolge? Möchtest du die Grundlagen von Akkordmelodien verstehen? Möchtest du erfahren, wann, wo und wie du schöne Substitutionen und Erweiterungen verwenden kannst?Stimmführung auf der Jazzgitarre ist eine unkomplizierte und praktische, „no-nonsense" Anleitung zur Bereicherung deines Spiels.Allzu oft sind Bücher über Jazz-Harmonien langweilig, elitär und nur für diejenigen, die akademisch ausgebildet sind. Dieses Buch ist anders und nimmt dich mit auf eine einfache, logische Reise von den Grundprinzipien und lehrt dich die Techniken der besten Jazzgitarristen der Welt, um unbegrenzte Möglichkeiten zu finden, jede beliebige Jazz-Akkordfolge zu spielen.Lerne: Den Hals als Palette möglicher Intervalle, nicht nur als eine Reihe von starren Akkordformen, zu sehen. Dich sanft und effizient zwischen den Akkorden zu bewegen und reichhaltige, musikalische Erweiterungen und Alterationen einzuführen. Sekundärdominanten und Tritonussubstitutionen zu meistern, einfache Akkordfolgen zu Folgen schöner Substitutionen zu entwickeln und in jeder Tonart, über den ganzen Hals, zu spielen. Deinen eigenen Ansatz zur Stimmführung zu verstehen und zu entwickeln. Mit über 80 Audiobeispielen zu Substitutionen im musikalischen Kontext zum kostenlosen Download.Meistere jetzt die Stimmführung auf der Jazzgitarre.

Der unverzichtbare Leitfaden für Heavy Metal RhythmusgitarreHeavy Metal Rhythmusgitarre vermittelt die wichtigsten Konzepte, Ansätze und Techniken der Heavy Metal Rhythmusgitarre. Lerne Metal-Gitarre, indem du echte Musik studierstAusgehend von den Wurzeln des Heavy Metal werden die wesentlichen Rhythmusfähigkeiten Schritt für Schritt erklärt, um deutlich zu machen, wie authentischer Metal konstruiert ist.Nicht nur Theorie und technische Übungen - Echte Gitarrenriffs, die du verwenden kannstViele Anleitungen zeigen dir einfach, wie man Technik aufbaut. Heavy Metal Rhythmusgitarre veranschaulicht die musikalischen Komponenten des Metals, wie Powerchords, Linien mit Einzelsaiten, Verschiebung, ungerade Taktarten und vieles mehr mit echten musikalischen Beispielen, die dir helfen, selber kreativ zu werden.Über 100 notierte Musikbeispiele mit Audio zum kostenlosen DownloadNach einer kurzen Rhythmus-Einführung lehrt dich jedes der 140 notierten, musikalischen Beispiele etwas Neues über Heavy Metal Rhythmusgitarre.Heavy Metal Rhythmusgitarre untersucht das Gitarrenspiel in den Wurzeln des Metals in der Mitte der 1960er Jahre, wie Led Zeppelin und Deep Purple und die New Wave der britischen Heavy Metal Bands der späten 70er und frühen 80er Jahre wie Judas Priest, Saxon und Iron Maiden. Der Thrash Metal von Bands wie Metallica und Slayer wird ebenso behandelt wie Bands wie Death, Pantera und Meshuggah, die den Heavy Metal weiterentwickelten und die technischen Möglichkeiten erweiterten.Heavy Metal Rhythmusgitarre deckt Folgendes ab: Riffs aufbauen Rhythmische Genauigkeit Essentielle Skalen Technik Powerchords Verschiebung Einzellinien und Riffs mit offenen Saiten Drop-Stimmungen Flageoletttöne Ungerade Taktartenund vieles mehr….Schau dir die ausgezeichneten Rezensionen zu unseren vielen anderen Titeln an und sei versichert, dass du einen professionellen, qualitativ hochwertigen Musikführer von professionellen Musikern bekommst.Hol es dir jetzt und meistere mühelos Heavy Metal GitarreMit kostenlosem Versand mit Amazon Prime oder sofort auf dein Tablet geliefert, ist Heavy Metal Rhythmusgitarre alles, was du brauchst, um dein Gitarrenspiel zu revolutionieren.Scrolle nach oben, um es jetzt zu kaufen!

The Only Latin to Funk Drum MethodCountless current pop and soul tunes are infused with modern Latin-Funk grooves vibe, and anyone serious about their drumming needs to know how to play these beats. But beyond contemporary music, the study of Latin and Funk grooves will improve every area of your drumming.Discover the following essential drum techniques Perfect Moeller technique Heel-up and heel-down kick drum technique Hand and foot independence Coordination and timing Playing in the pocket…and much more.Why Latin and Funk?Listen to the drums on James Brown's Sex Machine or Papa's Got A Brand New Bag. Check out David Garibaldi's drumming on Tower of Power's Soul Vaccination. Listen to Steve Gadd's hypnotic groove on Paul Simon's Late in the Evening. All these tracks have one thing in common - the funky grooves are actually variations of Latin rhythms.Latin to Funk drum students will quickly become much more versatile players by learning these six authentic Latin grooves: Songo Mozambique Bossa Nova Samba Mambo Guaguancó Before renowned session drummer Jon Howells teaches you how to "Funkify" each rhythm and adapt them into exciting, modern funk grooves that you can use in hundreds of musical settings.Latin and Funk Drum Techniques That Will Last a LifetimeAlso included is an introduction to Moeller Technique that teaches you the most economical style of drumming which uses gravity and the natural bounce of the stick to make playing easier. Learning the four basic Moeller snare strokes will enable you to: Keep your hands and wrists relaxed while playing drums Increase your drum control, speed and power Play accents and ghost notes on drums in quick succession with great accuracy Add fluidity and flow to your drum technique All these techniques are illustrated with photographs and clear instructions to help perfect them.Get the Funky Latin Drum GrooveThis book comes with over 200 perfectly notated examples that examine each element of Latin and Funk drumming in detail. After mastering the individual elements, each chapter has: A Latin groove study piece Tools to "Funkify" each Latin groove A Funk groove study pieceBonus Studio quality audio of each example to download for freeBonus Backing tracks for every groove, both with & without drums, so you can jam along to the tracks and hone your skills. Get the groove and buy the Latin to Funk Drum Method today!

Keine langweiligen Bass-Übungen mehr!Das Session-Ass Dan Hawkins hat in Hunderten von Sessions aufgenommen und weiß, was man braucht, um eine makellose Technik zu erreichen, die dem prüfenden Blick im Studio standhält. In Kreative Bass-Technik Übungen bietet er eine Reihe von technikbildenden Übungen an, die alle gängigen technischen Probleme lösen.Behalte ein cooles Bassspiel bei Findest du die meisten technischen Übungen sinnlos und langweilig? Würdest du deine Technik gern mit musikalischen Ideen perfektionieren, die du tatsächlich auch benutzen kannst? Möchtest du eine wasserdichte Methode, um stets „in the pocket" zu spielen? Suchst du nach einem musikalischen Weg, um genau im Takt und im Feeling zu bleiben, in einer Reihe verschiedener Genres?Wenn du mit einem der obigen Dinge Probleme hast, dann ist Kreative Bass-Techniken Übungenperfekt für dich. Meistere grundlegende technische Fähigkeiten für E-Bass Baue Unabhängigkeit der rechten und linken Hand auf Verbessere dein Feeling auf Anhieb Zähle und beherrsche komplexe Rhythmen Groove in unterschiedlichen Stilen mit Kapiteln zu Pop, Blues/ RnB, Funk, Rock, Jazz.Bonus: Lerne über Bordun-Übungen zu spielen, um dein Gehör zu verbessern und musikalische Unabhängigkeit zu erreichen.Entdecke vollständig ausformulierte, musikalische Ideen, die du sofort in dein Spiel einbauen kannst - jede einzelne ist darauf ausgerichtet, deine Geschicklichkeit, dein Timing und dein Feeling weiter zu entwickeln.Schaffe dir die technische Grundlage des Bassspiels für ein ganzes LebenTechnik ist nur ein Mittel zum Zweck, aber schlampige Technik führt zu Frustration und begrenzt das, was du eigentlich spielen könntest. Kreative Bass-Technik Übungenbietet einen motivierenden Ansatz, um alle Aspektedeines Spiels zu verbessern und so eine bessere Musikalität zu erreichen.Baue eine perfekte Bass-Technik auf mit: Fingerstyle Koordination, Geschwindigkeit, Kraft und Genauigkeit Hammer-Ons und Pull-Offs Slides und Rakes Müheloses Lagenwechseln Ghost Notes Muting und Dämpfung Slap-, Tap- und Zupf-TechnikAufgrund seiner langjährigen Lehrerfahrung weiß Dan Hawkins, dass du eher mit Übungen arbeitest, die deinen technischen Horizont erweitern, wenn sie wie Musik klingen. Aus diesem Grund wird jede sorgfältig konzipierte Übung genau in dein bestehendes Vokabular an Licks, Riffs, Grooves und Fills passen.Meistere die Grundlagen der BassgitarreKreative Bass-Technik Übungen ist viel mehr als eine kalte Sammlung von Übungen. Es geht in die Details einer großartigen Technik, ohne die Musik aus den Augen zu verlieren. Es hilft dir, ohne Schmerzen und Anstrengung zu spielen und Probleme in der Zukunft zu vermeiden. Es gibt auch einen guten Einblick in effektive Übungsmethoden.Hör es dir an!Lade dir kostenlos Audiodateien in Studioqualität von jedem Beispiel herunter, um zu hören, wie die Licks, Fills und Grooves klingen sollten. Du bekommst auch Backing-Tracks zum Üben und Jammen.Hol es dir jetzt…Perfektioniere deine Bass-Technik noch heute, so dass du nicht mehr darüber nachzudenken brauchst und einfach großartige Musik machen kannst!

Die Ultimative Anleitung zum Meistern der Shred-Gitarren-Technik mit Chris ZoupaVergiss die nullachtfünfzehn „Safe Space"-Anleitungen und mach Platz für die Ultimative Shred-Gitarren-Maschine- die ultimative Anleitung für Picking, Tapping und Sweeping auf der Shred-Gitarre!In dieser Anleitung ohne Schnickschnack zur Shred-Gitarre, lüftet der erfahrene Lehrer und die YouTube-Sensation Chris Zoupa das Geheimnis der Gitarrentechnik, klärt über Fehlinformationen auf und führt dich fachkundig durch die wesentlichen Fertigkeiten, die dein Rockgitarrenspiel voll aufladen werden.Ultimative Shred-Gitarren-Maschineschöpft aus einem reichen Fundus an Shred-Gitarrentechniken und den Stilen der Spieler, die sie berühmt gemacht haben, und bildet eine solide Grundlage für virtuose Gitarrentechnik und macht dort weiter, wo andere Gitarrenmethoden aufhören.Was du lernst: Wie man makellose Shred-Gitarre spielt, leicht verständlich vermittelt Die Geheimnisse der schnellen Wechselschlag-Technik auf der Gitarre Legato-Gitarrentechnik im Stil von Satriani, Govan und Gilbert Exotische Tonleiter-Läufe im Stil von Malmsteen, Skolnick und Laiho Neoklassische Metal-Gitarren-Übungen und Licks Einfache bis fortgeschrittene Gitarren-Tapping-Techniken Tolle Tipps zum Gitarrenton und zur Verwendung von VerzerrungBonus 1: Lerne, wie man mit einem Metronom übt… und zwar richtig. Meistere Handsynchronität und optimiere deine Picking-TechnikBonus 2: Entdecke, wie du dein Gitarrenspiel mit Blue Notes, exotischen Tonleitern und Arpeggios aufpeppen kannstShred like a Boss Bist du gegen eine Wand gelaufen, wenn es darum geht, dein Tempo auf der Gitarre zu erhöhen? Hast du Schwierigkeiten mit fortgeschrittenen Shredding-Techniken wie Sweep-Picking und Tapping? Möchtest du die Geheimnisse der Shred-Gitarre lernen, die dir helfen werden, aus dem Trott auszubrechen?Nachdem der 100. Schüler ihn gefragt hatte, „Wie spiele ich schneller?", beschloss Chris Zoupa, die definitive Anleitung zur Shred-Gitarre zu schreiben. Dieses Buch legt ein solides Fundament der korrekten Gitarrentechnik... und geht weit darüber hinaus!Entdecke: Speed-Picking, Tapping, Legato und Sweep-Picking Die richtige Art und Weise, mit einem Metronom zu üben, um das Picking-Tempo beim Gitarrenspiel zu erhöhen Wie man beängstigende Rhythmen und Taktangaben aufschlüsselt und beherrscht Wie man die üblichen Sweep-Picking-Fehler aller Gitarristen vermeidet Wie und wann man Economy Picking einsetzen sollte Über 100 Übungen, die dir helfen, eine perfekte Gitarrentechnik zu finden und gleichzeitig melodische Linien zu lernen Aufpeppen von langweiligen pentatonischen Licks durch Hinzufügen von Blue Notes und Erstellen von Hybrid-SkalenWas du bekommst:Detaillierte Kapitel, die sich Folgendem widmen: Shredding-Tipps, Tricks und Licks Die Geheimnisse von geschmeidigem Legato-Spiel Sweep-Picking-Arpeggios, Tipps und Übungen Inklusive Notation und Tabulator für jedes Beispiel mit Audio in Studioqualität zum KOSTENLOSEN HerunterladenHör es dir an!Ultimative Shred-Gitarren-Maschine enthält über 100 Übungen und unterstützende Audiobeispiele, so dass du genau hören kannst, wie jeder Lick klingen soll.Hole es dir jetzt und beginne deine Reise zum Meistern von Shred-Gitarre

Meistere 100 Slide-Gitarren-Licks & lerne die Sprache der 20 größten Blues-Gitarristen Spiele im Stil der 20 größten Slide-Gitarristen Meistere 5 genredefinierende Gitarren-Licks für jeden Gitarristen Kombiniere und personalisiere dein Vokabular zu deinem eigenen, einzigartigen Stil Kreatives Jammen über brandneue Backing-Tracks Entdecke umfangreiche Biographien und wichtige Diskographien für jeden Gitarristen100 klassische Slide-Licks für Blues-Gitarre Hast du Schwierigkeiten, die Sprache der Slide-Blues-Gitarre zu lernen? Möchtest du Slide-Blues-Gitarren-Licks zu aussagekräftigen, persönlichen Soli kombinieren? Brauchst du eine vollständige theoretische und technische Aufschlüsselung der Slide-Gitarren-Solos?100 Slide-Licks für Blues-Gitarre geht weit über jedes andere 'langweilige' Lick-Buch hinaus, um dir 100 essentielle Slide-Gitarren-Licks im Stil der 20 größten Slide-Gitarristen der Welt beizubringen …Das bekommst du: 100 Slide-Gitarren-Licks, die die Sprache der 20 wichtigsten Slide-Gitarristen genau nachahmen. Spieltipps und Aufschlüsselung für jeden Lick, vom Fingersatz bis zur musikalischen Anwendung. Perfekt notierte Beispiele mit Tab und Audio in Studioqualität zum kostenlosen Download.Bonus Eins: Unverzichtbare Diskographie für jeden Gitarristen.Bonus Zwei: Tipps zur Phrasierung, Artikulation und wie man jeden Lick zu seinem eigenen macht.Geht weit über "traditionelle" Slide-Gitarren-Lick-Bücher hinaus100 Slide-Licks für Blues-Gitarre ist anders als jedes andere erhältliche Gitarren-Lick-Buch. Es ist nicht einfach eine kalte Liste von Licks, sondern eine Aufschlüsselung der Spielweise der wichtigsten Slide-Gitarristen der Welt. Du wirst nicht einfach Linien eins zu eins kopieren, sondern die Sprache der Slide-Gitarren-Meister verinnerlichen und in dein alltägliches Spiel integrieren.Zusammen mit ausführlichen Biographien wird der musikalische Stil und die Sprache der 20 größten Slide-Gitarristen besprochen und analysiert und 5 definierende, "im Stil von"- Licks für jeden Gitarristen werden Note für Note aufgeschlüsselt.Du lernst Gitarren-Licks im Stil von:Duane Allman | Ry Cooder | Brett Garsed | A.J. Ghent | Billy Gibbons | Warren Haynes | Son House | Elmore James | Robert Johnson | Sonny Landreth | Joey Landreth | Bonnie Raitt | Chris Rea | Tampa Red | Gary Rossington | Derek Trucks | Joe Walsh | Muddy Waters | Bukka White | Johnny Winter |Hör es dir an!Slide-Gitarren-Licks vom Blatt zu lernen ist eine Sache, aber sobald du hörst, wie man sie anwendet, werden sie zu Musik. 100 Slide-Licks für Blues-Gitarre enthält 100 unterstützende Audiobeispiele und Backing Tracks, die dir helfen, dich in die Musik zu vertiefen und jedes neue Lick in jeder realen musikalischen Situation schnell anzuwenden.Hole es dir jetzt, um die authentische Sprache der Slide-Blues-Gitarren-Legenden in dein Spiel zu bringen.

Entdecke 14 klassische Weihnachtslieder für moderne Fingerstyle-AkustikgitarreDieses bahnbrechende Akustikgitarrenbuch enthält 14 zeitlose Weihnachtslieder, die von Familien seit Generationen geliebt werden.Von Maestro Daryl Kellie für fortgeschrittene Fingerstyle-Gitarre arrangiert, werden diese traditionellen Weihnachtslieder durch Daryls üppige Akustikgitarren-Arrangements, die alle modernen Techniken der modernen Fingerstyle-Gitarre umfassen, auf ein neues Level gehoben.Was du lernst:Dies ist mehr als nur ein Buch mit „Weihnachtsmelodien". Jedes Stück enthält Spieltipps, die die speziellen Techniken hervorheben und erklären. Neben der Erweiterung deines Repertoires an Sologitarrenmelodien, lernst du auch schöne moderne Akustikgitarrentechniken wie... Harp Harmonics im Stil von Tommy Emmanuel Die Kombination von natürlichen und getappten Obertönen Hammer-Ons und Pull-Offs „aus dem Nichts" Zweihändiges Tapping Perkussive Effekte DADGAD-Stimmung Spezielle Schlaghand-Techniken14 Weihnachtslieder für Akustikgitarre:Diese wunderschön arrangierten Weihnachtslieder werden die Fähigkeiten des fortgeschrittenen Fingerstyle-Gitarristen herausfordern und erweitern und dich das ganze Jahr über beschäftigen! The First Noel We Wish You a Merry Christmas The Twelve Days of Christmas Hark the Herald Angels Sing Coventry Carol Deck the Hall Good King Wenceslas Jingle Bells God Rest You Merry, Gentlemen Away in a Manger O Tannenbaum We Three Kings The Holly and the Ivy Stille Nacht, heilige NachtAudios und Videos:Jedes Arrangement ist in Standardnotation und Gitarren-TAB notiert, aber das ist noch nicht alles…Bonus 1: KOSTENLOSES Audio in Studioqualität zum Herunterladen. Dies umfasst nicht nur das vollständige Arrangement jeder einzelnen Melodie, sondern auch Lektionen über die Ausführung fortgeschrittener Techniken - wie z.B. Tapping und Obertöne.Bonus 2: Zwei KOSTENLOSE Videos von God Rest You Merry, Gentleman und Stille Nacht, heilige Nacht beleuchten viele der Techniken aus dem Buch, so dass du genau sehen kannst, wie sie ausgeführt werden.Weihnachtslieder auf der Akustikgitarrefür Fortgeschritteneist ein Buch, an das du dich noch jahrelang wenden wirst. Es kombiniert liebevoll gestaltete Gitarrenarrangements mit einem Einblick in alle Techniken, die ein moderner Fingerstyle-Gitarrist kennen sollte.Kaufe es jetzt, um dir ein beeindruckendes Repertoire an Weihnachtsliedern auf der Gitarre aufzubauen, auf das du Jahr für Jahr zurückgreifen wirst

Eine explosive Anleitung zu den Modi für Rock- und Metal-Gitarre. Es ist Zeit zu schreddern! Würdest du gerne wie die Rock- und Metal-Größen spielen, findest aber die Modi verwirrend? Möchtest du eine Anleitung mit gesundem Menschenverstand, die zeigt, wie man die Modi in ECHTER Musik anwendet? Möchtest du dein Wissen mit einigen coolen Rock- und Shred-Techniken und Licks erweitern?Meistere Rockgitarren-ModiIn Meistere Rockgitarren-Modi präsentiert YouTube-Legende Chris Zoupa seinen Leitfaden zu den Modi und zeigt, wie man sie kreativ auf Rock- und Shred-Metal-Gitarre anwenden kann. Ein modaler Ansatz hat zu einigen der ikonischsten Rock-/Metal-Tracks und Gitarrensoli aller Zeiten geführt. Dennoch sind die Modi für viele Gitarristen immer noch von einem Geheimnis umhüllt.Dieses Buch ermöglicht es dir, direkt in die Musik einzusteigen, zu verstehen, wie diese Rock- und Metal-Gitarrenteile aufgebaut sind, und zu beginnen, deine eigenen zu kreieren. Chris Zoupas sachliche und vernünftige Anleitung zeigt uns, wie wir jeden Modus in seinem richtigen Kontext verwenden können. Aber in diesem Buch liegt der Schwerpunkt darauf, großartige Musik zu machen, nicht einfach nur Wissen zu erwerben.Jedes Kapitel wird in 4 Teilen dargestellt: Finde den Klang des Modus (was macht ihn anders; Beispielsongs zum Anhören) Spiele die Tonleiter in mehreren Positionen und lerne die Akkorde des Modus Tonleiter-, Pentatonik- und Arpeggio-Ideen zur Verwendung mit dem Modus Lerne eine Sammlung von kreativen, nicht klischeehaften Licks als Sprungbrett für deine eigenen IdeenWas du lernst: Wie du die Modi für Rock- und Shred-Metal-Gitarre effektiv nutzt Ein klarer Leitfaden, der die Verwirrung vieler über das modale Gitarrenspiel durchbricht Tonleitern, pentatonische Patterns und Arpeggien für jeden Modus Wie die großen Rock- und Metal-Gitarristen die Modi nutzen, um Soli zu komponieren und zu improvisieren Licks im Stil von Kirk Hammett, Michael Paget, Mark Tremonti, Alex Skolnick, Slash, Alexi Laiho, Paul Gilbert und vielen anderen!Dein modales Abenteuer beginnt hier...Chris Zoupa schreibt: "Der Moment, in dem man beginnt, die Modi zu verstehen und sie anzuwenden, ist aufregend und befreiend. Es wird einen großen Einfluss auf deine Komposition von Akkordfolgen, Riffs und Licks haben." In diesem Buch gibt er seine jahrelange Erfahrung mit dem modalen Spiel in Live-Situationen und dem Unterrichten der Modi an tausende von Schülern weiter.Das bekommst du: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, die jeden Modus und seine praktische Anwendung erklärt Dutzende von Übungen, die sich auf die musikalische Anwendung und den Aufbau der Technik konzentrieren Kreative Möglichkeiten, die Modi zu nutzen, um Klischees zu vermeiden und echte Musik zu machen Tolle Shred-Licks und Tricks zur Erweiterung deines Rock- und Shred-Vokabulars Perfekt notierte Beispiele mit Tab und Audio in Studioqualität zum KOSTENLOSEN DownloadHöre es!Meistere Rockgitarren-Modi bekommst du komplett mit Audio in Studioqualität von den Dutzenden von Beispielen für jeden Modus - alle stehen zum kostenlosen Download zur Verfügung, so dass du hören kannst, wie jeder einzelne klingen sollte.Kaufe es jetzt und meistere die Modi für Rock- und Shred-Gitarre!

Improvise jazz on violin with a simple six-step methodMany string players come from a classical background which may not have taught them how to play by ear. While this can provide an excellent grounding in music, it doesn't teach you how to improvise, and often it's difficult for classically trained musicians to learn Jazz soloing.Beginner Jazz Soloing For Violin is the perfect guide to bridge the gap. Devised by Buster Birch (visiting jazz professor at Trinity Conservatoire), this book teaches a creative method for improvisation that's been road-tested at hundreds of workshops.Professor approved jazz violin soloingDon't just take our word for it!"This is a great resource, both for beginners and more advanced students (it's always good to go backwards!) Buster arranges this in a way that introduces ideas logically and slowly, yet still allows for creativity and invention."Liam Noble, Professor of Jazz Piano at Birmingham Conservatoire & Trinity College of Music "The music world has been waiting for a series like this to help release students (and their teachers) from any need to be fearful of musical creativity. In clear steps Buster has has de-mystified the first steps of an improviser's and a composer's craft."Howard Moody, Composer (Glyndebourne, La Monnaie, Opéra national du Rhin, LSO, SCO, La Folia); ECM Recording Artist Learn to improvise blues and jazz on violin from the ground up Discover a systematic guide to improvisation by an award-winning musician and educator Master the simple call and response method of composing improvised lines Grow your skills through a well-conceived method that builds layer-on-layer Improvise using the Minor Pentatonic scale Learn how to easily transpose your ideas to any other keyBonus: Free audio to download, so you can hear exactly how each example should soundA simple six-step violin improvisation method that works every timeAll the exercises in this book have been tried and tested in jazz workshops with both child and adult learners, producing astonishing results time and again. In 2017 the author's jazz school won the prestigious Will Michael Diploma Award for Jazz Education - a national award recognising "outstanding commitment to jazz education".In Beginner Jazz Soloing For Violin the art of improvisation for beginners is broken down into six steps that guide students to become confident improvisers. You will become fully equipped to improvise a solo with confidence.Learn to improvise on violin and create your own musical ideasHaving begun to improvise, you will also learn: To play four specially written tunes that demonstrate how to turn improvised ideas into songs How to compose your own riff blues tune Taking beginner jazz violin soloing further Learn to play jazz solo lines over the ii V I progression - the most common chord sequence in Jazz Learn violin articulation techniques that add emotion and flair to your jazz solos, such as legato, staccato, slurs, ghost notes and more... Audio and backing tracksBeginner Jazz Soloing For Violin contains FREE audio examples and backing tracks. You'll hear each idea in action and every articulation clearly played for you to copy. It truly is a one-stop-shop on your path to jazz improvisation Buy Beginner Jazz Soloing For Violin and get creative right now.Today is the day you learn to improvise!

Gehe weit über das einfache Bluesgitarren-Solo hinaus Hast du jemals einem Bluesgitarren-Meister zugehört und dich gefragt, warum seine Soli anders und überzeugender klingen als deine? Spielst du immer wieder die gleichen alten Blues-Licks, immer und immer wieder? Steckst Du in einem Trott fest und fühlst dich in deinen Bluesgitarren-Soli wie auf einer „Erkundungstour"?Blues-Gitarre: The Complete Guide - Mehr als Pentatonik nimmt dich mit auf eine unvergessliche Reise, um kreative Tonleitern und Notenoptionen in deine Bluesgitarren-Soli zu integrieren.Warnung! Dieses Buch enthält die Bluesgitarren-Solo-Geheimnisse der Meister Entdecke die Positionen der kraftvollsten Noten in einem Blues-Solo ... und genau, wann du sie benutzt Meistere neue, ausgefeilte Tonleitern für Bluesgitarren-Soli, die dein Publikum faszinieren und fesseln Lerne jeden Akkord im 12-taktigen Blues individuell mit Tonleitern, Arpeggien und Bends zu bereichern Verstehe, wie du über das Spielen einer Tonleiter über den gesamten 12-taktigen Blues hinausgehst Wende die richtige Blues-Tonleiter zum richtigen Zeitpunkt an, um eine artikulierte Zuordnung der Noten herzustellen, die du in deinen Soli verwenden kannst„Mehr als Pentatonik" zeigt dir sofort, wie du den moll-pentatonischen Solo-Trott durchbrechen kannst, der alle Bluesgitarristen schnell in die Falle lockt. Im ersten Teil lernst du schnell ein beeindruckendes System, um diejenigen Noten in jedem Akkord zu finden, die die größte emotionale Wirkung erzeugen.Dann lehrt dich der zweite Teil des Buches eine ganze Fülle neuer Tonleitern, Arpeggien und Klangfarben an jedem Punkt des 12-taktigen Blues anzuwenden. Du wirst jede wichtige Tonleiteroption lernen und dann Hunderte von Licks, um sie musikalisch im Kontext anzuwenden. Diese Licks bauen sich schnell zu kraftvollen, ausdrucksstarken Soli auf.Das bekommst du: Eine komplette Bluesgitarren-Methode, die weit über die pentatonische Tonleiter hinausgeht Eine Anleitung, welche Noten man gezielt einsetzen kann, um die emotionalsten musikalischen Effekte zu erzielen Eine Anleitung zur Artikulation der einzelnen Akkorde im 12-taktigen Blues, anstatt alles mit der Blues-Tonleiter zu "drapieren" Einen detaillierten Überblick über die interessantesten Tonleitern, die du für den Blues verwenden kannst, und wie du sie nahtlos in dein Bluesgitarren-Solo einfügen kannstBonus - Über 125 herunterladbare Audios, damit du jedes Beispiel in Aktion hören kannstBonus - 10 originale Backing Tracks, die dir helfen, deine Fähigkeiten zu entwickelnEntdecke fortgeschrittene Tonleitern für Bluesgitarre ... und wann du sie benutzen solltest!Du weißt wahrscheinlich schon, dass eine Tonleiter einfach nur zu kennen nicht bedeutet, dass du sie musikalisch spielen kannst. Blues-Gitarre - Mehr als Pentatonik gibt dir zwar auch eine komplette Übersicht über jede brauchbare Blues-Tonleiter, aber dieses Buch lehrt sie dir auch in Verbindung mit der aktuellen Bluesgitarren-Sprache.Du wirst deine neuen Bluesgitarren-Licks nahtlos in dein bestehendes Spiel einfügen, um anspruchsvolle, musikalische Blues-Soli zu kreieren.

Entwickle die perfekte Phrasierung in deinen Bluesgitarren-Soli"Er fühlt es einfach" ist keine akzeptable Erklärung für musikalische Fähigkeiten mehr. Dieses Buch zerlegt melodisches Gefühl und Phrasierung in erlernbare Fähigkeiten. Hast du dich jemals gefragt, wie großartige Blues-Gitarristen eine so brillante Phrasierung in ihren Gitarrensoli entwickeln? Wurde gesagt: „Er fühlt es einfach", wenn du versucht hast, deine Blues-Phrasierungsfähigkeiten zu verbessern? Bist du frustriert, weil du die gleichen 12 Noten wie deine Gitarrenhelden hast, aber nie ihre Notenplatzierung beherrschen kannst? Wirst du von Licks gefangen gehalten und fühlst dich durch dein Bluesgitarren-Vokabular eingeschränkt?Melodische Phrasierung ist ein einzigartiger Leitfaden zur Perfektionierung deiner Phrasierung auf der Gitarre. Du wirst dich von starren Blues-Licks entfernen und ein Universum der Emotionen entdecken.Lerne, deine Bluesgitarren-Phrasierung zu kontrollieren und entdecke unendlich viele neue Möglichkeiten des Blues-Solos.Melodische Phrasierung stellt unsere Wahrnehmung in Frage, wie man Blues-Gitarren-Solo lernen kann. Du wirst nicht länger Licks „über das Griffbrett jagen" und frustriert sein, weil du den Lauf, den du dir ausgesucht hast, nicht ganz spielen oder erinnern konntest.In diesem Buch erfährst du, wie du grundlegende rhythmische Fragmente entwickeln und kontrollieren kannst, um originelle Läufe zu erzeugen und dein Bluesgitarren-Solo voranzutreiben. Indem du dich auf Rhythmus und Phrasierung konzentrierst und diese rhythmischen Bausteine entwickelst, wirst du in deinen Soli den wahren Ausdruck finden.In diesem Bluesgitarren-Buch geht es darum, einen natürlichen, organischen Ansatz zu verwenden, um Dein Solospiel weiterzuentwickeln und zu lernen, wirklich zu improvisieren, während du dich aus dem „Gefängnis" des Lick-Spiels und der Tonleitern befreist.Der Solo-Werkzeugkasten für Bluesgitarre Entdecke die wahre Kunst der Notenplatzierung in deinen Bluesgitarren-Soli Lerne, jeden Rhythmus zu manipulieren, um aus den starren Formen eines 12-taktigen Blues auszubrechen Beherrsche Call-and-Response-Blues-Phrasierung, wie du sie noch nie zuvor gesehen hast Verstehe, wann du eine Note für den stärksten Effekt bendest, slidest oder hämmerst Lerne, den gesamten Bereich des Gitarrengriffbretts zu verstehen, um neues Vokabular zu finden und deinen Bluesgitarren-Soli mehr Intensität zu verleihen. Entdecke, wie die Begrenzung bestimmter Aspekte deines Spiels dich dazu zwingt, ein unendlich kreativerer Bluesgitarrist zu werdenBonus - Eine komplette Anleitung zum präzisen Bending auf der GitarreBonus - Hunderte von Audiospuren und Backing Tracks zum kostenlosen DownloadBluesgitarristen haben alle die gleichen 12 Noten ...Es ist die Art und Weise, wie und wann wir sie spielen, die die Meister von den Amateuren unterscheidet. Wir alle wissen, dass es wichtig ist, die Licks und das Vokabular der Musiker zu lernen, denen wir nacheifern wollen, aber um einen einzigartigen Bluesgitarren-Stil zu entwickeln, müssen wir lernen, wie wir unsere Linien auf persönliche Weise phrasieren können.Melodische Phrasierung lehrt dich Hunderte von Möglichkeiten, selbst die einfachsten Bluesgitarren-Linien so umzusetzen, um sie zu deinen eigenen zu machen.

Das Komplette Technikbuch für Moderne Klassische Gitarre. Brauchst du eine unkomplizierte Anleitung zur klassischen Gitarrentechnik, die sowohl Geschicklichkeit als auch Musikalität aufbaut?. Möchtest du dein Können auf der klassischen Gitarre schnell verbessern, indem du die wesentlichen Techniken auf praktische Art und Weise beherrschst?Großartige klassische Gitarrentechnik hilft dir, wunderschöne Musik zu machen. Das Problem ist, dass die meisten technischen Übungen langweilig und unmusikalisch sind und Dinge wie Gitarrenklang oder Musikalität außer Acht lassen.Das Technikbuch für Klassische Gitarre ist anders.Diego Prato liefert ein umfassendes Angebot an Übungen und Etüden zur klassischen Gitarrentechnik, die dein Spiel und deinen Fluss sofort verbessern werden.Es geht um die Perfektionierung der Technik, ohne dabei die Musikalität zu opfern.Was du lernst:. Wie man die Gitarre hält, um Ermüdung zu vermeiden und jedes Mal einen tollen Ton zu erzeugen. Klassische Gitarrenübungen für Kraft, Kontrolle und Unabhängigkeit. Innovative Übungen zur Verbesserung der Genauigkeit der Schlaghand. Wie man mit einem Minimum an Anstrengung einen tollen Klang erreicht. Das Geheimnis zu flüssiger Geschicklichkeit, damit du selbst das komplexeste Repertoire bewältigen kannst. Topaktuelle Techniken für gegenläufige Bewegungen und String-Skipping. Arpeggio-Workouts, einschließlich bewährter technischer Studien von Tarrega und Carulli

Entdecke die ausdrucksstarke Kunst des modernen Slide-GitarrenspielsDie Slide-Gitarre erlebt derzeit eine große Renaissance dank zeitgenössischer Gitarristen wie Derek Trucks, Joey Landreth, Brett Garsed, AJ Ghent und Jack White - große Innovatoren, die die Flamme für die nächste Generation tragen. Und unser neues Slide-Gitarrenbuch zeigt dir, wie du Slide-Gitarre spielst.Das Erlernen des Slide-Gitarrenspiels ist eine der wenigen Techniken, die deinen gesamten Zugang zur Gitarre so sehr verändern kann, dass sie zu einem ganz neuen Instrument wird. Mit diesem Buch wirst du die Kunst und Technik des modernen elektrischen Slide-Gitarrenspiels meistern.Was Du lernen wirst: Grundlegende offene Stimmungen für Slide-Gitarrenspiel und Skalen für innovatives Solospiel Fortgeschrittene Gitarrentechniken, wie das Spielen hinter dem Slide, künstliche Flageoletts & Legato Slide-Gitarren-Licks im Stil von Duane Allman, Ry Cooder und Johnny Winter Moderne Techniken von Derek Trucks, Dan Auerbach, Joey Landreth und Brett Garsed Die selten gelehrte Fähigkeit, Slide-Gitarre in Standardstimmung zu spielen!In Slide-Gitarren-Solo-Techniken vermittelt der Gitarrenvirtuose Levi Clay die perfekte Slide-Gitarren-Technik von Grund auf. Du wirst präzise Intonation, Saitendämpfung und ausdrucksstarkes Vibrato vertiefen, bevor du lernst, dich musikalisch auf der Slide-Gitarre auszudrücken.Du wirst entdecken, wie du mit einer vollen Bandbreite an Ausdruck und Emotionen spielen kannst, während du die nützlichsten Akkorde, Umkehrungen und Spielpositionen der weltbesten Gitarristen kennen lernst.Neben dem Studium der Slide-Gitarre in allen gängigen offenen Stimmungen haben wir sogar Kapitel darüber aufgenommen, wie man jeden Lick von offener Stimmung in die Standardstimmung überträgt, damit du jede beliebige Gitarre nehmen und sofort unglaubliche Musik machen kannst.Mit Lernstücken in voller Länge und kompletten Slide-Gitarren-Soli, die es zu lernen gilt, und mit Hunderten von Licks, Tipps und Techniken deiner Lieblingsgitarristen ist Slide-Gitarren-Solo-Technik der ultimative Leitfaden für die Kunst der modernen kreativen Slide-Gitarre.Das bekommst du: Ausdrucksstarke und authentische, moderne Slide-Gitarren-Lektionen Dutzende von Übungen und Slide-Gitarren-Techniken, mit denen du sofort großartige Musik machen kansnt Tipps für die Wahl des richtigen Slides, Gitarren-Setups und des perfekten Amp-Sounds Perfekt notierte Beispiele mit Tab und Audio in Studioqualität zum KOSTENLOSEN DownloadBonus: Lerne komplette Soli und schillernde Performance-Stücke, damit du immer etwas Beeindruckendes für dein Publikum zu spielen hast.Höre es!Slide-Gitarren-Solo-Techniken enthält über 150 unterstützende Audio-Beispiele, so dass du genau hören kannst, wie jedes einzelne Stück klingen sollte.Lerne, wie du Slide-Gitarre spielst, und bringe deine Performance und deine Fähigkeiten als Gitarrist auf das nächste Level - noch heute!