Udvidet returret til d. 31. januar 2022

Bøger om Kunst

Her finder du spændende bøger om Kunst. Nedenfor er et flot udvalg af over 490 bøger om emnet.

Show more
Filter
Filter
Genre
  • (133)
  • (15)
  • (88)
  • (50)
  • (3)
  • (10)
  • (15)
  • (20)
  • (20)
Vis mere
Bogtype
  • (490)
  • (44)
  • (8)
Format
  • (237)
  • (127)
  • (61)
  • (50)
  • (43)
  • (10)
  • (8)
  • (3)
  • (2)
Vis mere
Sprog
  • (446)
  • (42)
  • (2)
Pris
DKK
Bedømmelse
  • (7)
  • (7)
  • (7)
  • (7)
  • (7)
Serie
  • (12)
  • (4)
  • (2)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
  • (1)
Vis mere
Sorter efterSorter Populære
  • - København set fra luften
    af Nicolas Cosedis
    314,95 kr.

    Byen fra skyen er en fotografisk kærlighedserklæring til København. Nicolas Cosedis har i mange år fotograferet København fra luften. Byen fra skyen indeholder de bedste af Nicolas Cosedis’ fotografier. Svævende i en flyver højt over byens tage, viser han os det København, som ellers kun fuglene ser. Hvis vi troede, at vi kendte byen bedre end vores egen bukselomme, så viser Nicolas os, at vi tog grueligt fejl. Fotografierne ledsages af ord fra arkitekturkritiker Holger Dahl, der med sin indgående viden om byen og dens arkitektur udfolder Nicolas’ fotografier. Hver bydel har sit eget kapitel, så bogen er som en rejse rundt i byen fra Østerbro, Nørrebro og Vesterbro med ture til Frederiksberg og Amager og afstikkere til de nordlige forstæder. Nicolas Cosedis er fotograf med base i København. Han er selvlært og har fotograferet byer, landskaber, mennesker og gader. I de seneste år har han udelukkende fotograferet fra luften. Nicolas driver sit eget galleri og har mere end 60.000 følgere på Instagram-profilen @copenhagenbycosedis. Holger Dahl er uddannet arkitekt og er arkitekturredaktør på Berlingske Tidende, hvor han blandt andet skriver klummen ’Københavnersnuden’.

  • - From Creator to Collector No.1
    af Katrine Martensen-Larsen
    388,95 kr.

    I denne bog besøger vi ti danske samtidskunstnere på deres værksteder og vi kigger med over skulderen når der skabes. Vi ser både igangværende og færdigt arbejde, de materialer der arbejdes med og de værktøjer der anvendes. Kunstnernes vej til det sted, hvor de er i dag fortælles og igennem samtaler får vi svar på spørgsmål som hvorfor og hvordan de er blevet kunstnere? Hvad der optager og driver dem? Hvad der inspirerer dem og hvordan deres idéer opstår? Efter hvert kunstnerportræt inviterer vi indenfor hos en samler. Nogle af hjemmene er vilde og farverige. Andre er monokrome og afdæmpede. Enkelte er feminine mens andre oser af maskulinitet. Fællesnævneren er, at de er fyldt med kunst og at der er taget stilling til alt. Og så har de naturligvis et værk eller to af den kunstner vi netop har besøgt. Vi taler med ejerne om hvad kunsten betyder for dem og viser hvordan de indretter sig med deres værker.Den danske kunstscene er helt særegen. Friheden til altid at stille kritiske spørgsmål gør kunsten til et felt, hvorfra diskussioner begynder, og holdninger brydes. Dét kan skærpe vores fælles dannelse, og udviklingen på kunstscenen afspejler i høj grad de store begivenheder og strømninger i en verden præget – og forbundet – af klimakrise, migration, politisk polarisering og en altoverskyggende pandemi. Alt dét påvirker kunsten lige nu, og det har vi talt med både kunstnere og samlere om.Herudover har vi inviteret en række personer med kunstfaglig viden til at bidrage til bogen med deres reflektioner over samspillet mellem skaber og samler og det at leve med kunst.Medvirkende kunstnere: John Kørner, Evren Tekinoktay, Josefine Winding, Sophie Klerk, Jacob Egeberg, Sara Martinsen, Cathrine Raben Davidsen, Mie Olise Kjærgaard, Ask Emil Skovgaard og Naja Utzon Popov. Medvirkende samlere: Nadia Olive og Adam Schnack, Bo Bech, The Darling, Anne Aarsland og Christian Dubois, Peter Amby og Caroline af Rosenborg, Louise og Bjarke Vind Normann, Sara Lysgaard, Ann-Birgitte og Ole Gregersen, Thomas Schlosser Svendsen samt Katrine Martensen-Larsen. Medvirkende bidragsydere: Todd Bishop, Frederikke Aagaard, Natalia Gutman og Jannik Martensen-Larsen.

  • - En ægte kærlighedshistore
    af Line Jensen
    152,95 kr.

    Line Jensen er tilbage med sin ærlige hverdagsstreg i sin bog nr. 2 ’Det store regnestykke’, hvor vi følger hende i kampen for at finde sin egen stemme. Børnelivet går videre efter endt barsel, manden er musiker og er ofte væk på turné og midt i det hele mister Lines teenagerdatter pludseligt sin far. Alt imens arbejder Line med at producere og udgive sin første bog. Lines første bog 'Hver dag starter det forfra' indbragte line Pingprisen 2018 for bedste debut, den er kommet i 4. oplag og fik en lang række gode anmeldelser. POLITIKEN: 'Når man har småbørn, bor man uanset adressen altid lidt i et kaotisk kolonihavehus' <3 <3 <3 <3 WEEKENDAVISEN: 'Det er så fin en bog (..) oprigtig, sårbar, selvironisk'.

  • - Litterære landskaber og maleriske motiver
    af Bo Tao Michaelis & Bente Scavenius
    314,95 kr.

    Fra slutningen af 1700-tallet og op til i dag har det danske landskab været en rig inspirationskilde for kunst og litteratur. Først beskrev forfattere som Adam Oehlenschläger og H.C. Andersen og malere som C.W. Eckersberg og Christen Købke udsigten fra hjemstavnens eng og skovbryn, dal og bakketop. Senere gjorde forfattere som Merete Pryds Helle og Josefine Klougart og malere som Per Kirkeby, Allan Otte og Ulrik Møller kunsten efter, blot i nye udtryk. Efter Bente Scavenius og Bo Tao Michaëlis’ anmelderroste succes Bybilleder bevæger forfatterne sig nu uden for voldene og rundt i Danmark med Danmarksbilleder. I Danmarksbilleder kommer læseren med på en litterær og kunsthistorisk rundrejse i forfatternes og kunstnernes fædreland. I tekst og billeder præsenterer bogen både velkendte landskaber og oversete egnsværker fra kunstnernes hjemstavn. Bogen indeholder desuden fem tematiske essays af Scavenius og Michaëlis om bl.a. den nationalromantiske roman, landskabsmaleriets udvikling og de danske kunstnerkolonier.

  • - Kunsten at se på rovfugle
    af Carl Christian Tofte
    151,95 kr.

    192 sider, stort format, indbundet. Fuglemaleren Carl Christian Tofte har skabt et usædvanligt, på en gang flyvsk og jordnært værk om at se på rovfugle - et værk fyldt med glæde, viden, indsigt og oplevelser. Nu forstår man bedre, hvad der får folk til at blive hardcore ornitologer … og så er Tofte jo en fremragende illustrator, hvilket han bl.a. har bevist i bogen TRANEDANS, der genudgives dette forår. Medrivende skildringer af rovfuglenes liv, iblandet dagligdags oplevelser og specielle iagttagelser - samt ikke mindst Carl Christians helt fantastiske akvareller af ørnetræk, rovfugleskruer, rovfuglenes kendetegn mv. Specielt gode rovfuglesteder og oplevelser på trækstederne bliver beskrevet så alle, der har oplevet dem, nikker genkendende og endnu flere får lyst til at være med.

  • af Jonas Jonasson
    145,95 - 189,00 kr.

    Hjulpet godt på vej af sild og snaps og gode naboer i festligt lag får iværksætteren Hugo Hamlin den strålende forretningsidé at etablere et firma, der sælger færdiglavet hævn. Og snart er Hævnen er sød A/S en blomstrende forretning. Victor Svensson har store planer for Alderheims Kunsthandel. Vejen til magt og indflydelse går via kunsthandlerens datter, Jenny, der elsker ekspressionistisk kunst mere end noget andet.Masai-medicinmanden Ole Mbatian har længe ønsket sig en søn, og til hans store glæde dumper der bogstaveligt talt en næsten fuldvoksen en af slagsen ned for fødderne af ham.I HÆVNEN ER SØD A/S forvandles de parallelle historier til én. Romanen er en humoristisk fortælling om menneskets bedste og værste sider."En skøn og humoristisk roman, der på fineste vis blander historiske personer og begivenheder med en tilpas mængde kuleskør fiktion. Jonas Jonasson er tilbage i topform!" Litteratursiden.dk

  • af Bárður Jákupsson
    318,95 kr.

    Færøernes store forfatter, William Heinesen (1900-1991), var også en talentfuld, alsidig og produktiv billedkunstner gennem hele sit lange liv. Dette pragtværk i stort format præsenterer et varieret udvalg af Heinesens rige produktion af pastel- og oliemalerier, satiretegninger, tuschtegninger, akvareller og papirklip. Motiverne er bl.a. stemningsfulde landskabsbilleder, kærlige karikatur-portrætter af færøske ”typer”, uforlignelige skildringer af trolde og andre underjordiske væsener og meget mere. Billedkunster og tidl. museumsinspektør Bárður Jákupssons (f. 1943) tekst giver et kort biografisk rids af Heinesens virke som billedkunstner, hans rolle som central kulturperson på Færøerne og belyser emner og motiver i hans billedkunst. “Det er med barnlig boblende begejstring, man bladrer og pluklæser sig igennem det[te] pragtværk” – Erik Skyum-Nielsen, Information5 STJERNER “… en pragtbog i storformat. (...) giver os mulighed for at spadsere gennem denne store og prisbelønnede forfatters fabulerende og ofte muntertlivfulde billedkunst.” – Lisbeth Bonde, Kristeligt Dagblad “… en smuk og gennemillustreret bog (…) skrevet på en bølge af begejstring og respekt, men også med den nødvendige kritiske sans.” – Tom Jørgensen, Jyllands-Posten 5 STJERNER “... på det kraftigste anbefalet som sommerens læsning. God fornøjelse.” – Troels Laursen, Nordjyske Stiftstidende “En helt igennem vidunderlig og pragtfuld bog, især selvfølgelig takket været præsentationen af Heinesens underfundige og fantasifulde tuschpen eller pensel, men også kvaliteten af bogen i sig selv, for den er meget smagfuld og flot tilrettelagt.” – Dansk BiblioteksCenter

  • af Rigetta Klint
    185,95 - 265,95 kr.

    I Danmark har vi en lang tradition for design og håndværk. En tradition, hvor kompetente håndværkere, enten selv eller i et samarbejde med designere og arkitekter, har udviklet og produceret. Møbelbranchen er et godt eksempel. Den har taget udgangspunkt i lige dele håndværksmæssig kunnen og lige dele formsans. Et lykkeligt og respektfuldt parløb om at skabe det perfekte. En tradition, som de fleste forbinder med dansk møbelkunsts storhedstid og med de ikoniske og eftertragtede møbler fra 50’erne og 60’erne. Siden 1960’erne har der været mere fokus på formgivning end på håndværk, og det har i en lang periode været mere prestigefuldt at være designer end at være snedker. For en periode blev håndværksfagene fravalgt af de kreative og visionære, men sådan er det ikke længere. Håndværk er en hyldest til den udvikling. Bogen portrætterer 15 unge og deres virksomheder. Rigetta Klint har over en længere periode fulgt håndværkerne og deres familier. Hun har besøgt deres hjem og deres arbejdsplads. Håndværk handler om faglig stolthed. Bogen fokuserer ikke kun på slutprodukterne, men lige så meget på proces, materialer, værktøj og på de mennesker, som står bag, og de livsstilsvalg, de har truffet. I få, men velvalgte, ord og i mange mange billeder beskriver hun deres passion, deres produkt og deres tanker om livet. Derudover taler hun med håndværkerne om, hvad de tænker om fremtiden for deres egen virksomhed og for deres fag. Mange af de portrætterede håndværkere håndterer hele deres produktion selv, andre bruger deres håndværk til at kunne lave prototyper, som siden hen produceres hel- eller halvindustrielt. Fælles for dem er passionen. Selv om mange af dem arbejder langt mere end 40 timer om ugen, oplever de stor frihed, og de oplever at have et sammenhængende liv. Om forfatteren Rigetta Klint har i mere end 30 år arbejdet med kunsthåndværk og design som sit udgangspunkt. Tidligere som designer og nu, de seneste 10 år, som stylist, fotograf, skribent og branding--ekspert. Rigetta er en passioneret historiefortæller, og hendes stil er ”ro for øjet”, hvad enten hun formidler mennesker, mad, mode eller interiør.

  • - 1920 til nu
    af Malene Lytken
    277,95 kr.

    Den første samlede fortælling om dansk lampedesign.Lampedesign fejres nu med rette som den hjørnesten i Danish Design, som den er. Gamle lamper købes til høje priser, ældre modeller relanceres som designikoner – og rigtig mange læsere savner en god introduktion til lampernes særlige designhistorie.Denne bog er den første udgivelse, der udelukkende fokuserer på dansk lampedesign. Med afsæt i Poul Henningsens ikoniske ’PH-lampe’ udfolder bogen 100 fortællinger om dansk lampedesign, der gennem tekst og billeder udbreder historierne bag de enkelte designs. Bogen introducerer læseren for de opfindelser, der skabte grundlaget for de første revolutionerende lyskilder: fra udviklingen af olie- og gaslamper frem til kulminationen sidst i 1800-tallet, de elektriske glødepærer, der kom med funktionalismens indtog i Skandinavien, for til sidst at præsentere sin læser for LED lys- og lampedesign i dag.Det enestående for dansk belysningskultur er, at belysning og hygge er tæt forbundet. Dansk lampedesign handler ikke kun om form. Dermed er formålet for den moderne danske lampe ikke blot at give lys, men fortsat skabte smukke designobjekter, at både pryde og give et hyggeligt lys i de danske hjem.

  • - - Som jeg ser dem
    af Carl Christian Tofte
    132,95 kr.

    Carl Christian Tofte - kendt fugletegner og ornitolog har om nogen indprentet sig fuglenes udseende og adfærd. I denne bog fortæller han om de fugle, som flest mennesker ser og har glæde af at iagttage. ”Muligvis er jeg miljøskadet af at have kigget på fugle det meste af mit liv. Fugle fylder haven, landskabet og himmelrummet, hvad enten man befinder sig i byen eller på landet. De er overalt, og det må være underligt, tænker jeg, at gå gennem livet uden at kende de fugle, man ser. Man møder dem jo hele tiden. De lyder og synes overalt. Mange kender i virkeligheden flere fugle, end de måske er klar over; mangler måske blot et navn at hæfte på. Det kan forekomme uoverkommeligt at lære så meget, men et navn er nu vigtigt. Det åbner op for den dybe oplevelse og sætter jagten i gang efter nyt og atter nyt.” - Carl Christian Tofte.

  • af Anne-Louise Sommer
    277,95 kr.

    Finn Juhls akvareller De fleste ved, at han designede nogle af de største danske møbelklassikere og sit legendariske hus i Ordrup, der nu tilhører Ordrupgaard. Eller Rådssalen i FN-bygningen i New York. Men de færreste ved, at han havde en eminent evne til at tegne akvareller – af huse, møbler, interiører. Disse akvareller er netop blevet restaureret med Støtte fra Kulturarvstyrelsen og udgives nu i bogform med tekst af Designmuseum Danmarks nye direktør, Anne-Louise Sommer I begyndelsen af 90’erne modtog Designmuseum Danmark Arkiv for Dansk Design som testamentarisk gave ca. 3500 tegninger og akvareller af arkitekten Finn Juhl. Samlingen dokumenterer hovedsageligt Finn Juhls store møbelproduktion, men indeholder også tegninger til private huse (heriblandt Finn Juhls eget hus, nu en del af Ordrupgaard) og sommerhuse og industriel design samt arkitektens arbejder til FN bygningen i New York. Finn Juhls tegninger fremvises ofte på forespørgsler fra bl.a. studerende og designere, både nationalt og internationalt. Nu udgives Finn Juhls akvareller i en bog med tekst af museets direktør Anne-Louise Sommer. Bogen vil blive i smukt udstyr i stil med ATLAS. Arne Jacobsens akvareller (2002) af Louisianas direktør Poul Erik Tøjner, som udgivelsen lægger sig i forlængelse af.

  • af Peter Michael Hornung
    202,95 kr.

    Lille kunsthistorie for børn og barnlige sjæle giver alle, store som små, en både overskuelig og nemt tilgængelig indføring i kunstens historie fra hulemalerierne og op til i dag. Bogen er illustreret på en sådan måde, at vi ikke bare bliver bedre til at kende ismer og stilarter, men måske også kommer i bedre humør. På den måde får vi også mere lyst til at møde den rigtige kunst ude i virkeligheden. Forfatteren Peter Michael Hornung har ønsket at vise os de vigtigste stilretninger og kunstneriske udtryk gennem historien. Bogen er oplagt som ”læse-sammen-bog”, hvor tekster og billeder supplerer hinanden. Via illustrationerne kan både børn og voksne opleve stilarter og ændringer i kunstens udtryk gennem tiderne. De ledsagende tekster klæder desuden den voksne på til at fortælle om de enkelte perioder og til at besvare børnenes spørgsmål. Endelig giver forfatteren en række gode råd, som læserne kan tage med sig, når de spurter hen til det nærmeste kunstmuseum, bl.a. at give sig rigtig god tid til et par udvalgte værker. Det er vigtigere end at prøve at overskue det hele i ekspresfart.

  • - Det grafiske værk
    af Marie Laurberg
    240,95 kr.

    Dea Trier Mørch (1941-2001) er en ener i dansk kunst. Denne bog er den første samlede præsentation af Dea Trier Mørchs grafiske produktion fra årene 1967-77, hvor grafikken spiller en hovedrolle i hendes kunstneriske virke. Motiverne spænder fra skildringer af fødsler og hverdagsliv til politiske begivenheder i tiden. Dea Trier Mørch begyndte som billedkunstner – som 16-årig blev hun optaget på Kunstakademiets malerskole – men fik sit folkelige gennembrud som forfatter med Vinterbørn i 1976. Desuden var hun en aktiv del af kunstnerkollektivet Røde Mor fra 1969 til 1978. Den rigt illustrerede bog udgives i anledning af Louisianas udstilling Dea Trier Mørch – Ind i verden og indeholder en grundig introduktion til kunstneren skrevet af udstillingens kurator, Marie Laurberg, samt en omfattende biografi fortalt i ord og billeder.

  • - Om dansk kunst i det nye årtusinde
    af Maria Kjær Themsen
    277,95 kr.

    Bogen Berørt beskriver som den første den danske samtidskunst, som den har udviklet sig fra 2000 og til i dag. Efter årtusindeskiftet så man en række unge kunstnere, der med lynets hast opnåede international stjernestatus, og som måtte ansætte assistenter i hobetal for at kunne følge med den store efterspørgsel. Samtidskunsten blev hip, og dansk kunstliv fik en stor opblomstring. Men med finanskrisen i 2008 ændredes markedet med ét: Stribevis af gallerier måtte lukke, og kunstnerne begyndte af søge nye veje.Berørt fortæller om, hvordan kunsten har udviklet sig gennem de seneste to årtier både inden for maleri, skulptur, installationskunst, performance, foto og mediekunst og kunst i det offentlige rum.Bogen skrives af kunstredaktør ved Dagbladet Information Maria Kjær Themsen (f. 1978). Kjær Themsen er blandt andet kurator, forfatter til monografien John Kørner / Maleri (2016) og tidligere kunstkritiker ved Weekendavisen.

  • - 17 MÅL - 9 MIA. MENNESKER - 1 FREMTID
    af Susanne Sayers
    297,95 kr.

    2030 NOW beskriver FN's Sustainable Development Goals (Verdensmålene) som skal være opfyldt senest i 2030.Kunstnere, videnskabsfolk, aktivister, berømtheder, erhvervslivets ledere, politikere – over hele verden arbejder mennesker hårdt på at skabe et værdigt liv for os alle på en sund planet. FN’s bæredygtighedsmål for 2030 viser vej mod den fremtid. Denne bog handler om de 17 mål og om nogle af de mange mennesker, som kæmper for at gøre dem til virkelighed. Blandt bogens kunstnerne er Ai Weiwei, Yoko Ono, Olafur Elisasson og Jeppe Hein. Blandt ambassadørerne er Glenn Close, Zoe Saldana, Sir Richard Branson, Paul Polman og Nikolaj Coster-Waldau. Presse: Politiken 4 ud af 6 hjerter Journalisten 4 ud af 5 stjernerNetmediet P.O.V (Point of View) skrev bl.a.: "Da jeg fik bogen 2030 NOW med undertitlen 17 MÅL, 9 MIA. MENNESKER, 1 FREMTID i hånden, var jeg ved at falde ned af stolen af ærefrygt. Hvor er det bare en flot bog. Nu kan ingen danskere længere komme og sige, at verdensmålene er for verdensfjerne for almindelige mennesker. Tænk, at man kan trylle noget så knastørt som 17 FN-verdensmål om bæredygtig udvikling om til et mesterværk, der pynter på kaffebordet, giver viden, underholder og inspirerer til handling."

  • - Finlands Nationalepos
     
    376,95 kr.

    I anledning af 100-året for Finlands selvstændighed udgives Finlands nationalepos Kalevala som Finlands svar på den islandske Edda og Homers Iliaden og Odysseen forløser Kalevala den finske folkesjæl gennem mytologiske skildringer af bl.a. verdens skabelse, mægtige heltegerninger, stærk magi og vild natur. Kalevala består af 50 sange og blev nedskrevet efter mundtlig tradition og udgivet første gang i 1835 af den finske læge, folkemindesamler og sprogforsker Elias Lönnrot (1802–1884). Epossets mange temaer og personer udfolder sig i en mytisk verden, der udgøres af tre riger. I Kalevala bor heltene: gamle, vise Väinämöinen, muntert viltre Lemminkäinen og mestersmeden Ilmarinen. I riget mod nord, Pohjola, regerer Pohjagårdens magtfulde kone, Louhi. Mellem de to riger hersker en indædt strid, dels om kvinder, dels om vidunderkværnen Sampo, der maler penge, korn, salt og andre uundværlige goder. Stor betydning har også dødsriget, Tuonela, hvis grænse markeres af Tuonielven. Denne jubilæumsudgave er illustreret med værker af den finske kunster Akseli Gallen-Kallela (1865–1931), der gennem det meste af sit liv var dybt optaget af at fortolke Kalevalas righoldige emnekreds som et centralt element i det finske folks karakter og historie. Hendes Majestæt Dronning Margrethe II har skrevet bogens forord, i hvilket majestæten beskriver sit første møde med det finske nationalepos, sin fascination af digtet, sin glæde over, at det nu præsenteres i denne form, og sit ønske om, at det må finde mange nye danske læsere. Værket udgives i Hilkka og Bent Søndergaards prisbelønnede danske oversættelse fra 1994. Den 23. sang med formaninger til en ung kvinde, der skal giftes, er i denne nye udgave tilføjet i oversættelse af Erik Skyum-Nielsen. Desuden bringes en introduktion til Kalevalas verden af direktør for Kalevalaselskabet i Helsinki, Ulla Piela, samt en fyldig kunsthistorisk præsentation af Akseli Gallen-Kallelas œuvre ved Jens Fleischer.

  • af Thomas Bernhard
    167,95 kr.

    Tredje bind i Thomas Bernhards såkaldte 'kunstnertrilogi'. De to første var 'Undergængeren' og 'Træfældning'. Denne gang handler det om kunst og kærlighed, om ensomhed og mangeårige vaner, om den eneste enes død og hvad man kan bruge kunstens Gamle mestre til ansigt til ansigt med døden. NB! Andet oplag udkommer medio august 2016

  • - En billedbog med tekst af Thomas Winding
    af Thomas Winding
    229,95 - 259,95 kr.

    For ca. 450 år siden gik Pieter Bruegel i gang med at male alle de fantastiske billeder, som vi kan blive ved med at kigge på og undre os over. Nogle af dem er lette at forstå. De illustrerer historier fra Biblen eller fortæller om bøndernes liv, men andre af billederne er mystiske, fyldt med symboler og mærkelige væsener, og Bruegel fortalte aldrig, hvad de handlede om. Derfor kan man digte sine egne historier, mens man kigger på dem, og det er netop, hvad Thomas Winding har gjort i denne bog.

  • - På papir
    af Lars Dybdahl
    277,95 kr.

    Axel Salto – på papir er den første bog nogensinde om billedkunstneren og kunsthåndværkeren Axel Saltos vidtspændende arbejde med papiret som medium.Den danske kunstner Axel Salto (1889-1961) er verdensberømt for sin keramik i den riflede, knoppede stil. Hans værk oplever netop nu en velfortjent revival med store udstillinger rundt om i landet, senest den retrospektive Stentøjsmesteren, som lige nu vises på Øregaard Museum.Bogen rummer både gengivelser af Saltos mange ’færdige’ papirværker, såsom litografier til bøger og kunstnertidsskriftet Klingen og en stor mængde helt unikke Salto-skitser til keramiske værker og dekorationsopgaver – hvoraf kun en meget begrænset del er kendt og har været publiceret tidligere.Axel Salto – på papir skrives af Danmarks førende designhistoriker Lars Dybdahl, som står bag utallige publikationer om design og kunsthåndværk, senest Det danske møbelboom 1945-1975 og Dansk design nu.

  • af Johanna Sinisalo
    274,95 kr.

    "En sensationelt god roman ... Jeg har aldrig læst noget lignende. Det er simpelthen mageløst ... Overraskende, chokerende, vanvittig, foruroligende, fantasifuld, underholdende og humoristisk." Henriette Bacher Lind, Jyllands-Posten"Underholdende, medrivende ... en legende og smuk oplevelse" Anne-Marie Vedsø Olesen, PolitikenIkke før solnedgang er finske Johanna Sinisalos internationale gennembrud, en roman skrevet som et mash-up af genrer – avisudklip, leksikonartikler og folkeeventyr – der fortæller om en ung, succesfuld fotograf, som finder et underligt væsen såret i sin baggård. Stik imod al fornuft tager han kræet ind og plejer det ... Hermed er scenen sat for en uafrystelig, smuk fortælling om natur og kultur, magt og afmagt, tiltrækning og kontrol.Romanen udkom i Finland i 2000 og er i dag en regulær nyklassiker, der stadig læses og er udkommet i henved 20 lande. Sinisalo er på dansk også kendt for den anmelderroste chili-roman Solens kerne (2019), sammenlignet med bl.a. Tjenerindens fortælling - men i den grad helt i sin egen

  • - Created by Scandinavian Artists
    af Katrine Martensen-Larsen
    314,95 kr.

    Christmas is without doubt the highlight of the year, and the festive part of the winter season, filled with celebration, gathering friends and family alike on numerous occasions. Some of us go all in with decorations from the first Sunday of Advent. Others decorate gradually, so that more and more indoor and outdoor decorations sneak in throughout the Christmas period. We have lights, stars, wreaths, angels, ribbons, pinecones, and flowers, and to top it all, the Christmas tree in all its ornamental glory. Within these pages, you are privileged to be invited into the private universe of twelve creative and gifted Scandinavians. This book will inspire you, and perhaps even help you evolve some Christmas ideas and techniques of your own. You will see how to make beautiful and imaginative décor by bringing nature into your winter living space, or cutting and pasting using paper, wallpaper, and textiles. There will be a variety of table settings, gift wrapping, inspirational decorating ideas for sustainability, and numerous recipes for traditional Christmas temptations. You are provided with a brief introduction to the Scandinavian Christmas. Along the way, Danish interior designer Katrine Martensen-Larsen delves deeper into a variety of Nordic Christmas traditions. There are stories behind Advent, Decorations, Gifts, Lucia, Light, Calendars, typical foods and beverages during December, and of course the Christmas tree. All themes are beautifully illustrated by Sofia Lynggaard Normann and all the inspirational images are brought to life by the renowned photographer Mikkel Adsbøl.

  • af Søren Solkær
    398,95 kr.

    SURFACE is the fourth coffe table photography book by world renowned Danish photographer Søren Solkær.All the portraits in SURFACE are of street artists. It is a book project that was started in August 2012. The artists are photographed in cities across the world with their own art work , in a subjective and staged manner using artificial light and often props and masks. The resulting portrait aims to investigate the relation between the artist and his work and its space in the urban environment. The aim is to portray the most significant figures in public and street art both on the contemporary scene as well as the pioneering figures. The book will be followed by exhibitions across the world. In June 2015 it will be shown at Øksnehallen in Copenhagen in large formats taking up 3000 square meters of the space with an expected audience of 20.000.

  • - for børn, unge og ældre, som vil sætte kulør på kunsthistorien
    af Peter Michael Hornung
    149,95 kr.

    Politikens kunstredaktør Peter Michael Hornung udgiver nu en kombineret malebog og kunsthistorie. Bogen tager den populære malebogs-genre til et nyt niveau: Her bliver du klogere på kunst, mens du farvelægger. Bliv opdateret på kunstens største ismer og genrer og sæt kulør på kunsthistoriske motiver fra hulemalerierne til i dag. Peter Michael Hornung har tidligere har udgivet populære bøger som bestselleren ’Lille kunsthistorie for børn og barnlige sjæle’ (2014), som blev nomineret til Weekendavisens Litteraturpris, og han er desuden forfatter til en lang række værker om både ældre og nyere dansk kunst. Peter Michael Hornung omsætter her sin enorme viden til en humoristisk og anderledes indføring i verdenskunstens historie.

  • - Metamorphosis
    af Ehrhorn Hummerston & Jakob Mielcke
    348,95 kr.

    Mielcke & Hurtigkarl - Metamorphosis In the Royal Danish Horticultural Society’s garden at Frederiksberg, Copenhagen, you will find the restaurant Mielcke & Hurtigkarl, which has been the centre of attention for connoisseurs from all over the world for quite some time. Here Jakob Mielcke runs an extremely ambitious kitchen that does more than pleases its guests but also challenges assumptions and creates a scene where questions arises. In a new book Jakob invites readers into a world that inspires him to create gastronomy that has placed him among the world’s most creative chefs. The book “Metamorphosis” sets new standards for cooking books. Besides a wide range of recipes the book describes some of the people who regardless of craft have inspired Jakob: Fashion designer Henrik Vibskov, artist Benny Dröscher, textile designer Margrethe Odgaard, Jazz musician Jakob Bro and others in one way or another plants ideas, which Jakob transforms into breathtaking dishes. Jakob’s thoughts and the book revolve around food but both are on a level of abstraction, which speaks to everyone interested in the process of creativity. Maybe due to these thoughts, Jakob has been invited to speak at the prestigious Mesa Tendências 2013 in Brazil. The book concentrates some of the numerous impressions guests at Mielcke & Hurtigkarl will be presented with. Through words and amazingphotos the book provides a unique insight intothe inspiration, the kitchen, the garden, the historical surroundings, the decorations, the thoughts … you are even invited into the restrooms! Like the restaurant itself, the book will reveal more and more for each time you open it. ”I dine at Jakob’s to get my own dogmas shaken up and my imagination stimulated a bit. To be reminded that the world is far more than chickweed and wild garlic from a soggy forest floor”. From the preface by René Redzepi

  • - Del 2: En individualist i en brydningstid
    af Kim Dirckinck-Holmfeld, Elisabeth Gehl & Marie Louise Kampmann Soldbro
    362,95 kr.

    Hack Kampmann var 31 år, da han tegnede sit første hus, men allerede to år efter slog han sit navn fast blandt førende danske arkitekter. Det var med Provinsarkivet i Viborg (1889-1891), som gav ham det kongelige bygningsinspektorat over Nørrejylland. Han blev jydernes arkitekt med bygninger i hele det store distrikt med stribevis af hovedværker som Aarhus Toldbod, Aarhus Teater, Aalborg Posthus, Hornslet Ting- og Arresthus m.v. Ufattelige mængder af projekter, altid i høj kvalitet, udgik fra hans tegnestue. I København blev han husarkitekt for brygger Carl Jacobsen med udvidelsen af Ny Carlsberg Glyptotek som hovedværket. Kampmann var en ener. Hans enestående tegnetalent, de umådelige mængder af opmålinger og den flid, han i studieårene havde udvist betød, at han besad et formrepertoire, som uden videre kunne omsættes til konkret virkelighed. Hans sidste værk, Politigården i København, blev det mest omstridte. Kampmann døde midt i projekteringen i 1920, og en studerende, som undervejs i byggeprojektet fik sin afgang fra Kunstakademiet, Aage Rafn, stillede sig frem og tog æren af projektet. Dette forsøg på at tilrane sig en uretmæssig kunstnerisk ophavsret afvises i bogen.

  • - 1920 to Now
    af Malene Lytken
    268,95 kr.

    Lamp design is a field that continues to attract great attention, from both designers and design aficionados. Many books have come out on iconic Danish design, but this is the first to focus exclusively on Danish lamps. With Poul Henningsen’s iconic PH-lamp as its point of departure the book tells the stories behind 100 Danish lamp designs through text and images. The book introduces the reader to the inventions that enabled the first revolutionizing light sources: from the development of oil and gas lamps to the culmination in the late 19th century with the advent of incandescent light bulbs and Scandinavian functionalism. Lighting is a key element in ‘hygge’ – a warm, cosy ambience – and although Henningsen was a functionalist to the core, he had no intention of doing away with hygge. Hygge is a hot topic today, both in Denmark and abroad. Danish lamp design is not only about form. Although hard-core functionalists called for form to follow function, and function alone, real-life factors required them to compromise, and this compromise came to define Danish lamp design: hygge is a crucial quality that has to be included in the design. Thus, the purpose of the modern Danish lamp was– and is – not only to provide light but also to act as a decorative element and to spread a cosy ambience in Danish homes.

  • af Ole Fogh Kirkeby
    429,95 kr.

    ""Det nye lederskab udspringer af det vilkår, at lederen først virkelig kan være leder, når han forstår sig på at være menneske. Lederen kan ikke længere stille de menneskelige hensyn fra sig, hverken dem han skylder andre, eller dem, han skylder sig selv. Lederen må være den første humanist blandt humanister, fordi samfundsudviklingen i højere og højere grad afhænger af ham - om han vil det eller ej.""Således definerer filosoffen Ole Fogh Kirkeby udfordringen i det han kalder Det nye lederskab.Han opsøger i bogen vores vestlige kulturelle og filosofiske baggrund og henter inspiration i kunstens verden for at præsentere læseren for det, der kræves af den leder, der vil tage sin opgave alvorligt. Det handler om at finde ind til den komplicerede og krævende rolle, han skal udfylde i den moderne organisation. For at udfylde rollen - og gøre det godt - må lederen til stadighed reflektere over sin egen praksis og over sit eget liv. Det nye lederskab sætter refleksionen og fordybelsen i gang. Den beskriver lederskabets karakter og giver samtidig konkrete eksempler og anvisninger på, hvad lederen skal gøre for at løse sin opgave. Gennem aktuelle cases oplever læseren, hvordan kunsten kan gavne og berige lederskabet og udvide lederens indsigt i sin egen praksis.

  • af Lars Morell
    360,95 kr.

    Den mest kendte danske kunstner er Asger Jorn. Der eksisterer en del kataloger med tekster om ham og også en del bøger, men de er stort set alle sammen biografier. Det er som om hans farverige liv og de mange anekdoter har overskygget selve hans værk. For bortset fra Guy Atkins’ registrant over hans maleri og forskellige registranter over hans grafik, så eksisterer der ingen bog, der gennemgår og fortolker Asger Jorns værk som et hele. Det er betydningen af hans maleri og Jorns omgang med den maleriske proces, der fokuseres på i denne bog.

  • af Michael Sheridan
    277,95 kr.

    Louisiana Museum of Modern Art i Humlebæk er berømt over hele verden for samspillet mellem kunst, arkitektur og natur.Af afgørende betydning for Louisianas arkitektur er det årtier lange samarbejde mellem grundlæggeren, Knud Jensen, og de to arkitekter, Jørgen Bo og Vilhelm Wohlert, som tegnede alle museets bygninger mellem 1956 og 1991.Inspirationen kom i høj grad fra de naturlige omgivelser, som engang blev beskrevet som ”de smukkeste Puncter paa hele Kysten.” Bygningerne, de skabte for at bevare det landskab, er et vidnesbyrd om Louisianas udvikling: fra en lille samling af dansk kunst til et museum af internationalt format. Fra forfatteren bag bestselleren Mesterværker, Michael Sheridan, kommer her en fortættet historie om museet Louisiana, der føjer væsentlige pointer til den gængse fortælling og anvender meget nyt og hidtil ukendt materiale.

  • af Birgit Pouplier
    93,95 - 278,95 kr.

    Birgit Pouplier har skrevet en episk biografi om den polskfødte billedkunstner Elisabeth Jerichau Baumann, som kom til at spille en stor rolle i Danmarks kulturhistorie. Lisinka, som hun også kaldtes, var gennem hele sit eventyrlige liv splittet mellem sine pligter som kone og mor og sin store lidenskab for at skabe kunst. Vi følger hendes rejse fra hendes fødeby, Warszawa, til Düsseldorf og Rom, hvor hun blev en del af den tyske kunstnerkoloni. Her mødte hun den geniale men depressive billedhugger Jens Adolf Jerichau, og efter de var blevet gift, flyttede hun med ham til København, hvor hun forgæves kæmpede for anerkendelse som kunstner.Bogen er ikke blot historien om en spændende og mageløs kvinde. Vi føres også ind i den danske guldalders kunstverden og bliver præsenteret for medlemmer af kongehuset såvel som sultanernes harem. Pouplier giver derved et enestående glimt ind i en af de vigtigste perioder i den danske kulturhistorie."Hvilken blændende og spændende fortælling, så flot skrevet, så vel disponeret og så smukt underbygget."-Lise Nørgaard"Birgit Pouplier tegner ypperlige billeder af forgangne tider, gribende øjebliksbilleder af kunstnere i dyb koncentration og brede billeder af ydre rammer og tidens begivenheder."-Annelise Verstergaard, Jyllandsposten"Romanen har alle de kvaliteter, en historisk roman skal have: en stærk og fascinerende hovedperson, en indlevelse ikke kun i mennesket, men i den tid, der er tale om."- Maj-Britt Hestehave, Aalborg StiftstidendeBirgit Pouplier (1925 - 2014) var en dansk forfatter og skuespiller. Hun blev uddannet skuespiller fra Det kongelige teaters elevskole og fortsatte herefter på Odense teater og Det ny teater. Hun rejste vidt omkring, bl.a. til England, Uganda og Californien. Birgit Pouplier udgav adskillige bøger både børnebøger, novellesamlinger, voksenbøger og opsamlinger af hendes mange kroniker, som hun skrev til blandt andet Berlingske.

Gør som tusindvis af andre bogelskere

Tilmeld dig nyhedsbrevet og få gode tilbud og inspiration til din næste læsning.