Markedets laveste priser
Dag-til-dag levering

Bøger om Kunst

Her finder du spændende bøger om Kunst. Nedenfor er et flot udvalg af over 440 bøger om emnet.

Vis mere
Filter
Filter
Genre
  • (116)
  • (11)
  • (78)
  • (50)
  • (2)
  • (11)
  • (11)
  • (18)
  • (19)
Vis mere
Bogtype
  • (440)
  • (38)
  • (5)
Format
  • (221)
  • (108)
  • (51)
  • (45)
  • (37)
  • (9)
  • (5)
  • (4)
  • (2)
Vis mere
Sprog
  • (402)
  • (35)
  • (2)
  • (1)
Pris
DKK
Bedømmelse
  • (7)
  • (7)
  • (7)
  • (7)
  • (7)
Serie
  • (12)
  • (2)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
Vis mere
Sorter efterSorter Populære
  • - - Som jeg ser dem
    af Carl Christian Tofte
    114,95 kr.

    Carl Christian Tofte - kendt fugletegner og ornitolog har om nogen indprentet sig fuglenes udseende og adfærd. I denne bog fortæller han om de fugle, som flest mennesker ser og har glæde af at iagttage. ”Muligvis er jeg miljøskadet af at have kigget på fugle det meste af mit liv. Fugle fylder haven, landskabet og himmelrummet, hvad enten man befinder sig i byen eller på landet. De er overalt, og det må være underligt, tænker jeg, at gå gennem livet uden at kende de fugle, man ser. Man møder dem jo hele tiden. De lyder og synes overalt. Mange kender i virkeligheden flere fugle, end de måske er klar over; mangler måske blot et navn at hæfte på. Det kan forekomme uoverkommeligt at lære så meget, men et navn er nu vigtigt. Det åbner op for den dybe oplevelse og sætter jagten i gang efter nyt og atter nyt.” - Carl Christian Tofte.

  • - En ægte kærlighedshistore
    af Line Jensen
    151,95 kr.

    Line Jensen er tilbage med sin ærlige hverdagsstreg i sin bog nr. 2 ’Det store regnestykke’, hvor vi følger hende i kampen for at finde sin egen stemme. Børnelivet går videre efter endt barsel, manden er musiker og er ofte væk på turné og midt i det hele mister Lines teenagerdatter pludseligt sin far. Alt imens arbejder Line med at producere og udgive sin første bog. Lines første bog 'Hver dag starter det forfra' indbragte line Pingprisen 2018 for bedste debut, den er kommet i 4. oplag og fik en lang række gode anmeldelser. POLITIKEN: 'Når man har småbørn, bor man uanset adressen altid lidt i et kaotisk kolonihavehus' <3 <3 <3 <3 WEEKENDAVISEN: 'Det er så fin en bog (..) oprigtig, sårbar, selvironisk'.

  • - Litterære landskaber og maleriske motiver
    af Bo Tao Michaelis & Bente Scavenius
    310,95 kr.

    Fra slutningen af 1700-tallet og op til i dag har det danske landskab været en rig inspirationskilde for kunst og litteratur. Først beskrev forfattere som Adam Oehlenschläger og H.C. Andersen og malere som C.W. Eckersberg og Christen Købke udsigten fra hjemstavnens eng og skovbryn, dal og bakketop. Senere gjorde forfattere som Merete Pryds Helle og Josefine Klougart og malere som Per Kirkeby, Allan Otte og Ulrik Møller kunsten efter, blot i nye udtryk. Efter Bente Scavenius og Bo Tao Michaëlis’ anmelderroste succes Bybilleder bevæger forfatterne sig nu uden for voldene og rundt i Danmark med Danmarksbilleder. I Danmarksbilleder kommer læseren med på en litterær og kunsthistorisk rundrejse i forfatternes og kunstnernes fædreland. I tekst og billeder præsenterer bogen både velkendte landskaber og oversete egnsværker fra kunstnernes hjemstavn. Bogen indeholder desuden fem tematiske essays af Scavenius og Michaëlis om bl.a. den nationalromantiske roman, landskabsmaleriets udvikling og de danske kunstnerkolonier.

  • - Kunsten at se på rovfugle
    af Carl Christian Tofte
    151,95 kr.

    192 sider, stort format, indbundet. Fuglemaleren Carl Christian Tofte har skabt et usædvanligt, på en gang flyvsk og jordnært værk om at se på rovfugle - et værk fyldt med glæde, viden, indsigt og oplevelser. Nu forstår man bedre, hvad der får folk til at blive hardcore ornitologer … og så er Tofte jo en fremragende illustrator, hvilket han bl.a. har bevist i bogen TRANEDANS, der genudgives dette forår. Medrivende skildringer af rovfuglenes liv, iblandet dagligdags oplevelser og specielle iagttagelser - samt ikke mindst Carl Christians helt fantastiske akvareller af ørnetræk, rovfugleskruer, rovfuglenes kendetegn mv. Specielt gode rovfuglesteder og oplevelser på trækstederne bliver beskrevet så alle, der har oplevet dem, nikker genkendende og endnu flere får lyst til at være med.

  • af Jonas Jonasson
    145,95 - 207,95 kr.

    Hjulpet godt på vej af sild og snaps og gode naboer i festligt lag får iværksætteren Hugo Hamlin den strålende forretningsidé at etablere et firma, der sælger færdiglavet hævn. Og snart er Hævnen er sød A/S en blomstrende forretning. Victor Svensson har store planer for Alderheims Kunsthandel. Vejen til magt og indflydelse går via kunsthandlerens datter, Jenny, der elsker ekspressionistisk kunst mere end noget andet.Masai-medicinmanden Ole Mbatian har længe ønsket sig en søn, og til hans store glæde dumper der bogstaveligt talt en næsten fuldvoksen en af slagsen ned for fødderne af ham.I HÆVNEN ER SØD A/S forvandles de parallelle historier til én. Romanen er en humoristisk fortælling om menneskets bedste og værste sider."En skøn og humoristisk roman, der på fineste vis blander historiske personer og begivenheder med en tilpas mængde kuleskør fiktion. Jonas Jonasson er tilbage i topform!" Litteratursiden.dk

  • - 1920 til nu
    af Malene Lytken
    268,95 kr.

    Den første samlede fortælling om dansk lampedesign.Lampedesign fejres nu med rette som den hjørnesten i Danish Design, som den er. Gamle lamper købes til høje priser, ældre modeller relanceres som designikoner – og rigtig mange læsere savner en god introduktion til lampernes særlige designhistorie.Denne bog er den første udgivelse, der udelukkende fokuserer på dansk lampedesign. Med afsæt i Poul Henningsens ikoniske ’PH-lampe’ udfolder bogen 100 fortællinger om dansk lampedesign, der gennem tekst og billeder udbreder historierne bag de enkelte designs. Bogen introducerer læseren for de opfindelser, der skabte grundlaget for de første revolutionerende lyskilder: fra udviklingen af olie- og gaslamper frem til kulminationen sidst i 1800-tallet, de elektriske glødepærer, der kom med funktionalismens indtog i Skandinavien, for til sidst at præsentere sin læser for LED lys- og lampedesign i dag.Det enestående for dansk belysningskultur er, at belysning og hygge er tæt forbundet. Dansk lampedesign handler ikke kun om form. Dermed er formålet for den moderne danske lampe ikke blot at give lys, men fortsat skabte smukke designobjekter, at både pryde og give et hyggeligt lys i de danske hjem.

  • af Anne-Louise Sommer
    268,95 kr.

    Finn Juhls akvareller De fleste ved, at han designede nogle af de største danske møbelklassikere og sit legendariske hus i Ordrup, der nu tilhører Ordrupgaard. Eller Rådssalen i FN-bygningen i New York. Men de færreste ved, at han havde en eminent evne til at tegne akvareller – af huse, møbler, interiører. Disse akvareller er netop blevet restaureret med Støtte fra Kulturarvstyrelsen og udgives nu i bogform med tekst af Designmuseum Danmarks nye direktør, Anne-Louise Sommer I begyndelsen af 90’erne modtog Designmuseum Danmark Arkiv for Dansk Design som testamentarisk gave ca. 3500 tegninger og akvareller af arkitekten Finn Juhl. Samlingen dokumenterer hovedsageligt Finn Juhls store møbelproduktion, men indeholder også tegninger til private huse (heriblandt Finn Juhls eget hus, nu en del af Ordrupgaard) og sommerhuse og industriel design samt arkitektens arbejder til FN bygningen i New York. Finn Juhls tegninger fremvises ofte på forespørgsler fra bl.a. studerende og designere, både nationalt og internationalt. Nu udgives Finn Juhls akvareller i en bog med tekst af museets direktør Anne-Louise Sommer. Bogen vil blive i smukt udstyr i stil med ATLAS. Arne Jacobsens akvareller (2002) af Louisianas direktør Poul Erik Tøjner, som udgivelsen lægger sig i forlængelse af.

  • af Peter Michael Hornung
    188,95 kr.

    Lille kunsthistorie for børn og barnlige sjæle giver alle, store som små, en både overskuelig og nemt tilgængelig indføring i kunstens historie fra hulemalerierne og op til i dag. Bogen er illustreret på en sådan måde, at vi ikke bare bliver bedre til at kende ismer og stilarter, men måske også kommer i bedre humør. På den måde får vi også mere lyst til at møde den rigtige kunst ude i virkeligheden. Forfatteren Peter Michael Hornung har ønsket at vise os de vigtigste stilretninger og kunstneriske udtryk gennem historien. Bogen er oplagt som ”læse-sammen-bog”, hvor tekster og billeder supplerer hinanden. Via illustrationerne kan både børn og voksne opleve stilarter og ændringer i kunstens udtryk gennem tiderne. De ledsagende tekster klæder desuden den voksne på til at fortælle om de enkelte perioder og til at besvare børnenes spørgsmål. Endelig giver forfatteren en række gode råd, som læserne kan tage med sig, når de spurter hen til det nærmeste kunstmuseum, bl.a. at give sig rigtig god tid til et par udvalgte værker. Det er vigtigere end at prøve at overskue det hele i ekspresfart.

  • af Rigetta Klint
    185,95 - 266,95 kr.

    I Danmark har vi en lang tradition for design og håndværk. En tradition, hvor kompetente håndværkere, enten selv eller i et samarbejde med designere og arkitekter, har udviklet og produceret. Møbelbranchen er et godt eksempel. Den har taget udgangspunkt i lige dele håndværksmæssig kunnen og lige dele formsans. Et lykkeligt og respektfuldt parløb om at skabe det perfekte. En tradition, som de fleste forbinder med dansk møbelkunsts storhedstid og med de ikoniske og eftertragtede møbler fra 50’erne og 60’erne. Siden 1960’erne har der været mere fokus på formgivning end på håndværk, og det har i en lang periode været mere prestigefuldt at være designer end at være snedker. For en periode blev håndværksfagene fravalgt af de kreative og visionære, men sådan er det ikke længere. Håndværk er en hyldest til den udvikling. Bogen portrætterer 15 unge og deres virksomheder. Rigetta Klint har over en længere periode fulgt håndværkerne og deres familier. Hun har besøgt deres hjem og deres arbejdsplads. Håndværk handler om faglig stolthed. Bogen fokuserer ikke kun på slutprodukterne, men lige så meget på proces, materialer, værktøj og på de mennesker, som står bag, og de livsstilsvalg, de har truffet. I få, men velvalgte, ord og i mange mange billeder beskriver hun deres passion, deres produkt og deres tanker om livet. Derudover taler hun med håndværkerne om, hvad de tænker om fremtiden for deres egen virksomhed og for deres fag. Mange af de portrætterede håndværkere håndterer hele deres produktion selv, andre bruger deres håndværk til at kunne lave prototyper, som siden hen produceres hel- eller halvindustrielt. Fælles for dem er passionen. Selv om mange af dem arbejder langt mere end 40 timer om ugen, oplever de stor frihed, og de oplever at have et sammenhængende liv. Om forfatteren Rigetta Klint har i mere end 30 år arbejdet med kunsthåndværk og design som sit udgangspunkt. Tidligere som designer og nu, de seneste 10 år, som stylist, fotograf, skribent og branding--ekspert. Rigetta er en passioneret historiefortæller, og hendes stil er ”ro for øjet”, hvad enten hun formidler mennesker, mad, mode eller interiør.

  • - Om dansk kunst i det nye årtusinde
    af Maria Kjær Themsen
    273,95 kr.

    Bogen Berørt beskriver som den første den danske samtidskunst, som den har udviklet sig fra 2000 og til i dag. Efter årtusindeskiftet så man en række unge kunstnere, der med lynets hast opnåede international stjernestatus, og som måtte ansætte assistenter i hobetal for at kunne følge med den store efterspørgsel. Samtidskunsten blev hip, og dansk kunstliv fik en stor opblomstring. Men med finanskrisen i 2008 ændredes markedet med ét: Stribevis af gallerier måtte lukke, og kunstnerne begyndte af søge nye veje.Berørt fortæller om, hvordan kunsten har udviklet sig gennem de seneste to årtier både inden for maleri, skulptur, installationskunst, performance, foto og mediekunst og kunst i det offentlige rum.Bogen skrives af kunstredaktør ved Dagbladet Information Maria Kjær Themsen (f. 1978). Kjær Themsen er blandt andet kurator, forfatter til monografien John Kørner / Maleri (2016) og tidligere kunstkritiker ved Weekendavisen.

  • - Finlands Nationalepos
     
    376,95 kr.

    I anledning af 100-året for Finlands selvstændighed udgives Finlands nationalepos Kalevala som Finlands svar på den islandske Edda og Homers Iliaden og Odysseen forløser Kalevala den finske folkesjæl gennem mytologiske skildringer af bl.a. verdens skabelse, mægtige heltegerninger, stærk magi og vild natur. Kalevala består af 50 sange og blev nedskrevet efter mundtlig tradition og udgivet første gang i 1835 af den finske læge, folkemindesamler og sprogforsker Elias Lönnrot (1802–1884). Epossets mange temaer og personer udfolder sig i en mytisk verden, der udgøres af tre riger. I Kalevala bor heltene: gamle, vise Väinämöinen, muntert viltre Lemminkäinen og mestersmeden Ilmarinen. I riget mod nord, Pohjola, regerer Pohjagårdens magtfulde kone, Louhi. Mellem de to riger hersker en indædt strid, dels om kvinder, dels om vidunderkværnen Sampo, der maler penge, korn, salt og andre uundværlige goder. Stor betydning har også dødsriget, Tuonela, hvis grænse markeres af Tuonielven. Denne jubilæumsudgave er illustreret med værker af den finske kunster Akseli Gallen-Kallela (1865–1931), der gennem det meste af sit liv var dybt optaget af at fortolke Kalevalas righoldige emnekreds som et centralt element i det finske folks karakter og historie. Hendes Majestæt Dronning Margrethe II har skrevet bogens forord, i hvilket majestæten beskriver sit første møde med det finske nationalepos, sin fascination af digtet, sin glæde over, at det nu præsenteres i denne form, og sit ønske om, at det må finde mange nye danske læsere. Værket udgives i Hilkka og Bent Søndergaards prisbelønnede danske oversættelse fra 1994. Den 23. sang med formaninger til en ung kvinde, der skal giftes, er i denne nye udgave tilføjet i oversættelse af Erik Skyum-Nielsen. Desuden bringes en introduktion til Kalevalas verden af direktør for Kalevalaselskabet i Helsinki, Ulla Piela, samt en fyldig kunsthistorisk præsentation af Akseli Gallen-Kallelas œuvre ved Jens Fleischer.

  • - Det grafiske værk
    af Marie Laurberg
    228,95 kr.

    Dea Trier Mørch (1941-2001) er en ener i dansk kunst. Denne bog er den første samlede præsentation af Dea Trier Mørchs grafiske produktion fra årene 1967-77, hvor grafikken spiller en hovedrolle i hendes kunstneriske virke. Motiverne spænder fra skildringer af fødsler og hverdagsliv til politiske begivenheder i tiden. Dea Trier Mørch begyndte som billedkunstner – som 16-årig blev hun optaget på Kunstakademiets malerskole – men fik sit folkelige gennembrud som forfatter med Vinterbørn i 1976. Desuden var hun en aktiv del af kunstnerkollektivet Røde Mor fra 1969 til 1978. Den rigt illustrerede bog udgives i anledning af Louisianas udstilling Dea Trier Mørch – Ind i verden og indeholder en grundig introduktion til kunstneren skrevet af udstillingens kurator, Marie Laurberg, samt en omfattende biografi fortalt i ord og billeder.

  • - En billedbog med tekst af Thomas Winding
    af Thomas Winding
    235,95 - 259,95 kr.

    For ca. 450 år siden gik Pieter Bruegel i gang med at male alle de fantastiske billeder, som vi kan blive ved med at kigge på og undre os over. Nogle af dem er lette at forstå. De illustrerer historier fra Biblen eller fortæller om bøndernes liv, men andre af billederne er mystiske, fyldt med symboler og mærkelige væsener, og Bruegel fortalte aldrig, hvad de handlede om. Derfor kan man digte sine egne historier, mens man kigger på dem, og det er netop, hvad Thomas Winding har gjort i denne bog.

  • - 17 MÅL - 9 MIA. MENNESKER - 1 FREMTID
    af Susanne Sayers
    297,95 kr.

    2030 NOW beskriver FN's Sustainable Development Goals (Verdensmålene) som skal være opfyldt senest i 2030.Kunstnere, videnskabsfolk, aktivister, berømtheder, erhvervslivets ledere, politikere – over hele verden arbejder mennesker hårdt på at skabe et værdigt liv for os alle på en sund planet. FN’s bæredygtighedsmål for 2030 viser vej mod den fremtid. Denne bog handler om de 17 mål og om nogle af de mange mennesker, som kæmper for at gøre dem til virkelighed. Blandt bogens kunstnerne er Ai Weiwei, Yoko Ono, Olafur Elisasson og Jeppe Hein. Blandt ambassadørerne er Glenn Close, Zoe Saldana, Sir Richard Branson, Paul Polman og Nikolaj Coster-Waldau. Presse: Politiken 4 ud af 6 hjerter Journalisten 4 ud af 5 stjernerNetmediet P.O.V (Point of View) skrev bl.a.: "Da jeg fik bogen 2030 NOW med undertitlen 17 MÅL, 9 MIA. MENNESKER, 1 FREMTID i hånden, var jeg ved at falde ned af stolen af ærefrygt. Hvor er det bare en flot bog. Nu kan ingen danskere længere komme og sige, at verdensmålene er for verdensfjerne for almindelige mennesker. Tænk, at man kan trylle noget så knastørt som 17 FN-verdensmål om bæredygtig udvikling om til et mesterværk, der pynter på kaffebordet, giver viden, underholder og inspirerer til handling."

  • af Thomas Bernhard
    167,95 kr.

    Tredje bind i Thomas Bernhards såkaldte 'kunstnertrilogi'. De to første var 'Undergængeren' og 'Træfældning'. Denne gang handler det om kunst og kærlighed, om ensomhed og mangeårige vaner, om den eneste enes død og hvad man kan bruge kunstens Gamle mestre til ansigt til ansigt med døden. NB! Andet oplag udkommer medio august 2016

  • - På papir
    af Lars Dybdahl
    268,95 kr.

    Axel Salto – på papir er den første bog nogensinde om billedkunstneren og kunsthåndværkeren Axel Saltos vidtspændende arbejde med papiret som medium. Den danske kunstner Axel Salto (1889-1961) er verdensberømt for sin keramik i den riflede, knoppede stil. Hans værk oplever netop nu en velfortjent revival med store udstillinger rundt om i landet, senest den retrospektive Stentøjsmesteren, som lige nu vises på Øregaard Museum. Bogen rummer både gengivelser af Saltos mange ’færdige’ papirværker, såsom litografier til bøger og kunstnertidsskriftet Klingen og en stor mængde helt unikke Salto-skitser til keramiske værker og dekorationsopgaver – hvoraf kun en meget begrænset del er kendt og har været publiceret tidligere. Axel Salto – på papir skrives af Danmarks førende designhistoriker Lars Dybdahl, som står bag utallige publikationer om design og kunsthåndværk, senest Det danske møbelboom 1945-1975 og Dansk design nu.

  • af Johanna Sinisalo
    270,95 kr.

    "En sensationelt god roman ... Jeg har aldrig læst noget lignende. Det er simpelthen mageløst ... Overraskende, chokerende, vanvittig, foruroligende, fantasifuld, underholdende og humoristisk." Henriette Bacher Lind, Jyllands-Posten"Underholdende, medrivende ... en legende og smuk oplevelse" Anne-Marie Vedsø Olesen, PolitikenIkke før solnedgang er finske Johanna Sinisalos internationale gennembrud, en roman skrevet som et mash-up af genrer – avisudklip, leksikonartikler og folkeeventyr – der fortæller om en ung, succesfuld fotograf, som finder et underligt væsen såret i sin baggård. Stik imod al fornuft tager han kræet ind og plejer det ... Hermed er scenen sat for en uafrystelig, smuk fortælling om natur og kultur, magt og afmagt, tiltrækning og kontrol.Romanen udkom i Finland i 2000 og er i dag en regulær nyklassiker, der stadig læses og er udkommet i henved 20 lande. Sinisalo er på dansk også kendt for den anmelderroste chili-roman Solens kerne (2019), sammenlignet med bl.a. Tjenerindens fortælling - men i den grad helt i sin egen

  • - for børn, unge og ældre, som vil sætte kulør på kunsthistorien
    af Peter Michael Hornung
    130,95 kr.

    Politikens kunstredaktør Peter Michael Hornung udgiver nu en kombineret malebog og kunsthistorie. Bogen tager den populære malebogs-genre til et nyt niveau: Her bliver du klogere på kunst, mens du farvelægger. Bliv opdateret på kunstens største ismer og genrer og sæt kulør på kunsthistoriske motiver fra hulemalerierne til i dag. Peter Michael Hornung har tidligere har udgivet populære bøger som bestselleren ’Lille kunsthistorie for børn og barnlige sjæle’ (2014), som blev nomineret til Weekendavisens Litteraturpris, og han er desuden forfatter til en lang række værker om både ældre og nyere dansk kunst. Peter Michael Hornung omsætter her sin enorme viden til en humoristisk og anderledes indføring i verdenskunstens historie.

  • - Metamorphosis
    af Ehrhorn Hummerston & Jakob Mielcke
    368,95 kr.

    Mielcke & Hurtigkarl - Metamorphosis In the Royal Danish Horticultural Society’s garden at Frederiksberg, Copenhagen, you will find the restaurant Mielcke & Hurtigkarl, which has been the centre of attention for connoisseurs from all over the world for quite some time. Here Jakob Mielcke runs an extremely ambitious kitchen that does more than pleases its guests but also challenges assumptions and creates a scene where questions arises. In a new book Jakob invites readers into a world that inspires him to create gastronomy that has placed him among the world’s most creative chefs. The book “Metamorphosis” sets new standards for cooking books. Besides a wide range of recipes the book describes some of the people who regardless of craft have inspired Jakob: Fashion designer Henrik Vibskov, artist Benny Dröscher, textile designer Margrethe Odgaard, Jazz musician Jakob Bro and others in one way or another plants ideas, which Jakob transforms into breathtaking dishes. Jakob’s thoughts and the book revolve around food but both are on a level of abstraction, which speaks to everyone interested in the process of creativity. Maybe due to these thoughts, Jakob has been invited to speak at the prestigious Mesa Tendências 2013 in Brazil. The book concentrates some of the numerous impressions guests at Mielcke & Hurtigkarl will be presented with. Through words and amazingphotos the book provides a unique insight intothe inspiration, the kitchen, the garden, the historical surroundings, the decorations, the thoughts … you are even invited into the restrooms! Like the restaurant itself, the book will reveal more and more for each time you open it. ”I dine at Jakob’s to get my own dogmas shaken up and my imagination stimulated a bit. To be reminded that the world is far more than chickweed and wild garlic from a soggy forest floor”. From the preface by René Redzepi

  • af Søren Solkær
    397,95 kr.

    SURFACE is the fourth coffe table photography book by world renowned Danish photographer Søren Solkær.All the portraits in SURFACE are of street artists. It is a book project that was started in August 2012. The artists are photographed in cities across the world with their own art work , in a subjective and staged manner using artificial light and often props and masks. The resulting portrait aims to investigate the relation between the artist and his work and its space in the urban environment. The aim is to portray the most significant figures in public and street art both on the contemporary scene as well as the pioneering figures. The book will be followed by exhibitions across the world. In June 2015 it will be shown at Øksnehallen in Copenhagen in large formats taking up 3000 square meters of the space with an expected audience of 20.000.

  • af Ole Fogh Kirkeby
    421,95 kr.

    ""Det nye lederskab udspringer af det vilkår, at lederen først virkelig kan være leder, når han forstår sig på at være menneske. Lederen kan ikke længere stille de menneskelige hensyn fra sig, hverken dem han skylder andre, eller dem, han skylder sig selv. Lederen må være den første humanist blandt humanister, fordi samfundsudviklingen i højere og højere grad afhænger af ham - om han vil det eller ej."" Således definerer filosoffen Ole Fogh Kirkeby udfordringen i det han kalder Det nye lederskab. Han opsøger i bogen vores vestlige kulturelle og filosofiske baggrund og henter inspiration i kunstens verden for at præsentere læseren for det, der kræves af den leder, der vil tage sin opgave alvorligt. Det handler om at finde ind til den komplicerede og krævende rolle, han skal udfylde i den moderne organisation. For at udfylde rollen - og gøre det godt - må lederen til stadighed reflektere over sin egen praksis og over sit eget liv. Det nye lederskab sætter refleksionen og fordybelsen i gang. Den beskriver lederskabets karakter og giver samtidig konkrete eksempler og anvisninger på, hvad lederen skal gøre for at løse sin opgave. Gennem aktuelle cases oplever læseren, hvordan kunsten kan gavne og berige lederskabet og udvide lederens indsigt i sin egen praksis.

  • af Lars Morell
    308,95 kr.

    Den mest kendte danske kunstner er Asger Jorn. Der eksisterer en del kataloger med tekster om ham og også en del bøger, men de er stort set alle sammen biografier. Det er som om hans farverige liv og de mange anekdoter har overskygget selve hans værk. For bortset fra Guy Atkins’ registrant over hans maleri og forskellige registranter over hans grafik, så eksisterer der ingen bog, der gennemgår og fortolker Asger Jorns værk som et hele. Det er betydningen af hans maleri og Jorns omgang med den maleriske proces, der fokuseres på i denne bog.

  • - Created by Scandinavian Artists
    af Katrine Martensen-Larsen
    316,95 kr.

    Christmas is without doubt the highlight of the year, and the festive part of the winter season, filled with celebration, gathering friends and family alike on numerous occasions. Some of us go all in with decorations from the first Sunday of Advent. Others decorate gradually, so that more and more indoor and outdoor decorations sneak in throughout the Christmas period. We have lights, stars, wreaths, angels, ribbons, pinecones, and flowers, and to top it all, the Christmas tree in all its ornamental glory. Within these pages, you are privileged to be invited into the private universe of twelve creative and gifted Scandinavians. This book will inspire you, and perhaps even help you evolve some Christmas ideas and techniques of your own. You will see how to make beautiful and imaginative décor by bringing nature into your winter living space, or cutting and pasting using paper, wallpaper, and textiles. There will be a variety of table settings, gift wrapping, inspirational decorating ideas for sustainability, and numerous recipes for traditional Christmas temptations. You are provided with a brief introduction to the Scandinavian Christmas. Along the way, Danish interior designer Katrine Martensen-Larsen delves deeper into a variety of Nordic Christmas traditions. There are stories behind Advent, Decorations, Gifts, Lucia, Light, Calendars, typical foods and beverages during December, and of course the Christmas tree. All themes are beautifully illustrated by Sofia Lynggaard Normann and all the inspirational images are brought to life by the renowned photographer Mikkel Adsbøl.

  • - 34 introduktioner til tysk kulturhistorie
    af Diverse
    130,95 kr.

    I Danmark ved vi mindre og mindre om vores største nabo. Tysk er ikke længere et obligatorisk fag i folkeskolen, og for mange danskere er tysk ikke længere det oplagte andetsprog. Vi har tilsyneladende bevæget os længere og længere kulturelt væk fra vores nærmeste stormagt, som er blevet mere og mere politisk og kulturelt relevant. Mange vigtige komponister, tænkere, kunstnere, prosaforfattere, lyrikere og filmskabere er tyskere. Det er en kolossal kultur, som har formet vores måde at se, lytte, tænke og fortælle verden på. På Information er vi blevet enige om at genintroducere den tyske kulturhistorie i Danmark. Vi giver jer Tyskland tilbage! Anmeldelser "34 geniale kunstnere præsenteres på vidunderlig vis. Bedre og kortere kan det ikke gøres." ♥♥♥♥♥ – Politiken "En appetitvækker." – Gymnasieskolen

  • af Henrik Wivel
    161,95 kr.

    Maleren Vilhelm Hammershøi (1864-1916) tilhørte det radikale danske borgerskab omkring år 1900. Han var hele livet tæt knyttet til sin familie, og især hustruen Ida, hans søster Anna og familiens boliger var hans foretrukne motiver. Mest kendte er hans mange interiørbilleder fra Strandgade 30, holdt i en farveskala af gråt, grønt og rødbrunt. Især ’Åbne døre. Strandgade 30’ har fået ikonisk karakter. Men han malede også landskabsbilleder og skibsmotiver, og på Davids Samling nydes udsøgte eksempler på alle temaer. I bogen fortæller forfatteren Henrik Wivel, dr.phil., kritiker ved Kristeligt Dagblad og tidligere kulturredaktør ved Weekendavisen og Berlingske Tidende, indlevende om Hammershøis liv og kunst som baggrund for en fortolkning af kunstnerens værk, og de 15 malerier på Davids Samling analyseres indgående. Vi får også historien om stifteren af Davids Samling, sagfører og kunstsamler C.L. David (1878-1960), og hvordan han omskabte ejendommen i Kronprinsessegade 30 til en enestående samling af malerier og interiører.

  • - 1920 to Now
    af Malene Lytken
    268,95 kr.

    Lamp design is a field that continues to attract great attention, from both designers and design aficionados. Many books have come out on iconic Danish design, but this is the first to focus exclusively on Danish lamps. With Poul Henningsen’s iconic PH-lamp as its point of departure the book tells the stories behind 100 Danish lamp designs through text and images. The book introduces the reader to the inventions that enabled the first revolutionizing light sources: from the development of oil and gas lamps to the culmination in the late 19th century with the advent of incandescent light bulbs and Scandinavian functionalism. Lighting is a key element in ‘hygge’ – a warm, cosy ambience – and although Henningsen was a functionalist to the core, he had no intention of doing away with hygge. Hygge is a hot topic today, both in Denmark and abroad. Danish lamp design is not only about form. Although hard-core functionalists called for form to follow function, and function alone, real-life factors required them to compromise, and this compromise came to define Danish lamp design: hygge is a crucial quality that has to be included in the design. Thus, the purpose of the modern Danish lamp was– and is – not only to provide light but also to act as a decorative element and to spread a cosy ambience in Danish homes.

  • - Elisabeth Jerichau Baumann og den victorianske kunstverden
    af Sine Krogh & Birgitte Fink
    235,95 kr.

    Efter at have levet en skyggetilværelse i dansk kunsthistorie er interessen for billedkunstneren Elisabeth Jerichau Baumann (1819-1881) kun vokset de seneste år. Breve fra London kommer helt tæt på mønsterbryderen, outsideren og ikke mindst foregangskvinden. Da Elisabeth Jerichau Baumann savnede anerkendelse fra det danske kunstmiljø, rejste hun til London for at skabe sig en international karriere. Det lykkedes, og den historie fortælles nu for første gang. Fra midten af 1800-tallet og 20 år frem arbejdede hun ihærdigt på at skabe sig et navn i London, hvor hun udstillede og solgte sine malerier. Hun blev tilknyttet et af byens mest prominente gallerier, og flere af hendes billeder blev vist på Buckingham Palace. Elisabeth Jerichau Baumann var en uhyre flittig brevskriver. Størstedelen af hendes breve fra London har aldrig før været offentliggjort, men beretningerne hjem til ægtemanden Jens Adolf Jerichau og parrets mange børn giver et enestående indblik i mødet med den moderne, victorianske kunstverden og det imponerende netværk, hun opbyggede i storbyen. Med Breve fra London belyses et overset kapitel af Jerichau Baumanns langvarige kontakt med engelsk kunstliv, og kunsthistorikerne Sine Krogh og Birgitte Fink skaber med bogen et nuanceret portræt af en utraditionel maler, som blev en foregangskvinde i dansk kunst. Hun markerede sig på lige fod med sine mandlige kolleger, kunne promovere sig selv og forstod til fulde at kombinere sit kunstneriske talent med evnen til at skaffe nye bestillinger. Ny Carlsbergfondet igangsatte i efteråret 2015 digitaliseringsprojektet Kilder til Dansk Kunsthistorie (KTDK). Breve fra London er første bind i den skriftserie, der udspringer af projektet. Andet bind udkommer i september 2018 og vil præsentere guldaldermaleren Johan Th. Lundbyes dagbøger.

  • - Exploring taste & senses
    af Per Nagel
    224,95 kr.

    En unik kro i Danmark- et billed-epos 245 farvebillederSprog: dansk, engelsk, tysk. Tekster af: Jørgen Leth, Søren Ryge Pedersen, Hans Edvard Nørregård-Nielsen, Erland Porsmose, Christel Wiinblad, Andrea Bak. - Gastronomi på højt internationalt plan - Smukke gamle bygninger, nænsomt restaureret - Moderne bygninger føjet fint ind i helheden - Eksklusiv indretning med det bedste skandinaviske og internationale design - Kunstværker af højeste karat - Enestående naturskildring

  • af Thomas Bernhard
    144,95 kr.

    Tredje oplag ventes klar i august 2016

  • af Michael Sheridan
    268,95 kr.

    Louisiana Museum of Modern Art i Humlebæk er berømt over hele verden for samspillet mellem kunst, arkitektur og natur.Af afgørende betydning for Louisianas arkitektur er det årtier lange samarbejde mellem grundlæggeren, Knud Jensen, og de to arkitekter, Jørgen Bo og Vilhelm Wohlert, som tegnede alle museets bygninger mellem 1956 og 1991.Inspirationen kom i høj grad fra de naturlige omgivelser, som engang blev beskrevet som ”de smukkeste Puncter paa hele Kysten.” Bygningerne, de skabte for at bevare det landskab, er et vidnesbyrd om Louisianas udvikling: fra en lille samling af dansk kunst til et museum af internationalt format. Fra forfatteren bag bestselleren Mesterværker, Michael Sheridan, kommer her en fortættet historie om museet Louisiana, der føjer væsentlige pointer til den gængse fortælling og anvender meget nyt og hidtil ukendt materiale.

Gør som tusindvis af andre bogelskere

Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.