Musikgenrer

Diderik Buxtehude (1637-1707) er en af den europæiske barokmusiks vigtigste komponister. Hans kunstneriske fantasi satte nye musikalske standarder, og med sin fusion af det eksperimenterende, det legende og det lærde blev han et forbillede for Johann Sebastian Bach, der beundrede ham højt. Buxtehude var født i Danmark og begyndte sin karriere i Helsingør og Helsingborg. Som 31-årig tiltrådte han et af Nordeuropas vigtigste organistembeder i Mariakirken i Lübeck, og resten af sit liv boede og arbejdede han i den nordtyske by. Desværre er sporene efter hans liv ret utydelige. Der findes kun et enkelt billede af ham, og flere af hans hovedværker er gået tabt. Men i dag, hvor barokkens musik er mere populær end nogensinde, er Buxtehudes musik genstand for stor international opmærksomhed, og han er i dag nok den danske komponist, der er mest udbredt på verdensplan. I denne bog, den første af sin art på dansk i mange år, præsenterer komponisten og forfatteren Karl Aage Rasmussen os for et af Danmarks største musiknavne nogensinde.

I mere end femten år er fænomenet Taylor Swift bare vokset og vokset, og både på hitlisterne og ved prisuddelinger har hun slået den ene rekord efter den anden med sine alsidige, genre¬overskridende og iørefaldende sange.Taylor Swift – en kvinde i tiden er bogen, som fortæller historien om, hvordan en lille pige med store drømme fra Pennsylvania udlevede sine ambitioner og blev en af verdens rigeste og mest feterede kvinder – og hvordan hun gjorde det, uden at miste hverken sin personlighed eller selvstændighed undervejs.Forfatteren Karsten Jørgensen, som tidligere har skrevet biografier om blandt andre John Lennon, Paul McCartney, Bruce Springsteen og Elvis Costello, tegner et detaljeret portræt af musik-, mode- og stilikonet Taylor Swift, som appellerer til et bredt publikum i alle aldre og har vendt op og ned på alle de gængse regler i en mandsdomineret musikbranche.

Vivaldi (1678-1741) er et af den klassiske musiks allerstørstenavne, kendt verden over, og en række af hans værker er blandt de oftest spillede og hørte i den samlede vestlige musikhistorie. Men i nyere tid drejer historien om Vivaldi sig om en genopdagelse. Selv basale oplysninger om Vivaldis liv og virke er først blevet klarlagt i sidste århundrede, og musikken selv var da også – utroligt nok – gemt og glemt i mere end 150 år, før den i 1950’erne blev genstand for intense studier og siden da har tryllebundet alverdens musikere og lyttere. Ikke mindst de udødelige violinkoncerter De fire årstider har slået Vivaldis navn fast i en grad, så det aldrig igen vil blive glemt.Trods sin opvækst i underklassen steg Vivaldi til tops i lagunebyen Venezias kulturelle smeltedigel, men allerede mod slutningen af sit liv gled den rødhårede præst langsomt ud i glemslen, inden han døde forarmet, syg og glemt i Wien, hvor han havde håbet at vinde ny anerkendelse. Men de eviggyldige toner, der udgør Vivaldis bedste værker, har vi stadig. At al denne musik blev til sideløbende med en præstegerning, intens virksomhed som impresario og talrige koncertrejser – og at Vivaldi endog døjede med plagsomt åndedrætsbesvær – gør hans kunstneriske bedrifter endnu mere enestående.Karl Aage Rasmussen vækker i denne bog musikken til live med nye synsvinkler og fortæller Vivaldis bemærkelsesværdige, glemte historie. Og så slår han et slag for, at hvad der måske i dag kan virke som lidt poppede, underlødige elementer i Vivaldis musik, faktisk var stærk og ofte nyskabende musikalsk kommunikation på hans egen tid. I dag har Vivaldi status som en af barokmusikkens største mestre, på linje med de jævnaldrende Bach og Händel.

MØ og Fryd har kendt hinanden længe. Nogen gange som kollegaer, nogen gange som roommates, altid som livsvidner. RACING – Circles of doubt, Squares of light er et nyt blik på MØ, set både på de store scener og med de private følelser. Det er et blik ind i en verden af kunst, musik, berømmelse, rejse, kvindelighed og venskab. Dagbogsbidder fra et liv på vejen, fra de højeste tinder og de dybeste dale.Kapitlerne i bogen er opkaldt efter tekstbidder fra MØs diskografi, og hver af dem behandler et tema, som har været vigtigt for de seneste ti år af MØs karriere. Det er ærligt, poetisk og rørende – med Fryds ikoniske fotografier som visuelle fortolkninger.

Sneglzilla, Malk De Koijns andet album, satte nye standarder for, hvor fabulerende, gakket og verbalt akrobatisk det danske sprog kan tage sig ud. Musikalsk fandt Blæs Bukki, Geolo G og Tue Track inspiration i alverdens kilder, med hvilke de skabte et af de mest originale albums på dansk – et kludetæppe af fuldfed funk, cirkus-sax, electro-beats og salsa på skraldespansk. Niels Fez Pedersen fortæller om et af dansk hiphops vildeste albums, et univers af alter ego'er, udsyrede fortællinger, rappoesi og svedige beats.

"The first and only Estate-authorized biography of the legendary artist, Tupac Shakur, a moving exploration of his life and powerful legacy, fully illustrated with photos, mementos, handwritten poetry, musings, and more. Tupac Shakur is one of the greatest and most controversial artists of all time. More than a quarter of a century after his tragic death in 1996 at the age of just twenty-five, he continues to be one of the most misunderstood, complicated and prolific figures in modern history. Tupac's unapologetic lyrics, for which he was villainized by many at the time, read in these pages as prophecy. His cry of outrage in a country that repeatedly told Black men and women that their lives did not matter, continues to inspire his fans around the world. In Tupac Shakur, author and screenwriter Staci Robinson-who knew Tupac as a young man and who was entrusted by his mother, Afeni Shakur, to write his biography-peels back the myths and unpacks the complexities that have shadowed Tupac's existence. With exclusive access to his private notebooks, letters, unpublished lyrics and uncensored conversations with those who knew and loved him best, Robinson tells a powerful story of a life defined by politics and art, and a man driven by equal parts brilliance and impulsiveness. It is a story of a mother and son bound together by a love for each other and for their people, and the relationship that endured through their darkest times. It is a political story that begins in the whirlwind of the 60's Civil Rights Movement, and takes you through a young artist's awakening to rage and purpose in the nineties era of Rodney King. It is a story of dizzying success and its devastating consequences. And, of course, it is the story of his music, his timeless message that will never die as it continues to touch and inspire past, present and future generations"--

R.E.M. Album by Album tells that story, tracing the band from its formation in 1980 when four young men sought respite from the difficulties of real life by starting a covers band, right up until their eventual split in 2011.

Tonight It's a World We Bury explores a range of tendencies centralto black metal and uncovers their potential as critiques of capitalism.

Backstreet Boys: 30th Anniversary Celebration is an illustrated tribute to of one of the most prolific and iconic groups in pop music today.

Authored by acclaimed rock writer Martin Popoff, AC/DC at 50 provides a visually stunning and authoritative celebration of the legendary Aussie rockers on their 50th anniversary.

Madvillain's Madvillainy is a captivating book penned by the talented Will Hagle. Published in 2023 by Bloomsbury Academic, this book delves into a unique genre that keeps the readers hooked from the first page to the last. The book is a testament to Hagle's prowess as a wordsmith and his ability to weave narratives that are as compelling as they are intriguing. The book was published on March 9, 2023, marking a significant milestone in the literary world. Bloomsbury Academic, the publisher, has a reputation for bringing forth books that challenge the status quo and inspire readers, and Madvillain's Madvillainy is no exception. The book is available in English, making it accessible to a broad spectrum of readers across the globe.

Featuring exclusive interviews with key figures, from Napalm Death vocalist Barney Greenway to guitarist Bill Steer of Gentlemans Pistols, Carcass, and Napalm Death, this is your guide through the history of death metal.Guitars playing abrasive, discordant riffs, the thunderous double-kick of the drums acting like an accelerated heartbeat, and porcine, guttural vocals pummeling twisted lyrics. Courting controversy from inception to its modern day iteration, death metal presents a number of contradictions: Driven and adventurous musicians compete to make uncomfortable noises; it is crude and far beyond parody and yet consistently popular; and the music is pig-headedly uncommercial despite making a few labels, albeit briefly, wealthy. This book explores the history and methodology of the genre, charting its aims and intentions, its crossovers to the mainstream, successes and failures, and tracks how it developed from the bedrooms of Birmingham and Florida to the near-mainstream, to the murky cult status it enjoys today.

"40 år med Pretty Maids" af Jan Eriksen er den mere end 40-årige historie om heavybandet Pretty Maids. Det er de to grundlæggere af Pretty Maids, Ronnie Atkins og Ken Hammer, der tager os med bag om scenen. Jan Eriksen holder styr på tropperne og redigeringen. Ronnie og Ken tager os med helt tilbage til starten; til grundlæggelsen af Pretty Maids, til det danske gennembrud og senere tiltagene til gennembrud i Tyskland og Japan. De kommer omkring bandets op- og nedture gennem tiden, og omkring den sygdom, der har sat et foreløbigt punktum i karrieren, men som samtidig har hjulpet til at skue livet på en ny og anderledes måde. “40 år med Pretty Maids” tager os helt med ind under huden, helt ind til den ægte historie, de store drømme, de uundgåelige skænderier og den hverdag, der viser sig ikke at være så nem igen; bagsiden af medaljen. I “40 år med Pretty Maids” samler Jan Eriksen så fint alle Ronnie og Kens tråde i en yderst interessant fortælling for alle, der er den mindste smule musikinteresserede.

Suset fra Vingården er 60 års jazz-historie skrevet af pianisten, komponisten, arrangøren og forfatteren Jørgen Borch. En eksklusiv anmelderrost bog på 304 sider i stort format. Rigt illustreret blandt andet med fotos af Danmarks bedste jazzfotograf.

419 salmemelodier, som til sammen dækker behovet i Den Danske SalmebogMelodihenvisninger til salmer uden egen melodiDybe tonearterMarkering af linieskift i salmebogenMarkering af midterstemme ved skift mellem de to systemer

Ny, udvidet udgave. Anmelderne om 1. udgave: "Gennemgår med gehør en udvalgt perlerække af kvartettens sange og fortæller ved eksemplets magt, hvad der er op og ned på The Beatles. Det er meget smittende. Og man får hele tiden lyst til at afbryde læsningen for at tjekke efter, om der nu også sker det, han hævder et minut og syv sekunder inde i en skæring. Det gør der! Det kan lyde som en ”Beatles for begyndere”. Det er det i den grad også, men også viderekomne kan sagtens få noget ud af dette lille con amore værk, som er godt tænkt og på sine egne afklarede præmisser ret sikkert udført, yeah, yeah, yeah…". Torben Bille, torbenbille.dk "Kender man Per Wiums foredrag, som han turnerer landet tyndt med, vil man genkende stilen og indholdet. Wium er en begejstret fortæller, og man mærker tydeligt hans beundring for gruppen og deres måde at arbejde med musikken på." Morten Fischer, Musikeren ”Per Wium får med få, sagkyndige og velvalgte ord sagt gode og væsentlige ting om The Beatles´ musikalske output, fra ”Please Please Me” til ”Abbey Road”. Nye Beatles-lyttere kan godt begynde her”. Søren Kassebeer, Berlingske Tidende. ”Beatles for alle” (der spiller lidt på albumtitlen ”Beatles For Sale”) er en grundbog, der koncentrerer sig om netop musikken... Per Wium gennemgår musikken plade for plade, trækker en del sange frem og pointerer, ofte med sekund-angivelse, hvilke betydninger skalaer, rytmeskift, trestemmig sang og middle eights (mellemstykker) har for de beskrevne numre... Han har sin viden, og den udnytter han”. Jakob Lambertsen, Jyllands-Posten.Anmelderne om 2. udgave:"Den meget brugte Beatles-foredragsholder Per Wium øser ud af sin viden og gennemgår systematisk en lang række af gruppens numre... Det er en meget grundig og absolut sober bog, der emmer af begejstring for musikken". Per Månson, Dansk BiblioteksCenter "En flot, væsentlig større og revideret udgave... Ud over de nye sange, som analyseres, og flere kapitler, indeholder bogen også Per Wiums blændende skarpe, musikalske iagttagelser af Paul McCartney-koncerten 2015 på Roskilde Festivalen.... et MUST for enhver, som holder af Beatles-musik og stadig ønsker at lytte med nye ører". Poul Nowack, Fan Club for dansk pigtrådsmusik, Facebook "Et sandt overflødighedshorn af tips til, hvorfor The Beatles´ lyd er så speciel. Per Wiums force er, at han evner at forklare det svært forståelige enkelt på en måde, så min hjerne omsider kan forstå, hvad det er, mine ører kan lide at høre!". Søren Mathiesen, BEATLES AGAIN, Dansk Fanklub, Facebook"Gaveforslag til den Beatles-glade onkel... en let-læselig og ganske underholdende bog - også det hjerteblødende forsvar for Ringo Starrs kvaliteter...". Henrik Friis, GAFFA"Det er livsbekræftende at opleve, at alle jer, der er født efter Beatles, har tilegnet jer gruppens fantastiske musik og bliver inspireret af den til ny, god musik. Denne bog er et godt, lille bidrag til at blive husket på, hvor stor musikken er. Tak til Per Wiums fine opdatering af bogen, og ja: Beatles ER for alle." Peter Elmelund, bibzoom.dk

Hele historien om musikeren og sangskriveren Benny Holst, der fylder 75 i år, og som begyndte sin karriere sammen med Povl Dissing i 60'erne og senere med Arne Würgler spillede op til modstand mod EU. Et begivenhedsrigt musikerliv har fundet sit aftryk i denne autoriserede biografi forsynet med et righoldigt billedmateriale og mange interviews.

Knudåge Riisager (1897–1974) var en af sin samtids mest fremtrædende danske komponister og kulturpersonligheder. Efter som ung at have komponeret en række kammer-musikværker og sange rejste han i 1923 på studieophold i Paris. Her stiftede han bekendtskab med tidens nye musik af bl.a. Satie, Stravinsky, Varèse, Prokofiev, Milhaud og Poulenc, og impulser herfra satte sig stærke spor i hans værker. I 1930’erne mødte han koreografen Harald Lander og skabte med ham en lang række balletværker, af hvilke Etudes, bygget over Carl Czernys klaveretuder, har gået sin sejrsgang over store dele af verden.Et generelt træk ved Riisager var hans åbenhed over for tidens nye strømninger. Den gav sig udslag i nogle originale balletter, som han udarbejdede sammen med Birgit Cullberg: Månerenen og Fruen fra havet. I sine sidste 10 år komponerede Riisager flere værker med modernistiske træk. Det gælder korværket Sangen om det Uendelige og Til Apollon for orkester. Han skrev også populære sange som »Nord og syd og øst og vest«, »Mor Danmark« og »Danmarks Frihedssang«.Riisager var cand.polit. og i en årrække kontorchef i Finansministeriet. I 25 år var han formand for Dansk Komponistforening og fra 1956 til 1967 direktør for Det Kongelige Danske Musikkonservatorium.Livet igennem var Riisager en markant skribent og debattør. Hovedparten af hans kronikker, artikler og debatindlæg drejer sig om musikalske emner som fx diskussionen om Musikradioen i 1963. Det stærke engagement kombineret med en nøgtern og saglig udtryksform gav ham gennemslagskraft og gjorde ham til en kendt og respekteret skikkelse også i offentligheden. Riisager optrådte således flere gange i tegneserien »Radiserne« og Politikens »At tænke sig«.Claus Røllum-Larsen er mag.art. og ph.d. i musikvidenskab fra Københavns Universitet og siden 1997 forskningsbibliotekar og seniorforsker ved Det Kongelige Bibliotek. I 1990 udgav han Kong Frederik IX og musikken. Musikhistoriske studier i det danske kongehus og i 2002 Impulser i Københavns koncertrepertoire 1900-1935. Studier i præsentationen af ny, især udenlandsk instrumentalmusik.

En fortælling om en unik sangerinde, der gav os danskere så mange dejlige melodier igennem hendes 10 årige karriere. Bogen er en fortælling om hendes alt for korte liv og karriere. Hun sang sig ind i vore hjerter med melodier som "Han skal i glas og ramme", "Paradiso" og "Liselotte". Og de er alle blevet Evergreens.

Digtene i samlingen er en hyldest til den danske sangskat. Fra folkeviser over melodi grand prix-slagere til rapsange er der hentet ord og tekststumper, som er sat sammen til en række nye sange. De ny-samplede sange er platte, perverse, pseudo-politiske og pludrende skæve skulderklap til den danske sangskat. Teksterne kan læses som digte, men samlingen inviterer til at blive sunget.

Den amerikanske countrysanger Johnny Cash (1932-2003) fortæller om livets og karrierens op- og nedture, sin hårde barndom i bomuldsmarkerne, livet på landevejene, årene med pillemisbrug og selvmordsforsøg samt om den åndelige vækkelse, der bar ham igennem.".. en ærlig og meget gribende samling minder og refleksioner, nedfældet, da han var 65. På hver side står noget mindeværdigt."Klaus Lynggaard, Information

"Dan Turèll var vild med Clifford Brown" er et redigeret udvalg af Facebook-opdateringer fra en af dansk litteraturs helt tunge drenge. Der er tale om stramme, inspirerede og inspirerende mini-essays, som ofte tager udgangspunkt i en personlig erindring om et møde med en forfatter eller musiker, og som gør at man efter end læsning kaster sig op på cyklen for at komme til det nærmeste bibliotek eller den nærmeste boghandler — ud over at være en fornøjelse at læse i sig selv giver bogens 375 sider nemlig også en lyst til at læse videre og mere om og af alle de kunstnere der nævnes; Lige fra F. P. Jac over Jørgen Gustava Brandt og Per Højholdt til Christel Wiinblad - over 400 digtere, kunstnere og musikere når bogen omkring ved navns nævnelse. Og man kommer nok heller ikke uden om at skulle supplere sin musiksamling lidt, når man er nået til sidste side.

Danmarks Radios Big Band er internationalt berømt og voksede fra en spæd start i 1924 som cafémusikerensemble til et big band, som siden 1992 har været et af Europas bedste og største.Forfatteren, Erik Moseholm, velkendt primus motor i den danske og internationale jazzverden, præsenterer her en velvoksen buket af danske og internationale jazzmusikere, komponister og dirigenter, som i Big Bandet afløste hinanden i en lind strøm: Thad Jones, Miles Davies, Ib Glindemann, Ray Pitts, Palle Mikkelborg, NHØB (Niels Henning Ørsted Pedersen) og mange, mange flere.Nogle af de udenlandske musikere, f.eks. Ben Webster, fandt sig så godt til rette, at de i længere perioder slog sig ned i København. Alt sammen ledsaget af succeser, dramaer, ansættelser, sparerunder - og fyringer.Danmarks Radios Big Band fejrer i oktober 2014 sit 50 års jubilæum.

MagnaPrint-sangbogsserien består af 4 bind med knap 300 af vore mest populære danske sange og viser. MagnaPrint-sangbøgerne er især beregnet for svagsynede og derfor trykt med speciel, stor læsevenlig skrift. MagnaPrint Nodebog 4 indeholder noder og becifringer til de 70 melodier, hvis tekster findes i MagnaPrint Sangbog 4. Nodebøgerne indeholder melodilinie og original becifring nedtransponeret til et bekvemt leje.

Sergei Rachmaninov, som blev født i 1873, blev hurtigt kendt som en af Ruslands førende klavervirtuoser og fik også tidligt et navn som komponist. Som pianist var Rachmaninov sin generations førende og kan ses som den største klavervirtuos efter Franz Liszt. Som komponist er han både med sin udformning af klavermusik og sin behandling af symfoniorkestret et fænomen. En engelsk musikforsker har skrevet om hans Etudes-tableaux: ”Jeg tænkte først, at det var alt for gammeldags og romantisk, men da jeg læste noderne igennem, blev jeg overrasket. Den overordentligt dygtige udførelse af det kontrapunktiske, som ligger fjernt fra det, man betragter som den romantiske stil, overbeviste mig om, at her var tale om moderne musik, forklædt som romantik.” Det orkestrale mestrede han ligeledes, 2. og 3. symfoni, de tre sidste klaverkoncerter, Paganini-rapsodien og Symfoniske Danse er overdådigt orkestreret og klangskønne som ikke megen anden musik fra den periode.Rachmaninovs personlighed har utvivlsomt været mere facetteret, end man ved, når man blot kender ham af omtale. Hans kærlighed til musik var ubegrænset, selv om han var kritisk indstillet over for meget af tidens musikliv og de samtidige komponister. Men hans altid tillukkede holdning gjorde det umuligt at aflæse hans personlighed. Kun over for sine nærmeste, sin hustru og sine døtre, viste han sit sande jeg som en kærlig, forstående og omsorgsfuld ægtemand og far.Mogens Wenzel Andreasen fortæller medrivende om tidens store komponist og klavervirtuos, så både han og de udødelige kompositioner står lysende klart for læseren.188 sider, Gennemillustreret, Softcover.

Augustblå er et blændende portræt af melankoli og metamorfose og en virtuos fortælling om en kvinde, der er nødt til at forsvinde for at kunne fortælle sin egen historie. På højden af sin karriere forlader koncertpianisten Elsa M. Anderson scenen midt under en koncert i Wien. Tre uger senere sidder hun i Athen og betragter en ung kvinde i færd med at købe et par mekaniske, dansende heste. Kvinden ligner i uhyggelig grad hende selv, er nærmest hendes dobbeltgænger. Elsa følger efter kvinden, men mister hende af syne og driver i stedet ned til færgehavnen. Da hun rejser videre gennem Europa, på flugt fra sin historie og sit talent, er det med skyggen af den mystiske kvinde som følgesvend.

A visual and cultural history of hip hop, charting its meteoric rise from underground trailblazer to global tastemaker To tell the story of contemporary American culture is to tell the story of hip hop. From its humble, underground origins, hip hop transcended the confines of rap music and spread its influence across a broad spectrum of American life - fashion, film, art, sports, politics, language - to become a cultural movement of profound influence. Rapper's Deluxe is a critical contribution to America's cultural canon, shining a light on hip hop's ability to redefine and influence culture, through: photographs; fine art; advertisements; book, magazine, and album covers; film stills; and more. Organized chronologically from the 1970s to the present, image-rich and dynamic layouts show the people, places, events, objects, outfits, and inspirations that redefined the world as we know it - from fur-coated fans lining up for a Muhammad Ali fight at Madison Square Garden to a legendary party in the "Boogie Down" Bronx, through the hoods of South Los Angeles and the trap houses of Atlanta to the extravagant red carpet looks of the Met Gala. Drawing on a broad range of curated examples, Dr. Todd Boyd re-examines hip hop's legacy and how the genre remixes 'high' and 'low' culture, past and present, to come up with a style that is uniquely its own. Filled with original insights and clever wordplay, Rapper's Deluxe is a tale of transformation,  following hip hop's arduous, but always triumphant, journey as it rose up to dominate the game. |A visual and cultural history of hip hop, charting its meteoric rise from underground trailblazer to global tastemaker| Dr. Todd Boyd is Price Chair for the Study of Race and Popular Culture and Professor of Cinema and Media Studies at USC. A media commentator, author, producer, and consultant, Dr. Boyd has appeared in documentaries such as The Last Dance (ESPN, 2020) and the Ken Burns-directed Muhammed Ali (PBS, 2021). His body of work includes seven books and his essays have appeared in the New York Times , Los Angeles Times , and the Guardian .

ABBA’s position i musikhistorien er uden sidestykke. En svensk popgruppe, hvis popularitet ude i verden bare bliver større og større for hvert år, der går.Hvordan er det muligt? Hvorfor bliver vi aldrig trætte af disse sange?"VEMOD UNDERCOVER" lader detaljerne – i musikken, i de involverede menneskers liv, i tiden – forklare helheden, fra bandets første skridt sammen, over det internationale gennembrud med Waterloo i 1974 og til den sidste indspilning. "VEMOD UNDERCOVER" er en kærlighedserklæring, som får os til at se både bandet og tiden med nye øjne.Jan Gradvall har som Sveriges førende popkulturjournalist fulgt de skandinaviske verdensstjerner Agnetha, Frida, Björn og Benny fra første parket i de sidste ti år.Om forfatteren:Jan Gradvall (f. 1963) er en af Sveriges førende journalister inden for musik og popkultur og skriver bl.a. for Dagens Nyheter. I 2013 medvirkede Jan Gradvall i BBC-dokumentaren The Joy of ABBA, og har siden da beholdt kontakten med de fire og interviewet dem løbende.Det første album, Jan Gradvall nogensinde købte, var Waterloo med ABBA.