Selvbiografier: kunst og underholdning

Panegyrik er en dristig selvbiografi af forfatteren ogfilminstruktøren Guy Debord. En biografi i to dele: bind 1; tekstbaseret på fragmenter og citater, fuld af litterær præcision ogpastiche, bind 2; en billedmontage i sekvenser. Panegyrik er en upersonlig selvbiografi, med tungen i kinden, hvor den personligelivshistorie er erstattet af en figur, og er et strategisk og dæmoniskforsøg på vriste livet fri af det spektakulære samfunds fremmedgørelse.Guy Debord (1931–1994) var en fransk revolutionær, filminstruktør ogforfatter. Han var medgrundlægger af Situationistisk Internationale i1957 og det eneste medlem, der var med i gruppen frem til dens opløsning i 1972. Debords hovedværk er bogen Det spektakulære samfund (tidl. Skuespilsamfundet), der udkom i 1967, og som var med til at inspirere de parisiske studerende under besættelsen af Sorbonne i maj-juni 1968.I 2020 blev Det spektakulære samfund genudgivet af forlagene Aleatorik og Antipyrine, nyoversat af Louise Bundgaard og Gustav Johannes Hoder.

Hans Otto Bisgaard er for mange en af Danmark Radios store ikoner, både i radio og på skærmen. Fra gammeldags pladevender i begyndelsen af '70erne til Radio Rita og videre til TV med Tjener Frandsen som sidekick, hvor han også viste sine satiriske sider. Hele mediehalløjet begyndte allerede i Brøndby Pop Klub i slutningen af '60erne, hvor han bookede Led Zeppelin, før alle andre vidste, hvem de var, de hed nemlig The New Yardbirds.I erindringsbogen Godaften og velkommen fortæller Hans Otto Bisgaard (f. august 1945) om sin lange karriere som stemme, ansigt, konferencier og formidler. Og han kan fortælle historier, ikke bare anekdoter, men også om sorg og smerte ved at miste en søn.Hans Otto Bisgaard er en stemme, vi har lyttet til i mange år, og han er stadig værd at lytte på. Godaften og velkommen er rigt illustreret.

Klassikerserien udgivet af DSL – Det Danske Sprog- og Litteraturselskab – og relanceret af Gyldendal. I hver udgave gengives som udgangspunkt førsteudgaven, og hvert værk indeholder efterskrift, fyldigt noteapparat, er indbundet, udstyret med læsebånd og forsynet med et ekstra omslag, der kan foldes ud til en plakat med forfatterportræt.   Med sine to skelsættende bøger om dansk og fremmed skuespilkunst fra 1880 og 1881 skabte Edvard Brandes (1847-1931) en markant fornyelse i dansk teaterkritik gennem en række psykologisk nærgående portrætter af prominente hjemlige og udenlandske scenekunstnere. Hans essays kredser om den symbiose, der opstår, når kendte spillemønstre og rollefortolkninger brydes og omformes i mødet med kunstnerens personlige forudsætninger og individuelle særpræg.De to bøger udgives samlet. Udgiver, tekstudgivelse, efterskrift og noter: Sten Rasmussen

Kim Gordon var en af frontfigurerne i det banebrydende postpunkband Sonic Youth. I dag er hun et ikon i rock- og modebranchen – aldrig mainstream, ofte på forkant. I sin bog fortæller hun om sin opvækst, om hvordan det er at være ”pigen i bandet” i en mandsdomineret rockverden, og om ægteskabet med guitaristen i bandet, Thurston Moore, som ender brat og dramatisk. Kim Gordon kommer fra det, hun beskriver som ”en helt almindelig middelklasseopvækst”, der også rummer smertelige barndoms- og ungdomserindringer om hendes psykisk syge bror – erindringer der har været med til at forme den, hun er. Gordon søger væk fra ”det normale”, og som helt ung fascineres hun af og søger mod det eksperimentelle kunstnermiljø i New York. Hun afsøger flere kunstarter, og hendes bog er også en historien om, hvordan hun – ofte lidt tilfældigt – tager turen fra fascineret iagttager til udøvende kunstner og trendsætter inden for musik, mode og design. “Kim Gordon. Hun er den sejeste i hele verden.” MØ

I Djævelens gaffel gør Karl Aage Rasmussen status over et liv i musikkens tjeneste – som komponist, som professor i komposition ved Det Jyske Musikkonservatorium og som navnkundig forfatter til bøger om musik. Her er blikket vendt mod det levede liv i musikkens og skriftens tjeneste og på tværs af kontinenter, både geografiske og indre.Mellem barndommens leg og drømmerier og den aldrendes erindringer og hukommelsestab fortæller Rasmussen om et tidligt gennembrud som skabende kunstner, om møder med såvel danske komponistkolleger som internationale stjerner og om at leve et liv som kunstner på godt og ondt.Centralt står splittelsen, hvad end det er valget mellem komponistkaldet og forfattergerningen, mellem social isolation og fællesskab – eller mellem en gammel jysk gårdejendom og det pulserende storbyliv. Men stærkere står hele tiden forfatterens såre menneskelige refleksioner over det, der var. Og over kærligheden til kunsten, til kreativiteten. Til livet.Et fintmærkende selvportræt af en stor personlighed i dansk musikliv.

JESPER BINZER OM KÆRLIGHED, ­SØVNLØSHED OG ENSOMHEDJesper Binzer har gået til psykolog og clairvoyant og været i regressions­terapi for at lære sig selv bedre at kende og slutte fred med sine ­dæmoner.I sin nye bog fortæller han også lidt om sine 40 år med D-A-D. Men mest taler han ud om sine 59 år med sig selv. Alt, hvad de har indebåret af misbrug, dårlig økonomi og ­­(eks)koner. Han reflek­terer over, hvad der gør livet værd at leve, hvordan man sætter sig selv fri. Og om styrken i ikke at tage sig selv alt for alvorligt. Og så understreger han vigtig­heden af at lade hinanden være i parforholdet, at blive ved med at være nysgerrig på verden omkring én – og at have en god pladesamling. Og midt i det hele står han ved, at han stadig kæmper med både kærligheden, søvnløsheden og ensomheden.

En samtalebog om vennevanvid, tryghedstimer og stjernestunder.De er larmende, udadvendte, inspirerende – og ofte lidt for meget.En personlighedstest har vist, at alle i parrene Fisker og Pilgaard er gule typer. Når de mødes, går snakken, og der er plads til alt. ALT.Den gule bog inviterer læseren med i sommerhus, hvor parrene snakker hæmningsløst og nysgerrigt om at være venner.Med meget på hjerte runder de kunsten at lytte og rumme. På tværs af alder, køn og familieliv har parrene bygget et ubrydeligt bånd, hvor kernen er accept.De blotter sig og deler tanker og oplevelser om at være hinandens livsvidner, når de taler om svigt, konflikter og tilgivelse. Om børn og barnløshed. Om at finde sin sti og vælge sin egen familie. Om loyalitet, aldersforskel, selvværd, usikkerhed – og om at blive ved med at lege.Undervejs lærer de nyt om hinanden og sig selv, overvældes af frygt for at miste og erfarer endnu engang, at de stærkeste relationer er aldeles uperfekte.

Michael Meyerheim har gennem fire årtier været en af dansk tv’s mest markante profiler. Han har introduceret seerne for Lykkehjulet, morgen-tv og det klassiske talkshow, og som tv-vært har han i tusindvis af interviews forfinet samtalens kunst.Som efterkommer af jødiske flygtninge er han præget af en voldsom familiehistorie. Den historie deler han her for første gang. Trods en stor usikkerhed og en stærk frygt for at fejle har han altid kæmpet for ikke at gå glip af noget. For når andre har ofret sig for ens frihed skylder man at få det bedste ud af livet.Han fortæller om tre ægteskaber og om at træffe svære valg som far. Om skiftet fra USA-korrespondent for Politiken til vært på det nye TV 2. Om alt det, der har gjort indtryk, fra en fest hos Ronald Reagan over et lærerigt møde med Tina Turner til at besøge sit idol Victor Borge.Ellers ville jeg fortryde er Michael Meyerheims generøse erindringsbog, der – som hans liv – spænder fra det dybt alvorlige til det humoristiske.

I en rap og sprudlende erindringsbog fortæller Peter Frödin om lykken ved at insistere på det positive i livet.Peter Frödin ønsker at inspirere. At bygge op i stedet for at rive ned. At se det lækre. At dyrke mennesket som det mesterværk, det er. Det gennemsyrer alt, han har lavet som skuespiller, sanger, showman, gøgler og vært. Og samme motivation ligger bag hans veloplagte erindringsbog Kan han li’ at fiske?Spørgsmålet "Kan kan li’ at fiske?" fik Peter Frödin stillet af sin far på et helt særligt vigtigt og skrøbeligt tidspunkt i sit liv. Og det fortæller om den åbenhed og livsglæde, han er vokset op med.I en stribe lyslevende nedslag fortæller han om, hvad der har formet ham – fra de rummelige forældre til buketten af kulørte mennesker, han har truffet i sit liv. Alle dem, der gav ham plads til at være sig selv. Han fortæller om telefonfis og prutter. Om at hutle sig gennem tilværelsen, inden gennembruddet kom med Bullerfnis, Lex & Klatten og Det Brune Punktum.Som en rød tråd i historierne løber Peter Frödins særlige menneskesyn: Hvor sjove og smukke vi er med vores sårbarhed og særheder. Det lagde Peter Frödin allerede mærke til som dreng på Amagerbro, og det har han løftet op på de største scener i Danmark. Nu fremkalder han det i bogform.

RAY RAGHUNATH CAPPO - LEGENDARISK HARDCORE-PUNKMUSIKER, MUNK OG PIONER INDEN FOR STRAIGHT EDGE-BEVÆGELSEN – FORTÆLLER HER SINE ERINDRINGER MED DYBFØLT VARME, ÅBENHED OG HUMOR. Ray Cappo var en hardcore/punksanger og straight edge pioner, der boede på Lower East Side i New York City i 1980’erne, hvor hans band Youth of Today spillede for fyldte huse og tusindvis af fans. Men til trods for at Ray udgav adskillige plader og turnerede over hele USA, var han ikke tilfreds. Berømmelsen og succesen havde ikke bragt den lykke med sig, han havde håbet på. Det havde kun efterladt ham med følelse af tomhed. Dette, sammen med sin fars alt for tidlige død, fik Ray til brat at forlade bandet og købe en enkeltbillet til Indien i jagten på svarene på livets store spørgsmål. Her levede han blandt munke i den hellige landsby Vrindavan og omfavnede den rige, åndelige kultur, han opdagede der. Da han vendte tilbage til USA, gennemgribende forandret, dannede han bandet Shelter – dedikeret til at sprede et budskab om håb. Fortalt med varme, ærlighed og humor beskriver denne dybfølte erindringsbog Rays rejse fra punk til munk. HISTORISK: Bogen giver et unikt indblik i punk- og hardcorescenen omkring Lower East Side i 1980’erne og straight edge-bevægelsens tidlige år. ÅNDELIGT: Bogen stiller (og besvarer) dybe spørgsmål om vores forhold til verden omkring os og de levende væsener, der befolker den. PERSONLIGT: Beskriver Rays åndelige rejse med egne ord – fortalt med varme, ærlighed og humor. Kort om forfatteren: Som teenager grundlagde Ray Raghunath Cappo hardcore/punk-bandet Youth of Today, som var fortalere for principperne om ren livsstil, vegetarisme og selvkontrol. Efter at have oplevet en åndelig opvågnen i Indien, dannede han et nyt band, Shelter, dedikeret til at sprede et budskab om håb gennem åndelig forbindelse. Ray leder i dag yoga-retreats, yogalæreruddannelser og kirtans på sit Supersoul Farm Retreat Center i Upstate New York, såvel som årlige pilgrimsrejser til Indien. Han er medstifter af og vært på Wisdom of the Sages, en daglig yoga-podcast, der har ligget #1 på Apple over listen af podcasts om spiritualitet.

An intimately candid memoir about the ambitions, struggles, and achievements of one of Canada's most prolific and important modernist artists.Why do I paint? I paint because I must.But why must I? As Picasso wouldanswer, why must a bird sing?I want a kind of dangerous art, risking the daemonic—a form emerging out of chaos like a rare monster surfacing from the deep, throwing offspumes, breathing the air.Jack Leonard Shadbolt (1909–1998) was one of Canada’s most prolific modernist artists, deeply influenced both by the West Coast landscapes and cultures that surrounded him and by the wider international currents in artmaking. Throughout his life, he remained singularly fixated on the question of how to make great art, bringing articulate and piercing analysis to a life-long search for meaning through his ceaseless acts of art.He also yearned—as we all do—to belong and to be understood. Using excerpts from his sometimes startlingly self-confessional journals, letters, talks, and writings, as well as his poetry, arts critic Susan Mertens—who enjoyed a twenty-five-year friendship with Shadbolt—crafts an intimate and candid collage of an extraordinarily driven and divided personality navigating the rapidly changing social and artistic challenges of the 20th century.This is the memoir Shadbolt never quite got around to writing.

Ghita Nørby og Ulla Terkelsen er institutioner i dansk kulturliv. De har på hver deres felt i mere end en menneskealder været blandt de ypperste i deres fag.I denne bog er de for første gang sat i stævne for at tale sammen om deres liv, deres erfaringer, deres afsavn og deres drivkraft.Det er Ghita Nørby, som undervejs konstaterer, at hun som kunstner har lært, at der ikke er en gyldig grund til ikke at møde op - udover døden. Kompromisløsheden og temperamentet har de to kvinder tilfælles.Verden er en scene, og de har aldrig været i tvivl om, hvilke roller de skulle prioritere højest, heller ikke selvom det har haft store omkostninger for dem begge.Det taler de også om, og de taler om kærlighed, kunst, døden, kald, mænd, børn og det at blive ældre.

I Her bruser strømmen forbi skriver Stina Ekblad for første gang om sin livsvej, fra barndommen i det finlandssvenske Österbotten over elevtiden på Odense Teater til den internationale teater- og filmkarriere hun er kendt for i dag, på svensk, dansk og tysk. Det handler om den rasende mor og den stilfærdige far, om barndommens drømme og hvad der kræves for at de skal blive virkelighed. Det handler om at forlade sin hjemegn og finde sin vej i livet, om mødet med Danmark, om roller og mennesker, og om billeder der stiger op fra digtenes fremkaldelsesbad.

Sammen med journalist Dorthe Løwendahl Bomann udforsker Niels Hausgaard, hvordan vi har fortalt historier til hinanden, siden vi sad om lejrbålet for 350.000 år siden, hvorfor nogle historier er bedre end andre, og hvad de betyder for os som individer og i en større sammenhæng. Historiefortælling har haft en særlig betydning for Niels Hausgaard, lige siden han lå under spisebordet og lyttede til en langsom rumlen af voksne stemmer i sit barndomshjem. Som en af landets mest populære entertainere har han gennem et halvt århundrede fortalt om stort og småt og mangt og meget fra Hirtshals til København. Som han skriver: "Vi skal fortælle historier, finde vores fælles materiale. Når vi tør blotte os, være selvironiske og forlade tomgangssnakken, viser vi hinanden tillid, så berører vi hinanden. Og så ånder vi i takt." Udgivelsen er en storskrift-udgave til svagsynede i serien MAGNUMBØGER Lindhardt og Ringhof.

June's life encompassing her career at The London Opera Centre, Royal Opera House, LSO, European Community Youth Orchestra, JHS International Marketing and finally The Chamber Orchestra Europe, from its start to retiring as GM in 2006.

This charming and modest autobiography gives a fascinating and detailed insight into the workings of a great fashion house, while revealing the private man behind the high-profile establishment. It is also a unique portrait of classic Paris haute couture of the 1950s and offers a rare glimpse behind the scenes. Dior details his childhood in Granville, the family and friends closest to him, his most difficult years and sudden success, as well as his sources of inspiration and creative processes.

WHAT HAVE WE HERE? follows Billy Dee Williams from his childhood growing up in Harlem to his days on Broadway and in Hollywood before landing the role in George Lucas' space opera that would win him everlasting fame.Over a 60-year career spanning Broadway, music, movies, and television, Billy's tales and travels include Lawrence Olivier, Marlon Brando, James Baldwin, Henry Fonda, Duke Ellington, Berry Gordy, Diana Ross, Richard Pryor, Sylvester Stallone, Diahann Carroll, and a world of less famous but no less colourful characters.And that's just his life on this planet. As hundreds of millions of Star Wars fans worldwide know, Williams is and always will be Lando Calrissian, the double-dealing, outlandishly handsome rogue from George Lucas' classic Star Wars adventures The Empire Strikes Back and The Return of the Jedi, a role he reprised in 2019's Star Wars: The Rise of Skywalker.

Warum springt ein Schlagzeuger aus dem Fenster, während seine Band spielt?Alfred Jähnke (englisch ausgesprochen AJ) beschreibt in seinem Erstlingswerk mit Humor und Ironie die Gründung und den Werdegang einer Band in den sechziger Jahren."The Lightning Stars" gab es wirklich.Fünf Jungs brachen 1965 auf, um es den Beatles gleich zu tun.Durchdrungen vom Beat der Zeit, gestaltete sich das Leben auf dem Gymnasium zum Kampf ums Überleben.Eine Autobiographie zum Schmunzeln.

Den blonde skønhed var allestedsnærværende i 1990’erne. Efter hun blev spottet på tilskuerpladserne til en american football-kamp, gik det stærk for hende. Hun blev Playboys foretrukne covermodel, og gennem serien Baywatch blev hun selve symbolet på Hollywoods glamour og seksualitet. Men hvad sker der, når man mister grebet om sit eget liv og offentlighedens billede af en ikke stemmer overens med virkeligheden?Tabloidpressen og paparazzierne jagtede hende aggressivt og afslørede de mest intime og ufordelagtige detaljer om hendes liv. Pamela var ulykkelig over offentlighedens fejlagtige opfattelse af, hvem hun var, og midt i al virvaret mistede hun kontrollen over sin egen historie. Med denne bog tager hun magten tilbage og fortæller sin egen historie om en stærk, selvsikker og kreativ kvinde, der nægtede at lade medierne reducere hende til et sexsymbol.”En pikant historie, der indeholder nogle virkelig skøre episoder, 
men Andersons gode hjerte mærkes bag det hele.”– Kirkus Reviews”Andersons selvbiografi skildrer et mere sundt og frigjort menneske, 
der adskiller sig fra det gængse billede af hende.”– The Washington Post

ANDRE EPISODER FRA EN GUITARBYGGERS LIV af Kenneth Brögger Bogen beskriver i lighed med guitarbygger Kenneth Bröggers forrige bog “Et liv med guitaren”, spændende og interessante oplevelser fra forfatterens lange liv, lige fra barndommen og op til i dag. Historierne fremstår ikke nødvendigvis alle guitarrelaterede, selvom ledetråden i det store hele er guitaren, men handler også om guitarbyggerens liv med leg, musik, arbejde og mange interessante virkelighedsoplevelser – en buket fra hele forfatterens tilværelse.

21 år i kunstens vold – refleksioner over det at være kunstner er skrevet af Embla Kristine Asmussen. Hun beskriver gennem bogen sit liv som ung kunstner, omgivet af branchens glæder og sorger, og reflekterer over Kunstens tag i mennesket. Denne bog er ikke en klassisk selvbiografi. Det er nærmere en samling af hendes refleksioner og erfaringer med livet som kunstner."Jeg har nu levet 21 år af mit liv, og gennem alle disse år har kunsten aldrig sluppet mig. Dens tag er nærmest blevet fastere og voldsommere. Som en syl, der ikke er dræbende ved stikket, men først når den fjernes fra såret, og blodet kan pumpe ud. Ja, sådan vil jeg falde døende sammen, hvis man fjernede sylen fra mit sår. Om det er en gave eller en byrde, at jeg nu skal leve som kunstner resten af mine dage, har jeg endnu ikke fundet ud af. Men i dette nu betyder kunsten livet.”Det gamle kunstnerideal er ved at være uddateret, og måske er ideen om den ultimativt lidende kunstner ikke længere aktuel i denne evigt forandrende verden. I denne bog fremsætter Embla en teori kaldet Menneskemetoden, hvor nutidens kunstner først skal prioritere sig selv som menneske, dernæst som kunstner, og hun spørger; ”Er det ikke muligt at leve som lykkelig kunstner?”Bogen behandler livet som kunstner i et samfund, der fokuserer på intellektuel dannelse. Den omhandler balancen mellem det at være kunstner og det at være menneske. Og den belyser mistrivsel hos unge i det kunstneriske vækstlag.

The Sunday Times Sports Book of the YearA Times Book of the YearA Financial Times Book of the YearA Guardian Book of the YearA New Statesman Book of the Year'The heartwarming story of the collaboration and friendship between English football's oddest couple, Elton John and Graham Taylor' The Times' A wonderful, feel-good account of an ultimately English provincial story' Simon Kuper_____________________ An unforgettable British underdog story from one of our greatest narrative nonfiction writers, John Preston, and the international musical icon and bestselling author, Sir Elton John.Britain in the 1970s was beset by unrest and unemployment, as inflation soared, fuel was scarce, and hooliganism was on the rise. And for Watford FC, the outlook was even gloomier. Rundown and rat-infested, Watford were an ailing side with holes in their kit and barely enough fans to fill a stand. Of the 92 clubs in the Football League, spread across four divisions, Watford were in 92nd place.Meanwhile, Elton John was the most successful rockstar in the world. With six-inch platforms, spangled jumpsuits, and peroxide hair, he was glamorous, gay, and seemingly a world away from the semi-detached house in Pinner where he had supported Watford FC as a child. Many assumed he would move to America. Instead, he bought the football club.Watford Forever is the remarkable story of Elton John's ownership of Watford FC and its transformational journey to the top of the First Division under iconic manager Graham Taylor. Perhaps most remarkably, four of the same players who had been written off as has-beens went with them all the way from the bottom to the top. Inspiring and infectiously funny, this is a tribute to football's unlikeliest friendship as Elton John and Taylor, a straight-talking former fullback with a love of Vera Lynn, beat the odds and their personal demons to save a club and a community.Immersed in the grime and glamour of '70s Britain, Watford Forever is one of sport's great underdog stories and a love letter to the beautiful game.

**THE SUNDAY TIMES ART BOOK OF THE YEAR****A Financial Times Best Book of 2023**A revelatory portrait of a great museum and the moving story of one guard's quest to find solace and meaning in art'Who would have thought that the outstanding art book of you would have been written not by a curator or an art historian or even an artist - but by a museum guard?' Sunday TimesWhen Patrick's older brother dies at twenty-six, all he wants is to retreat. So, he does. He quits his job and seeks refuge in the most beautiful place he can think of: New York's Metropolitan Museum of Art.All the Beauty in the World recounts Patrick's time as a museum guard, keeping quiet vigil over some of our greatest treasures and uncovering the Met's innermost secrets. As his connection to the art and the life that swirls around it grows, so does Patrick - and gradually he emerges transformed by heartbreak, community and the power of art to illuminate life in all its pain, pleasure and hope.'As luminous as the old masters paintings' Daily Mail'Consoling and beautiful' Guardian'Marvellous' Daily Telegraph'A beautiful tale about beauty. It is also a tale about grief, balancing solitude and comradeship, and finding joy in both the exalted and the mundane' Washington Post

‘Many of you know that I am a martial artist by choice, an actor by profession, and, by daily actualizing my potentiality through soulful discoveries and daily exercising, I hope to become also an artist of life.’ – Bruce Lee'I venture that 95% of people have heard of Bruce Lee. They might not know everything about him, but they know his name. Isn’t that just incredible? And what excites me about this book is that it’s an opportunity for the reader to have a better understanding of why you continue to know his name.' – Shannon Lee‘Bruce draws you in with his martial strength and prowess, fascinates you with his aggression and superlative masculinity, and then you go deeper and learn about his philosophy, his depth as a thinker and a scientist, and that really hooks you.’ – Ang Lee‘Bruce Lee exemplified discipline and finding your own path to success while committed to doing something you love.’ – Tony Hawk‘Every time he spoke I would shudder because it was like poetry. He was like the first Asian rapper without a beat!’ – Steve AokiBruce Lee’s blockbuster movies, pioneering martial arts practice and motivational philosophy continue to inspire millions worldwide. Published in the fiftieth year of his passing, In My Own Process celebrates Lee’s legacy as a martial artist, actor and philosopher, offering readers the definitive book of his spectacular career.Collating rare photographs, drawings and writings, In My Own Process opens up the Bruce Lee family archives. A wealth of fascinating items are shared, including handwritten poems; personal affirmations and diary entries; movie scripts; workout regimes; teaching notes; martial arts drawings and philosophical observations. Hundreds of photographs reveal Bruce Lee in action, starring in classic movies such as Enter the Dragon, as well as during private moments away from the spotlight.Reflecting on key areas of his life, in 1973 Bruce Lee wrote a series of letters titled ‘In My Own Process’. Lee's writings introduce the chapters of his career, from developing his philosophy of Jeet Kune Do, to his first screen test, to his big Hollywood breakthrough. Alongside an extensive commentary in Lee’s own words, contributions from today’s leading figures in music, film, and sport examine Lee’s work and legacy, including Oscar-winning movie director Ang Lee, prolific actor and martial artist Jackie Chan, world-renowned skateboarder Tony Hawk, basketball superstar Kareem Abdul-Jabbar and more. Exclusive interviews with Lee’s associates and family members, such as his close friend and training partner, Dan Inosanto, add further personal insight.In partnership with the family of Bruce Lee, Genesis Publications is proud to present In My Own Process, the official book documenting the life and work of one of the most significant cultural icons of all time.

From multi-hyphenate mogul and host of The Breakfast Club and Comedy Central's Tha God's Honest Truth, Charlamagne Tha God, real talk on the many ways in which we've screwed up our world, and what we need to do to climb our way back.

Let the Music Play: How R&B Fell In Love With 80s Synths is the overlooked story of how R&B, disco and funk were transformed by the explosion of synths and other music tech in the era of ghetto blasters, shoulder pads and Ronald Reagan. It traces how pioneers like Stevie Wonder and Herbie Hancock inspired a new generation of black musicians and producers in the US and UK to reinvent music using a whole new set of rules. From superstars like Prince and Sade to production geniuses like Kashif and Jam & Lewis, it looks at how sounds and genres kept adapting to each new innovation, including drum machines, samplers and digital studios. It tells the fascinating stories of the artists involved and how some of the best-loved records of the era were made - creating a blueprint for music today.

Den globale superstjerne Harry Styles er en levende legende. Megastjernen fra det enormt succesfulde boyband One Direction har opnået en solokarriere, som de fleste kun kan drømme om. Udover at være en prisvindende og kritikerrost musiker og performer er han også både skuespiller, fashionista og støtter mange velgørende formål.Hans tre hitalbums – Harry Styles, Fine Line og det grammy-vindende Harry’s House fra 2022 – har ligget øverst på hitlister over hele verdenen med masser af singlehits. Sign of the Times blev hans første #1-single tilbage i april 2017, Watermelon Sugar var det helt store sommerhit i 2020 og hans første #1 i USA. Og i 2022 slog As It Was alle hitliste-, salgs- og streaming-rekorder i Storbritannien og gav ham hans anden #1 i USA. Harry blev også den bedst sælgende kunstner i Storbritannien i 2022, idet Harry’s House og As It Was sluttede året af med at ligge øverst på både album- og single-salgslisterne.Harry fascinerer både fans, anmeldere og musikeksperter, og han er fast inventar i overskrifter på de sociale medier og på internettet. Hvis folk ikke lige taler om hans musik, har de travlt med at analysere hans regnbuefarvede, kønsinkluderende mode, gætte på, hvem der mon bliver hans næste kæreste, eller anmelde hans forskellige filmroller.Han er en gudsbenådet showmand, har en superfræk charme, men han har også begge ben plantet solidt på jorden og lader sig ikke rive med af det vanvid, der følger med berømmelsen og præger livet på de sociale medier døgnet rundt. As it is beretter om Harrys rejse fra skoledreng til global berømmelse med omtaler af hans musik, film, mode, kvinder og velgørenhed.Find ud af, hvorfor Harry er et globalt fænomen, og hvad der gør ham så enestående …